nach zwei solo-alben auf false idols kommt tricky nun mit einer vinylsingle-kollaboration um die ecke, die bei !k7 erscheint. diese firmiert unter der dachmarke skilled mechanics und ist als loses kollektiv mit wechselnder belegschaft zu verstehen. vorteil tricky: der tausendsassa kann sein einzigartiges gesangstalent mit verschiedenen künstlern zur geltung bringen. mit am start auf der zwei tracks (beijing to berlin / necessary) umfassenden 7 inch sind dj milo, ein alter freund von tricky und musikalischer weggefährte aus the wild bunch-zeiten, sowie die chinesische rapperin und produzentin ivy ? ?, die tricky zufällig in peking kennenlernte, und deren rätselhafter habitus ihn magisch anzog.

limitierte 180 gramm doppel-vinyl edition (300 stück) von gestÖrt aber geil, inklusive album auf doppel-cd.

limited repress - please pre-order to secure your copy!!
nach einer brillanten ep auf innervisions liefern frankey & sandrino nun ihr debüt auf dpc ab und dies ist definitiv eine zeitlose ep! * starchild* befördert die hörerschaft in die tiefsten sphären von house - treibend, modern und wunderschön zugleich. * lost* auf der b-seite ist ein epischer tune, der die glänzenden vocals vom in uk ansässigen sänger jinadu featured. der track wurde schon von djs wie Âme gespielt, und es sind bereits feine remixe in arbeit.

das 1973 von neu! und clustermitgliedern gegründete trio markierte eine wende im krautrock: weg von der fusionitis, weg vom überambitionierten gegniedel, weg von der ironie, die allzu oft nur lausige fähigkeiten kaschierte. harmonia spielte seine impressionistischen skizzen mit minimalistischem gestus. kein text trübte den sound, alles war repetitiv, friedlich atmosphärisch und irgendwie lofi. brian eno hörte sich so tief rein in diese kitschlosen versponnenheiten, dass er den ambient erfinden konnte. heute, nach 31 jahren, klingt das etwas unfertig, vor allem die ein- und ausstiege, doch der naive charme der musik blieb erhalten. das album bildet den auftakt einer reihe von remasterten neuauflagen legendärer brain-platten. darunter auch ii von cluster. hat eno natürlich auch intensiv gehört.

ein sonnenjahr beinhaltet 12 mondzyklen. der tag und die nacht haben jeweils 12 stunden. im fußball weiß man um die stärke des 12. mannes und seit der gebietsreform hat berlin exakt 12 bezirke. mit dieser ausgabe der about:berlin gehen wir nach kreuzberg-friedrichshain. genau genommen geht es direkt an das kottbusser tor. unser cover-motiv blickt vom obersten stock des plattenbaus am kotti fast schon sehnsüchtig richtung mitte.
das limitierte 4-fach vinyl erscheint im klappcover, downloadcode inklusive.

zehn jahre nach seinem letzten werk auf trevor jacksons output recordings meldet sich der französische electro rocker marc nguyen tan a.k.a. colder auf seinem eigenen label zurück. die 12 neuen tracks atmen die gleiche reduziert kühle grundstimmung aus post-punk und post-disco wie auch zuvor ein. als bonus gibt es eine zusätzliche matias aguayo version. das physische release des albums besteht aus der 9 track lp und einer 4 track ep, hier in der prerssung auf schwarzem vinyl.

vulnicura strings ist eine von streichinstrumenten eingespielte version von björks gefeiertem achten studioalbum »vulnicura«. um einige der arrangements einzuspielen, verwendete björk die weltweit einzige viola organista, ein ursprünglich von leonardo da vinci entworfenes instrument, dessen bau sein erfinder allerdings nicht mehr erlebte. das instrument versetzt mittels eines traktionsriemens einzelne saiten in schwingung (ähnlich einer geige), wobei die saiten durch das anspielen von klaviertasten ausgewählt werden (ähnlich einer orgel). das instrument wurde in krakau von seinem erbauer s&#322,,,,,,awomir zubrzycki aufgenommen, der damit das album zur vollendung brachte.

das 2-fach platinalbum von andreas bourani als 180 gramm doppelvinyl im klappcover, inklusive downloadcode.

