zweiter tribute-sampler für den legendären, britischen soul-club blackpool mecca. mit 12 legendären northern soul-perlen und raritäten aus den playlisten von ian levine und colin curtis aus den letzten 45 jahren. mit bobby womack, lou courtney, the charisma band, diane jenkins und the boogie man orchestra.

erstmals auf 7” vinyl: zwei songs aus dem album “working on you” (1981) des legendären motown-interpreten und -produzenten lamont dozier.

noch nie auf vinyl da gewesene raritäten aus dem archiv von tuerkoola-records (bisher nur auf tape erschienen). und eine weltpremiere. feinster, türkischer psych-funk, disco-folk und anadolu rock. und sie ahnten es sicher bereits: altin kanis kkuebue bedeutet selbstverständlich golden pudel club auf türkisch.

die “environment”-serie der kult-elektroniker future sound of london basiert auf den gleichnamigen ‘lost’ alben aus 1993, die erst 2008 komplettiert und veröffentlicht wurden. in der folge entstanden weitere arbeiten in anlehnung an die früh-1990’er electronica der fsol, die jetzt nach und nach erscheinen. der sechste teil erstreckt sich über zwei separate alben und umfasst 46 unveröffentlichte tracks auf 2 cds. die lps enthalten 17 bzw. 18 tracks, wobei der track “silent around them” auf lp vol. 6.5 vinyl-exklusiv erscheint.

rückblende. der krieg herrscht in kabul. nach einem bombenanschlag steht fuchy vor dem, was einmal sein zuhause war: alles ist schutt und asche und lähmender schmerz. er sieht sich um. nichts ist ihm geblieben, außer seinem querkopf und seiner superkraft, die musik. damit bewaffnet, bricht er auf in die ferne, fremde, ungewisse welt des westens. dies ist der narrative rahmen für die abenteuer des kleinen, kauzigen kämpfers fuchy. die geschichte eines geflüchteten aus afghanistan, der versucht, sich seine neue umgebung nach seinen eigenen regeln zu erschließen - und dabei instinktiv beats von genuiner schönheit rausballert. fuchy ist gezeichnet, animiert, erfunden, eine art orientalische hip hop-variante von bart simpson. aber gleichzeitig könnte er realer nicht sein. weil er voller widersprüche ist. fuchy, das ist der protagonist von -420- und zugleich das alter ego des in hamburg lebenden musikproduzenten farhad -farhot- samadzada. farhot, vor 34 jahren im afghanischen kabul geboren, hat nicht nur mit deutschen top-künstlern wie max herre, haftbefehl, samy deluxe, chefket, karate andi und xatar gearbeitet. er hat ebenso erfolgreich mit internationalen künstlern wie der soul-sängerin nneka aus nigeria, selah sue, der grime-königin ms dynamite oder den us-amerikanischen hip hop-stars talib kweli und isaiah rashad zusammengearbeitet. seit einiger zeit betreibt farhot zudem sein eigenes label kabul fire.

es sind inzwischen vier jahre vergangen, seit dem die amerikanische hip hop-supergroup la coka nostra ihr letztes album veröffentlichte. nach dem ausstieg des ehemaligen house of pain-frontmannes everlast aus familiären gründen übernahm der ehemalige non phixion-frontmann ill bill das zepter. zum kern der gruppe gehören außerdem slaine, danny boy und dj lethal (beide ehemals house of pain). als gäste sind sick jacken, rite hook, q-uniq, sadie vada, vinnie paz (jedi mind tricks), apathy und skam2 geladen. für die beats sorgen dj lethal (house of pain / limp bizkit), statik selektah, marco polo, salam wreck und chumzilla.

sea moya begeistern mit ihrer mischung aus elektronik, psychedelic und afro-beat, die einen intuitiv in bewegung versetzt, dabei aber auch zum eintauchen und wegträumen einlädt. inspiration findet das trio breit gefächert von brian eno zu four tet, fela kuti zu kendrick lamar, gold panda bis tame impala, beim großen john lennon, thom yorke, neu! oder auch william onyeabor.

lp-release des für den grammy nominierten soundtracks von jerry goldsmith zur originalfassung des science-fiction-kultklassikers -planet der affen- aus dem jahr 1968, in der regie von franklin j. schaffner.
schwarzes doppel-vinylim klappcover.

