standard cd im popset-sleeve mit poster und sticker. artwork und design von kevin mccaughey.

standard cd im softpack cd mit artwork von fett burger

viertes album von hvob

5. studionalbum von white lies

der kanadische produzent bt schrieb den score zum bollywood-mystery-thriller ittefaq es geschah eines nachts von regisseur abhay chopra aus 2018. die 29 tracks bilden eine ausgezeichnete klangkulisse aus downtempo-electronica und orchestral-symphonischen, klassischen instrumentals. bt bewies sich bereits in der vergangenheit mit arbeiten fŸr go, the fast & the furious, monster und diverse pixar-kurzfilme als hervorragender soundtrack-komponist.

berlin ist die clubhauptstadt europas und steht fŸr partynŠchte von freitagabend bis montagfrŸh. keine andere europaeische stadt verbindet man so eng mit techno-, minimal- und electro-sounds. von den keller- und fabrikpartys der 90er jahre, Ÿber den legendŠren tresor bis hin zum berghain oder, in keiner anderen stadt hat sich Ÿber die letzten jahrzehnte so eine dichte von guten techno- und electroclubs etabliert.

perlon welcomes maayan nidam for his 1st album on perlon

die neue soul togetherness 2018 enthŠlt 15 modern-soul-highlights des jahres, die teils erstmals auf tontrŠger erscheinen. darunter sind grandiose songs von cornell c.c. carter, kenny thomas, jaki graham, john reid und james day (in teils exklusiven extended versions), die rŸckkehr von change und the richie family, die beiden kŸnstler brian courtney wilson und lexi von motowns neuem gospel-label, dance-grooves der newcomer the apx und imaa, vintage-soul von ernest ernie & the sincerities, soul-garage-hymnen von dj spen und prefix one, sowie der fabelhafte mousse t feat. peven everett

extreme rare library-music-veršffentlichung von franzšsischem disco-pionier aus dem jahr 1978.

gaika, inspiriert von hochschule, britischen reggae-soundsystems, philosophie, politischer theorie und vielen kŸnstlerkollegen, liefert seine bislang ausgereifteste arbeit ab: eine dŸstere, sŸchtig machende mixtur aus gothic-dancehall und industrial-electronics, das von persšnlichen geschichten von liebe, verlust und rebellion handelt. -basic volume- erweitert die horizonte elektronischer musik als auch das erbe britischer soundsystem-kultur und lŠdt den hšrer in eine einzigartige klangwelt ein. produziert wurde das 15-track-werk von gaika und weiteren, Šhnlich progressiv denkenden zeitgenossen wie sophie, dutch e germ, dre skull, dadras, aart, jam city und nick leon. es erscheint physisch als 6-seitiges cd-digipak und doppelvinyl in bedruckten innentaschen im vinylschuber mit download-code und obi-strip

die -collapse ep- ist aphex twins erste neue arbeit seit der -cheetah ep- aus 2016. das klangbild aus hyper-editierter electronica, durchsetzt mit seinem typischen acid-sound, spuren von footwork und schwerem bassbrummen zeigt den zwilling von seiner modernsten seite seit seinem meisterwerk -syro- (oder vielleicht auch seit -druqs-). parallel mit der offiziellen ankŸndigung erschien auch ein atemberaubender videoclip seines langjŠhrigen kollaborateurs weirdcore zum opener -t69 collapse, cd = 4-seitiges sleeve-pac (5 tracks)

standard cd im softpack mit artwork von lee marshall. having recently made his inaugural outing on brainfeeder with aphelion ep, british producer ross from friends aka felix clary weatherall returns with his debut album on flying lotus label. family portrait is characterised by a perpetual desire to experiment and felixs obsessive attention to detail, somehow marrying an intricately layered production style with warm, heavily saturated sonics that elevate, rather than stifle, his melodious funk. with a handful of revered 12inches under his belt via breaker breaker, lobster theremin, distant hawaii, magicwire and a 10inch on molten jets. family portrait showcases his ability to shift and evolve, moving from the world of lo-fi to the world of flylo