zehn jahre nach seinem letzten werk auf trevor jacksons output recordings meldet sich der französische electro rocker marc nguyen tan a.k.a. colder auf seinem eigenen label zurück. die 12 neuen tracks atmen die gleiche reduziert kühle grundstimmung aus post-punk und post-disco wie auch zuvor ein. als bonus gibt es eine zusätzliche matias aguayo version. das physische release des albums besteht aus der 9 track lp und einer 4 track ep, hier in der pressung auf hellblauem vinyl.

das pendant zu dem unveröffentlichten keith hudson album *tuff gong encounter* von 1984! mit musikern von bob marleys backing band the wailers, u.a. carlton barrett (drums), aston family man barrett (bass), junior marvin (gitarre) und earl wire lindo (keyboards), in den tuff gong studios eingespielt, sowie mit prince jammy als verantwortlichen für den mix, hatte der legendäre produzent, sänger und dub pionier monate vor seinem überraschenden tod am 14.11.1984 ein sehr starkes team zusammengestellt. alle aufnahmen wurden von kevin metcalfe gemastert.

gerühmt für bouncenden, augenzwinkernden house, kann das polnische dj/producer-duo catz n dogz auch auf ein techno-vorleben als 3 channels verweisen. nach dem start 2005 haben sie szenekenner mit releases auf trapez, crosstown rebels oder dirtybird entzückt, dank einer besonders griffigen definition von tanzmusik, die bald zum höchst erbaulichen, pop-geprägten stil der gegenwart mutieren sollte. mit speicher 88 kehren grzegorz demiañczuk and wojciech tarañczuk zu ihren technowurzeln zurück und präsentieren zwei hypnotische schieber im minimalistischen arrangement, die ihre nahezu monströse wirkmacht auf den moshpit cnicht verhehlen können. alphabetti spaghetti und rucola apocalypse sind könnerhaft gestrickte manöver durchs club-dickicht - essentielle brandbeschleuniger und eine massiv befriedigende dosis tanzwut.

das vorletztes 50 weapons release vereint die neue berliner technoschule: rødhåd trifft hier auf die drei fjaak-jungs, eine kombination mit fatalen folgen.
• * super smash* (angelehnt an super smash bros, ein nintendospiel, mit dem die jungs sehr viel zeit verbracht haben) ist ein fjaak powerhouse-banger wie er im buche steht und der lange zeit als opener für ihr liveset diente.
• während fjaak sich auf housige synths verlassen, taucht mike bierbach aka rødhåd direkt ins dunkle. sein -oblivious- paart fast schon paranoide percussions mit typisch dystopischen synth-flächen, die in der ferne heulen - wahrscheinlich in trauer über 50weapons.

freedom wig ist der name des mittlerweile dritten studioalbums des norwegischen duos ost & kjex. zehn tracks, die wieder einmal perfekt den spagat zwischen indie und underground electronica schaffen und dabei nichts vom typischen ost & kjex-humor vermissen lassen. wie das genau klingt? vom jazzigen intro von honky tonk, über die extrem tanzbare bassline von chachacha, bis zu den tropischen xylophon-klängen in down river und dem fast schon spirituellen summen von easy bietet dieses album ein extravagantes feuerwerk für die ohren. und das spürt man vor allem bei den einzigartigen und energiegeladenen live-shows der skandinavier. schön, dass es noch künstler gibt, die uns daran erinnern, nicht alles zu ernst zu nehmen.

der berliner produzent max graef kollaboriert mit glenn astro, und mit ihrem neuesten wurf *magic johnson* geben sie ihren einstand auf ninja tune! nach veröffentlichungen auf u.a tartelet, dem aus dem oye records umfeld stammenden imprint box aus holz, space hardware, wotnot music oder ihrem frisch gegründeten eigenen label money sex records erscheint jetzt ihre debütsingle auf dem londoner label. mit *magic johnson* gelingt dem duo ein äußerst charmanter und epischer jazzy downbeat track inklusive starkem dub auf der flipside!

mit -portraits- lieferte uns das englische duo maribou state bereits ein äußerst charmantes debütalbum zwischen bass, house und pop! mit der -portraits remixed- 12inch erscheinen nun vier exklusive remixe von axel bomann (pampa / studio barnhus), glenn astro (tartelet / money sex), ross from friends (breaker breaker) und fyi chris (rhythm section).

zehn jahre nach dem originalrelease auf dem kleinen indielabel mush records veröffentlicht warp das debütalbum des britischen electronic-produzenten bibio in neuer auflage. inspiriert durch steve reichs-electric counterpoint ist fi ein exzellentes lofi-werk aus gitarrenkompositionen, die schichtweise in elektronischen klanglandschaften eingebettet sind. ein frühwerk, das es zu entdecken lohnt.