debüt-ep des neuen warp-signings aus italien: lorenzo lenni offenbart aus der perspektive des ex-straight-edge-hardcore-punkers eine frische sicht auf den 1990 er hardtrance und seine auswirkungen auf edm und dancehall. allerdings sind seine emotions und sensationsstrukturen verfeinert und eindringlicher, was seine ep in eine reihe mit den arbeiten von sophie, plastikman, ennio morricone oder squarepusher stellt, die das schnelle auf und ableben in den zyklen der modernen musik überdauern.

zum fünfjährigen jubiläum legt das britische label invada eine special edition des soundtracks auf. musikalisch gleicher inhalt, aber die verpackung ist völlig neu: regisseur nicolas winding refn und komponist cliff martinez haben neue liner notes verfasst. die komplett überarbeitete grafik stammt von dem künstler john bergin. das vinyl selbst ist zur hälfte transparent, zur hälfte pink. diese edition gibt es nur bis zum jahresende. sie ist zeitlich begrenzt und damit sehr limitiert. danach wird wieder die ursprüngliche version aufgelegt. -drive- gehört zu den populärsten scores der letzten jahre. die mischung aus elektronischer pop-musik (unter der leitung/produktion der chromatics) und dem elektronischem soundtrack (von cliff martinez, ex-red hot chilli pepeprs) geht wunderbar auf und verbindet sich treffsicher mit den suggestiven bildern des films.

barnaby carter ist ein musiker, pianist und maler aus bristol, der mit while it still blooms nach drei eps sein debütalbum für das berliner project mooncircle veröffentlicht. barnabys sound verzichtet weitestgehend auf aggressive beats und frequenzen und vermischt organische instrumentierung mit ätherischen, elektronischen soundlandschaften. die limitierte vinyledition erscheint in farbigem vinyl mit mp3-download coupon. stimmen: what an incredible musician! love that! sam bonham (bbc introducing, uk) very calming sounds but also very open sounding and very live at the same time and just another great track from the excellent label project mooncircle. nick luscombe (bbc radio 3, uk) barnaby carter set about nailing down his own, totally distinct, universe. robin murray (clash, uk)

“overview effect” heißt das debütalbum des londoner komponisten und multiinstrumentalisten roger goula. das ambiente und experimentelle album erscheint auf cognitive shift recordings, dem neu gegründeten label für zeitgenössische klassische musik, in zusammenarbeit mit one little indian und wurde durch erfahrung von astronauten und kosmonauten inspiriert, die vom orbit aus unsere erde betrachten. goula vereinigt darauf sowohl einflüsse von barock-, renaissance-musik (monteverdi, bach, vivaldi) mit minimalismus (reich, glass, part) als auch mit texturen und sounds der electronica (aphex twin, autechre).
die doppel-lp erscheint auf 180 gramm vinyl inklusive downloadcode.

neue 12” des kanadiers jacques greene, einem aushängeschild der unabhängigen, jungen label-generation, bestehend aus uno, 3024, night slugs und lucky me, deren künstler moderne sounds wie hip hop, r&b, house und techno perfekt fusionieren. sowohl “afterglow” als auch der sommerhit “you can’t deny” erscheinen hier in vinyl-only extended versions, downloadcode inklusive.

der hamburger produzent & dj david august veröffentlicht eine weitere 12inch auf counter records/ninja tune! mit der the spell/a golden rush 12inch kündigt david august seine zweite ep bei counter records an. die neue ep ist die natürliche weiterentwicklung seiner letzten veröffentlichung j.b.y./the ouvert und knüpft genau dort an, wo er mit the ouvert aufhörte: the spell vereint breakbeats mit einem üppigen klangteppich aus arrangierten field recordings, bevor er eine überraschende wendung nimmt und eine eindringliche frauenstimme erklingt. die neue ep beweist, welche dynamik in david augusts musik und auftreten steckt. in 2016 spielte er vor über 100.000 begeisterten fans, unter anderem bei festivals wie dem roskilde oder sonar, seiner dj-tour sowie seiner eigenen headline-show im londoner koko, die innerhalb einer woche ausverkauft war. nicht zu vergessen, die drei ausverkauften shows mit dem berliner symphonie orchester in zusammenarbeit mit dem boiler room.