luke viberts technicolor-schwenk durch die welt des modernen funk. kerrier district nennt sich das funkige acid-dance-projekt des englischen elektronikkŸnstlers luke vibert. nach einem debŸtalbum - erschienen 2004 auf dem label rephlex und zwei maxis erscheint mit 4 erneut ein longplayer. die 14 tracks sind eine gro§artige collage aus samples und beats, old-school-drum-loops, sehr viel acid-funk und intensiver elektronik-disco. inspirieren lie§ sich vibert zum teil von der legendŠren ep -black devil disco club- von bernard fevre aus dem jahr 1978, die seitdem viele musiker beeinflusst hat. schaut man sich die trackliste mit titeln wie treacle tits und -discuntek an, erkennt man zwar eine portion kauzigen humors, doch sollte das nicht zur fehlannahme verleiten, vibert wŸrde seinen job nicht ernst nehmen. im gegenteil: 4, das auf cd und als trippel-lp erscheint, ist ein technicolor-schwenk durch die welt des modernen wohlfŸhl-funk, basierend auf einer unmenge an material, lustvoller programmierung und fetten bŠssen. der sommer kann kommen.

los lagos ist das siebte soloalbum von thomas fehlmann, sein viertes fŸr kompakt nach seinem berlin-album gute luft von 2010.

the first studio barnhus compilation, studio barnhus volym 1, is coming out at the end of august.
the 19-track release will feature music from the stockholm label s three foundersÑaxel boman, kornŽl kov‡cs, petter nordkvistÑplus various associates, ranging from local newcomers to superstar friends of the label like dj koze, john talabot and superpitcher.

the great lake swallows ist eine zusammenarbeit zwischen der kanadischen cellistin julia kent und dem belgischen gitarristen/bandmaschinenmanipulator jean d.l. aufgenommen in charleroi, belgien im jahr 2015 wŠhrend einer videoinstallation mit sandrine verstraete, entstand die musik aus feldaufnahmen, bearbeiteter gitarre und cello und dient als soundtrack zu dem gleichnamigen video. das album ist ein ambientes wunderland, das auf schritt und tritt schšnheit hervorbringt. es wurde als ganzes gebaut und sollte auch als ganzes konsumiert werden. die wiederholung ist hypnotisierend, ein beruhigendes gefŸhl der ruhe, das von einem hauch von unbehagen umgeben ist, welches nahtlos in verschlafene melodien und gebrochene drones Ÿbergeht. die vier teile die sich Ÿber einen kurzen zeitraum von sechsundzwanzig minuten entfalten, enthalten keinen ton zuviel. alles, was darin enthalten ist, fŸhlt sich notwendig an, jeder satz bringt den nŠchsten, ein gesprŠch zwischen zwei herausragenden musikern.

zweites album des house-masters und wahlberliners marquis hawkes nach seinem debuet social housing in 2016. die bandbreite der acht neuen tracks deckt das gesamte house-spektrum ab: von deep und dubby, Ÿber koerperzuckende rhythmen und retro-bass-stiche, bis zu introspektiven stimmungen und new jersey-style-grooves voller soul. unterstŸtzt wird marquis dabei von zwei prominenten und bewŠhrten vokalisten: ursula rucker und jamie lidell.

