kraftwerk darf mittlerweile dem weltkulturkanon zugeschlagen werden aber darf die evolution auch zurückschlagen? mit respektvoller ironie? absoluter demut? eventuell sogar mit retrofuturistischem aberwitz? derlei ist hier versuchsweise dokumentiert.erstes wiener heimorgelorchester zollt bit für bit tribut und zerlegt die mythos-maschine in ihre einzelteile. es menschelt. es surrt, zischelt, kracht. es ist. von mathematischer schönheit. von kraftwerk.
limitierte auflage von 500 stück auf 180 gramm vinyl.

kraftwerk darf mittlerweile dem weltkulturkanon zugeschlagen werden aber darf die evolution auch zurŸckschlagen? mit respektvoller ironie? absoluter demut? eventuell sogar mit retrofuturistischem aberwitz? derlei ist hier versuchsweise dokumentiert.erstes wiener heimorgelorchester zollt bit fŸr bit tribut und zerlegt die mythos-maschine in ihre einzelteile. es menschelt. es surrt, zischelt, kracht. es ist. von mathematischer schšnheit von kraftwerk.

reduced minimal techno

turnend tapes erstes vinyl-angebot jenseits des clubs ist peculiar glow vol.1. eine ep voller strahlender atmosphären von mehreren künstlern, die sich der klanglichen esoterik verschrieben haben.

euphorisch angehauchte club-jams von giammarco orsini und jacopo latini unter ihrem aufstrebenden namen data memory access für ihr erstes projekt mit craigie knowes.

new scene war ein projekt, das in den späten 80er jahren von arno müller und markus barth gegründet wurde. sie waren teil des roster des deutschen labels boy records zusammen mit acts wie time modem, cybex factor und -o-. new scene veröffentlichte 1989/90 zwei singles/mega-mixe unter dem titel out of control, die beide zu klassikern in der deutschen techno-szene wurden. die dritte single tonight wurde ebenfalls zu einem großen erfolg in den clubs und veranlasste new scene, 1992 ihr erstes und einziges album waves zu veröffentlichen.

im november 2021, kurz vor dem zweiten lockdown, wurden guillaume und louis von der nacht-crew in leuven eingeladen, ihr erstes gemeinsames dj-set seit beginn der pandemie zu spielen. zu dieser zeit hatte die nacht-crew gerade die erste physische veröffentlichung auf ihrem brandneuen imprint erhalten, und das team war begierig darauf, die platte in die welt hinauszutragen. für die zweite veröffentlichung war jedoch alles möglich. vor der show, irgendwo zwischen dem obligatorischen nasenabstrich und dem dritten drink, keimte die idee einer ungewöhnlichen zusammenarbeit auf.

2lp-repress des klassikers von 1996. endtroducing... ist das genre-prägende debütalbum von dj shadow und schrieb geschichte als erstes album, dessen musik ausschließlich aus samples bestand. hip-hop-beats treffen auf drum and bass, soul, house und ambient sounds: ein trip durch traum und zeit - wie eine kubistische stil-collage.

elissa suckdogs erstes vollständiges release erscheint auf ihrem eigenen imprint dog (suckdog)

lyra valenza geben den ton für ihr erstes album -low gear no pressure- mit einer idyllischen atmosphäre vor, die dann in temperamentvolle, gefühlvolle dance-workouts übergeht. in acht tracks erkundet das dänische duo die pixelige euphorie ihrer früheren eps scan, deliver- und nightshade edition- mit einer fokussierteren sensibilität. anfang 2020 waren lyra valenza von der musikplattform shape frisch nominiert worden. angesichts der pandemie änderten sich jedoch die pläne: anstatt eine reihe von festivals zu spielen, verbrachte das duo wochen in einem sommerhaus im ländlichen sjælland, direkt an der nordöstlichen küste dänemarks, um frühe versionen der tracks dieses albums aufzunehmen.

