ultraphat remixes by boris dlugosch & michi lange, johannes heil, ein clubbrett vor dem herrn !!!

ultraphat >luke slater-like< technorocker, ein brett vor dem herrn!!! / played by sven vÄth

das dj s ist ein solider tonabnehmer aus neuartigem, blauem nylon. er besitzt eine kleine, kugelförmige nadel sowie einen speziell entwickelten, extrem ausbalancierten nadelträger. der tonabnehmer zeichnet sich nicht nur durch eine hervorragende abtastfähigkeit aus, sondern er ist auch nahezu unzerbrechlich und bietet dem dj die dringend benötigte zuverlässigkeit. darüber hinaus erzeugt er eine äußerst geringe plattenabnutzung, ein vorteil für den viel beschäftigten dj.

nach dem hochgelobten letzten beach house album once twice melody (vÖ 2022) folgen nun 5 neue tracks des amerikanisch-französischen duos bestehend aus victoria legrand und alex scally. entstanden sind die songs während der once twice melody session, sie passten jedoch nicht so recht zu den anderen album-songs, sodass sie nun separat erscheinen. alle songs wurden von beach house produziert und von u.a. alan moulder, trevor spencer, caesar edmunds und von greg calbi und steve fallone bei sterling sound gemastert.

iro aka sind zurück auf hivern mit dem letzten teil der trilogie, die 2020 mit -el passatge de les ombres- begann. das aktuelle album -planet earth-, das auch auf cd erscheinen wird, zeigt eine neue seite des katalanischen duos. die sieben songs teilen einen klinischen ansatz im sounddesign von perkussion und ambient. stücke wie der opener -14.696- bauen sich langsam auf, während -aquamarine-, eine der singles, eine euphorischere seite des projekts zeigt. diese kombination aus spannung, spacigen beats und hypnotischen schnitten spiegelt iro akas bestreben wider, ein kohärentes und fesselndes werk zu schaffen, das sich lohnt, gründlich durchgehört zu werden. illustration von vica pacheco und design von eenyakee.

diese 4-cd-box zeigt die gesamte entwicklung der kerber -geschichte, von den anfängen mit dem klavier bis hin zu seiner elektronischen auflösung 11 5 18 2 5 18 . zum ersten mal sind auch kerber remixes auf cd erhältlich, darunter ein neuer terence fixmer remix von ker al loch , eine reihe von yann tiersens remixen von stücken von neu!, keeley forsyth, michael price, simon fisher turner und edmund de waal sowie ein brandneuer song mit dem titel nivlenn .

40 timeless xmas titles

goth rock

die britischen songwriter graham coxon (blur) und rose elinor dougall (the pipettes) verlassen mit dem projekt the waeve auf höchst kreative und bestmögliche art die musikalische komfortzone ihrer hauptprojekte

ein mogwai soundtrack. zu zerozerozero, der gefeierten italienischen fernsehserie von stefano sollima, leonardo fasoli und mauricio katz. in den hauptrollen andrea riseborough, dane dehaan sowie golden globe-gewinner und mehrfacher emmy und tony nominee gabriel byrne. die band hat einen großteil des jahres 2019 damit verbracht, an dem score zu arbeiten. gemischt hat man nach ausbruch der pandemie 2020 dann gezwungenermaßen remote mit tony doogan.

the knife’s karen drejer hat als fever ray mit ihrem neuen album „plunge“ gerade kritiker wie fans begeistert. das düstere und gespenstische erstlingswerk „fever ray“ aus dem jahr 2009, dessen songs bei diversen filmen und serien (z.b. „dark“, „breaking bad“) im soundtrack eingesetzt wurden, war lange zeit vergriffen. nun sind einfach-cd im jewelcase und auch die lp ab sofort wieder über uns erhältlich.

das ikonische belgische dj-duo 2manydjs, bestehend aus den brüder stephen und david dewaele, feiert das 20-jährige jubiläum ihres albums as heard on radio soulwax pt. 2 mit einer besonderen re-issue. 2002 erschien es ursprünglich nach einer reihe von radioshows der beiden brüder, damals vor allem bekannt als die köpfe hinter der electronic/indie-rock band soulwax. die re-issue erscheint mit dem foto von richard young auf dem cover, das ursprünglich als cover vorgesehen, aber nach rechtsstreitigkeiten mit tipp-ex verfremdet wurde.

