stone classic bullwackies, sensationally featuring two unreleased dubs (w/ download code)
stone classic bullwackies (as excursioned by rhythm & sound for burial mix), sensationally featuring two unreleased dubs, newly extracted from the master reels. both are equally unmissable but quite different, with contrasting effects: the second dub adds ninety seconds, including whip-dem spring reverb. drawn from the selective showcase lp, the vocal mix is more open and dubwise than the sing & shout lp offering, with less keyboards. asked whether it should be mash or march, after some pondering bullwackies replied: -that’s a good question

top-remix-paket für die soul-perle -deep shadow- feat. sadie walker aus dem aktuellen nightmares on wax-album -shape the future-. kein geringerer als detroit-legende moodymann liefert deepe dancefloor-emotionen und damit eine seiner seltenen remix-arbeiten, sein detroiter nachbar illa j kommt mit einem gedämpften hiphop-bounce daher und nightmares dj e.a.s.e. himself erhöht schliesslich das tempo für seine club-version.

eli noble und jennifer skillman machten ihre ersten schritte in der musikindustrie als songwriter, rekrutiert vom kollektiv xenomania, wo sie texte für einige der weltgrößten popkünstler geschrieben haben. es dauerte nicht lange, bis sie ihre leidenschaft für elektronische musik entdeckten und ihr weg sie weg vom pop und hinein in die clubszene londons führte, wo sie sich schnell einen namen als djs machten. in den fünf jahren seit sie mit ihrer single -you re so high- auf den plan traten wurden eli & fur von pete tong, annie mac und danny howard von bbc radio 1 gefördert. mit ihren melodischen tech-house-sets, gespickt mit ihren eigenen vocals, haben sie sich auf ibiza, aber auch auf großen festivals wie coachella, tomorrowland und ultra miami einen namen gemacht. mit -night blooming jasmine- auf dem above & beyond label anjunabeats kehrt das britische duo zu ihren songwriting-wurzeln zurück und kombiniert vocals mit ihren charakteristischen gooves und raffinierten produktionen.

das album von 1978 der roots ikone wurde neu aufgelegt! - “africa stand alone” erschien auf dem nur kurze zeit exsistiernde label april records (new jersey, usa). das vokaltrio culture, bestehend aus joseph hil (lead vocals), albert walker und kenneth dayes, hatte sich im harry j recording studio mit toningenieur sylvan morris, dem produzententeam seymour cummings & jaime hatcher sowie den musikern der high lites sons of jah band eingefunden und den kurzweiligen longplayer eingespielt. ein tip für alle reggae vinylsammler und empfehlung für alle fans von culture!

der renommierte künstler elektronischer musik paul d. miller, besser bekannt als dj spooky, hat in einer kollaboration mit vp records einen exklusiven longplayer produziert. exklusive beats treffen auf authorisierte samples und melodien aus dem reichhaltigen katalog von greensleeves und vp. dj spooky wird dabei von seinem protege stephen levitin (aka apple juice kid) und dem keyboarder alex thompson (aka fourth shift) unterstützt. als stargast wurde walshy fire von major lazer für den tune enter the arena engagiert und der dancehall-künstler sanjay für dash it in the mirror- ins studio gebeten, sowie die stimmen von busy signal, lady saw und garnett silk kommen in dem vielseitigen dancehall-projekt zum einsatz.

das »latin rare groove«-repertoire ist eine goldmine, von der es nun weitere schätze zu entdecken gibt. das glitzernde edelmetall reicht von ray pérez venezolanischer combo los kenya über die retro-funk-klänge der new mastersounds bis zu einem unveröffentlichten kleinod des new yorker salsa-orchesters conjunto alayon aus den siebzigerjahren mit dem jungen posaunisten jimmy bosch (»el trombon criollo«). die limitierte vinyl-lp erscheint inklusive downloadcode.

jazz-improvisation, synkopierte beats und revolutionäre haltungen waren in der arabischen welt seit dem frühen 20. jahrhundert gegenwärtig. der rough guide erkundet die heutige lebendige szene und offenbart, wie durch die vermischung von jazz und arabischer musik schönste musikalische mixturen entstehen. das limitierte 180 gramm vinyl erscheint inklusive downloadcode.