der wiener produzent & synthie-zauberer dorian concept veršffentlicht sein brainfeeder-lonplayer-debŸt! seit der vešffentlichung seines albums joined ends im jahr 2014 trat dorian concept Ÿberall auf, von glastonbury Ÿber s—nar bis hin zu moma ps1 s warm up, und bewegte sich fortan bewusst unterhalb des radars. seither hat er die zeit damit verbracht, sich von seinem eigentlich wunderbaren produktionsprozess zu verabschieden und stattdessen einen brandneuen sound zu entwickeln, mit dem so niemand rechnen kann. inspiriert vom eklektizismus zahlreicher musikgenerationen (60er-jazz, 70er-fusion, 80er-neo-prog-rock, 90er-electronica), versuchte dorian concept, moderne musikelemente mit altmodischen methoden zu replizieren, live zu spielen und tŠuschend digitale klŠnge im dienste einer ironischen parodie der nostalgie aufzunehmen. erwartungsgemŠ§ ist das ergebnis aller kalkulierten und konzeptuellen †berlegung zum trotz erfrischend unprŠtentišs: schwindelerregende crescendi, kakophone brŸche und formidable rhythmen sind sowohl fachkundig produziert als auch kindlich, hyperaktiv und hyperfokussier

alle drei sets atmen den bewŠhrten -in search of sunrise- spirit und bringen entspannt-groovige trance/progressive-sounds im balearischen ibiza-style. dabei bedienen sich die drei djs exzellenter tracks von namhaften kollegen wie above & beyond, jam el mar, solarstone, ferry corsten, cosmic gate, the thrillseekers, aly & fila, dakota, paul oakenfold oder emma hewitt und ergŠnzen diese mit meist exklusiven, neuen eigenproduktionen. somit wird der sommer 2018 nach einer dreijŠhrigen pause wieder etwas reicher!

nach hunderten releases und remixes wird es nun zeit fŸr einen der profiliertesten dj/produzenten der uk house-szene, seine karriere mit einer fabric-cd zu kršnen. aus diesem grund liefert uns dj q ein - bis auf den track time to shine komplett exklusives set aus bassline, uk garage und pumpenden house mit jeder menge unveršffentlichter smashes von todd edwards, tqd, royal-t, flava d, jack junior, swindle, mooney, u.v.a.

far out recordings prŠsentiert nach einer 20-jŠhrigen intensiven suche eine neue arbeit der uruguayischen fusion-legende hugo fattoruso, dem mastermind hinter der legendŠren 70er jazz-funk-formation opa, der u.a. von flying lotus und madlib gesamplet wurde. zusammen mit seinen weltklasse-musikern, darunter den silva-brŸdern und ihrem candombe-drumming, entstand in den sondor studios in montevideo unter seiner musikalischen leitung das brandneue werk barrio opa, eine organische weiterentwicklung des legendŠren opa-sounds aus afro-uruguayischen rhythmen, jazz-harmonien und prŠgnanter funk-attitŸde.

vor 20 jahren erschien mit decksandrumsandrockandroll das debŸt und gleichzeitig einzige studioalbum des britischen duos propellerheads. alex gifford & will white grŸndeten die band 1995 und veršffentlichten 1996 auf wall of sound zunŠchst ihre dive ep, gefolgt von weiteren eps und singles. am 22.06.2018 erscheint die 20th anniversary edition von -decksandrumsandrockandroll- auf wall of sound als doppel-cd, auf der die albumklassiker wie die bigbeat-coverversion von crash (mit einem wunderbaren elvis-double), das rastlose spybreak! (bekannt aus der lobby-szene des ersten matrix-films), den remix fŸr john barrys on her majestys secret service, und last but not least history repeating mit der unverwechselbaren shirley bassey selbstverstŠndlich vertreten sind.

essential- ist ein album, das ursprŸnglich fŸr pete tongs bbc radio 1 essential mix im mai 2017 im soulwax eigenen studio deewee in gent aufgenommen wurde und in weniger als zwei wochen entstand. seit der grŸndung von soulwax im jahr 1995 sind die dewaele brŸder stets neue und kreative wege gegangen. im vergangenen jahr haben sie nicht nur den soundtrack fŸr -cafŽ belgica- geschrieben und sŠmtliche auftretenden bands erfunden und produziert, sondern waren auch weltweit mit 2manydjs unterwegs. mit deewee betreiben sie ihr eigenes record label und studio, veršffentlichten als radio soulwax online diverse mixe, arbeiteten mit james murphy (lcd soundsystem) unter dem projektnamen despacio zusammen und hosteten auf beats 1 ihre eigene radiosendung 2x2 - nicht zu vergessen die innovativen remixe fŸr acts wie warpaint, tame impala, metronomy, arcade fire, daft punk, gossip, hot chip, mgmt und viele mehr.

