das beste aus 10 jahren

new banoffee pies release

erstmalige wiederveröffentlichung der reggae-perle aus dem jahr 1983 auf dem hot milk label. achtung: die vinyl-edition ist strikt limitiert, 500 copies weltweit!

first time reissue of the very first dub lp released in nyc, 1975! part of the genesis of the jah life label! first time reissue of kaya dub from 1975, noted as the first ever proper dub lp pressed and released in new york city. the eponymous lp is among the first set of releases on the kaya label. this imprint was the first to showcase the partnership of percy chin and hyman jah life wright as producers and cornerstones of the burgeoning nyc reggae scene of the day. though these tracks originate from jamaica thru a connection with pat jah lloyd francis and have also been released elsewhere, this is none the less a killer selection of dubs from tubby s and randys. in sound and visuals, kaya dub serves as a fantastic snapshot of the music and vibes of roots reggae in the mid 70s, among the best dub lp s of its time.

roots vocalist barry brown has an inimitable style that has long made him a favourite of reggae enthusiasts. drawing from the popular phrasing of horace andy, but morphing it into his own delivery through the kind of wordless slurring that occasionally resembles the sound of a quacking duck, brown found his way into the jamaican music scene through the many amateur west kingston talent contests of the early 1970s, along with fellow aspiring talents such as johnnie clarke, sugar minott and the african brothers, and the mighty diamonds. he also honed his vocal skills on local west kingston sound systems such as tape tone, together with other young dancehall-oriented youth such as barrington levy, sammy dread, roy taylor and tristan palmer. there are still conflicting claims as to who was the first to record brown, with production veteran bunny ‘striker’ lee and sugar minott among the contenders, but in any case, during the late 1970s and early 1980s, he produced a range of captivating work for various producers, much of which is rightly coveted today. ‘ital rock’ appeared on barry’s 1983 lp i’m still waiting, issued by rocktone international, a spin-off of sugar minott’s black roots outfit, based in queens, new york (with a further branch in toronto), the b-side has dean fraser’s previously unreleased electrifying saxophone cut, rescued from dub plate obscurity by jah fingers.

matthew morandi returns to l.i.e.s. records with a new album under his solo moniker, jahiliyya fields.

following last years unicursal hexagra lp brooklyn producer jahiliyya fields enters a new realm with this four track ep

here is another early rasta praise to jah rastafari loaded with drums! another exclusive joint with tip top remastering from earth sound! scarce tommy mccook instrumental backed by the supersonics delivering a vocal version featuring african style incantations and produced in 1970 by in-house treasure isle recording studios sound engineer byron smith for his barons label. afro-sounds at treasure isle!

limitierte 4-track ep von jah wobble und keith levene. diese 12 inch ist ihre erste amtliche kollaboration seit ihrer zusammenarbeit bei public image, ltd (pil) ende der 70er. neben jah wobble am bass und keith levene an der gitarre ist noch jonas persson als engineer, keyboarder und backroundsänger am projekt beteiligt. die platten stecken in einer handgestempelten und handgemachten hülle.

remastered & expanded reissue - one-off pressing on blue coloured double vinyl.

dance with me- von peter brown ist ein denkwürdiger disco-song aus den späten 1970er jahren.

collage of memories ist eine gründliche auswahl von versteckten archivierten material aus wiederhergestellten dat-bändern von der legende dan piu. wir machen eine reise in die mitte der 90er jahre, um tracks wieder aufzugreifen und in die gegenwart zu bringen.

why can t we live together ist ein song, der 1972 von timmy thomas geschrieben und aufgenommen wurde. im darauffolgenden jahr war er ein chart-hit und wurde auf dem album why can t we live together veröffentlicht. es war einer der ersten großen hits, bei dem eine rhythmusmaschine zum einsatz kam!

es ist kein geheimnis, dass montreal eine übersprudelnde disco-szene hatte, aber es gibt immer noch einige perlen, die unter dem radar liegen. sophie stanké ist eine von ihnen. die charismatische québec-litauische schauspielerin, radiomoderatorin und sängerin verkehrte mit einigen der angesagtesten disco-leute der 80er jahre und arbeitete an dem sexy boogie-song -l amour d une diva- mit keiner geringeren als geraldine hunt. damals ein skandal, wurde er zu einem lokalen disco-hit. der berühmte französische sänger daniel guichard wurde auf sie aufmerksam und nahm den song - leicht umarrangiert - in frankreich auf seinem label kuklos unter vertrag. hier ist das seltene kanadische originalarrangement, das stima wiederveröffentlicht hat, in seiner ganzen pracht.