gitarrenkoryphäe und tuareg-folkheld bombino ist zurück mit einem neuen studioalbum - sahel . es handelt sich um bombinos erstes komplettes album seit über fünf jahren und folgt auf das 2018 erschienene album deran . die new york times bezeichnete ihn damals als sultan des shreds . vice ging sogar noch einen schritt weiter und verlieh ihm den titel des besten gitarristen der welt . es folgte eine grammy®-nominierung. die erste für einen künstler aus niger überhaupt. sahel wurde von david wrench (david byrne, frank ocean, caribou, the xx) produziert und im studio hiba in casablanca, marokko, aufgenommen

mårble ist das pseudonym des musikers und multiinstrumentalisten anton glebov.
1691 ist sein erstes solo langspielalbum nach einer längeren pause, und es ist ein großartiges comeback! das album ist gefüllt mit spiritueller und spaciger jazz-inspirierter musik, die mårble in den jahren 2021 und 2022 in seinem ehemaligen studio in sankt petersburg aufgenommen hat.

die nächste veröffentlichung von enter planet dust ist unser erstes album, das von manuel jesus aka world wild web stammt. sein debütalbum folgt auf die vorabsingle cursed fruits, die mit remixen von epsilove und labelchef donald dust versehen wurde.

die niederländische band solar temple präsentiert mit the great star above provides ihr erstes live-projekt auf dem roadburn festival, das von kritikern als -radikale neugestaltung- des black-metal-genres beschrieben wird. mit einflüssen von psychedelic, experimental rock und post-rock hat die band ihre musik weiterentwickelt und neue epische songs kreiert, die die dunklen und zeremoniellen elemente ihres einzigartigen stils widerspiegeln. solar temple, bestehend aus mitgliedern von fluisteraars und turia, hat sich mit -fertile descent- bereits einen namen in der black-metal-szene gemacht und ist dafür bekannt, eine kaleidoskopische atmosphäre zu schaffen, die tiefe angst und melodie vereint.

i:cube hat ein neues album aufgenommen. es ist ein sehr -handfestes- album, denn die acht gezeigten tracks wurden fast ausschließlich durch improvisationen mit elektronischer hardware - synthesizern, sequenzern, drumcomputern und effektgeräten - erstellt und in echtzeit aufgenommen, mit sehr wenig nachbearbeitung. es ist auch sein erstes album seit einem jahrzehnt.

erstes album von falco 1982 ! als farbige 3lp sonderauflage ! rare versionen & mixe

erstes soloalbum

2022 repress.
charonnes erstes album, 14 tracks, gepresst auf 3x12 vinyl. limitiert auf 400 exemplare.

gilbrs erstes solo-album, unverzichtbares material!

venus volcanism ist die musikerin und elektronische künstlerin rena rasouli. sie präsentiert ihr erstes solo-mini-album -rizitiko- auf optimos unterlabel -weaponise your sound-, das traditionelle volkslieder ihrer heimatinsel kreta als grundlage für diese arbeit verwendet.

rizitiko entstand aus rasoulis these mit dem titel -die musikdarbietungen im traditionellen dialekt konzentrieren sich auf die heilfähigkeit des klangs-. die lieder wurden von folk-troubadours kreiert und gesungen. als rasouli diese werke erweiterte, kam er auf die idee, dass der melodische gebrauch der stimme die älteste therapieform in der menschlichen kultur ist. dieses primäre und rituelle material war mit elektronischen und natürlichen umgebungsgeräuschen verflochten. die resultierenden kompositionen drücken die allgegenwärtigen empfindungen und emotionen aus, die eine schlüsselrolle im heilungsprozess spielen, während sie eine intensive verbindung zum kollektiven unbewussten vermitteln. traditionell von männern gesungen, gibt es zahlreiche gründe zu der annahme, dass viele der songs ursprünglich von frauen kreiert wurden. sie mit weiblicher stimme zu singen, projiziert eine andere herangehensweise an die traditionelle wiedergabe - eine, die der eines schlaflieds näher kommt.

madsen live auf limitiertem clear / coloured splatter 180 gramm doppelvinyl.

tolles erstes release! die zukunft kann kommen!