Ähnlich wie die bunten kopfsteinpflasterstraßen und die sanften hügel seiner heimatstadt tiflis, zeigt sich die musik des georgiers gacha bakradze reichhaltig, verschiedenartig und verführerisch. mit seinen vorherigen releases auf dem legendären apollo records von pitchfork und resident advisor gelobt, ist gacha zu einem star der georgischen elektronischen szene geworden. zuvor vorgestellt durch die-anjunadeep explorations 02- aus dem jahr 2016, kehrt er nun mit seiner kommenden ep -restless- zum above & beyond label anjunabeats zurück. von seiner nuancierten beherrschung subtiler arpeggio-arrangements bis zu seiner sorgfältigen konstruktion von sinnlichen atmosphären, verkörpert diese ep gachas tiefes musikalisches wissen und produktionsfähigkeiten.

when michaela meise performed at westgermany at kottbusser tor in berlin-kreuzberg on march 20, 2015, accompanying herself on the accordion, i was perplexed. i knew her first album from 2010, which was about hymns (»preis dem todesüberwinder«, originally released on clouds hill, available as a download and stream through my label from july 2018 on), but what she was playing weren’t spiritual songs?! i wanted to put this music out on my label: the songs sounded sad, aloof and wistful but also proud, determined and unerring. the album title »i am greek« is a tribute to melina mercouri’s album »je suis grecque!«, which was released in 1971 when mercouri was deprived of citizenship by the greek military junta. mercouri lived – like mikis theodorakis and many other cultural workers – in exile. meise’s album is dedicated to the chanson scene of post-war europe, whose songs were popularly folksy, but also political. some talk about the experience of war, the shoah and labor migration.

highly effective, banging 1990s ebm / techno hybrids

soulwax legen ihr neues album -from deewee- erstmals auf vinyl auf! seit der gründung von soulwax im jahr 1995 sind die dewaele brüder stets neue und kreative wege gegangen. im vergangenen jahr haben sie nicht nur den soundtrack für -café belgica- geschrieben und sämtliche auftretenden bands erfunden und produziert, sondern waren auch weltweit mit 2manydjs unterwegs. mit deewee betreiben sie ihr eigenes record label und studio, veröffentlichten als radio soulwax online diverse mixe, arbeiteten mit james murphy (lcd soundsystem) unter dem projektnamen despacio zusammen und hosteten auf beats 1 ihre eigene radiosendung 2x2 - nicht zu vergessen die innovativen remixe für acts wie warpaint, tame impala, metronomy, arcade fire, daft punk, gossip, hot chip, mgmt und viele mehr. - format: 2xlp, 180g standard black, gatefold sleeve with 2x printed inners, download card

soulwax legen ihr neues album “from deewee” erstmals auf vinyl auf! seit der gründung von soulwax 1995 sind die dewaele brüder stets neue und kreative wege gegangen. im vergangenen jahr haben sie nicht nur den soundtrack für “café belgica“ geschrieben und sämtliche auftretenden bands erfunden und produziert, sondern waren auch weltweit mit 2manydjs unterwegs. mit deewee betreiben sie ihr eigenes record label und studio, veröffentlichten als radio soulwax online diverse mixe, arbeiteten mit james murphy (lcd soundsystem) unter dem projektnamen despacio zusammen und hosteten auf beats 1 ihre eigene radiosendung 2x2 - nicht zu vergessen die innovativen remixe für acts wie warpaint, tame impala, metronomy, arcade fire, daft punk, gossip, hot chip, mgmt und viele mehr. 2lp ltd 2xlp 180g – 1x standard black, 1x white gatefold sleeve with 2x printed inners download card

in abgrundtiefen nächten spielt eine ein-mann-band - live aus dem seelenkeller.

bekannt für seine arbeit als labelchef von „outcast oddity- und seinen phänomenalen tracks, die er zu beiden empore „facetten- compilations beitrug, präsentiert engyn nun seine erste eigene ep auf dem kieler imprint. „the pain- beinhaltet vier songs von engyn, welche von melodiöser ambient musik bis hin zu treibenden techno tracks mit perkussiven rhythmen alles beinhaltet. mit einem zusätzlichen remix von aera, der einen sowohl auf eine reise in verträumte klanglandschaften mitnimmt als auch für euphorische open-air momente sorgen wird, ist die ep perfekt abgerundet.