love & hoppiness, deep horse, shake that und night rainer diskodub zeugen einmal mehr von der kraftvollen energie, fŸr die feindrehstar seit mittlerweile fŸnfzehn jahren auf anspruchsvollen dance floors geschŠtzt werden. und demnŠchst dŸrften sie fŸr neue ekstase im club oder auf dem festival sorgen.

durchzogen vom pop ist es ein elektronisches wunderwerk, voller mitreißender hooks. die vocals kommen von zyra, py und den shy girls sowie madelyn grant auf sun models. odesza werden mit dem neuen album den gesamten herbst auf tour gehen. sie werden eine reihe von ausverkaufen shows in den usa und europa spielen. in return ist ein album, mit dem odesza an die spitze der elektronischen musik aufsteigen wird.

das beste aus 20 jahren sunset chill auf 4 cds ! 80 tracks

electronic/dance

100% daf...

chill/ambient king schiller

digipak cd with liner notes and sticker

good price for good music! musik krause, das label mit dem besonderen funk und weitblick veroeffentlicht das vierte album in seiner zehnjaehrigen geschichte. der kreis schlie§t sich. denn 2002 startete man mit metaboman. jetzt liegt sein album vor. als teil des auflegenden krause duos erlebt er saemtliche eskapaden der feierkultur. schoepferisch gehen sie dabei keineswegs den geraden weg. sie haben eine ganz eigene metaphorik entwickelt, eben krauzy schrouse and trashno.

2cd compilation, cd1 summer in berlin, cd2 live in berlin

wannes cappelle (het zesde metaal) en pianist nicolas callot duiken op het album kom, benevelt mie! in het oeuvre van franz schubert.

das neue album der besten band der welt

das beste aus 20 jahren max-goldt-musikgeschichte auf cd.

black rain (i) besteht aus drei erweiterten neuen musikstŸcken von a-sun amissa, die in den ersten monaten des jahres 2020 von richard knox geschrieben und aufgenommen wurden. black rain konzentriert sich auf einen ambienteren und filmischeren ansatz und bietet dem eine weitere textur a-sun amissa palette. wiegende, melancholische atmosphŠren sind hier an der tagesordnung, da sich komplizierte klangschichten ineinander und ineinander winden und einen dŸsteren und sentimentalen ton bilden. knox hat sich nie wiederholt und die ambient-elemente frŸherer releases zu einem konsistenteren ganzen entwickelt. die drei hier gefundenen musikstŸcke arbeiten wunderbar zusammen, da orchesterdrohnen den grundstein fŸr jeden satz legen, wŠhrend stark bearbeitete gitarren-, synthesizer- und klavierstŸcke um die lichtstrahlen drŠngen, die zeitweise in die dunkelheit eindringen. die klanglandschaften tropfen vor wŠrme und hoffnungsvoller zerbrechlichkeit, doch die charakteristische, vom untergang geprŠgte nervšse spannung ist Ÿberall vorhanden und sickert in die unterschwelligen texturen und impressionistischen, verzerrten gerŠuschschwellungen ein. hier wird viel zurŸckhaltung angewendet, und sicherlich gibt der minimalistische ansatz den tracks auf black rain den raum, auf sehr natŸrliche weise zu atmen und sich zu entwickeln.