nach dem erfolg ihrer single smile, dem titelsong des films high society, veröffentlicht das neo-funk-duo apollo theo sein erstes debütalbum mit vielen vom sound der 80er jahre inspirierten boogie und funk-tunes. als gäste sind cali-rapper king tee, mc eiht (comptons most wanted), fresh daily, chuuwee und die sänger benny sings (stones throw / jakarta), jata & neeon vertreten. das in la/berlin ansässige funk-duo wurde produziert von shuko, dem mann hinter verschiedenen produktionen von künstlern wie the clipse, lee fields, snoop dogg, b-real (cypress hill) und vielen mehr. it s a fact mit benny sings ist auch exklusiv auf dieser limitierten 300er vinyl-edition mit 12 tracks erhältlich. night cruise ist der perfekte soundtrack für city-rides um mitternacht

makcim & levi sind hier mit ihrem ersten album in voller länge, dœi&#1086,,&#1090,,&#1089,,&#1102,,&#1076,,&#1072,,. leb wohl, von hier. die beiden großinquisitoren von minimal haben ihren abschiedsplatz gefunden. ein erstes und ein letztes. ihr debüt-longplayer ist auch die erste veröffentlichung auf ihrem neuen label ml rec.

das neue album von annett louisan auf doppel-vinyl im klappcover.

2019 repress - flofilz ist bereits seit einiger zeit einer unserer lieblingsproduzenten - der maestro des jazzy boom bap, der nebenbei noch professionaler orchestermusiker ist. glücklicherweise sehen das seit einiger zeit immer mehr leute so: 40.000 folgen ihm auf soundcloud.com, majestic hat bereits vier seiner tracks hochgeladen. um so mehr freut es uns, dass es nun ein erstes release auf jakarta gibt, mit gästen wie blu, ivan ave und barney artist.

wenn die sonne durch die offenen fenster scheint und lichtbilder auf die wände malen. wir hören wellen mediterraner wärme, die über pazifische synthesizer und tropische trommeln taumeln - und synchronisieren unseren puls langsam mit dem klang der fernen flut. großartiges erstes album von s&w.

neuauflage von 1977: trip in unbekannte soundsphären, der mensch und maschine verschmilzt.
wir brauchen keine neuen techniken. jeder hat eine technik. was wir brauchen, sind neue sounds. und es ist nicht einfach, neue sounds zu finden.- aber genau dieser aufgabe verschrieb sich richard pinhas. heute kennt man den franzosen nicht nur in seinem heimatland als etablierten space-rock-elektronik-musiker. doch 1977 war -rhizosphere- sein erstes soloalbum. zuvor hatte er schon fünf alben mit seinem wegweisenden bandprojekt heldon veröffentlicht. befreit von jeglicher gruppendynamik schickte er sich auf -rhizosphere- mit hilfe seines kurz zuvor erworbenen moog-modular-systems dazu an, in neue klangwelten vorzustoßen. auf vier der fünf tracks sind der 25-jährige pinhas und sein synthesizer ganz allein zu hören. wir erleben dabei eine verschmelzung von mensch und maschine, die sich immer mehr zu einer ausgedehnten, abenteuerlichen reise in unbekannte gefilde entwickelt. pinhas’ vereinfachter ansatz brachte eine ganze galaxie an sounds und ideen hervor. jeder track beherbergt ein eigenes akustisches und emotionales mini-universum. die bandbreite der stimmungen ist kaum zu fassen. außer pinhas war nur noch der schlagzeuger françois auger beteiligt. er begleitet pinhas auf dem 18-minütigen titeltrack, der sich anfühlt wie ein raketenflug zum mond.

es ist wieder soweit: michael klein bringt elf neue, bis auf das kleinste detail ausgefeilte tracks heraus, die von nur selten aufzufindender musikalischer reife zeugen. wieder einmal erscheint seine musik bei seinem stamm-label second state, diesmal allerdings in form eines albums sein erstes. snapshot- begleitet den zuhörer auf eine musikalischen reise, die von groovigen, düsteren, verträumten und mit einem leichten touch acid verfeinerten sounds geprägt ist. jeder einzelne track ist auf seine eigene art und weise besonders, während sich dennoch ein roter faden durch das ganze werk zieht, was aus dem album ein must-have macht, das in jedem plattenregal stehen sollte.