essential ist ein album, das ursprünglich für pete tongs bbc radio 1 essential mix im mai 2017 im soulwax eigenen studio deewee in gent aufgenommen wurde und in weniger als zwei wochen entstand. seit der gründung von soulwax im jahr 1995 sind die dewaele brüder stets neue und kreative wege gegangen. im vergangenen jahr haben sie nicht nur den soundtrack für cafe belgica geschrieben und sämtliche auftretenden bands erfunden und produziert, sondern waren auch weltweit mit 2manydjs unterwegs. mit deewee betreiben sie ihr eigenes record label und studio, veröffentlichten als radio soulwax online diverse mixe, arbeiteten mit james murphy (lcd soundsystem) unter dem projektnamen despacio zusammen und hosteten auf beats 1 ihre eigene radiosendung 2x2 - nicht zu vergessen die innovativen remixe für acts wie warpaint, tame impala, metronomy, arcade fire, daft punk, gossip, hot chip, mgmt und viele mehr.

nach vierjähriger pause erscheint 2018 endlich ein neues album von lily allen. »no shame« heißt der vierte longplayer der britischen sängerin, der nachfolger von »sheezus« aus dem jahr 2014.

es ist zehn jahre her seit der veröffentlichung von gui borattos bahnbrechendem debütalbum „chromophobia“. so wie der titel vermuten ließ, war das album mit seinen kontrastreichen minimalgrooves und den üppig gefärbten melodien ein schocker im besten sinne. ihr erinnert euch sicher noch an die hit-single „beautiful life“, eine dancefloor-hymne aus dieser zeit. nach vier alben und unzähligen eps und remixen ist das einmalige savoir-faire des brasilianischen produzenten, aus vielfältigen singles und features stimmige alben zu schaffen, auch auf seinem fünften studioalbum „pentagram“ zu hören. hier legt gui boratto ein zwölf-track-narrativ vor, das seine handschrift auf erquickende weise wiederbelebt. wiederbelebt wird auch die stimme von „beautiful life“ (die der frau gui borattos gehört) auf dem stück „overload“.

auf dem bis dato facettenreichsten und zugleich schlüssigsten werk daniel lopatins, verknüpft der 35-jährige die unterschiedlichsten musikalischen einflüsse – von alter musik über country- und folk-balladen bis hin zu melodischem pop, computer-musik und noch ganz anderen stilen –, womit er abermals eindrucksvoll belegt, wie vielschichtig und komplex sein musikbegriff ist. indem er klangwelten entwirft, die einerseits verwirrend geläufig sind, dabei aber doch ganz klar seine handschrift tragen, entführt er die hörer und hörerinnen im verlauf von -age of- auf vollkommenes neuland.

neuauflage des zweiten albums von 1975, bei dem richard pinhas ein duo mit georges grunblatt bildet.

soul jazz records are releasing this new 10th anniversary 2017 edition of their classic album ‘dancehall – the rise of jamaican dancehall culture’. this long-out-of-print collection is now available as a triple-vinyl edition with download code included.

available again! soul jazz records new 2018 edition of their long out of print classic first “deutsche elektronische musik – experimental german rock and electronic music 1972-83” is ‘a near-definitive guide to some of the world’s most extraordinary music’ (the guardian).
featuring a stunning line-up of groups including cluster, can, faust, popol vuh, neu!, amon düül, harmonia, la düsseldorf and tangerine dream as well as a host of lesser known groups such as kollectiv, ibliss, between and many more. this new edition is fully re-mastered and features all the original artwork and tracks.
the vinyl edition is made up of two separate volume heavyweight loud gatefold double albums (now + free download codes) featuring all sleevenotes and text.