nach bescheidenen, ersten acid-house-sets in der legendŠren hacienda bis zu dj-residenzen in weltberŸhmten superclubs, nach einer umfangreichen diskografie mit studioalben, mixsamplern und remixes (darunter fŸr madonna und the chemical brothers), nach grammy-nominierung, eigenem studio in new york und eigenem label (last night on earth), kršnt der britische dj/produzent sasha seine karriere nun (vorlŠufig) mit einer fabric-ausgabe. mit klassikern von carl craig, mathew johnson und exercise one und jŸngeren juwelen von dj koze, dj hell und objekt beweist sasha einmal mehr seine fŠhigkeiten, broken beats und ambient-trips komfortabel neben dub-techno und euphorischem house zu platzieren.

es ist zehn jahre her seit der veršffentlichung von gui borattos bahnbrechendem debŸtalbum ãchromophobiaÒ. so wie der titel vermuten lie§, war das album mit seinen kontrastreichen minimalgrooves und den Ÿppig gefŠrbten melodien ein schocker im besten sinne. ihr erinnert euch sicher noch an die hit-single ãbeautiful lifeÒ, eine dancefloor-hymne aus dieser zeit. nach vier alben und unzŠhligen eps und remixen ist das einmalige savoir-faire des brasilianischen produzenten, aus vielfŠltigen singles und features stimmige alben zu schaffen, auch auf seinem fŸnften studioalbum ãpentagramÒ zu hšren. hier legt gui boratto ein zwšlf-track-narrativ vor, das seine handschrift auf erquickende weise wiederbelebt. wiederbelebt wird auch die stimme von ãbeautiful lifeÒ (die der frau gui borattos gehšrt) auf dem stŸck ãoverloadÒ.

nichts passt besser zu dieser aussage auf diese wundervoll zusammengestellte und verzaubernde musikselektion, die, wie auch jeder agnes obel-song, ruhe und frieden ausstrahlt. es ist die entschleunigte antithese zur rush hour, wie ein zugefrorener see an einem sonntagmorgen. agnes obel verbindet songs der enigmatischen jamaikanerin nora dean (eine duke reid produktion) mit dem kargen, bitterbšsen party girl von michelle gurevich, das den gleichnamigen franzšsischen film inspirierte. wehmŸtige stimmen von the bulgarian folklore choir, nina simone, ray davies und agnes selbst treffen auf mehr oder weniger elektronische tracks von yello, can und der griechischen kultkomponistin lena platonos. garniert wird die kollektion mit neuem agnes obel-material wie den dŠnischen song glemmer du, die vertonung von inger christensens poem for death, sowie den song bee dance. beide tontrŠger erscheinen wieder in topausstattung: cd als exklusives mixset, inkl. bonus-download-code mit allen ausgespielten tracks in wav/mp3-formaten, inkl. eines mehrseitigen booklets mit persšnlichen liner notes zu jedem track im pappschuber.

der sommer naht und mit ihm die gro§en goa festivals und partys. waldfrieden wonderland, voov festival, alice im wummerland oder psychedelic experience und psychedelic circus sind immer ausverkauft und auch kleinere partys finden seit jahren regelmŠ§ig statt. hier kann man zu den beats von progressive trance und psytrance feiern und tanzen und den goa-spirit zelebrieren. goa summer festival 2018 bringt in einem energiegeladenen dj-mix den spirit der festivals und parties direkt zu den fans des genres.

