noch nie auf vinyl da gewesene raritäten aus dem archiv von tuerkoola-records (bisher nur auf tape erschienen). und eine weltpremiere. feinster, türkischer psych-funk, disco-folk und anadolu rock. und sie ahnten es sicher bereits: altin kanis kkuebue bedeutet selbstverständlich golden pudel club auf türkisch.

these systems are failing ist der titel des neuen albums, das unter dem namen moby & the pacific void choir veröffentlicht wird. moby hat alles hineingepackt, was er liebt: punk, post-punk, new wave, euphoric rave und eine menge geschrei.

ramona is happy to announce that chinaski will return to live at robert johnson with a hypnotizing-john carpenter-proto-house ep titled ghost rider.

rückblende. der krieg herrscht in kabul. nach einem bombenanschlag steht fuchy vor dem, was einmal sein zuhause war: alles ist schutt und asche und lähmender schmerz. er sieht sich um. nichts ist ihm geblieben, außer seinem querkopf und seiner superkraft, die musik. damit bewaffnet, bricht er auf in die ferne, fremde, ungewisse welt des westens. dies ist der narrative rahmen für die abenteuer des kleinen, kauzigen kämpfers fuchy. die geschichte eines geflüchteten aus afghanistan, der versucht, sich seine neue umgebung nach seinen eigenen regeln zu erschließen - und dabei instinktiv beats von genuiner schönheit rausballert. fuchy ist gezeichnet, animiert, erfunden, eine art orientalische hip hop-variante von bart simpson. aber gleichzeitig könnte er realer nicht sein. weil er voller widersprüche ist. fuchy, das ist der protagonist von -420- und zugleich das alter ego des in hamburg lebenden musikproduzenten farhad -farhot- samadzada. farhot, vor 34 jahren im afghanischen kabul geboren, hat nicht nur mit deutschen top-künstlern wie max herre, haftbefehl, samy deluxe, chefket, karate andi und xatar gearbeitet. er hat ebenso erfolgreich mit internationalen künstlern wie der soul-sängerin nneka aus nigeria, selah sue, der grime-königin ms dynamite oder den us-amerikanischen hip hop-stars talib kweli und isaiah rashad zusammengearbeitet. seit einiger zeit betreibt farhot zudem sein eigenes label kabul fire.

es sind inzwischen vier jahre vergangen, seit dem die amerikanische hip hop-supergroup la coka nostra ihr letztes album veröffentlichte. nach dem ausstieg des ehemaligen house of pain-frontmannes everlast aus familiären gründen übernahm der ehemalige non phixion-frontmann ill bill das zepter. zum kern der gruppe gehören außerdem slaine, danny boy und dj lethal (beide ehemals house of pain). als gäste sind sick jacken, rite hook, q-uniq, sadie vada, vinnie paz (jedi mind tricks), apathy und skam2 geladen. für die beats sorgen dj lethal (house of pain / limp bizkit), statik selektah, marco polo, salam wreck und chumzilla.

für sein bereits drittes album pendulum swing unter dem moniker laish verließ der britische sänger danny green seine heimatszene in brighton und stellte sich den herausforderungen der großstadt london. diese frischzellenkur ist dem singer/songwriter bestens bekommen, denn neben sanften folksongs auf der gitarre intoniert laish nun auch veritable art-rock-jams. und mit dem zweiten song des albums learning to love the bomb ist ihm auch ein radiotauglicher ohrwurm gelungen.
die vinyl-lp erscheint inklusive downloadcode.

lp-release des für den grammy nominierten soundtracks von jerry goldsmith zur originalfassung des science-fiction-kultklassikers -planet der affen- aus dem jahr 1968, in der regie von franklin j. schaffner.
schwarzes doppel-vinylim klappcover.