dizzy whizzards brauen ihren boombap-trank aus synths, samples und einer prise rattengift. die nürnberger hiphop crew nimmt den zuhörer auf ihrem album mit auf eine reise durch verschiedene facetten ihrer musik, die aber immer die eindeutige handschrift des producers trägt. vermittelt wird eine düstere bis apokalyptische stimmung, der es aber nicht an galgenhumor mangelt, wenn beispielsweise ’darwins rache‘ verkündet wird. bevor die tiere allerdings die herrschaft über den geschundenen planeten erde wieder an sich reißen, verbreiten die zauberer ihre prophezeiung des untergangs auf unterhaltsame und mitreißende weise. live verwandeln sich fünf bühnenerfahrene mcs (big roo, jeph smart, professor ha, bobsen und molemann) vor den augen der zuschauer in die hohepriester düsterer raprituale. vervollständigt wird der hexerzirkel von dj just, der als turntablist schon auf der itf (international turntable federation) überzeugen konnte. während der sessions zur aufnahme des albums entwickelten die magier neben ihrem unverwechselbaren soundbild auch einen einzigartigen slang, der den zuhörer dazu herausfordert, selbst herauszufinden, was es mit ihrer zahlenmystik auf sich hat. tracks auf diesem album

max 1 per customer!
das vinyl zur remix-cd: ricardo villalobos, young marco und i:cube liefern top-remixes des tracks *c* aus dem aktuellen prins thomas album *principe del norte*. selbiger steuert noch einen seiner berüchtigten diskomikse bei. auf 500 stück weltweit limitierte doppel-12 inch.

der nigerianische musiker fela kuti gilt als begründer des afrobeat. das label knitting factory legt nun verschiedene werke aus dem backcatalogue als neue vinyl-edition vor. diese entstammen ursprünglich dem von brian eno zusammengestellten set -vinyl box 3/compiled by brian eno- und waren einzeln nicht erhältlich. schwarzes vinyl / 180g. 1973 in den londoner abbey road studios aufgenommen, ist das album eine einzige anklage gegen das nigerianische establishment. in klare metaphern gekleidet, klagt er die machthaber an und beschwört prophetisch jene szenarien herauf, die ihn schon bald persönlich an repression ereilen sollten.

der nigerianische musiker fela kuti gilt als begründer des afrobeat. das label knitting factory legt nun verschiedene werke aus dem backcatalogue als neue vinyl-edition vor. diese entstammen ursprünglich dem von brian eno zusammengestellten set -vinyl box 3/compiled by brian eno- und waren einzeln nicht erhältlich. schwarzes vinyl / 180g. 1973 entstanden, ist -gentleman- der direkte vorläufer zum legendären album -alagbon close- - und alle zutaten des legendären afrobeat sind hier schon perfekt angelegt. thematisch pendelt das album zwischen kolonialismus (das titelstück) und persönlichen erlebnissen. -fefe naa efe- zelebriert die Überwindung von herzschmerz, während -igbe- (zu deutsch -scheiße-) durchdekliniert, wann ein menschen -scheiße- handelt: von verrat bis zur mangelnden selbstachtung ist die rede.

mit ihrem debüt-album -the visitor- verwebt kadhja bonet elegant jazz, folk, funk, psychedelia, klassische streicherarrangements und soul. das ergibt eine eigenartige, gleichwohl verlockende mischung. die aus los angeles stammende musikerin hat eine samtweiche stimme, die dazu beiträgt, den songs eine seltsam entrückte stimmung zu verleihen. medien haben sich an einer beschreibung der bonet schen klangwelten versucht, beschreiben luzide tagträume, verorten die musik gleichzeitig in der vergangenheit wie der zukunft, öffnen genre-schublanden von folk bis soul, denken an bond-soundtracks, träumen von film-scores zu filmen, die erst noch zu drehen wären. -portrait of tracy- borgt sich eine melodie von jaco pastorius, ansonsten ist das werk komplett von kadhja bonet komponiert, getextet, arrangiert und aufgenommen.
das vinyl erscheint inklusive downloadcode.

der nigerianische musiker fela kuti gilt als begründer des afrobeat. das label knitting factory legt nun verschiedene werke aus dem backcatalogue als neue vinyl-edition vor. diese entstammen ursprünglich dem von brian eno zusammengestellten set -vinyl box 3/compiled by brian eno- und waren einzeln nicht erhältlich. schwarzes vinyl / 180g. das 1971 aufgenommene album -shakara- begründet das genre des afrobeat und experimentiert mit dem einsatz musikalischer mittel: erstmals mit zwei gitarristen, die ihre riffs parallel anlegen, werden Überlagerungseffekte geschaffen, die der musik einen starken drive und eine hypnotische wirkung verleihen