erste offizielle neuauflage der überaus erhabenen und sehr seltenen -butterfly- lp, das 1979 in tokio von der japanischen sängerin kimiko kasai und der jazzlegende herbie hancock aufgenommen wurde. aufgrund seines extrem seltenen status als reine japan-veröffentlichung erhielt diese exquisite sammlung von covers trotz ihrer unglaublich inspirierten darbietungen von kimiko, herbie und den äußerst talentierten musikern, die für das projekt zusammengestellt wurden, nie die anerkennung, die sie verdient hatte. vom himmlischen schlagzeuger alphonse mouzon und dem renommierten organisten webster lewis bis zum bassisten paul jackson, dem reedman bennie maupin und dem master-perkussionisten bill summers haben die legendären performer erstaunlich gute vocal-versionen von herbie / headhunters jazz-funk komponiert. es überrascht nicht, dass es seit vielen jahren stark nachgefragt ist.

alexa feser eröffnet mit ihrem neuen album „kino“ einen auditiven filmpalast mit zwölf sälen, wirft mit jedem song einen neuen musikalischen kurzfilm auf die große leinwand, lässt uns ihr innerstes von außen betrachten. seit ihrer ersten albumveröffentlichung -gold von morgen- im jahr 2014 hat alexa feser einen festen platz im deutschen musik-kosmos und befindet sich seither in stetiger transformation, so wie es für eine echte künstlerin wichtig ist. nach dem top-3-album -zwischen den sekunden- (2017) und den top10 alben -a!- (2019) und -liebe 404- (2022) arbeitet sie intensiv an ihrem neuen album. -kino- wird im märz 2024 veröffentlicht.

nach seiner veröffentlichung im jahr 1997 wurde remember me als internationaler dance-hit gefestigt und erreichte platz 8 in den britischen single-charts sowie platz 2 in der american dance chart. remember me ist sofort bekannt für die legendären marlena shaw-vokal-samples und die tuckernde bassline im down-tempo und hat weltweit kultstatus als dancefloor-klassiker erlangt.

der in großbritannien lebende produzent ist dabei, sich als einer zu etablieren, den man im auge behalten sollte, und die -four sides--ep bestätigt genau das. zwischen spacigem tech-house mit futuristischem acid-twist und raffinierten underground-sounds scheint paddy nicht davor zurückzuschrecken, mit einer vielzahl von texturen und vibes zu experimentieren, was ein gutes jahr verspricht.

eine geheimnisvolle veröffentlichung, nicht nur wegen ihres einzigartigen expressiven stils, sondern auch, weil nicht einmal bekannt ist, wann sie ursprünglich aufgenommen wurde, geschweige denn, wann sie veröffentlicht wurde. laut dem eigentümer des gemeinnützigen studio piccolo, vincent bruley, könnte es in den 70er jahren aufgenommen und schließlich anfang der 90er jahre veröffentlicht worden sein, also irgendwann während der zeit, in der nilton castro in paris musik für zeitgenössische tanzkurse machte (die oft von seiner frau geleitet wurden). dieses album war ursprünglich für die begleitung von tänzern im unterricht gedacht, wobei der schwerpunkt auf rhythmus und koordination lag.

feedback waves ist stolz darauf, trill, das erste und einzige album von palomatic, zu präsentieren. fast dreißig jahre nach seiner ursprünglichen veröffentlichung auf cd im jahr 1995 ist dieses wunderschöne werk mit neun tracks nun zum ersten mal auf vinyl erhältlich.

dj hockey betreibt zusammen mit adam 2 das pprz in vancouver und ist seit einigen jahren ein fester bestandteil der pulsierenden techno-szene im pazifischen nordwesten.

20 jahre jubi farbiges hellblaues vinyl incl. ich, roque! nummeriert

irgendwie hat es klasse wrecks auf 50 offizielle veröffentlichungen gebracht, nicht schlecht für ein label, das seine ignoranz gegenüber anderen und -der norm- stolz auf seinem schmutzigen Ärmel trägt. im laufe der jahre hat das label eine vielzahl verschiedener sounds veröffentlicht, die von bleep über rave bis hin zu deep house und downtempo reichen, und die 50. veröffentlichung ist ein gutes beispiel für diesen freien geist und diese offenheit.

2006 re-issue of classic soulful wackies roots reggae in showcase format

schlager

denis kostitsyn ist ein talentierter musiker, der eine akademische ausbildung am konservatorium hinter sich hat. in den letzten jahren hat denis eine aktive rolle in der florierenden lokalen musikszene gespielt. sein echtes, angeborenes gespür für klang trägt zu seinem raschen fortschritt in der elektronischen musikproduktion bei.

keraw, das pariser powerhouse-duo, veröffentlicht seine heiße neue ep im märz 2024 auf dem protzigen schweizer label aprh records. stell dir das vor: 90er-jahre-nyc-house-vibes, eine musikalische zeitmaschine zurück in die goldene Ära und eine ansteckende energie, die dich nonstop zum grooven bringt. wenn kerri chandler und masters at work deine groove-gurus sind, dann ist keraws ep deine nächste obsession. es ist nicht nur eine veröffentlichung, sondern ein liebesbrief an die glorreichen tage der house music.

vor vier jahren debütierte francesco strippoli auf bordello a parigi mit universal oneness, gefolgt von der analog geprägten prison planet ep. nun kehrt der in bari lebende produzent unter seinem pseudonym armonics mit vier tracks für future echoes zurück. die synthesizer-wärme, die frühere veröffentlichungen charakterisiert hat, ist sofort präsent.