der argentinische dj/produzent hernan cattaneo, bekannt geworden vor allem mit seinen exzellenten renaissance-mix compilations, wird nun auch fŸr balance zum stammlieferanten fŸr bahnbrechende dj-mixes, die fast komplett wieder aus neuem, exklusivem und unveršffentlichtem material bestehen. balance presents sunsetstrip hei§t sein neuester streich, der als doppel-cd mit beiliegendem download-code erscheint. mit dem code bekommt der kŠufer zusŠtzlich beide mixsets plus sŠmtliche 33 ausgespielten tracks digital sowie weiteres bonusmaterial wie fotos und einen minifilm

von progressiven melodien Ÿber himmlische vocals bis zu markanten drops, trance music kann hšrer und tŠnzer in immer hšhere cd 1 - on the beach, cd2 - in the club. sphŠren heben. und mit der brandneuen a state of trance 2019 ausgabe kommt auch direkt das jahres-highlight dieser erfolgsserie: die 40 stŠrksten tracks der saison, zur perfektion gemixt von armin van buuren. ein musikalisches angebot voller energie und emotion, dem man kaum widerstehen kann.

yoyaku prŠsentiert die erste cd ausgabe seiner sub labels, mit tracks aus dem katalog der verschiedenen sub-labels. unter anderem mit dabei cabanne, varhat, janeret, zendid, oshana, roger gerressen, satoshi tomiie, einzelkind, giuliano lomonte, s.a.m. und yyy.

ah! kosmos das ist ein bestŠndiges wunder, in dem wir hier mittendrin stecken. beim hšren ihrer tracks bleibt immer wieder nur stauen. den soundtrack zu love & awe spielt seit einem halben jahrzehnt basak gŸnak, sound-designerin, produzentin und multi- instrumentalistin aus istanbul. auch auf ihrem zweiten album ãbeautiful swampÒ verbindet sie elastische bis hart knisternde percussions mit melodischen soundlandschaften. dabei gehšren der universalismus der musik und persšnlicher freiheit untrennbar zusammen: tief im gewebe ihrer tracks aus downbeat und deep house, aus tŸrkischen klangtraditionen und exotischen revieren stecken auch €ngste, glŸck und dŸsternis: gŸnaks musik fŠngt auf, was sie in ihrem leben zwischen istanbul und berlin verarbeitet und Ÿberwindet. den hšrenden bleiben so nicht nur soundscapes zu erkunden, sondern vielschichtige, emotionale kosmen, die mit jeder neuen klangschicht ihre widerhaken ins hirn schlagen. lovely mystical electronics! (richard dorfmeister / tosca / kruder & dorfmeister)

der begnadete afro-futurist auntie flo aus glasgow fusioniert elektronische club-musik mit weltmusik-rhythmen und wird gerne in einer reihe mit daphni, four tet und romare genannt. nach zwei alben auf dem glasgower label huntleys & palmers erscheint sein drittes werk auf gilles petersons brownswood label. mit radio highlife gelingt ihm seine bislang ambitionierteste arbeit, an der befreundete musiker aus aller welt wie laurie pitt (golden teacher), der senegalesische multiinstrumentalist mame ndiack, uk-produzent/sŠnger andrew ashong und der kubanische percussionist yissy garcia teilnahmen.

extreme rare library-music-veršffentlichung von franzšsischem disco-pionier aus dem jahr 1978.

luke viberts technicolor-schwenk durch die welt des modernen funk. kerrier district nennt sich das funkige acid-dance-projekt des englischen elektronikkŸnstlers luke vibert. nach einem debŸtalbum - erschienen 2004 auf dem label rephlex und zwei maxis erscheint mit 4 erneut ein longplayer. die 14 tracks sind eine gro§artige collage aus samples und beats, old-school-drum-loops, sehr viel acid-funk und intensiver elektronik-disco. inspirieren lie§ sich vibert zum teil von der legendŠren ep -black devil disco club- von bernard fevre aus dem jahr 1978, die seitdem viele musiker beeinflusst hat. schaut man sich die trackliste mit titeln wie treacle tits und -discuntek an, erkennt man zwar eine portion kauzigen humors, doch sollte das nicht zur fehlannahme verleiten, vibert wŸrde seinen job nicht ernst nehmen. im gegenteil: 4, das auf cd und als trippel-lp erscheint, ist ein technicolor-schwenk durch die welt des modernen wohlfŸhl-funk, basierend auf einer unmenge an material, lustvoller programmierung und fetten bŠssen. der sommer kann kommen.