nach ihrer hochgelobten conscious cunt ep veröffentlicht die schweizer nepalesische produzentin, vokalistin und labelbetreiberin aisha devi ihr debütalbum auf houndstooth. während sie traditionelle klangformate mit experimentellen techniken sprengt und aus ihren vocals stürme von geisterhaften sounds entfacht, behandelt sie thematisch die entkopplung von materie und geist in der heutigen gesellschaft, kommentiert medien und konsumismus, und versucht durch kollektiven mentalen und spirituellen widerstand den innen frieden wiederzufinden. ein hochspirituelles, darkes electronica-album, das auf cd und 180g doppelvinyl erscheint.

nach dem 6-track-minialbum math ilium ion anfang 2015 veröffentlicht der osloer produzent andré bratten, der neben todd terje, prins thomas und lindstrom, zur cosmic-disco-speerspitze des landes gehört, nun sein zweites full-length-album. gode ist ein eher dunkles werk, auf dem er einflüsse von arvo pärt, brian eno oder seinem landsmann biosphere verarbeitet, aufgenommen mit bandgeräten und unterlegt mit field recordings, modifiziertem piano, stringarrangements und sogar vocals (von susanne sundfor).

rupert clervaux ist ein musiker, komponist und engineer, der zur zeit mit künstlern wie sian alice group, new build oder alice group arbeitet und dessen credits als mixer für labels wie treader, otoroku, matchless & fataka umfassen. beatrice dillon ist eine komponistin, performancekünstlerin und dj mit compilations auf the trilogy tapes und public information. das album -sudies i-xvii- ist eine sammlung an kurzen, reduzierten und rhythmischen stücken, die mit live-instrumenten, samples von live-instrumenten und computern eingespielt und zu einem intuitiven set zusammengestellt wurden. die kompositionen sind inspiriert von weltmusik, free jazz, bismallah khan, keith hudson, xenakis, reich und pierre schaeffer.

marcel dettmann verabschiedet sich von 50weapons mit -activator-, einem broken-techno dj tool dessen sound-design nur so von dettmannscher ingenieurskunst strotzt. dunkle synths verleihen dem ganzen noch den psychedelischen touch, der diesen track sowohl in der peaktime als tool, wie auch auf der afterhour zu einer tödlichen waffe macht. begleitet wird dettmann mit dem 50weapons-debüt von dem wahrscheinlich am meisten gefeierten newcomer techno-duo aus münchen, den zenker brothers. -namuan- ist ein bayrischer smack-techno-track von feinster sorte, drum-programmierung steht hier zwar im vordergrund, allerdings hat die fläche, die sich langsam hereinschiebt, schon so einige arme in die luft gerissen

>flow motion< often is considered one of their more accessible releases - featuring the classic track >i want more< and the baleric title cut, cited by fsol, aphex twin, mars volta, and countless others as a major influence. 7 tracks, picture sleeve, 180g vinyl + mp3
-flow motion-, das achte studioalbum von can, wurde 1976 bei virgin veröffentlicht. das album ist stark von cans liebe zum reggae beeinflusst, der erste titel -i want moore-, fast ein disco-track, wurde als single ausgekoppelt und erreichte chart-platzierungen in deutschland und großbritannien.

- die lp erscheint als 180g vinyl inkl. mp3-download codes

credit
irmin schmidt - keyboards, vocals
jaki liebezeit - drums, vocals
holger czukay - bass, vocals
michael karoli - guitars, violins, vocals

double down ist ein lebensbejahendes werk von purer pop-perfektion. seine 11 songe belegen das ausnahmetalent von darwin deez, der dieses album im alleingang aufnahm, abmischte und produzierte. der hochbegabte new yorker songschreiber, sänger und musiker überzeugt mit mut zu und experimentierfreude an unterschiedlichsten soundstrukturen, genres und lyrischen gleichnissen. an der schnittstelle zwischen pop, indie und folk entstanden so 11 simple, aber umso stärker wirkende pop-perlen, die eine beachtliche stilistische entwicklung des künstlers aufweisen und dessen katalog bereichern. booklet, schwarzes 180g vinyl inkl. downloadcode

congo natty aka rebel mc aka mikail tafari veredelt unter mithilfe legendärer dub-soldiers sein letztes studioalbum jungle revolution und liefert ein basslastiges monster für alle dub, reggae & jungle fans! dub war der soundtrack meiner jugend, erinnert sich congo natty und kollaboriert für dieses projekt mit einer anzahl an neuen und bereits etablierten dub-künstlern wie adrian sherwood, lee scratch perry, dj madd, young warrior (sohn von jah shaka), joe ariwa (sohn von mad professor), dubkasm, und vielen anderen. die vinyl-lp erscheint inklusive downloadcode.