zum fünfjährigen jubiläum legt das britische label invada eine special edition des soundtracks auf. musikalisch gleicher inhalt, aber die verpackung ist völlig neu: regisseur nicolas winding refn und komponist cliff martinez haben neue liner notes verfasst. die komplett überarbeitete grafik stammt von dem künstler john bergin. das vinyl selbst ist zur hälfte transparent, zur hälfte pink. diese edition gibt es nur bis zum jahresende. sie ist zeitlich begrenzt und damit sehr limitiert. danach wird wieder die ursprüngliche version aufgelegt. -drive- gehört zu den populärsten scores der letzten jahre. die mischung aus elektronischer pop-musik (unter der leitung/produktion der chromatics) und dem elektronischem soundtrack (von cliff martinez, ex-red hot chilli pepeprs) geht wunderbar auf und verbindet sich treffsicher mit den suggestiven bildern des films.

dvas neues album »notu_uronlineu« stellt einen erheblichen wandel für seine musik dar. er benutzt hier den künstlernamen hi: emotions, den er in der vergangenheit für einige remixe verwendete. das album weicht stark von dem ab, was man vielleicht von ihm kennt, sowohl in seiner dunkelheit, als auch seinen abstrakten ambitionen, aber die qualität und komplexität seiner musik sind dafür gemacht, neue fans zu gewinnen. die vinyl-lp erscheint inklusive downloadcode.

die comedian harmonists mit ihren größten erfolgen: jetzt auf einer vinyl!
die comedian harmonists waren ein international bekanntes berliner vokalensemble. bis zum jahre 1935 entstanden 69 schallplatten und die gruppe spielte in ausverkauften sälen. die comedian harmonists waren auf dem höhepunkt ihrer karriere. mit ihren schönen und sehr zweideutigen texten ist die truppe bis heute unerreicht und so etwas wird es auch nie mehr geben.

“overview effect” heißt das debütalbum des londoner komponisten und multiinstrumentalisten roger goula. das ambiente und experimentelle album erscheint auf cognitive shift recordings, dem neu gegründeten label für zeitgenössische klassische musik, in zusammenarbeit mit one little indian und wurde durch erfahrung von astronauten und kosmonauten inspiriert, die vom orbit aus unsere erde betrachten. goula vereinigt darauf sowohl einflüsse von barock-, renaissance-musik (monteverdi, bach, vivaldi) mit minimalismus (reich, glass, part) als auch mit texturen und sounds der electronica (aphex twin, autechre).
die doppel-lp erscheint auf 180 gramm vinyl inklusive downloadcode.

der hamburger produzent & dj david august veröffentlicht eine weitere 12inch auf counter records/ninja tune! mit der the spell/a golden rush 12inch kündigt david august seine zweite ep bei counter records an. die neue ep ist die natürliche weiterentwicklung seiner letzten veröffentlichung j.b.y./the ouvert und knüpft genau dort an, wo er mit the ouvert aufhörte: the spell vereint breakbeats mit einem üppigen klangteppich aus arrangierten field recordings, bevor er eine überraschende wendung nimmt und eine eindringliche frauenstimme erklingt. die neue ep beweist, welche dynamik in david augusts musik und auftreten steckt. in 2016 spielte er vor über 100.000 begeisterten fans, unter anderem bei festivals wie dem roskilde oder sonar, seiner dj-tour sowie seiner eigenen headline-show im londoner koko, die innerhalb einer woche ausverkauft war. nicht zu vergessen, die drei ausverkauften shows mit dem berliner symphonie orchester in zusammenarbeit mit dem boiler room.

apodiktische gewissheit ist der titel eines audiovisuellen kooperationsprojektes zwischen dem in berlin lebenden künstler gerhard mantz und wolfgang voigt. das projekt basiert auf einer digitalen videoarbeit von gerhard mantz. konstant fliessende geometrische formen und motive bewegen sich in gleichmässigem fluss um einen festen mittelpunkt auf den betrachter zu. ein hypnotischer sog-effekt von verführerischer schönheit entsteht, dem man sich nicht entziehen kann oder will. wolfgang voigt hat die digitale Ästhetik und den maschinellen flow der bilder aufgegriffen und ihnen eine musikalische entsprechung gegeben. das ergebnis ist eine gelungene verschmelzung von bildern und musik, die mit minimaler bewegung maximale intensität erzeugt. ein gefühl der gleichzeitigkeit von loophafter kontinuität und stetem schub nach vorn, von immer gleich und immer anders, von anfangs- und endlosigkeit entsteht. die vorliegende vinyl veröffentlichung ist teil der audiovisuellen kunstinstallation apodiktische gewissheit, die in zusammenarbeit mit der kölner kunstgalerie hammelehle und ahrens in der gertruden kirche in köln am freitag, den 04.11.2016 eröffnet wird.