top-sampler mit 16 r&b- und popcorn-raritäten aus den 1950/1960ern. mit bobby mitchell, jimmy nolen, frank minion und larry bene, sowie dem ultra-raren honey bee des fantastischen lenny johnson. benannt ist die lp nach den ersten zeilen von bobby mitchells legendärem new orleans-r&b-dancer -well, i done got over it: oh yeah! oh yeah! yeah, i done got over it.-

im basement des legendären westlondoner flamingo clubs gab es den weniger bekannten americana club, wo jimi hendrix 1966 erstmals in england live auftrat, paul mccartney seine spätere ehefrau linda eastman kennenlernte und mitte der 1950er jahre ein mod-allnighter mit r&b, blues, jazz, calypso und ska stattfand, dem dieser gleichnamige lp-sampler mit 16 erfrischenden tracks gewidmet ist.

this time it’s about a best possible quality re-release of the christian bruhn soundtrack for the japanese anime series -captain future-. as -thank-you- for your contribution you’ll get a limited edition blue & white coloured vinyl record set + a lot more dope stuff. fucking awesome... sooooooo collectible! - double lp - halfspeed mastered / dubbed by christian bruhn - 19 songs incl. 4 previously unreleased bonus tracks - gatefold cover colored vinyl incl. poster (comet) and sticker

-the paris tapes- sind bislang unveröffentlichte aufnahmen von robert görl, eine hälfte des legendären electro-wave-duos daf, die mitte der 1980er in paris entstanden, wohin er sich nach der daf-trennung zurückzog. die tracks entstanden mit dem damals ger

dabei hat jeder einzelne produzent seinen ganz eigenen bezug zu daf. so erinnert sich gabi delgado, dass er früher beim ausgehen immer zu -i feel love- getanzt hat, westbam hatte einen seiner ersten bühnenauftritte mit daf und dj hell und robert görl veröffentlichten beide auf dem münchner kultlabel disko b, aus dem später dj hells international deejay gigolo records als ableger hervorging. mit dem grandiosen remix von boys noize und dem etwas experimentelleren ansatz von lor (aka gregory fergusson) nimmt sich dann die nächste generation die legendären klassiker vor. natürlich kommen auch die beiden herren zu wort und reinterpretieren ihre eigenen stücke auf eine ganz neue art.

actress veröffentlicht gemeinsames album mit dem london contemporary orchestra auf ninja tune!
das projekt wurde erstmals im februar 2016 im barbican aufgeführt und von boiler room und dem lco selbst kuratiert. die musik schafft synergien zwischen elektronischen und akustischen live-komponenten, nicht nur bei harmonien, sondern auch, wie traditionelle instrumente zu hybriden instrumenten verbunden wurden. als teil der entwicklung reicherten actress und das lco ein typisches klavier an und schufen damit sounds unter mithilfe von verschiedenen objekten, wie bspw. schüsseln oder plastiktüten. die ausverkaufte show selbst war ein großer erfolg und womöglich der startpunkt, der schlussendlich zu dieser mit spannung erwarteten veröffentlichung führte. für das album nahm das lco die einzelnen instrumentalparts im spitfire studio in l.a. auf, schickte sie dann rüber zu actress, der diese spuren nach seinen vorstellungen verfremdete, wodurch wirklich einzigartige neue stücke entstanden. außerdem haben lco, neben anderen tracks aus seinem werk, actress’ „hubble“ (aus seinem 2010er-album „splazsh“) und „n.e.w.“ (aus „r.i.p.“, 2012) neu interpretiert.die entstehung des projekts war sehr stark durch das mekka des brutalismus inspiriert, dem barbican centre in london, wo das projekt uraufgeführt wurde. iannis xenakis, ein griechischer komponist und architekt, der gebäude seinen kompositionen entsprechend schuf und vice versa, war eine starke inspirationsquelle. actress und lco haben, xenakis nicht ganz unähnlich, die grundrisse des barbican verwendet, um klänge zu produzieren, die direkt von den formen des gebäudes beeinflusst waren.
erscheint als schwarzes 180 gramm doppelvinyl im klappcover, downloadcode inklusive.