die vierte ausgabe der modeselektion war lŠngst ŸberfŠllig und fŠllt deshalb extra energisch aus, dafŸr sorgen viele gro§e namen der internationalen clubszene und eine ganze reihe aufstrebender kŸnstler: actress, r¿dh‰d, peder mannerfelt, rroxymore, sarah farina und all die anderen setzen zwischen roughem und clever gebautem techno, kosmischen breakbeats und dub- und-bass-eskapaden die unterschiedlichsten akzente und erzeugen trotzdem einen starken, stringenten vibe. die als doppel-cd und vierteilige 12--serie erhŠltliche compilation enthŠlt 17 tracks von kŸnstlern, die zur aktuellen speerspitze in sachen anspruchsvoller dance music zŠhlen Ð so sehen es zumindest modeselektor, aber wann hat uns ihr gespŸr je enttŠuscht? wie jede modeselektion ist die vierte ausgabe kein schnšdes mixtape: alle kŸnstler wurden eigens um passende, unveršffentlichte musik gebeten, und das ergebnis kann sich sehen lassen. -wir sind stolz und fŸhlen uns geehrt, dass wir die compilation genau so zusammenstellen konnten-, schwŠrmen die selektoren. -volume 04 ist wahrscheinlich die funktionalste und eingŠngigste modeselektion, die wir bis dato gemacht haben

der londoner dj/produzent dimension (aka robert etheridge) schaffte schon zu beginn seiner karriere den spagat zwischen underground, radio und club und erlangte so die aufmerksamkeit von grš§en wie andy c, sub focus, chase & status, aber auch skrillex und deadmau5. sein aus 56(!) tracks bestehendes fabric-set ist eine mit kreativitŠt, energie und sensibilitŠt erstellte blaupause des drum n bass-status 2018 und enthŠlt 22 exclusives sowohl von protagonisten des genres, als auch von aufstrebenden jungtalenten. feat. chase & status, sub focus, calyx & teebee, metrik, dossa & locuzzed, benny l, u.v.a.

die rohe essenz globaler clubmusik: transkulturelle kollaborationen zwischen 90 und 130 bpm.
nach -they made us do it- von 2011 ist -lost on earth- das dritte studioalbum von andi und hannes teichmann. man kennt die beiden exilbayern nicht nur seit den spŠten neunzigern als nimmermŸde djs der berliner technolandschaft (berghain, panorama bar, wmf, watergate, bar 25), sondern auch durch workshops, konzerte und projekte in Ÿber 60 lŠndern - reine clubmusik zu produzieren war den zwei brŸdern nie genug. unter anderem initiierten sie mit dem goethe institut die vielbeachteten projekte blnrb (nairobi/berlin) sowie ten cities, das afrikanische und europŠische szenen verband. zuletzt machten die umtriebigen wanderer zwischen den welten durch ihr kollaborationsgro§projekt -karachi files- auf sich aufmerksam. -lost on earth- wurde in zimbabwe, mexiko, nigeria, kenia und berlin mit gŠsten wie abe duque (nyc), mc psychotek (bulawayo), wura samba (lagos), santiago rodrigues & signal deluxe (mexico city), sasha perera (berlin), max turner (noland) und dem kunstkollektiv masai mbili aufgenommen. es enthŠlt elektronische stŸcke, die zwischen 90 und 130 beats per minute angesiedelt sind und mit gerader vierviertel, hip-hop und spirituellen afrikanischen sounds die rohe essenz globaler clubmusik einfangen. -lost on earth- erscheint auf dem familieneigenen label noland.

hinter perel verbirgt sich die in sachsen geborene annegret fiedler, die nun als erste deutsche bei der new yorker kunstschmiede von dfa records unter vertrag steht und sich damit zwischen labelkollegen wie lcd soundsystem, the juan maclean, factory floor, shit robot oder markus marr einreiht. der sound auf -hermetica- ist ein klangliches abenteuer, das durch ihre liebe zu dance music geprŠgt ist. es ist eine verschmelzung von house, new wave und kraut-motiven, die zusammen die besondere klangwelt von perel ausmachen. genau wie die antike lehre der hermetik, umgeben die neun tracks etwas mystisches und ziehen den hšrer in den geheimnisvollen kosmos der annegret fiedler aka perel.