“dialogues” ist das vierte album der cold-wave-minimalisten motorama aus der russichen stadt rostow am don. nach dem erfolg des vorgänger-albums “poverty” und der anschließenden deutschlandtour 2015 erscheint nun mit “dialogues” das bis dato ambitionierteste album der band um frontmann und sänger vladislav parshin. für das neue album haben motorama die bandmagie ganz simpel mit einem portastudio von tascam eingefangen, ganz ohne netz und doppelten boden direkt aufs band. das ergebnis dieser selbstbeschränkung ist ein homogenes pop-album voller packender melodien, tanzenden basslinien und keyboard-hooklines.
die lp erscheint auf transparentem vinyl inklusive mp3-downloadkarte.

es gibt den frühen acid house-holmes. sein letztes soloalbum the holy pictures (2008) atmete la düsseldorf, the jesus & mary chain und brian eno. er produzierte primal scream und jon spencer blues explosion. und er schrieb (und schreibt) unzählige hollywood-soundtracks, allen voran für steven soderberghs oceans trilogie (mit george clooney, matt damon, brad pitt). nun legt david holmes seine late night tales version vor, bestehend aus vielen, kleinen kopfkinofilmchen, in denen wir auf david crosby, buddy holly und die children of sunshine treffen. dazu gibt es reichlich exklusives holmes-eigenmaterial, kollabos mit bp fallon und jon hopkins, sowie das von ihm produzierte 10cc cover i m not in love von song sung. insgesamt sind es 9 exclusives, wozu auch die spoken word-perfomance von stephen rea zählt, der aus seamus heaneys aeneid book vi elsewhere anchises vorliest.

paul simpson, mitglied der paul simpson connection und mastermind vieler genialer simphouse-remixes, wagt sich zusammen mit den diplomats of soul als erster an den roy ayers jazz-funk-klassiker running away von 1977. zusammen zaubern sie einen cocktail aus keyboards, vibes und unglaublich atmosphärischen grooves.

frischer electro-pop von australiens neuem dream-team venus ii, bestehend aus jarrad brown (eagle & the worm, dorsal fins) und ryan grieve (canyons). das debütalbum des duos ist benannt nach seinem ersten hit inside your sun, bei dem stimmiges songwriting auf glasklare produktion trifft, in einer abmischung von chris colonna (the vines, jagwar ma, alison wonderland).

die beiden jeudi-records künstler deo & z-man sind zurück und leisten ihren zweiten musikalischen beitrag für das label. die beiden beweisen mit ihrem neuen werk einmal mehr ihre einzigartigkeit innerhalb der szene. um sich komplett auf ihre musik konzentrieren zu können, schließen sich die beiden aus einer musikerfamilie stammenden künstler in ihr studio ein und isolieren sich so von allem, was auf dieser welt passiert. das ergebnis dieser session ist ein neuer inspirierender 2-tracker. um den beiden gerecht zu werden, brauchten wir natürlich remixer mit dem selben hohen anspruch an ihre werke. diese sind mit * zombies in miami*, deren letztes release * love on the rocks* sehr viel aufmerksamkeit erregt hat und * eddie c*, der regelmäßig in der berliner panorama bar auflegt, gefunden worden.

verträumte soundlandschaften, atmosphärische beats, aber auch direkte, cluborientierte sounds für den moment, wo die euphorie einer party alle trägt: der 23jährige dänische produzent sekuoia kreiiert hypnotisierende elektronische musik, die stets warm und organisch ist und veröffentlicht im herbst diesen jahres endlich seinen ersten lanspieler -flac-. seine heimatstadt kopenhagen spielt für sekuoia alias patrick bech-madsen dabei eine durchaus wichtige rolle: vor allem die starke house- und technoszene inspiriert ihn immer wieder. aber nicht nur diese. für kollaborationen hat sich sekuoia mit der experimentellen sängerin kill j und marc roland des poporchesters kentaur vor allem um dänische acts bemüht, die den pop in seiner musik hervorkitzeln. so wird aus -lamp in the dark- ein sinnlicher, vom r&b inspirierter song, während -brace- sich mit roland am gesang zum richtigen ohrwurm entwickelt. und wenn man von patrick hört, dass zu den musikalischen vorbildern four tet und caribou zählen, kann man bei diesem song durchaus auch noch bonobo ergänzen. aber auch die andere seite des spektrums wird von sekuoia noch weiter erforscht - die cluborientiertere.