“birds” ist captain o’haras erstes gemeinsames release auf dem leipziger label haptik. die beiden artists verstehen die gemeinsame produktion als prozess der kommunikation, ihre talente vereinen sich dabei im eleganten spiel. sein technisches know-how und ihr talent für klangästhetik ergänzen und potenzieren sich und erzeugen eine einzigartige musikerfahrung. dieser mix gelingt über eine experimentell-stilistische fusion zwischen pulsierenden rhythmen und flächigen synth-patterns: neon-nostalgia mal deep-house hoch zwei!

zum 20. jubiläum präsentiert das nachtdigital festival sein erstes doppelvinyl: nach sechs split-eps und mini-compilations in den vergangenen jahren macht das zum festival gehörende label nun den nächsten schritt. -nachti xx- versammelt beiträge von kollaborativen projekten die auch teil des festivalprogramms sind. die erste platte bestreiten giegling und klm (ein speziell für diesen anlass zusammengestellte formation aus kassem mosse, lowtec und mix mup), die jeweils eine ganze seite bespielen. vinyl nummer zwei vereint pandt und cologne tape mit einem beitrag aus der crew des festivals. das ganze kommt in einem von hausgrafiker manuel birnbacher gestalteten gatefold-cover, ist wie immer streng limitiert und wird ausschließlich auf vinyl veröffentlicht.
klm = kassem mosse + lowtec + mix mup
pandt = perm + talski

mount kimbie liefern ein grandioses remix-paket mit vier verschiedenen dancefloor-lösungen für den treibenden post-punk-sound ihres aktuellen albums -love what survives-. als erstes mutiert nina kraviz den albumfavoriten -blue train lines- in einen ausgedehnten techno-trip mit vocalfetzen von king krule, und schiebt gleich noch zwei dj-tool-versionen hinterher.

limited edition green translucent vinyl

omar souleymann hat mit seinem syrischen techno nicht nur im nahen osten hochzeiten in wilde tanzpartys verwandelt , sondern er konnte sich auch in den letzten jahren in westlichen teilen der erdkugel einen namen mit seinen remixes für björks biophilia und berüchtigten spätabendlichen shows auf festivals wie glastonbury und primavera machen. diesen durchschlagenden internationalen erfolg verdankt er seinem einzigartigen sound, der kulturelle barrieren kurzerhand durchbricht: in seiner musik treffen türkische, kurdische, syrische und arabische folklore auf elektronische beats und ergeben einen eklektischen, tanzbaren wirbelwind, der vorderasiatische tradition und westlichen pop auf einen nenner bringt. gemeinsam mit seinem musikalischen langzeit-kollaborator rizan sa id hat omar souleyman bereits drei compilations und eine live-platte veröffentlicht. -wenu wenu-, sein erstes studioalbum, wurde von kieran hebden (four tet) produziert. - schwarzes heavyweight vinyl inklusive mp3-downloadkarte.

die londoner musikerin & nts moderatorin nabihah iqbal löst ihr bisheriges projekt throwing shade auf und macht jetzt new wave bei ninja tune salonfähig! mit der veröffentlichung ihres debütalbums macht nabihah iqbal gleich zwei große ankündigungen: als erstes lässt sie ihr throwing shade-alter ego hinter sich. dadurch, dass sie den namen annimmt, mit dem sie geboren wurde, repräsentiert sie mit stolz ihre britisch-asiatische herkunft als künstlerin, die elektronische musik produziert. und zweitens, dass sie ihr album bei ninja tune veröffentlicht. mit stärkerem fokus auf live-instrumentierung (die sie komplett selbst eingespielt hat), folgt ihr kommendes album „weighing of the heart“ einem noch kräftigeren und einnehmenderen sound, als noch ihre vorhergehenden veröffentlichungen. inspiriert von u.a. can oder bauhaus, verschmilzt sie düstere und treibende basslines mit schimmernder synthesizer-atmosphäre. aufgenommen in ihrem studio, ist das album das produkt selbst organisierter und sich entwickelnder livesessions geworden, die auf die tatsache zurückgehen, das sie in ihrer musik ihren einflüssen mehr raum gelassen hat. abgemischt wurde das album im studio 13 von stephen sedgwick, ein enger vertrauter von damon albarn, der auch das jüngste album der gorillaz mixte.