max 1 per customer!
das vinyl zur remix-cd: ricardo villalobos, young marco und i:cube liefern top-remixes des tracks *c* aus dem aktuellen prins thomas album *principe del norte*. selbiger steuert noch einen seiner berüchtigten diskomikse bei. auf 500 stück weltweit limitierte doppel-12 inch.

die a-seite -annapurna-, titel-track der ep, ist das perfekte werkzeug, um zur peaktime den club in einen rave zu verwandeln. kick, ein durchdringender arpeggio, pads und ein paar effekte - wieder einmal ein beweis, dass manchmal weniger mehr ist. mit der b-seite -semikolon- zeigt sich jeremy liar von einer deeperen seite. verträumte pads, begleitet von getunten 808 cowbells und unterstützt von einer gewaltigen bassline, entsteht der vibe den man bereits von seinem remix für christoph vogel kennt. semikolon ist als gegenstück zur a-seite eine deepere produktion, die besondere momente auf open airs als auch im club garantiert. abgerundet wird die ep mit remixes von avidus, die gemeinsam mit christoph vogel eine deepere version der a-seite liefern, sowie von zk bucket, dem gründer und betreiber von zaun recordings, der aus semikolon einen echten floorkiller macht.

der nigerianische musiker fela kuti gilt als begründer des afrobeat. das label knitting factory legt nun verschiedene werke aus dem backcatalogue als neue vinyl-edition vor. diese entstammen ursprünglich dem von brian eno zusammengestellten set -vinyl box 3/compiled by brian eno- und waren einzeln nicht erhältlich. schwarzes vinyl / 180g. 1973 in den londoner abbey road studios aufgenommen, ist das album eine einzige anklage gegen das nigerianische establishment. in klare metaphern gekleidet, klagt er die machthaber an und beschwört prophetisch jene szenarien herauf, die ihn schon bald persönlich an repression ereilen sollten.

der nigerianische musiker fela kuti gilt als begründer des afrobeat. das label knitting factory legt nun verschiedene werke aus dem backcatalogue als neue vinyl-edition vor. diese entstammen ursprünglich dem von brian eno zusammengestellten set -vinyl box 3/compiled by brian eno- und waren einzeln nicht erhältlich. schwarzes vinyl / 180g. 1973 entstanden, ist -gentleman- der direkte vorläufer zum legendären album -alagbon close- - und alle zutaten des legendären afrobeat sind hier schon perfekt angelegt. thematisch pendelt das album zwischen kolonialismus (das titelstück) und persönlichen erlebnissen. -fefe naa efe- zelebriert die Überwindung von herzschmerz, während -igbe- (zu deutsch -scheiße-) durchdekliniert, wann ein menschen -scheiße- handelt: von verrat bis zur mangelnden selbstachtung ist die rede.

limited special edition!

die renommierte us-truppe feiert 20-jähriges jubiläum und veröffentlicht ihr neues album. die achtköpige band, benannt nach dem us-amerikanischen abolitionist (der unerbittlich die sklaverei bekämpfte und dafür 1859 hingerichtet wurde) präsentiert mit “fireflies” ihr elftes und bestes album ihrer karriere. die vinyl-lp erscheint mit mp3 download-coupon.

der nigerianische musiker fela kuti gilt als begründer des afrobeat. das label knitting factory legt nun verschiedene werke aus dem backcatalogue als neue vinyl-edition vor. diese entstammen ursprünglich dem von brian eno zusammengestellten set -vinyl box 3/compiled by brian eno- und waren einzeln nicht erhältlich. schwarzes vinyl / 180g. das 1971 aufgenommene album -shakara- begründet das genre des afrobeat und experimentiert mit dem einsatz musikalischer mittel: erstmals mit zwei gitarristen, die ihre riffs parallel anlegen, werden Überlagerungseffekte geschaffen, die der musik einen starken drive und eine hypnotische wirkung verleihen