stone temple pilots haben ihr selbstbetiteltes und mit spannung erwartetes, neues album stone temple pilots angekündigt. es ist das erste stp-album, das mit dem neuen lead-sänger jeff gutt aufgenommen wurde!
als eine der bestverkaufenden bands der 1990er jahre, die mit mehreren platinauszeichnungen und einem grammy bedacht wurde, blicken die stone temple pilots jedoch nicht zurück, sondern nur nach vorn. gitarrist dean de leo erklärt: »wir sind gespannt und freuen uns auf das, was vor uns liegt. für uns ist der beste weg, unserer vergangenheit gerecht zu werden, indem wir darauf aufbauen und weiterhin neue musik schreiben.«
genau dies machen sie auf dem neuling stone temple pilots. die erste single meadow und never enough präsentieren beherzt knirschende gitarren und treibende rhythmen, die seit ihren frühen alben core (1992), purple (1994) und no. 4 (1999) die markenzeichen der stone temple pilots sind.

nichts passt besser zu dieser aussage auf diese wundervoll zusammengestellte und verzaubernde musikselektion, die, wie auch jeder agnes obel-song, ruhe und frieden ausstrahlt. es ist die entschleunigte antithese zur rush hour, wie ein zugefrorener see an einem sonntagmorgen. agnes obel verbindet songs der enigmatischen jamaikanerin nora dean (eine duke reid produktion) mit dem kargen, bitterbösen -party girl- von michelle gurevich, das den gleichnamigen französischen film inspirierte. wehmütige stimmen von the bulgarian folklore choir, nina simone, ray davies und agnes selbst treffen auf mehr oder weniger elektronische tracks von yello, can und der griechischen kultkomponistin lena platonos. garniert wird die kollektion mit neuem agnes obel-material wie den dänischen song -glemmer du-, die vertonung von inger christensens -poem for death-, sowie den song -bee dance-. die doppel-lp erscheint als limitierte 180g pressung mit allen 19 ausgespielten tracks, audiophil auf halber geschwindigkeit gemastered, inkl. bonus-download-code mit allen tracks (einmal komplett ausgespielt, einmal als mixset) in wav/mp3-formaten, im gatefold mit antistatischen innentaschen plus kunstdruck in 12- größe.

dieser grandiose lp-sampler ist dem legendären northern soul-label okeh records gewidmet, das zwischen 1963-70 mit a&r manager carl davis und songschreiber curtis mayfield seine glanzzeit erlebte. 16 massive tunes und wenig bekannte raritäten von titus turner über jolly boy shepard bis jean dushon, von denen viele zum ersten mal wieder aufgelegt werden, darunter das damals unveröffentlichte “ocean of tears” von big maybelle.

die menschen sind unsicher. sie fürchten die zukunft. sie suchen einen anker, an dem sie sich festhalten können. einen leuchtturm, der ihnen den weg weist, sie brauchen etwas, an das sie wieder glauben können. immer mehr verlieren das vertrauen in überholte instanzen und halten nach etwas neuem, etwas kräftigem ausschau.
sie finden analog mechanics.
die drei jungs begnügten sich bislang damit, mit geistig behinderten babyschimpansen klettertouren zu veranstalten, sozial benachteiligte kinder zu segnen, heilmittel gegen unheilbare krankheiten zu entwickeln (sie verkauften sie aber nicht an den mainstream, denn der ist wack) und selbstfindungsseminare (meistens klettergarten) für mc s mit unangemessenem selbstbild durchzuführen. all das füllte sie nicht aus. also bestiegen sie den himalaya ohne sauerstoffflaschen und bauten ein zelt auf. wilczynski klopfte dabei derart rhythmisch auf die zeltstangen, wildstyle kratzte sich ebenso unnachahmlich am kopf, dass das röcheln von onetake problemlos als rap-part durchging.
der rest ist geschichte.

wieder lieferbar! “mister yellowman” aus dem jahre 1982 hat den superb zeitlosen sound, den die wahren klassiker ausmachen. mit den musikern der hi-times band und den roots radics im channel one studio mit produzent henry junjo lawes aufgenommen, am mischpult saß soldgie hamilton. das album zeigt den superstar des dancehall-reggae der 80er jahre zum höhepunkt seiner karriere! (soundsystem info: benutzte riddims u.a.. vanity, pressure and slide, i can t hide, dirty harry, gunman, bobby babylon aus dem hause studio one und volcano)