zweites album des aus london stammenden künstlers samuel evans aka rain dog auf dem berliner project mooncircle label. die limitierte vinyl edition erscheint als farbige doppel-lp mit mp3-download coupon.

harmonischer indie-dance aus new york zum zuhören und tanzen auf doppel-vinyl.

der mitschnitt aus der muppet show: limitierte single mit stevie-wonder-cover.

nach 12 alben auf rune grammofon in einer fast 20-jährigen karriere erscheint das gleichnamige album #13 des norwegischen avantgarde-trios supersilent auf smalltown supersound. 1997 in oslo gegründet, ist das trio bekannt für seinen avantgardistisch-experimentellen sound aus ambient-strukturen und jazz-dissonanzen.

ninja tunes romare veröffentlicht eine neue 12inch single mit einem exklusivem track! mitte november erscheint romares zweites album love songs: part two auf ninja tune. um diese amourösen exkursionen zu feiern, präsentiert romare als kleine kostprobe die single who loves you?. diese kombination aus punk-funk-bass, disco-rhythmus, dubby vocals und einhundertundeins subtilen elementen, die man kaum bemerkt, macht who loves you? zu einer seltenen sache zu einem four-to-the-floor tanzflächen füller mit intelligenz und echtem sexappeal.

mit der eating hooks 10inch wird erstmals eine live-version (aus dem velodrom, berlin) veröffentlicht. der live-mix überführt den song direkt in den siriusmo remix und macht aus ihm einen echten club banger. die 10inch ist einseitig bespielt, die b-seite besteht aus einer radierung von siriusmo (als bonus).

streng limitierte 7 inch aus der soul brother reissue-serie!

das legendäre reggae-label trojan records veröffentlich mit dieser vinyl-only compilation eine best of kopplung mit 12 der besten jamaikanischen rocksteady tunes aus den jahren 1966-1968.
mit dabei alltime klassiker wie »007 (shanty town)« (desmond dekker), »train to skaville« (the ethiopians), sowie die originalversion von »the tide is high« (the paragons).

konzept des werkes ist es klassische erasure-songs neu als country- oder akustik-versionen einzuspielen, diese lieder damit komplett aus ihrem elektro-pop-korsett zu lösen. damit werden die songs auf ihre essenz reduziert, das songwriting rückt in das zentrum der wahrnehmung. erasure-juwelen wie boy und piano song in versionen mit akustik- oder steel-pedal-gitarre zu hören, ist jedenfalls ein großes vergnügen.

schwarzes doppel-vinyl im klappcover, downloadcode inklusive.
die entstehung von “and the anonymous nobody” hat einige jahre gedauert. es war der wunsch der band ein sample-basiertes album aufzunehmen im stile von “3 feet high and rising”. um zum ziel zu gelangen, nahmen de la soul über 300 stunden musik in den verschiedensten stilen auf - von bossa nova über soul, hiphop, funk, disco bis zu reggae - und erschufen so ihr eigenes arsenal an instrumental-alben, aus denen sie samplen konnten.
ein weiteres wichtiges merkmal von “and the anonymous nobody” sind die zahlreichen gast-feature, die dem album noch mal eine enorme vielschichtigkeit geben. die liste der gastmusiker auf “and the anonymous nobody” ist entsprechend illuster wie spannend: damon albarn, david byrne, snoop dogg, usher, 2chainz, pete rock, justin hawkins, jill scott, estelle und roc marciano - sie alle leisten ihren beitrag zum neuen album von de la soul.

im rahmen des 25ten label-jubiläums veröffentlicht fat possum erstmals das album just do me right von asie payton als lp. asie payton stammt aus holly ridge, mississippi, lebte und arbeitete dort sein leben lang als farmer. dieses album enthält die einzigen studio aufnahmen, die während seiner lebenszeit entstanden. asie payton verstarb 1997. das werk erschien erstmals posthum im jahr 2006. asie payton ist hier als hochtalentierter blues-musiker zu hören, dessen stimme oft auch die kraft des soul mit einschließt. wenig ist über das leben von asie payton dokumentiert, jedoch ist er teil der berühmten film-dokumentation you see me laughin the last of the hill country bluesmen (2003). die vinyl-lp erscheint inklusive downloadcode.