“dialogues” ist das vierte album der cold-wave-minimalisten motorama aus der russichen stadt rostow am don. nach dem erfolg des vorgänger-albums “poverty” und der anschließenden deutschlandtour 2015 erscheint nun mit “dialogues” das bis dato ambitionierteste album der band um frontmann und sänger vladislav parshin. für das neue album haben motorama die bandmagie ganz simpel mit einem portastudio von tascam eingefangen, ganz ohne netz und doppelten boden direkt aufs band. das ergebnis dieser selbstbeschränkung ist ein homogenes pop-album voller packender melodien, tanzenden basslinien und keyboard-hooklines.
die lp erscheint auf transparentem vinyl inklusive mp3-downloadkarte.

frischer electro-pop von australiens neuem dream-team venus ii, bestehend aus jarrad brown (eagle & the worm, dorsal fins) und ryan grieve (canyons). das debütalbum des duos ist benannt nach seinem ersten hit inside your sun, bei dem stimmiges songwriting auf glasklare produktion trifft, in einer abmischung von chris colonna (the vines, jagwar ma, alison wonderland).

die beiden jeudi-records künstler deo & z-man sind zurück und leisten ihren zweiten musikalischen beitrag für das label. die beiden beweisen mit ihrem neuen werk einmal mehr ihre einzigartigkeit innerhalb der szene. um sich komplett auf ihre musik konzentrieren zu können, schließen sich die beiden aus einer musikerfamilie stammenden künstler in ihr studio ein und isolieren sich so von allem, was auf dieser welt passiert. das ergebnis dieser session ist ein neuer inspirierender 2-tracker. um den beiden gerecht zu werden, brauchten wir natürlich remixer mit dem selben hohen anspruch an ihre werke. diese sind mit * zombies in miami*, deren letztes release * love on the rocks* sehr viel aufmerksamkeit erregt hat und * eddie c*, der regelmäßig in der berliner panorama bar auflegt, gefunden worden.

das album -touch and flee- markiert einen entscheidenden punkt in der bandgeschichte des neil cowley trios. die jazzgruppe um den komponisten und pianisten neil cowley, den schlagzeuger evan jenkins und den bassisten rex horan beschreibt ihr fünftes album als ihre -concert hall record-. und tatsächlich ist das in den berühmten rak studios aufgenommene -touch and flee- das freiste, fließendste und gleichzeitig zupackendste album des britischen trios, das 2007 für sein debüt bereits mit dem bbc jazz award ausgezeichnet wurde. cowley, der sonst auch mal auf platten von popstars wie adele und birdy am klavier zu hören ist, führt sich und seine beiden mitstreiter zu neuen höhen, gerade kompositorisch war er nie besser. ausufernde melodien, lange, elegante passagen und ein wie mit breitem pinselstrich aufgeführtes spiel machen -touch and flee- zum anwärter auf den titel -bestes klaviertrio-album des jahres 2014-. das 180-gramm-vinyl erscheint mit downloadcode.

zweites album des aus london stammenden künstlers samuel evans aka rain dog auf dem berliner project mooncircle label. die limitierte vinyl edition erscheint als farbige doppel-lp mit mp3-download coupon.

unter dem titel “new skin” erscheint das langerwartete debütalbum von jones via 37 adventures. jones, die bürgerlich cherie jones heißt, perfektioniert auf ihrem erstlingswerk das zusammenspiel von melancholie und euphorie, den einklang von elektronischen und organischen sounds, gepaart mit feinsten pop-elementen. die 25-jährige londonerin arbeitete bei den aufnahmen zu “new skin” mit großen studiotalenten zusammen wie lana del rey kollaborateur justin parker, savages produzent sowie the xx mixer rodaidh mcdonald, sam smith co-texter tourist, two inch punch, xo, oceaan, a.k. paul und honne.
die vinyl-lp erscheint inklusive downloadcode.