als nach dem fall des eisernen vorhangs die ersten frachtschiffe aus westeuropa in klaip&#279,,da anlegten, konnte niemand ahnen, dass mit ihnen eine völlig neue und unbekannte musikkultur in litauen ankommen würde. es war die erste stadt in diesem land, die auf den geschmack dessen kam, was man damals elektronische rave-musik nannte. daher ist es nicht verwunderlich, dass die bekannteste litauische band für elektronische musik der 1990er jahre in klaip&#279,,da, der hafenstadt des landes, geboren wurde.

die erste veröffentlichung von lizdas records ist eine hommage an die vergangenheit. denn ohne exem und ihre legendären tracks, die es damals sogar in die mainstream-medien schafften, sähe die heutige litauische elektronische musikszene ganz anders aus.

alkemy ist ein legendärer italo-house-produzent von der adriatischen riviera. aktiv seit 1991, als seine erste 12&#8243,, veröffentlicht wurde, komponierte und produzierte er in den 1990er jahren mehrere dutzend tracks, die heute unter jungen djs und sammlern des genres kult sind. jetzt kehrt er zurück, um im gleichen stil wie damals zwei tracks zu produzieren, die zwei bekannte italienische djs, einen der alten und einen der neuen schule, beeindruckt haben, die ihre eigenen versionen machen wollten.

eine sammlung von musik für verschiedene filme und theaterstücke von mirko krsticevic, kroatischer und jugoslawischer komponist und musiker, der seit den 1970er jahren aktiv ist.

als mitbegründer von cabinet records und betreiber seines eigenen labels ground service records ist zky seit den 90er jahren mittendrin in der szene und hat als eine hälfte von cab drivers und unter pseudonymen wie horseshoe, warten borgmann, compass und anderen eine reihe von sounds aus dem house-, minimal- und tech-spektrum veröffentlicht.

das legendäre deutsche idm-trio drøn erscheint auf science cult mit einem atemberaubenden 2x12-album voller bisher noch nie gehörter idm-perlen aus über 20 jahren.

der in kiew (ukraine) geborene sasha renkas machte fast ein jahrzehnt lang musik unter dem namen antenna und veröffentlichte zahlreiche eps und ein album in voller länge. jetzt folgt er seinem drang, eine andere art von musik zu machen. das ergebnis ist ein album mit langsamer, intimer, nächtlicher musik, die von abstrakten pop-balladen bis hin zu ambient-filmmusik reicht.

reissue

days of sorrow haben es verstanden, sich in der neuen welle der new-wave-bands der 80er jahre eine nische zu schaffen, obwohl sie nicht viel produziert haben.

im zehnten jahr seines bestehens hat sich das frankfurter plattenlabel die orakel einen soliden katalog erstklassiger veröffentlichungen mit einer ausgeprägten klanglichen und visuellen attitüde erarbeitet, deren jüngste eine compilation namens braindance ist.

dr. mateo, blixx und laroxx überraschen weiterhin und veröffentlichen neue hit-singles. 6 jahre nach der ersten lp haben wir es endlich geschafft, das material für das zweite album zusammenzustellen. chasing ghosts, so der titel, ist auch der titel der vorletzten single, die auf den streaming-plattformen ein riesenhit wurde. das album enthält außerdem perlen wie viva la victoria, at the disco und stockholm is calling.

2x12 + booklet.

illegal rave tapes ist das erste wax treatment für acrelid, mit freundlicher genehmigung von dance data records. die ursprünglich aus 134 tracks bestehende sammlung ist eine momentaufnahme von john lee richardsons musikarchiv aus den jahren 1999-2012.

seit dem reifen alter von 12 jahren ließ er sich von der britischen rave-szene der 90er jahre inspirieren, in der er sich wiederfand. dieser funke war der beginn einer lebenslangen besessenheit. er machte sich daran, die essenz dessen einzufangen, was er in dieser zeit um sich herum fühlte und sah, sei es durch das aufnehmen von loops aus einer playstation 1 auf kassette/cd oder durch das ausleihen von jeglichem anderen equipment, das er in die finger bekam oder das ihm leute liehen.

ein jahrzehnt nach seinem letzten musikalischen meisterwerk auf perlon kehrt montreals renommierter elektronik-maestro horror inc. (alias marc leclair oder akufen) zurück, um mit a soundtrack for strange times zu fesseln. dieses 4×12&#8243,,,,-album, das unter dem label anoma veröffentlicht und von ohm hourani kuratiert wurde, ist nichts weniger als eine filmische reise.

jeder track des albums ist eine erzählung, die den hörer durch introspektive täler und berauschende gipfel führt, ohne ein einziges wort zu sagen. es ist ein nahtloser klangteppich, ein beweis für die gereifte kunstfertigkeit von horror inc. und ihr tiefes verständnis für die elektronische landschaft.

germanrock / progressive