hinter dem projekt xander harris verbirgt sich justin sweatt aus austin, tx. er bezeichnet seine musik als dunkel gefärbten snythie-pop. nach seinem debüt urban gothic erscheint sein zweites album nun bei rock action, dem label der musiker von mogwai. folgende assoziationen tauchen in besprechungen zu seiner musik immer wieder auf: der soundtrack zu dem spielfilm drive, der soundtrack zu assault on precinct 13 von john carpenter, daft punk, die interessanten schaffens-phasen von künstlern wie tangerine dream oder kraftwerk. california chrome jedenfalls wagt den spagat zwischen atmosphärischen synthiesoundscapes und rhythmischen knallern wie etwa dem track buckle bunny. seine musik ist instrumental realisiert und überzeugt bei titeln wie basilisk stare auch mit wunderbaren melodien, die sich für eine nachtfahrt auf autobahnen ideal als soundtrack anbieten. die vinyl-lp erscheint inklusive downloadcode.

grooves aus den tiefen des meeres - von den beiden dub-genossen. die vinyl-lp mit 8 tracks ist auf 500 stück limitiert und erscheint inklusive album-cd mit 13 tracks.

2016 repress! beautiful, dreaming dub techno/house on the new tiefenrausch label. eine neue perle im dubtechno-ozean. tiefenrausch präsentiert die welt der dub-fische und deephouse-quallen. die debut ep kommt von tiefseetaucher biodub. der hannoveraner all-round musiker kennt sich sehr gut aus in den tiefen klangwelten der musik. als drummer bei noetics und mit seinem elektronischen soloprojekt >biodub< schafft er den perfekten Übergang zwischen akustischer und elektronischer musik.

zum 25-jährigen jubiläum des labels fat possum werden ausgesuchte titel aus dem back-catalogue auf lp wiederveröffentlicht. in diese serie fällt auch stop arguing over me von paul wine jones. paul wine jones steht laut amerikanischen musik-kritikern für einen rohen, ursprünglichen aber elektrifizierten delta blues. 1946 geboren, veröffentlichte paul wine jones mit dem album mule erst 1995 sein debüt. stop arguing over me war sein drittes und letztes album für fat possum. paul wine jones verstarb 2005. der sänger und gitarrist überzeugte auf diesem album als einer der großen zeitgenössischen talente des mississippi-blues. die vinyl-lp erscheint inklusive downloadcode.

so kam die postmoderne über uns und machte aus vormals ehrbaren kulturschaffenden werksarbeiter, denen alle schrauben abhanden gekommen schienen, im besten fall. mit minimaler eigenleistung (nimmt man die unbeabsichtigten fehler in der produktion mal aus), aber bei maximaler entgleisung entstand ein gänzlich neuer berufszweig. der grundsolide werksarbeiter, mit gema anmeldung im griff und guten draht zu seinem steuerberater. um die quietschfidelen arpeggio terroristen soll es heute mal nicht gehen. unsere protagonisten dieser geschichte sind andere. wahnwitzige, soziophobiker, menschen mit gebrochenen lebensläufen statt joghurt im rucksack, emsig agierende mitstreiter mit tupperdose in der tasche für die frühstückspause, willens den kampf der letzten kulturoffensive zu ende zu bringen, samplen, pitchen, alles zerhacken und zu undefinierbaren fetzen von funk wieder zusammensetzen. ausgeglichen vom duft der natur ankommend den fortschritt definieren wollen und den strom in die maschinen juckeln. Ästheten der fehler waren geboren. losgelöst vom fließband. hart & tief wird geackert geschwitzt, gebimmelt, der filter aufgedreht, der schmutz schaufelweise rangekarrt, bis die stufe der erlösung erreicht wird oder eben halt auch nicht. das leben ist nun mal kein einziger orgasmus und der funk entsteht in den pausen wie die befriedigung der gier und der besitz des moments, weil das leben ist doch nur ein wimpernschlag und wir immer nur einen abgrund entfernt von weltekel oder erlösung.