the great lake swallows ist eine zusammenarbeit zwischen der kanadischen cellistin julia kent und dem belgischen gitarristen/bandmaschinenmanipulator jean d.l. aufgenommen in charleroi, belgien im jahr 2015 wŠhrend einer videoinstallation mit sandrine verstraete, entstand die musik aus feldaufnahmen, bearbeiteter gitarre und cello und dient als soundtrack zu dem gleichnamigen video. das album ist ein ambientes wunderland, das auf schritt und tritt schšnheit hervorbringt. es wurde als ganzes gebaut und sollte auch als ganzes konsumiert werden. die wiederholung ist hypnotisierend, ein beruhigendes gefŸhl der ruhe, das von einem hauch von unbehagen umgeben ist, welches nahtlos in verschlafene melodien und gebrochene drones Ÿbergeht. die vier teile die sich Ÿber einen kurzen zeitraum von sechsundzwanzig minuten entfalten, enthalten keinen ton zuviel. alles, was darin enthalten ist, fŸhlt sich notwendig an, jeder satz bringt den nŠchsten, ein gesprŠch zwischen zwei herausragenden musikern.

der wiener produzent & synthie-zauberer dorian concept veršffentlicht sein brainfeeder-lonplayer-debŸt! seit der vešffentlichung seines albums joined ends im jahr 2014 trat dorian concept Ÿberall auf, von glastonbury Ÿber s—nar bis hin zu moma ps1 s warm up, und bewegte sich fortan bewusst unterhalb des radars. seither hat er die zeit damit verbracht, sich von seinem eigentlich wunderbaren produktionsprozess zu verabschieden und stattdessen einen brandneuen sound zu entwickeln, mit dem so niemand rechnen kann. inspiriert vom eklektizismus zahlreicher musikgenerationen (60er-jazz, 70er-fusion, 80er-neo-prog-rock, 90er-electronica), versuchte dorian concept, moderne musikelemente mit altmodischen methoden zu replizieren, live zu spielen und tŠuschend digitale klŠnge im dienste einer ironischen parodie der nostalgie aufzunehmen. erwartungsgemŠ§ ist das ergebnis aller kalkulierten und konzeptuellen †berlegung zum trotz erfrischend unprŠtentišs: schwindelerregende crescendi, kakophone brŸche und formidable rhythmen sind sowohl fachkundig produziert als auch kindlich, hyperaktiv und hyperfokussier

far out recordings prŠsentiert nach einer 20-jŠhrigen intensiven suche eine neue arbeit der uruguayischen fusion-legende hugo fattoruso, dem mastermind hinter der legendŠren 70er jazz-funk-formation opa, der u.a. von flying lotus und madlib gesamplet wurde. zusammen mit seinen weltklasse-musikern, darunter den silva-brŸdern und ihrem candombe-drumming, entstand in den sondor studios in montevideo unter seiner musikalischen leitung das brandneue werk barrio opa, eine organische weiterentwicklung des legendŠren opa-sounds aus afro-uruguayischen rhythmen, jazz-harmonien und prŠgnanter funk-attitŸde.

essential- ist ein album, das ursprŸnglich fŸr pete tongs bbc radio 1 essential mix im mai 2017 im soulwax eigenen studio deewee in gent aufgenommen wurde und in weniger als zwei wochen entstand. seit der grŸndung von soulwax im jahr 1995 sind die dewaele brŸder stets neue und kreative wege gegangen. im vergangenen jahr haben sie nicht nur den soundtrack fŸr -cafŽ belgica- geschrieben und sŠmtliche auftretenden bands erfunden und produziert, sondern waren auch weltweit mit 2manydjs unterwegs. mit deewee betreiben sie ihr eigenes record label und studio, veršffentlichten als radio soulwax online diverse mixe, arbeiteten mit james murphy (lcd soundsystem) unter dem projektnamen despacio zusammen und hosteten auf beats 1 ihre eigene radiosendung 2x2 - nicht zu vergessen die innovativen remixe fŸr acts wie warpaint, tame impala, metronomy, arcade fire, daft punk, gossip, hot chip, mgmt und viele mehr.