(180 gr, purple/pink/white marbled coloured vinyl) morning star is a combination of the sound of the congos and the pura vida sound. it features 6 new congos songs, 3 songs from pura vida and a dubversion called dub love. the album has the vintage lastark sound and was mixed the oldschool way using the mixer as an instrument.

jeff beck ist eine wahre legende. angefangen mit den yardbirds in den 60er jahren, gefolgt von der jeff beck group, bis hin zu seiner solo- karriere. sein einzigartiger gitarrenstil und sein ehrgeiz, immer neue musikalische wege zu gehen, sowie neue sounds auszuprobieren, haben ihm viel bewunderung bei musikerkollegen und fans eingebracht. im jahre 2007 hat jeff beck eine reihe von konzerten im bekannten „ronny scott’s“ club gegeben und jedes dieser konzerte war ausverkauft. die cd- und dvd-veröffentlichungen dieser konzerte sind zu den ultimativen jeff beck live-aufnahmen geworden. zum ersten mal wird das konzert auf 2-cd und 3-lp veröffentlicht und enthält dabei alle songs von dem konzert, auch die songs mit gastauftritten von eric clapton, imogen heap, joss stone und ein sieben songs umfassendes set mit den big town playboys.

stephen malkmus und seine band haben in über 17 jahren 6 alben veröffentlicht und sich auf unzähligen touren zu einer konstante der us-amerikanischen indie-rock-landschaft entwickelt. auch auf seinem siebten album, “sparkle hard”, zeigt malkmus keinerlei kreative ermüdungserscheinungen, sondern bietet klassische stephen-malkmus-songs mit unwiderstehlicher subkultureller strahlkraft. schon 2015 begann malkmus mit der arbeit an “sparkle hard”. damals gönnte er seinem heimstudio ein technisches update, kaufte elektronische drums und arbeitete gleichzeitig an der musik für die netflix-serie “flaked”, für die er unter anderem den song für den abspann schrieb. alle demos für “sparkle hard” wurden an einem tag im april 2017 aufgenommen und nur einen monat später zusammen mit den jicks in portland im neuen studio halfling aufgenommen. letzteres gehört dem the decemberists-multiinstrumentalisten chris funk, der “sparkle hard” auch produzierte. als gast konnte malkmus kim gordon (sonic youth) gewinnen, die mit ihm das duett für den song “refute” einsang. limitierte silberne heavyweight lp mit zweiseitigem insert und mp3-downloadkarte.

stephen malkmus und seine band haben in über 17 jahren 6 alben veröffentlicht und sich auf unzähligen touren zu einer konstante der us-amerikanischen indie-rock-landschaft entwickelt. auch auf seinem siebten album, “sparkle hard”, zeigt malkmus keinerlei kreative ermüdungserscheinungen, sondern bietet klassische stephen-malkmus-songs mit unwiderstehlicher subkultureller strahlkraft. schon 2015 begann malkmus mit der arbeit an “sparkle hard”. damals gönnte er seinem heimstudio ein technisches update, kaufte elektronische drums und arbeitete gleichzeitig an der musik für die netflix-serie “flaked”, für die er unter anderem den song für den abspann schrieb. alle demos für “sparkle hard” wurden an einem tag im april 2017 aufgenommen und nur einen monat später zusammen mit den jicks in portland im neuen studio halfling aufgenommen. letzteres gehört dem the decemberists-multiinstrumentalisten chris funk, der “sparkle hard” auch produzierte. als gast konnte malkmus kim gordon (sonic youth) gewinnen, die mit ihm das duett für den song “refute” einsang. schwarze heavyweight lp mit zweiseitigem insert und mp3-downloadkarte.

world beyond ist die neueinspielung von erasures letztjährigem album world be gone in einem post-klassischen gewand. es wurde in nur zehn tagen von andy bell und sieben musikerinnen des brüsseler echo collectives eingespielt. die idee zum album entwickelte vince clarke, der zunächst vorgeschlagen hatte eine single von world be gone in einem größeren rahmen einzuspielen. im gespräch mit dem echo collective formte sich allerdings schnell die idee, das gesamte album neu zu interpretieren. produktion und arrangement lagen in den händen des echo collective, den mix besorgte gareth jones. reflektierte world be gone in einem größeren maße als zuvor die aktuelle lage der welt, ohne dabei freilich hoffnungslos zu werden, offenbaren die neueinspielungen eine neue dimension der stücke, die man so nicht vermutet hättet. pressung auf rotem vinyl, downloadcode inklusive.