kidaf ist ein new yorker hip-hop-künstler und mitglied des loaf-kollektivs. er versteht sich als mehr als nur ein typischer rapper, kidaf sieht sich auch als musiker, dessen instrument seiner stimme ist, obwohl er kein sänger ist. er sagt: -die stimme ist das ursprüngliche instrument und der beste weg für mich, zu kommunizieren-. kidaf begann bereits in jungen jahren mit dem schreiben von reimen und liedern, der stark von den größen der -goldenen Ära- des hip-hop beeinflusst ist. er räumt aber ein, dass er -auf ein bisschen von allem- hört. nachdem er 2013 sein erstes projekt / mixtape -adolessons- veröffentlicht hatte, spielte er auf berühmten bühnen wie dem apollo theater in new york city und dem el rey theatre in los angeles und hat auch einen stetigen output von veröffentlichungen, solo und als teil des kollektivs -loaf muzik-, aufrechterhalten, wobei seine fangemeinde mit seinem katalog wächst. sein debüt-album -in the air- ist ein meisterwerk, wenn es um texte, deepness und flow geht, wie brancheninsider sagen, die die musik schon vorher gesehen haben.- grabba- die erste single, hat in der mtv-zentrale aufmerksamkeit erregt, dieser track ist jetzt für die frühjahrs-trl-kampagne verfügbar. das album enthält auch loaf muzik kollege mitglied -shine sinatra- und brooklyn rapper chelsea reject sowie mit blu einen der besten underground hip hop mcs der stunde. das ganze album wurde von shuko produziert (talib kweli, b-real, evidence, cl .smooth, the clipse) und erscheint auf seinem for the love of it- label.

moon boots aka peter dougherty veröffentlicht sein erstes album für anjunadeep. ursprünglich aus brooklyn stammend, machte er seine ersten schritte zunächst in chicago, inspiriert durch legenden wie derrick carter und frankie knuckles, auf dem label french express. prominente unterstützung fand er durch bbc radio 1s annie mac und kcrws jason bentley, so dass er schnell eine internationale fangemeinde etablieren konnte. sein durchbruch gelang auf anjunadeep mit dem track -red sky-, der von tensnake, skream, claude vonstroke, tiga und vielen anderen gespielt wurde. auf seinem debütalbum -first landing- zeigt er die ganze bandbreite seines könnens und liefert von klassischem us-house mit funk- und soul-einflüssen über electronica, sonnigen r&b bis hin zu launischen dancefloor-tracks eine übergangslos runde mischung ab. gastbeiträge stammen von fiora, lulu james, janelle kroll, king kona, nic hanson und black gatsby.

schwarze standard-vinyl version. erstes gesangsalbum des experimentierfreudigen und freigeistigen londoner kollektivs.

limitiertes farbiges heavyweight vinyl in gatefold sleeve mit vierseitigem booklet und mp3-donwloadkarte.
erstes album seit 20 jahren: der sänger der only ones überrascht mit einem neuen album voller pop-preziosen und einer stimme, die lou reed zum verwechseln ähnlich ist.
heutzutage suchen wir nach verlässlichen figuren in der welt. zum glück gibt es peter perrett. auf das britische musik-urgestein war schließlich schon in den späten 70ern verlass. damals bescherte er mit der band the only ones der londoner new wave bewegung den hit “another girl, another planet”, drei alben und ganz viel inspiration. nun meldet sich der heute 65-jährige mit dem neuen solo-album “how the west was won” zurück. wer the only ones kennt, wird wissen, dass perrett schon früh anleihen aus dem us-rock’n’roll mit new wave und britischer schnauze einzigartig vermischen konnte. durchflossen von neuem elan hat er gleich einen hit genau dieser couleur mitgebracht: den albumtiteltrack.

limitierte version mit goldenem 180 gramm vinyl und klappcover! erstes gesangsalbum des experimentierfreudigen und freigeistigen londoner kollektivs.