es ist zehn jahre her seit der veršffentlichung von gui borattos bahnbrechendem debŸtalbum ãchromophobiaÒ. so wie der titel vermuten lie§, war das album mit seinen kontrastreichen minimalgrooves und den Ÿppig gefŠrbten melodien ein schocker im besten sinne. ihr erinnert euch sicher noch an die hit-single ãbeautiful lifeÒ, eine dancefloor-hymne aus dieser zeit. nach vier alben und unzŠhligen eps und remixen ist das einmalige savoir-faire des brasilianischen produzenten, aus vielfŠltigen singles und features stimmige alben zu schaffen, auch auf seinem fŸnften studioalbum ãpentagramÒ zu hšren. hier legt gui boratto ein zwšlf-track-narrativ vor, das seine handschrift auf erquickende weise wiederbelebt. wiederbelebt wird auch die stimme von ãbeautiful lifeÒ (die der frau gui borattos gehšrt) auf dem stŸck ãoverloadÒ.

nichts passt besser zu dieser aussage auf diese wundervoll zusammengestellte und verzaubernde musikselektion, die, wie auch jeder agnes obel-song, ruhe und frieden ausstrahlt. es ist die entschleunigte antithese zur rush hour, wie ein zugefrorener see an einem sonntagmorgen. agnes obel verbindet songs der enigmatischen jamaikanerin nora dean (eine duke reid produktion) mit dem kargen, bitterbšsen party girl von michelle gurevich, das den gleichnamigen franzšsischen film inspirierte. wehmŸtige stimmen von the bulgarian folklore choir, nina simone, ray davies und agnes selbst treffen auf mehr oder weniger elektronische tracks von yello, can und der griechischen kultkomponistin lena platonos. garniert wird die kollektion mit neuem agnes obel-material wie den dŠnischen song glemmer du, die vertonung von inger christensens poem for death, sowie den song bee dance. beide tontrŠger erscheinen wieder in topausstattung: cd als exklusives mixset, inkl. bonus-download-code mit allen ausgespielten tracks in wav/mp3-formaten, inkl. eines mehrseitigen booklets mit persšnlichen liner notes zu jedem track im pappschuber.

die rohe essenz globaler clubmusik: transkulturelle kollaborationen zwischen 90 und 130 bpm.
nach -they made us do it- von 2011 ist -lost on earth- das dritte studioalbum von andi und hannes teichmann. man kennt die beiden exilbayern nicht nur seit den spŠten neunzigern als nimmermŸde djs der berliner technolandschaft (berghain, panorama bar, wmf, watergate, bar 25), sondern auch durch workshops, konzerte und projekte in Ÿber 60 lŠndern - reine clubmusik zu produzieren war den zwei brŸdern nie genug. unter anderem initiierten sie mit dem goethe institut die vielbeachteten projekte blnrb (nairobi/berlin) sowie ten cities, das afrikanische und europŠische szenen verband. zuletzt machten die umtriebigen wanderer zwischen den welten durch ihr kollaborationsgro§projekt -karachi files- auf sich aufmerksam. -lost on earth- wurde in zimbabwe, mexiko, nigeria, kenia und berlin mit gŠsten wie abe duque (nyc), mc psychotek (bulawayo), wura samba (lagos), santiago rodrigues & signal deluxe (mexico city), sasha perera (berlin), max turner (noland) und dem kunstkollektiv masai mbili aufgenommen. es enthŠlt elektronische stŸcke, die zwischen 90 und 130 beats per minute angesiedelt sind und mit gerader vierviertel, hip-hop und spirituellen afrikanischen sounds die rohe essenz globaler clubmusik einfangen. -lost on earth- erscheint auf dem familieneigenen label noland.

neues album des britischen techno-produzenten inigo kennedy auf dem belgischen label token. kennedy veršffentlicht seit mitte der 1990er auch als reducer und tomito satori auf label wie missile, semantica oder seinem eigenen asymmetric. die neuen tracks auf strata beweisen einmal mehr seine leidenschaft, tiefe und handwerkliches vermšgen.