kaiko haben ihre wurzeln im wildromantischen, südoststeirischen vulkanland. ihr pop-entwurf ist einer, der angenehm weit entfernt ist von der sensationslust der hyperventilierenden musikpresse - sie folgen lieber dem ursprünglichen entwurf des musizierens, songschreibens und geschichtenerzählens: kathrin kolleritsch & band erzählen uns aus dem leben - von geschwisterlichen beziehungsebenen, dem verarbeiten dramatischer familienereignisse, die sorge vor großen gesellschaftlichen veränderungen. dass dieses anti-modell nicht ganz verkehrt sein kann, beweisen mehrere faktoren eindringlich: die band hat sich in den letzten monaten ein beachtliches live-publikum zwischen wohnzimmerkonzert und festivalbühnen erspielt und wird mittlerweile von einschlägigen festivals ebenso gebucht wie von ausgewählten songwriter-clubs.
die vinyl-lp erscheint im klappcover inklusive downloadcode.

mit der eating hooks 10inch wird erstmals eine live-version (aus dem velodrom, berlin) veröffentlicht. der live-mix überführt den song direkt in den siriusmo remix und macht aus ihm einen echten club banger. die 10inch ist einseitig bespielt, die b-seite besteht aus einer radierung von siriusmo (als bonus).

in den späten 60er jahren entwickelte sich reggae weltweit zu einem dominanten musikalischen genre. die frühen jamaikanischen original reggae-aufnahmen waren bekannt für ihr hohes tempo und energielevel, das sich deutlich von den langsameren rocksteady tunes absetzte. die frühen reggae sounds lieferten den soundtrack für die britischen rude boys der siebziger jahre und erfreuen sich bis heute einer großen beliebtheit.
diese vinyl-only compilation auf dem legendären reggae-label trojan records liefert die besten tracks des »early reggae«.

-nightbird- erscheint erstmals auf vinyl. das album war zuvor nicht in diesem format erhältlich. die 180 gramm schwere edition wird dem pop-meisterwerk klanglich gerecht.

schwarzes doppel-vinyl im klappcover, downloadcode inklusive.
die entstehung von “and the anonymous nobody” hat einige jahre gedauert. es war der wunsch der band ein sample-basiertes album aufzunehmen im stile von “3 feet high and rising”. um zum ziel zu gelangen, nahmen de la soul über 300 stunden musik in den verschiedensten stilen auf - von bossa nova über soul, hiphop, funk, disco bis zu reggae - und erschufen so ihr eigenes arsenal an instrumental-alben, aus denen sie samplen konnten.
ein weiteres wichtiges merkmal von “and the anonymous nobody” sind die zahlreichen gast-feature, die dem album noch mal eine enorme vielschichtigkeit geben. die liste der gastmusiker auf “and the anonymous nobody” ist entsprechend illuster wie spannend: damon albarn, david byrne, snoop dogg, usher, 2chainz, pete rock, justin hawkins, jill scott, estelle und roc marciano - sie alle leisten ihren beitrag zum neuen album von de la soul.

mac quayle ist komponist und der sound-engineer von cliff martinez. cliff martinez wiederum ist ein gefragter sondtrack-komponist in hollywood, seine scores zu -drive-, -spring breakers- (zusammen mit skrillex) und -solaris- gelten als einige der ikonischen film-musiken der jüngeren gegenwart. mac quayle hat an diesen mitgearbeitet, parallel pop-musik von künstlern wie new order, beyonce und britney spears produziert oder mit einem remix versehen und sich jüngst an eigene tv-soundtracks herangewagt. -american horror story: freak show- und -mr. robot- sind populäre beispiele. -mr. robot- wurde 2016 mit dem golden globe awards 2016: beste serie - drama und dem critics choice awards 2016: beste dramaserie, bester hauptdarsteller in einer dramaserie ausgezeichnet. mac quayles vornehmlich elektronisch ausgelegter score interpretiert den paranoiden grundton der serie perfekt. von seiner arbeit mit martinez beeinflusst, bewegt er sich auch in das terrain eines trent reznor (nine inch nails) und lässt düstere sounds miteinander kollidieren. weißes doppel-vinyl im klappcover, downloadcode inklusive.