lo-fi größe matt jones veröffentlicht erstes crescent album nach zehnjähriger pause! wenn musiker wie die indie-größe matt jones eine zehnjährige pause zwischen der veröffentlichung zweier alben einlegt, dann ist das ein qualitätssiegel! Ähnlich seiner bristoler fachkollegen flying saucer attack oder movietone arbeitet er nur dann an neuem material, wenn er es für richtig und wichtig hält. dieses selbstbewusstsein ist jedem ton der neun songs auf -resin pockets- anzuhören, dem ersten album seit der crescent-veröffentlichung -little waves-. es ist ein album geworden, das sich sein eigenes plätzchen im britischen outsider lo-fi-pop schafft. eine zusätzliche prise des anti-folk-feelings macht aus resin pockets ein werk voller zeitloser melodien, bewegender texte und einem ganz besonderen gefühl sommerlicher intimität.

die mitglieder der britischen gruppe hawkwind gelten als begründer des sogenannten space rock, einer psychedelischen spielart des hard rock. die band wurde 1969 gegründet und hat 1970 ihr erstes album vorgelegt. gründer und einziges konstantes mitglied ist der gitarrist dave brock.
knapp ein jahr nach der erfolgreichen veröffentlichung des konzeptalbums -the machine stops- liefert die britische space-rock-legende hawkwind mit -into the woods- nun den nächsten longplayer, der thematisch an den vorgänger anknüpft. -into the woods- bietet 14 erstklassige space-rock-tracks, darunter titel wie -cottage in the woods-, -have you seen them-, -space ship blues- oder -magic mushroom-. -into the woods- ist das atemberaubende neue album von hawkwind. eine empfehlung für alle psychedelic-rock-, space-rock und hawkwind-fans!
jetzt erhältlich als limitiertes doppel-vinyl!

maxwell erstes soloalbum kohldampf als doppelvinyl mit downloadcode.

the como mamas sind della daniels, ester mae wilbourne und angelia taylor, ein gospel trio aus como, mississippi. ihr erstes album -get an understanding- war ein all-a capella-liebling unter vielen gospel-fans. hier nun eine neue 7- single mit zwei tracks aus ihrem bevorstehenden neuen album, das im mai erscheinen wird.

“produzione”, das ursprünglich 1973 auf piero umilianis lp “problemi d oggi” veröffentlicht wurde, ist eine erstaunliche mischung aus akustischer percussion und elektronischen experimenten, die von einigen musikkennern als erstes beispiel für techno/trance angesehen wurden. dieses lied, zusammen mit “attività”, einem weiteren auszug aus “problemi d oggi”, wurde von gerardo frisina überarbeitet-, der den ursprünglichen inhalt geschickt durch die mischung mit modernen elektronischen empfindungen erweitert. das ergebnis, verpackt in einer grafik, die von der ursprünglichen veröffentlichung von 1973 inspiriert wurde, sind zwei tracks, in denen die avantgarde der 70er jahre und die heutige musik mit überraschender leichtigkeit verschmelzen.

dark sky kehren mit zwei hocheffektiven techno-tracks zurück, deren finster raunende basslines klarstellen, dass das londoner duo nichts von seinen produktions-skills eingebüßt hat. -kilter- ist ein rhythmusgetriebener clubhit, dessen übergroß vibrierende bassline typisch für dark sky ist. in -acacia- verdrängen luftige flächen den bass zunächst, bis sich langsam ein beat in bewegung setzt und am ende doch wieder den laden zum wackeln bringt. dark skys erstes release seit -voyages- (2015) ist eine teilweise sehr entschiedene sache, aber auch nur ein winziger eindruck davon, was uns auf ihrem kommenden album -othona- erwartet.

bereits 2010 gaben shobaleader one featuring tom jenkinson aka squarepusher am e-bass mit dem album d demonstrator ein erstes lebenszeichen von sich. mit elektrac meldet sich die band nun 2017 zurück und liefert live eingespielte interpretationen von 11 squarepusher tracks aus dessen reichhaltiger diskografie ab. shobaleader ones sound ist retrofuturistische, organische space-fusion aus funk, jazz und electro. diese präsentieren sie im markanten outfit aus mönchskutten mit led-masken auch live. das prägnante artwork stammt übrigens von iron maiden-designer mark wilkinson aka the masque.

die -ground floor- 4-track-ep ist das erste neue n.o.w. material seit vier jahren und sein erstes dancefloor-offering seit über einer dekade. mit den vier neuen tracks offenbart george evelyn seine tiefe verwurzelung in der clubkultur und im detail in den bereichen dancefloor, footwork, house und ibiza-nightlife.