harry j galt als einer der wichtigsten produzenten jamaikas, betätigte sich aber auch selbst als musiker. mit seinen allstars genannten studiomusikern brachte er drei instrumental-alben heraus. das debüt gibt es jetzt als re-release auf vinyl in 180g. *liquidator* erschien 1969 und wurde vor allem in großbritannien ein großer erfolg. der titeltrack zählt zu den wichtigsten songs der damals entstehenden skinhead-kultur und schaffte es auf platz 9 der uk singles charts. weitere highlights auf *liquidator* sind die rocksteady/reggae-versionen des beatles-songs *dont let me down* und des bardot/gainsbourg-duetts *je t aime*. in seinem harry j studio nahmen u.a. bob marley & the wailers auf. dort empfing harry auch musikgrößen wie die rolling stones, the who oder grace jones.

unter dem pseudonym olivier daysoul arbeitete olivier st. louis bereits mit einer illustren runde aus produzenten wie hudson mowhake & bibio (beide warp records) auf deren veröffentlichungen zusammen. nach einer phase der reflexion und von blues, soul & rock inspiriert, beginnt er mit der arbeit an seinem neuen sound und der dazugehörigen ep black music für jakarta records, welche er unter seinem geburtsnamen olivier st. louis veröffentlichen wird. auf dieser ersten ep als olivier st. louis geht er keine kompromisse mehr ein.

bluestaeb ist eine der schlüsselfiguren der berliner produzentenszene. seine produktionen sind weder ausschließlich futuristisch noch nur rückblickend in ihrem soundbild. nicht 808 und synthies oder boombab. bluestaeb vereint alles organisch zu einem neuen, eigenen style. rodalquilar ist eine musikalische und visuelle (dem vinyl liegt ein fotoeinleger bei) referenz an einen ort im süden spaniens, in dem er einen großen teil seiner kindheit verbrachte.

derzeit existiert ein hype um den in manchester geborenen und in london ansässigen dj/produzenten sam shepherd. als dj legt er besten house, techno, soul und disco auf, als produzent elektronischer musik mit klassischer ausbildung beherrscht er die wunderbare kunst, eine äusserst organische fusion aus jazz, klassik, electronica, soul und brasilianischer musik zu kreieren, die er mit einem 11- bis 16-köpfigen ensemble auch so beeindruckend live vorführt, dass einem der atem stockt. zu seinen fans zählen four tet, theo parrish und kode 9. nach seinen aussagen kulminiert in seinem debütalbum *elaenia* alles, was er bislang musikalisch geleistet hat. jedes dj-set, das er spielte, jedes talent, das er produzierte, und jede komposition, die er bislang schrie, sind vorboten dieses werkes. die vinyl lp erscheint inklusive downloadcode.

nach renaissance, seinem letztjährigen debüt, ist rafael da cruz aus köln zurück mit seiner zweiten black label 12inch. diesmal überzeugt er düster und treibend mit rex, mit einem unglaublichen remix von edgar peng und einer epischen version von andre lodemann, welcher in den letzten wochen bereits viel support von tastemakern wie Âme, dixon, sandrino und mehr erhielt. 2015 war ein super jahr für rafael da cruz. er tourte durch südamerika, thailand, indien und europa und spielt in legendären clubs wir d-edge, warung and watergate. seit fast drei jahren betreibt er mit right to love seine eigene clubnacht im bekannten und wohl unangefochten besten clubs kölns, dem gewölbe. die geschichte geht weiter und dieses kapitel heißt rex.

martin courtney, frontmann des aus new jersey stemmenden indie-trios real estate, veröffentlicht sein erstes solo-album auf domino. das 10 songs umfassende werk mit dem titel many moons ist ein luftiges indie psychedelic-album, voll scharfsinniger selbstkritik und ganz nebenbei ein elliptisches dokument für die wandlung courtneys vom junggesellen zum familienvater. die meisten stücke entstanden auf der tour für real estates drittes schaffenswerk atlas, produziert wurde es von jarvis taveniere (woods).
die vinyl-lp erscheint inklusive downloadcode.