hinter dem projekt xander harris verbirgt sich justin sweatt aus austin, tx. er bezeichnet seine musik als dunkel gefärbten snythie-pop. nach seinem debüt urban gothic erscheint sein zweites album nun bei rock action, dem label der musiker von mogwai. folgende assoziationen tauchen in besprechungen zu seiner musik immer wieder auf: der soundtrack zu dem spielfilm drive, der soundtrack zu assault on precinct 13 von john carpenter, daft punk, die interessanten schaffens-phasen von künstlern wie tangerine dream oder kraftwerk. california chrome jedenfalls wagt den spagat zwischen atmosphärischen synthiesoundscapes und rhythmischen knallern wie etwa dem track buckle bunny. seine musik ist instrumental realisiert und überzeugt bei titeln wie basilisk stare auch mit wunderbaren melodien, die sich für eine nachtfahrt auf autobahnen ideal als soundtrack anbieten. die vinyl-lp erscheint inklusive downloadcode.

infiné präsentiert einen bezaubernden release zwischen moderner klassik und spooky electronica. der mexikanische ambient-pionier fernando corona aka murcof und die mehrfach ausgezeichnete französische pianistin vanessa wagner zelebrieren ihre gemeinsame liebe zum minimalismus. auf dem album statea interpretieren die beiden ausnahmekünstler werke von arvo pärt, philip glass, john cage, ligeti, erik satie und aphex twin und eröffnen so eine neue perspektive auf die werke

zum 25-jährigen jubiläum des labels fat possum werden ausgesuchte titel aus dem back-catalogue auf lp wiederveröffentlicht. in diese serie fällt auch stop arguing over me von paul wine jones. paul wine jones steht laut amerikanischen musik-kritikern für einen rohen, ursprünglichen aber elektrifizierten delta blues. 1946 geboren, veröffentlichte paul wine jones mit dem album mule erst 1995 sein debüt. stop arguing over me war sein drittes und letztes album für fat possum. paul wine jones verstarb 2005. der sänger und gitarrist überzeugte auf diesem album als einer der großen zeitgenössischen talente des mississippi-blues. die vinyl-lp erscheint inklusive downloadcode.

auf departed glories gelingt dem norwegischen electronic-produzenten und ambient-guru geir jenssen alias biosphere eine eindringliche klangatmosphäre, die mit worten nicht zu erklären ist. die entrückten tracks erhalten ihre kontur durch den hintergrund, vor dem das album entstanden ist. das bild des covers ist vor mehr als hundert jahren von dem russischen fotografen sergei prokudin-gorsky, einem pionier der farbfotografie, aufgenommen worden. es zeigt eine armenische frau in einer landschaft, die heute zur türkei gehört. the crystal clear yet haunting atmosphere fascinated me, erklärt biosphere, was ausschlaggebend für die atmosphäre des albums war. hinzu kommt seine recherche während eines aufenthalts in polen, krakau: das psychologische trauma der mittelalterlichen königin bronislawa, die sich mit ein paar nonnen in den bäumen vor den tataren versteckte, bildet die inspirierende grundlage von departed glories. diese elemente und die hinzunahme einiger klangschnipsel ukrainischer und polnischer volksmusik formen den gespenstischen, in mark und bein übergehenden charakter des werkes.

im juni diesen jahres erschien mit patience the invisibles drittes avantgarde-pop album, inklusive features von anna calvin, rosie lowe, connan mokassin & jessie ware. nun veröffentlicht ninja tune eine weitere ep mit dem album-track lifes dancers, einem großartigen remix von floating points und einem bisher unveröffentlichten song namens first time, welcher auch von floating points co-produziert wurde

boris werner ist zurück mit der daymare dreamer ep. dieses mal auf bpitch control. werner startet mit dem titeltrack -daymare dreamer-, einer eröffnungsnummer mit klassischen housebeats. sein kalender ist im sommer mit internationalen tourdaten voll ausgebucht. diesen reichtum an tourerfahrung spürt man im jazzigen dance of the hump back whale bis hin zu den abgefahrenen beats von frustration (no strings attached). in king hassan, ein mit cinema royale produzierter track, wimmelt es nur so von 80er-lastigen house/electro cowbell-samples, düsteren basslines und treibendem keyboard-funk.