ein jahr nach seinem 70. geburtstag meldet sich elektropionier klaus schulze 2018 mit einem neuen album zurück: »silhouettes«.
insgesamt vier ausladende stücke warten auf dem longplayer, an denen schulze von sommer bis herbst 2017 arbeitete: »silhouettes«, »der lange blick zurück«, »quae simplex« und »châteaux faits de vent«.
sie zeigen den elektropionier, der zuletzt mit gesundheitlichen problemen zu kämpfen hatte, von einer ruhigen, besonnenen seite, die sich auch in den reduzierten und meditativen klangbildern und -ebenen widerspiegelt.
das weiß & grau marmorierte doppel-vinyl erscheint im klappcover, album-cd inklusive.

ursprünglich aus malaga in spanien stammend, ist carlo das neueste mitglied der suol familie und er bringt mit seiner tres ep ein paar dringend benötigte sommervibes in seine jetzige heimat berlin. bei carlos musik, die bereits bei größen wie moodyman und session victim anklang gefunden hat, dreht sich alles um dieses besondere gefühl, an einem sonnigen tag zu house zu tanzen – genau wie bei suols wöchentlichen hallo montag partys, bei denen über mehrere monate mit gefühlt endlosen dj sets unter freiem himmel unsere liebesgeschichte mit carlo begann. her mit dem sommer!

die geschichte von -ton steine scherben in dub- begann vor 20 jahren. nach zwei aufsehenerregenden kompilationen des damals noch jungen labels echo beach, die ein schlaglicht auf das britische und internationale dub-schaffen der mittneunziger warfen, sollte sich -king size dub volume 3- auf deutschland konzentrieren. neben den toten hosen, fantastischen vier und nina hagen dachte man dabei auch an die scherben. so kam es zu einem ersten treffen mit r.p.s. lanrue, dem ehemaligen scherbengitarristen und musikalischen nachlassverwalter der band. dadurch landete eine version von -mole hill rockers- auf dem sampler. und dann passierte erst mal nichts mehr. bis labelchef nicolai beverungen zwei seiner dub-spezialisten, nämlich fe wolter (dubvisionist) und alexander hornbach (aldubb), zu einer weiteren zusammenarbeit mit r.p.s. lanrue bewegen konnte. jetzt wurde es konkret. obwohl für die scherbenwerke keine mehrspuraufnahmen vorlagen, gelang es den dub-archäologen, die essenz der stücke in exklusiven mixen zu erhalten. nur punktuell wurden durch overdubs spuren ergänzt, verstärkt oder tiefer gelegt. so entstand, was keiner für möglich gehalten hätte: ein dub-kaleidoskop aus den scherben des westberliner klassenkampfes. die vinyl-lp ist auf 999 nummerierte exemplare limitiert und erscheint inklusive album-cd.

prophet ist ein funk-musiker aus dem underground der san francisco bay area. bis zu diesem jahr stand sein name lediglich auf einem obskuren album namens „right on time“, das 1984 als privatpressung bei treasure records erschien. peanut butter wolf, der gründer von stones throw, war sofort angetan. „es klang ein bisschen wie prince oder the time, aber dabei sehr lo-fi, wie in einer kammer aufgenommen“, jetzt kehrt prophet zurück. sein neues album „wanna be your man“ wurde von mndsgn produziert und klingt gleichzeitig nach retro-hit und zukunftsmusik. prophet wurde 2013 der tour-opener für snoop dogg & dam-funk.