der meilenstein des trance/progressive-jahres 2018 steht vor der tŸr. die erfolgsserie von dj-superstar armin van buuren geht in ihre nŠchste runde. zusŠtzlich zu den zahlreichen sondereditionen von ibiza Ÿber classics bis yearmix ist a state of trance 2018 der ultimative dreh und angelpunkt des gesamten trance-jahres, mit dem armin van buuren wieder seine duftnote setzt.

singularity beginnt und endet im kern seiner dinge auf der gleichen note: der emotionalen ehrlichkeit. hopkins, beeinflusst von jahrelangen erfahrungen mit meditation und transzendenz, bewegt sich durch ein selbstgeschaffenes universum, das sich unaufhaltsam ausdehnt und zum schluss wieder zu einem unendlich kleinen punkt zusammen zieht. nahtlos geht es dabei von rauem techno hin zu choralen melodien, und von solo-piano etappen Ÿber zu psychedelischem ambient. wo immunity sich in die dunkle realitŠt einer epischen club nacht stŸrzte, erkundet singularity nun die dissonanzen zwischen dem urbanen leben und der grŸnen natur. was beide alben verbindet, sind ihre unmessbar breiten musikalischen sound-paletten. so steht auf singularity die erkundung der verbindungen zwischen geist, klang und umwelt im vordergrund und vertont so die verschiedenen geistigen zustŠnde, in denen hopkins sich wŠhrend des schreib- und aufnahmeprozesses befand. und so viel sei schon verraten. durch die ernŸchternden erfahrungen, die hopkins mit dem blick auf die heutige welt machte, blieb ihm die letztgŸltige schlussfolgerung, dass ein wahres gefŸhl von frieden und zugehšrigkeit nur aus der einzigartigkeit der natur gewonnen werden kann.

digipack cd, der wahl-new-yorker chrome sparks veršffentlicht vielseitiges debŸtalbum auf counter records! chrome sparks (aka jeremy malvin) wei§, wie er seine tracks im besten licht stehen lŠsst. sein selbstbetiteltes debŸtalbum, das via counter records (ein ninja tune-sublabel) erscheint, sticht heraus mit einem funkelnden sound: eine euphonie aus hiphop, house und hell leuchtender arbeit am synthesizer. die platte ist das endergebnis jahrelanger arbeit in malvinÕs marinewerft (seinem studio in brooklyn) und einer abgelegen hŸtte nšrdlich von new york. allein dort hat er einen ganzen monat allein zugebracht, um den ablenkungen der stadt zu entkommen und um diesen prozess zu destillieren, was anschlie§end zu einer periode intensiver kreativitŠt wurde. auf dem album selbst finden sich zusammenarbeiten mit dem australischen duo kllo (ghostly) und body languagesÕ angelica bess (die auch bereits mit machinedrum kollaborierte). das album ist sowohl ergebnis eines obsessiven produktionsansatzes als auch Ÿber die rastlose jagd nach neuen ideen. sein kreative mentalitŠt wurde sowohl durch live-auftritte als auch studiogegniedel geprŠgt. sie ist das grundgerŸst, das es ihm erlaubte, so viele diffuse ideen wirklichkeit werden zu lassen, die schlussendlich in einem hervorstechenden und vielfŠltigen debŸtalbum resultieren.