der meilenstein des trance/progressive-jahres 2018 steht vor der tŸr. die erfolgsserie von dj-superstar armin van buuren geht in ihre nŠchste runde. zusŠtzlich zu den zahlreichen sondereditionen von ibiza Ÿber classics bis yearmix ist a state of trance 2018 der ultimative dreh und angelpunkt des gesamten trance-jahres, mit dem armin van buuren wieder seine duftnote setzt.

singularity beginnt und endet im kern seiner dinge auf der gleichen note: der emotionalen ehrlichkeit. hopkins, beeinflusst von jahrelangen erfahrungen mit meditation und transzendenz, bewegt sich durch ein selbstgeschaffenes universum, das sich unaufhaltsam ausdehnt und zum schluss wieder zu einem unendlich kleinen punkt zusammen zieht. nahtlos geht es dabei von rauem techno hin zu choralen melodien, und von solo-piano etappen Ÿber zu psychedelischem ambient. wo immunity sich in die dunkle realitŠt einer epischen club nacht stŸrzte, erkundet singularity nun die dissonanzen zwischen dem urbanen leben und der grŸnen natur. was beide alben verbindet, sind ihre unmessbar breiten musikalischen sound-paletten. so steht auf singularity die erkundung der verbindungen zwischen geist, klang und umwelt im vordergrund und vertont so die verschiedenen geistigen zustŠnde, in denen hopkins sich wŠhrend des schreib- und aufnahmeprozesses befand. und so viel sei schon verraten. durch die ernŸchternden erfahrungen, die hopkins mit dem blick auf die heutige welt machte, blieb ihm die letztgŸltige schlussfolgerung, dass ein wahres gefŸhl von frieden und zugehšrigkeit nur aus der einzigartigkeit der natur gewonnen werden kann.

digipack cd, der wahl-new-yorker chrome sparks veršffentlicht vielseitiges debŸtalbum auf counter records! chrome sparks (aka jeremy malvin) wei§, wie er seine tracks im besten licht stehen lŠsst. sein selbstbetiteltes debŸtalbum, das via counter records (ein ninja tune-sublabel) erscheint, sticht heraus mit einem funkelnden sound: eine euphonie aus hiphop, house und hell leuchtender arbeit am synthesizer. die platte ist das endergebnis jahrelanger arbeit in malvinÕs marinewerft (seinem studio in brooklyn) und einer abgelegen hŸtte nšrdlich von new york. allein dort hat er einen ganzen monat allein zugebracht, um den ablenkungen der stadt zu entkommen und um diesen prozess zu destillieren, was anschlie§end zu einer periode intensiver kreativitŠt wurde. auf dem album selbst finden sich zusammenarbeiten mit dem australischen duo kllo (ghostly) und body languagesÕ angelica bess (die auch bereits mit machinedrum kollaborierte). das album ist sowohl ergebnis eines obsessiven produktionsansatzes als auch Ÿber die rastlose jagd nach neuen ideen. sein kreative mentalitŠt wurde sowohl durch live-auftritte als auch studiogegniedel geprŠgt. sie ist das grundgerŸst, das es ihm erlaubte, so viele diffuse ideen wirklichkeit werden zu lassen, die schlussendlich in einem hervorstechenden und vielfŠltigen debŸtalbum resultieren.

fŸnf jahre nach dem hochgelobten debŸtalbum -drone logic- wird der in london ansŠssige produzent daniel avery sein zweites album -song for alpha- via phantasy veršffentlichen. der neue longplayer ist die weiterentwicklung des klanglichen vokabulars von daniel avery. die ideen zu den tracks sind meist unterwegs entstanden: zwischen clubnŠchten und endlosen flŸgen, zwischen stundenlanger autofahrten und unzŠhligen nŠchten im hotel. die 14 tracks auf -song for alpha- sind ein bravouršser handschlag zwischen dršhnenden klŠngen, die ganze tanzflŠchen fŸllen kšnnen und leisen tšnen fŸr ruhigere augenblicke, ambient-momente stehen gekonnt den hypnotisch-schweren technobeats gegenŸber