levantis, ein alias von einem der innovativsten elektronischen künstler unserer zeit, wird sein debüt-album *romantic psychology 1* ende oktober 2015 via technicolour records / ninja tune veröffentlichen. es handelt sich um das erste lebenszeichen von levantis seit der 2013 erschienen *believe* ep auf the trilogy tapes und ist ein elf song starkes album *about nigredo and possession of the shadow*. technicolour wurde ursprünglich von ninja tune als reines single-label gegründet. nach 12 inches von legowelt, hieroglyphic being, florian kupfer, kutmah, bnjmn und u ist *romantic psychology 1* das erste album auf technicolour. die schwarze 180g vinylversion kommt in tiefschwarzem sleeve mit lackiertem titel, das innenliegende album-artwork stammt von eve ackroyd und wird gedruckt auf unbeschichtetem 300g kunstpapier. ein downloadcode ist ebenfalls beigelegt.

die compost allstars, bestehend aus christian prommer, roland appel, jan krause von beanfield und michael reinboth, liefern hier die offizielle geburtstagshymne zum 20 jährigen labelbestehen. good day ist ein deep treibender tech-house track mit vocals der fingers, inc.legende robert owens. show-b steuerte einen mächtigen peaktime remix bei! das good day original ist teil der compilation v.a. compost 500, welche als download-code im jubiläumsbuch soul/love 20 years compost records zu finden ist!

die neue 4friendz ep verdeutlicht einmal mehr die stetig wachsende produktionsstärke des jetzt 21 jährigen produzenten scntst aus münchen. nach seinem zweiten album puffer ist die ep sein zweites oeuvre 2015. mit vibrierenden basskicks, die einen aufregenden rhythmus voller emotionen kreieren, geht 4friendz deutlich in richtung dancefloor beats. ein neuer sound für scntst, produziert mit erkennbarem blut, schweiß und traenen. macht euch bereit für einen wirbel aus einer anderen welt!

die neueste 50weapons entfleucht elegant dem techno-diktat ihrer vorgänger. dennoch bringt addison groove trotz seines hippeligen juke signature sounds mit allaby eine ganz schön gerade nummer. der präzise arrangierte track bringt ein leichtfüßiges gefühl und frischen wind auf den dancefloor, zwischendrin, als highlight oder um zu später stunde neue energie zu versprühen. auf der anderen seite packt errorsmith schon mal den airbag aus. der ist auch bitter nötig, um die sounds dieses klanggenies abzufedern und nicht von massiven basswellen überrollt zu werden. errorsmith macht keinen dubstep, keinen idm, keine bassmusik, keinen industrial-techno, er macht einfach nur sich selbst und zwar sowas von.

zweites album der kanadischen künstlerin maya postepski, die als mitglied der electroband austra (domino) und eine hälfte des electroduos trust (arts & crafts) eine integrale figur der indie-electro-szene torontos ist. -progress- ist ein genre sprengender trip in die welt der cosmic-disco-psychedelia, in der sich warme synthesizer über dunkel verklebte, eisige, polyrhythmische klanglandschaften legen, die uns eine neue galaxie aus liebe, lust und leidenschaft eröffnen. lp auf transparent-blauem vinyl mit downloadcode.

alan palomo, der mann hinter neon indian, schafft auf seinem neuen werk den perfekten brückenschlag zwischen dem sound seiner anfangstage, als er noch als vega mehr tanzorientierte musik aufgenommen hat, und dem lofi und der leichtigkeit heutiger neon indian songs. entstanden ist vega intl. night school zu großen teilen auf einem kreuzfahrtschiff, auf dem alans bruder jorge als bassist in der hausband spielte. zusammen richteten sie sich dort ein kleines studio in einer der kabinen ein, während das schiff auf die bahamas zu steuerte und die cocktailgläser geleert wurden. eine wunderbare atmosphäre, die deutlich auf dem neuen werk zu spüren ist. inklusive der singles annie und slumlord.