mac quayle ist komponist und der sound-engineer von cliff martinez. cliff martinez wiederum ist ein gefragter soundtrack-komponist in hollywood, seine scores zu -drive-, -spring breakers- (zusammen mit skrillex) und -solaris- gelten als einige der ikonischen film-musiken der jüngeren gegenwart. mac quayle hat an diesen mitgearbeitet, parallel pop-musik von künstlern wie new order, beyonce und britney spears produziert oder mit einem remix versehen und sich jüngst an eigene tv-soundtracks herangewagt. -american horror story: freak show- und -mr. robot- sind populäre beispiele. -mr. robot- wurde 2016 mit dem golden globe awards 2016: beste serie - drama und dem critics choice awards 2016: beste dramaserie, bester hauptdarsteller in einer dramaserie ausgezeichnet. mac quayles vornehmlich elektronisch ausgelegter score interpretiert den paranoiden grundton der serie perfekt. von seiner arbeit mit martinez beeinflusst, bewegt er sich auch in das terrain eines trent reznor (nine inch nails) und lässt düstere sounds miteinander kollidieren.

nachdem er auf der letztjährigen kx labelcompilation (kx 10) mit dem exzellenten subwolfer seinen einstand gegeben hat, feilt der aufstrebende produzent krisztian dobrocsi für sein debütalbum playback philosophy weiter an seiner autarken musik. der zweite langspieler im kx-katalog präsentiert neun mitreissende tracks, bis an den rand mit aussergewöhnlichen melodiephrasen und erdigen, treibenden beats bepackt. von den emotionsgeladenen loops des openers amnetic cinema zum verträumten epos planet nine, dem schwungvollen kaleidoscope oder den eindringlichen klanglandschaften von light of zartha gibt sich dieses debüt überraschend reif, selbstbewusst zwischen tiefentextur und prägnantem wiedererkennungswert balancierend – ein unvergessliches und ansteckendes hörerlebnis für alle freunde elektronischer musik mit herz.

neues album des charlatans-frontmanns tim burgess mit dem renommierten new yorker musiker peter gordon, der in den späten 1970 ern zusammen mit arthur russell und dem love of life orchestra futuristische musik aufnahm, die tim burgess bis heute begeistert. -same language, different worlds- wurde von gordon in new york produziert, an den aufnahmen nahmen weitere kultmusiker wie ernie brooks (neben arthur russell frühes mitglied der modern lovers), peter zummo (posaune), mustafa ahmed (conga) und nik void (von factory floor) teil.

das label bbrwd entspringt einer kooperation zwischen den künstlern ta-ku (nz), repeat pattern (jp) und dem label jakarta records (de). der label-compilation -brrwd love vol.1- folgt nun auf dem ersten solo release des labels der japanische künstler -yagi- mit seiner -bellwoods- ep. in tokyo ist er seit vielen jahren ein teil der vitalen beat-szene und dort kreuzten sich auch die wege von ta-ku, repeat pattern & yagi. die ep entstand hauptsächlich in toronto, kanada und bewegt sich zwischen experimentellen ambient- klängen und hiphop beats.

nice price deal !!! 12 inch auskopplung des leadtracks aus dem aktuellen mark pritchard album “under the sun” - seiner vielgelobten reifeleistung, auf der er wundersame ambient-electronica mit elementen aus folk, jazz und psychedelia verzaubert. dabei steht ihm niemand geringeres als radiohead-sänger thom yorke zur seite. schwarzes vinyl in bedruckter innen-und aussenhülle inkl. download-code.