der renommierte us-techno/electro-dj/produzent und wahlspanier maceo plex beginnt sein fabric-mixset mit deepem electro, um dann 20 minuten lang eine 4/4 kick-drum einzufŸhren, die den hšrer auf einen begnadeten trip aus new wave und techno mitnimmt, der sich in voiskis unveršffentlichtem megatrance 2 entlŠdt, um am ende in reflektion und stille zu verharren. dabei bedient sich maceo einer vielzahl an weiteren unveroeffentlichten tracks von jensen interceptor, jon hester, iron curtain, perestroika, north lake, orbe und seinem eigenen alias mariel ito.

holy goof gehšrt zur neuen generation des bass-house, inspiriert von hip-hop, uk garage, speed garage, dubstep, 4x4 bassline und uk funky. nach eigenen releases auf party like us, tumble audio, four forty und dj zincs lgendŠrem bingo bass-label, legt holy goof nun ein energiegeladenes fabric-mixset mit u.a. 15(!) exclusives vor, das von darkzy, skepsis und zomby bis zu chris lorenzo, my nu leng und eben dj zinc reicht.

alles ist eins. eins ist null. das album 360 formt eine unspaltbare fusion von dialekt und unbŠndiger reimgewalt, einen spiegel der multiplen gesichter von wirklichkeit, einen vollkommenen kreis inmitten der sechsecke. angelehnt an buddhismus und asiatische kampfkŸnste findet sich der hšrer in ein zusammenspiel von achtsamkeit, disziplin, yin und yang, reduktion, askese, wachsamkeit, wiederholung und kšnnen wieder. die zwei brŸder entfesseln geballte energie und entfŸhren einen mit quantensprŸngen in den hyperraum.

fŸnf jahre nach dem hochgelobten debŸtalbum -drone logic- wird der in london ansŠssige produzent daniel avery sein zweites album -song for alpha- via phantasy veršffentlichen. der neue longplayer ist die weiterentwicklung des klanglichen vokabulars von daniel avery. die ideen zu den tracks sind meist unterwegs entstanden: zwischen clubnŠchten und endlosen flŸgen, zwischen stundenlanger autofahrten und unzŠhligen nŠchten im hotel. die 14 tracks auf -song for alpha- sind ein bravouršser handschlag zwischen dršhnenden klŠngen, die ganze tanzflŠchen fŸllen kšnnen und leisen tšnen fŸr ruhigere augenblicke, ambient-momente stehen gekonnt den hypnotisch-schweren technobeats gegenŸber

nothings changed, sagt ein junger barack obama in einem sample fŸr den opening track des zweiten albums des in tokio lebenden us-produzenten will long. der dj sprinkles-protege legt damit den nachfolger seines 2016 auf comatose veršffentlichten, gleichnamigen debŸts vor, das von der fachpresse begeistert aufgenommen wurde. long trax 2 ist ein ebenso wunderschšnes und sphŠrisches deep-house-meisterwerk, das auf cd und 3 separaten, nach farben benannten 12inch vinylen erscheint.

im november 2017 gaben young fathers, bestehend aus alloysious massaquoi, graham >g< hastings und kayus bankole, bereits bekannt, dass sie die arbeit an einem neuen album abgeschlossen haben. das 12-track-album mit dem titel cocoa sugar erscheint am 9. mŠrz 2018 via ninja tune. cocoa sugar wurde im laufe des jahres 2017 geschrieben und im hauptquartier der band aufgenommen ihrem kellerstudio. das album zeigt das trio in neuer klarheit und ist ohne zweifel ihr bisher sicherstes, selbstbewusstestes und vollstŠndigstes statement. es folgt dem 2015 veršffentlichten, aufsehenerregenden werk -white men are black men too-. bereits 2014 erschien das mercury-prize-prŠmierte debŸt dead. cocoa sugar hat, wie alle young fathers releases, eine starke, eigenstŠndige visuelle €sthetik (cover-fotografie von julia noni, kreativ-regie von tom hingston) und wird auf cd, lp und digital erhŠltlich sein. cd im card-sleeve inklusive lyric poster