samaris release silkidrangar sessions ist ein nachfolger und begleiter des letztjährigfen albumdebüts silkidrangar und beinhaltet überarbeitete versionen des originals, welche nun exakt ein jahr später veröffentlicht werden. samaris vereinen sehr ungleiche elemente in ihrer musik, die von elektronischen sounds, über klarinette bis hin zu jófríður Ákadóttirs bezaubernder stimme reichen. samaris mischen kalte elektronik mit gewagten, perkussiven beats und eindringlichen vocals, welche isländischen gedichten des 19. jahrhunderts entnommen wurden. einen großteil des letzten jahres verbrachte die band auf tour und spielte festivals wie roskilde, green man, reeperbahn, longitude, etc. die silkidrangar sessions wurden über zwei tage in reykjavík aufgenommen, und es wurden diverse gastmusiker eingeladen, welche instrumente wie tabla drums, cello, saxophon oder modulare synthesizer einbrachten.

mit einem epischen neun-minüter kehren benjamin damage & doc daneeka für das 50weaponsfinale zurück zum label. -kansas- lässt kontraste zu einer darken und futuristischen stimmung verschmelzen und schafft dabei eine ganz eigene berghain-eske atmosphäre. ein brandhartes, trippiges killer-clubtool für den extra kick endorphin. auf der b-seite liefert das londoner duo bicep einen ganz eigenen hybrid: funky, hypermoderner uk house und trotzdem klingt es irgendwie wie ein dancelfoor-classic. closing sequence* ist der perfekte tune für die frühen morgenstunden. auch als soundtrack für den nächsten marathon geeignet. unaufhaltsam.

nach dem weltweiten erfolg des albums *blackbird* aus dem jahr 2013 (platz 65 in deutschland) meldet sich das neuseeländische septett mit *bays* zurück. die neun stücke entstanden im bandeigenen studio in kilbirnie, wellington, dem ehemaligen presswerk des labels hmv. ist letzteres vielleicht ein grund für den genrereichtum des albums? es beginnt mit dem lodernden funk von *wairunga blues*, entwickelt sich dann zu einem hybrid aus reggae, jazz, soul, blues und techno-rhythmen. für fans von bonobo, thievery corporation, quantic, d’angelo, easystar allstars, rudimental, bilal, sbtrkt. das 180-gramm-doppelvinyl enthält eine download-karte.

die vorliegende 12 inch maxi beinhaltet vier stücke des jamaikanischen reggae-musikers mr. spaulding (aka renford ferguson). darauf enthalten sind die titel plane fare und fantastic. ein echter leckerbissen für alle reggae-fans!

die vorliegende 12inch maxi beinhaltet vier stücke des jamaikanischen reggae-musikers mr. spaulding (aka renford ferguson). darauf enthalten sind die titel shank in the dance und come now youthman. ein absolutes muss für alle reggae, dancehall und dub-fans!

die vorliegende 12 inch maxi beinhaltet vier stücke des jamaikanischen reggae-musikers mr. spaulding (aka renford ferguson). darauf enthalten sind die titel sweet lady und vision. ein absolutes muss für alle reggae, dancehall und dub-fans!

die sensation ist perfekt: er ist wieder da! wobei ludovic navarre alias st. germain zwar hörbar der alte geblieben ist, sich aber heute dennoch ein klitzekleines bisschen unberechenbarer als sonst präsentiert! exakt 20 jahre nach release seines durchbruchs-debüts »boulevard«, 15 jahre nach veröffentlichung seines dritten longplayers, dem multiplatin-ausgezeichneten »tourist« und nicht zuletzt einer sich über mehrere kontinenten erstreckende world-tour hat der französische electro-visionär tatsächlich den weg zurück ins studio gefunden, um mit »real blues« sein comeback einzuläuten. mit der altjazz-version von »real blues« erscheint nun der remix der ersten singleauskopplung des neuen st. germain albums.

die sensation ist perfekt: er ist wieder da! wobei ludovic navarre alias st. germain zwar hörbar der alte geblieben ist, sich aber heute dennoch ein klitzekleines bisschen unberechenbarer als sonst präsentiert! exakt 20 jahre nach release seines durchbruchs-debüts »boulevard«, 15 jahre nach veröffentlichung seines dritten longplayers, dem multiplatin-ausgezeichneten »tourist« und nicht zuletzt einer sich über mehrere kontinenten erstreckende world-tour hat der französische electro-visionär tatsächlich den weg zurück ins studio gefunden, um mit »real blues« sein comeback einzuläuten. mit der altjazz-version von »real blues« erscheint nun der remix der ersten singleauskopplung des neuen st. germain albums.