ones medusa ist nach der farska lp bereits die zweite zusammenarbeit zwischen dem jungen münchner hiphop produzenten und dem jungen münchner label beat art department und erscheint in kooperation mit dem renommierten hiphop label 58beats, dem label der band main concept. ein 44 minuten starkes instrumental-album inklusive eines akere vocal-features. es ist ansichtssache, ob ein antlitz unfassbar schön oder besonders verstörend sein kann, sodass der bloße anblick den betrachter seiner handlungsfähigkeit beraubt. man sollte sich jedoch nie einzig von einer erscheinung erstarren lassen

schwarzes 180 gramm heavyweight vinyl im klappcover inklusive downloadkarte.
arctic monkeys veröffentlichen ihr sechstes album, ein zeitloses, virtuoses und reifes werk abseits aller indierock-kategorien und jenseits aller erwartungen. tranquility base hotel & casino, das sechste studioalbum der arctic monkeys und tritt die nachfolge des bislang erfolgreichsten longplayer des britischen quartetts, am, an. tranquility base hotel & casino ist ein ebenso gewagtes wie brillantes album, in dem sich die immer weitumfassenderen kreativen ideen turners perfekt widerspiegeln. was dabei entstanden ist bewegt sich weit jenseits aller indie-rock kategorien und widersetzt sich virtuos und eigenwillig dem erwartungsdruck einen gebührenden nachfolger für „am“ zu veröffentlichen.

limitiertes transparentes 180 gramm heavyweight vinyl im klappcover inklusive 16-seitigem booklet und downloadkarte.
arctic monkeys veröffentlichen ihr sechstes album, ein zeitloses, virtuoses und reifes werk abseits aller indierock-kategorien und jenseits aller erwartungen. tranquility base hotel & casino, das sechste studioalbum der arctic monkeys und tritt die nachfolge des bislang erfolgreichsten longplayer des britischen quartetts, am, an. tranquility base hotel & casino ist ein ebenso gewagtes wie brillantes album, in dem sich die immer weitumfassenderen kreativen ideen turners perfekt widerspiegeln. was dabei entstanden ist bewegt sich weit jenseits aller indie-rock kategorien und widersetzt sich virtuos und eigenwillig dem erwartungsdruck einen gebührenden nachfolger für „am“ zu veröffentlichen.

acid jazz führt die reihe der leroy hutson wiederveröffentlichungen fort und bringt die klassiker -closer to the source- und -the man!- heraus. auf der cd der reissue des 1974 veröffentlichten albums the man! befindet sich die schwer aufzufindende mono-version von ella weez als bonustrack. die lp kommt abermals mit ausführlichen sleeve notes und dem ursprünglichen tracklisting. lp mit printed inner sleeve, originale trackliste

schwarzes doppelvinyl im klappcover, downloadcode inklusive.
vor mehr als einer dekade erschien das großartige debütalbum -attack decay sustain release- des englischen duos simian mobile disco auf wichita recordings. für ihr fünftes album mit dem titel -murmurations- haben sich die beiden das schwarmverhalten (auf englisch -murmurations-) von vögeln als vorlage genommen und zusammen mit den sängerinnen des londoner deep throat choir (bella union) ein besonderes klangkonzept entwickelt. nahezu unheimliche soundstrukturen steigen aus einem meer an stimmern empor und bilden ungewöhnliche wie komplexe akkorde und harmonien. das bedeutet jedoch nicht, dass das album avantgardistisch oder schwierig ist. vielmehr vermischen sich die stimmexperimente perfekt mit den bekannten techno/dancefloor-beats des duos.

instrumental hip-hop / electronica album für fans von flying lotus und kode9 - sowie dem ein oder anderen burial release. pitchfork sagt: “…on a mission to gather up the best elements of a half-century of revolutionary black music and launch them into a utopian sci-fi alternate dimension of his own devising.”

hand auf s herz, es war schon mal wohltuender, gedankliche ausflüge in die zukunft zu unternehmen. mit dem hier und jetzt als startrampe, mit aktuellem news-flimmern als grundrauschen, kann das nur in schlechter laune ausarten. es sei denn, das zukunftsblitzen wird von einem mentalen fürsprache-kommando wie moonbootica angeliefert. die grundformel aller bisherigen moonbootica-alben lässt sich auch auf »future« in nochmalig raffinierter ausarbeitung auslesen. das ist das abtasten zeitgeistiger schwingungen in den welten pop und club und die weiterentwicklung dieses state of the art in ihrem ganz eigenen sound-universum. das 180 gramm doppel-vinyl erscheint im klappcover, downloadcode inklusive.

the 1993 debut album from tha alkaholiks is back on wax.