nice price deal !!! 12 inch auskopplung des leadtracks aus dem aktuellen mark pritchard album “under the sun” - seiner vielgelobten reifeleistung, auf der er wundersame ambient-electronica mit elementen aus folk, jazz und psychedelia verzaubert. dabei steht ihm niemand geringeres als radiohead-sänger thom yorke zur seite. schwarzes vinyl in bedruckter innen-und aussenhülle inkl. download-code.

als weiterer höhepunkt eines unglaublichen laufs, der letztes jahr mit sicko (kompakt 322) und you are a blade (kompakt 343) begann, präsentiert der uk-produzent und langjährige kompakt-vertraute rex the dog zwei brandneue knaller auf teufelsberg, ein perfekter spagat zwischen dem kraftvollen, melodieverliebten techno seiner früheren produktionen und dem rohen, muskulösen stil mit analogem biss, welcher seinen aktuellen output charakterisiert. letzteres sollte nicht verwundern, ist rex doch zunehmend in do-it-yourself synthesizer-design abgetaucht und baut inzwischen modulare gerätschaften für seine studio und bühnenbelange selbst. das titelstück teufelsberg startet schlank und sehnig, dreht mit treibenden beats und einer simplen, aber schwer effektiven bassline schnell den hahn auf, der wahre star ist hier jedoch eine mitreissende melodie, die wie in zeitlupe über die gesamte lauflänge des tracks explodiert, dank ungemein malerischer synthesizerklänge die auch vor radikalen breaks nicht zurückschrecken. währenddessen keilt die rückseite mit einer ordentlichen portion rave auf dem industrial-beeinflussten shortwave aus erneut ein unermüdlicher techno-schieber zur besten sendezeit, der sowohl monumental als auch verspielt kann.

gerry franke, member of the max graef band and also 50% responsible, that max graef lives, presents his first solo lp after the mini lp release -franke & son- on oye / box aus holz.

derzeit existiert ein hype um den in manchester geborenen und in london ansässigen dj/produzenten sam shepherd. als dj legt er besten house, techno, soul und disco auf, als produzent elektronischer musik mit klassischer ausbildung beherrscht er die wunderbare kunst, eine äusserst organische fusion aus jazz, klassik, electronica, soul und brasilianischer musik zu kreieren, die er mit einem 11- bis 16-köpfigen ensemble auch so beeindruckend live vorführt, dass einem der atem stockt. zu seinen fans zählen four tet, theo parrish und kode 9. nach seinen aussagen kulminiert in seinem debütalbum *elaenia* alles, was er bislang musikalisch geleistet hat. jedes dj-set, das er spielte, jedes talent, das er produzierte, und jede komposition, die er bislang schrie, sind vorboten dieses werkes.

ströme musik ist immer analoge live-musik, die an zwei a100 modularsystemen entsteht, dazu gesellen sich auch mal andere analoge synthies, vocoder, bass oder trompete live und percussion live. so spielen ströme auch ihre konzerte. ströme sind die zwei vollblutmusiker mario basshofer und tobi weber der erfolgreichen brass techno band labrassbanda, die sich zusammengeschlossen haben, um einen mix aus treibenden beats, analogen synthmelodien und live trompete zu schaffen und diesen auf die festivalbühnen und in die clubs zu bringen. klare, ungeschliffene sounds und dynamische drums werden an modularsynthesizern komplett live und von hand gemacht. das macht ströme zu einem einzigartigen liveact. einen derartigen modular liveact mit allerhöchstem rave-appeal gab es noch nie - jetzt gibt es ströme!

exklusiver track aus den gemeinsamen sessions des japanischen kult-trios nisennenmondai mit dub-legende adrian sherwood, aus denen das hochgelobte album -#n/a- entstand, das anfang des jahres erschien. subtiler dub-techno im post-punk-style. mit zusätzlichem remix von chris carter (throbbing gristle), der eine gehörige portion machine-funk beisteuert.

ausgehend von dem neo-soul-track “why so serious?” aus seinem aktuellen album “a mineral love” featuring olivier daysoul on vocals, veröffentlicht bibio nun eine ganze 4-track-ep mit dem wahlberliner soulsänger, der auch mit hudson mohawke und oddisee gearbeitet hat. dabei kombiniert bibio dreampop-instrumentierung mit seichter funk-gitarre und oliviers kraftvoller soulstimme zu einem modernen 80’s-boogie-style-soul voller hooks und popappeal. limitierte 12” auf klarem vinyl mit download-code.