patrick o laoghaire aus dublin sagt von sich selbst, er sei ein unfertiger mann und dass es sich gut anfühle, ein unfertiger mann zu sein. er meint damit wohl, dass er immer weiter lernt und damit auch nie aufhören wird. und ganz ehrlich: wenn der modus des stetigen lernens sich so anhört, wie die musik seines jungen projekts i have a tribe, wünscht man sich beim hören, dass der sympathische ire niemals auslernen wird. da ist etwas organisches, räumliches und eine damit verbundene aufrichtigkeit in seinen stücken, wie man sie selten findet. seine musik ist manchmal fragil, klingt wie eine zarte, verträumte kammermusik, dann ufert sie aus, galoppiert los, entfaltet eine ungeahnte dynamik.

50weapons 41 ist die nummer zwei im grand finale des labels. kaum ist die nadel aufgesetzt, findet sich hier ein killer-paar von tracks, die auf nicht weniger abzielen, als den dancefloor komplett zu zerstören. mit tw33tz feiert phon.o den breiten katalog des labels von droniger darkness bis zu verschwitzter 10 uhr morgens euphorie. eine ganze spur darker als -tw33tz-, gießt paula temples superwaffe oscillate das destillat von techno in einen track mit einer kickdrum, die so staubtrocken komprimiert ist wie astronauten eis. eingebettet in einen magengruben subbass schält sich eine electro acid line in die gehörgänge und setzt sich im motorischen kortex fest.

schnell vergisst man, dass rival consoles das erste signing auf erased tapes war. mit einer handvoll demos inspirierte ryan lee west einst robert raths im februar 2007 zur label-gründung. nun erscheint das neue album des in london lebenden produzenten. es trägt den namen *howl*. die neun tracks des albums erforschen ein weites spektrum an emotionen, das von dissonanten eruptionen und ursprünglichen rhythmen im titelstück bis zu schwermütigen improvisationen in *3 laments* reicht. ein lange gereiftes, sehr persönliches und dunkel klingendes album.
das doppel-vinyl erscheint inklusive downloadcode.

junior kelly, in jamaika eine der subtilsten und tiefgreifendsten stimmen, ein außergewöhnlicher songwriter und profilierter reggae-exponent, veröffentlicht mit urban poet sein zehntes studio-album beim europäischen label irievibrations records.

es ist schon beeindruckend, wie philipp neben den sommerlichen festivals, vielen radiokonzerten und unzähligen ausverkauften clubshows parallel so ein meisterwerk wie -2:33- aus dem Ärmel schüttelt. der junge mann hinter -wolke 4- hat noch mehr asse im Ärmel, mehr geschichten zu erzählen, mehr musik in die welt zu schicken! was nun auf -2:33- zu hören ist, sind gewachsene, große songs, vielschichtig produziert, mit allen instrumenten, die sinn machen für einen singer/songwriter, der auch mit dem pomp der großen bühnen mithalten kann. und dann diese ruhige und gleichzeitig unglaublich intensive stimme, die viel zu erzählen hat, dabei nie aufdringlich wird. -2:33- ist eine einladung zum zuhören. der charme des berliners wird von der produktion nicht verschluckt, sie spielt seinen authentischen songs voll und ganz zu, unterstützt sie, passt zu seiner natürlichen stimme. sie lädt den hörer ein, in philipps geschichten einzutauchen. irgendwie ist da etwas wunderbares, sehr charmant und bodenständig geblieben, hat aber gleichzeitig deutlich an musikalischer vision gewonnen.

als ein großer grauzone- und stephan eicher-fan war robi insinna extrem geehrt, als er vor einigen jahren gefragt wurde, ob er ein remix von stephan eicher machen wolle. die idee zu der reworks 12 inch auf relish kam erst einige jahre später und seine wahl fiel auf *nice*. dieses wird auch teil des reworks albums sein, welches nächstes jahr erscheint. headman hat dann noch new york citys justin strauß in das projekt einbezogen, welcher *eisbär* schon bei seinem ersten dj job im legendären mudd club spielte. mit seinem partner bryan mette als (whatever/whatever) gab er *les filles du limmatquai* seinen touch. das cover ist eine hommage an das original artwork von der *nice* 12 inch us mixes vinyl von 83, welches von klaudia schifferle stammt. sie war mitglied der schweizer punk-band kleenex, welche das original von *nice* einige jahre zuvor geschrieben und performed hatten.