als weiterer höhepunkt eines unglaublichen laufs, der letztes jahr mit sicko (kompakt 322) und you are a blade (kompakt 343) begann, präsentiert der uk-produzent und langjährige kompakt-vertraute rex the dog zwei brandneue knaller auf teufelsberg, ein perfekter spagat zwischen dem kraftvollen, melodieverliebten techno seiner früheren produktionen und dem rohen, muskulösen stil mit analogem biss, welcher seinen aktuellen output charakterisiert. letzteres sollte nicht verwundern, ist rex doch zunehmend in do-it-yourself synthesizer-design abgetaucht und baut inzwischen modulare gerätschaften für seine studio und bühnenbelange selbst. das titelstück teufelsberg startet schlank und sehnig, dreht mit treibenden beats und einer simplen, aber schwer effektiven bassline schnell den hahn auf, der wahre star ist hier jedoch eine mitreissende melodie, die wie in zeitlupe über die gesamte lauflänge des tracks explodiert, dank ungemein malerischer synthesizerklänge die auch vor radikalen breaks nicht zurückschrecken. währenddessen keilt die rückseite mit einer ordentlichen portion rave auf dem industrial-beeinflussten shortwave aus erneut ein unermüdlicher techno-schieber zur besten sendezeit, der sowohl monumental als auch verspielt kann.

ausgehend von dem neo-soul-track “why so serious?” aus seinem aktuellen album “a mineral love” featuring olivier daysoul on vocals, veröffentlicht bibio nun eine ganze 4-track-ep mit dem wahlberliner soulsänger, der auch mit hudson mohawke und oddisee gearbeitet hat. dabei kombiniert bibio dreampop-instrumentierung mit seichter funk-gitarre und oliviers kraftvoller soulstimme zu einem modernen 80’s-boogie-style-soul voller hooks und popappeal. limitierte 12” auf klarem vinyl mit download-code.

mike bird und dave pen stammen beide aus southampton. beide spielen bei archive und sind als birdpen ein musterbeispiel einer diy band mit haltung. auf ihrem neuen album -o mighty vision- üben sie harte kritik an einem system voller korruption und lügen und ermutigen ihre hörer, dem ihre eigene o mighty vision entgegen zu halten. mit diesem antrieb schrieben und nahmen sie die 8 neuen songs auf, die ihnen mal wieder fabelhaft gelungen sind.

die großen hits der rocksteady-Ära von duke reid sind auf diesem album zusammengefasst. auf 180g vinyl gepresst und von den original-masterbändern gemastert, ist diese rarität nach mehreren jahrzehnten nun wieder auf vinyl erhältlich. seit den 60er jahren produzierte duke reid auf jamaika ska und rocksteady. sein tonstudio war die erste anlaufstelle für diesen sound, das label trojan (auf dem diese compilation erscheint) hat sich nach dem soundsystem-truck von duke reid benannt. duke reid liebte amerikanischen jazz und blues und ließ diese leidenschaft in die produktionen einfließen. seine produktionen gelten bis heute als weit ausgefeilter als die der konkurrenz. diese kopplung enthält jede menge raritäten, aber auch welt-hits wie “the tide is high” von den paragons.

nice price deal !!! altmeister justus koehncke, dann dirk leyers und noch die musikverliebten vocals von eric d. clark (whirlpool pro.)!! das da ein vertraumter technotrack vor dem herrn entsteht liegt ja wohl auf der hand

nice price deal !!! eine gelungene fortsetzung der 003 mit fast gleicher besetzung. andomat3000, der seit seinen releases auf cadenza usw. jedem tanzwütigen ein begriff sein muss, hat sich auf dieser scheibe mit einem neuen pseudonym, nämlich heinz-maria kubitschek, verewigt - und das mit einem kracher, der den glücklichen, die seinen liveacts lauschen durften, bestimmt in guter erinnerung geblieben ist. dazu gibt es wieder the crude guy und trainer aus dem hause pristine. bei ersterem hört man auf jeden fall den frankfurter einfluss raus, es hört sich teilweise an wie der junge väth, zwei sehr Überzeugende stücke die er da abliefert, für den dancefloor und auch die heimische couch bestens geeignet. and last but not least, das minimal-treibende kunststück vom trainer, wie auch schon auf den letzten releases zieht er seinen ganz eigenen styl durch und das ist auch gut so!