hei§ erwartetes debŸtalbum der achtkšpfigen popformation. superorganism sind in london lŠngst talk of the town und werden nicht nur von englischen medien wie nme, fader, clash oder eben auch bbc radio 1 als eine der wichtigsten musikalischen neuentdeckungen fŸr 2018 angesehen. auch in deutschland ist man lŠngst ins super-abgedrehte superorganism-universum eingedrungen. ihre single something for your m.i.n.d. avancierte auch hierzulande zum indie-hit und schaffte es auf die wichtigsten radio- und spotifyplaylisten. die stets geschmackssichere 1live plan b musikredaktion nahm superorganism in die reihe der wichtigsten 1live-plan b-newcomer fŸr 2018 auf.

hei§ erwartetes debŸtalbum der achtkšpfigen popformation. superorganism sind in london lŠngst talk of the town und werden nicht nur von englischen medien wie nme, fader, clash oder eben auch bbc radio 1 als eine der wichtigsten musikalischen neuentdeckungen fŸr 2018 angesehen. auch in deutschland ist man lŠngst ins super-abgedrehte superorganism-universum eingedrungen. ihre single something for your m.i.n.d. avancierte auch hierzulande zum indie-hit und schaffte es auf die wichtigsten radio- und spotifyplaylisten. die stets geschmackssichere 1live plan b musikredaktion nahm superorganism in die reihe der wichtigsten 1live-plan b-newcomer fŸr 2018 auf.

von den keller und fabrikparties der 90er Ÿber den legendŠren tresor bis hin zum berghain, in keiner anderen stadt hat sich Ÿber die letzten jahrzehnte so eine dichte von guten techno- und electroclubs etabliert. berlin ist die clubhauptstadt europas und steht fŸr partynŠchte von freitagabend bis montagfrŸh. techno in berlin 2018.1 incl.daniel stefanik, veerus, monika kruse, lars moston, juliet sikora, christian hornbostel

auch dieses neue a state of trance jahr beginnt mit dem gro§en festival in utrecht (nl) mit dj-star armin van buuren als headliner und vielen weiteren kŸnstlern der gro§en armada-familie. die offizielle compilation dazu prŠsentiert wieder die beste trance-music, die man derzeit auf dem markt bekommt. 40 exzellente tracks von etablierten top-produzenten und den heissesten newcomern der szene. mit armin van buuren, allen watts, ben nicky, david gravell, gareth emery, ilan bluestone, john oÕcallaghan, neelix, nwyr, purple haze, shinovi, u.v.a. be in the momen

ltd reissue cd des legendŠren dritten peacefrog-albums des detroiter house-produzenten kenny dixon jr. aka moodymann von 2003. -silence in the secret garden- ist ein persšnlicher und spiritueller trip in das herz und die seele der black music. vom dŸsteren minimalismus des titeltracks bis zum unwiderstehlichen funk von -yesterday s party-, dieser klassiker wei§ auch 15 jahre nach seiner erstveršffentlichung weiterhin zu Ÿberraschen und zu inspirieren.

erster re-release des detroit-house-klassikers von theo parrish aus 1998, der damals in einer limitierten auflage von nur 1500 stŸck weltweit erschien und schnell zum vielgesuchten objekt der begierde wurde!

das in berlin lebende, italienische dj/produzenten-duo tale of us hat in den letzten jahren eine rasante karriere hingelegt, die 2017 mit ihrem debŸtalbum -endless- bei der deutschen grammophon ihren vorlŠufigen hšhepunkt erreichte. ihr -fabric 97- mix ist eine eklektische tour de force mit vielen unveršffentlichten und exklusiven tracks, frischem material ihres labels afterlife, sowie profilierten kollegen von adriatique Ÿber efdemin vs. dj koze bis recondite und patrick bŠumel, plus natŸrlich dem eigenen exklusivbeitrag -error error-.

mit hitsingles wie -get a life-, -back home- und -sky and sand- (mit seinem bruder paul) hat fritz kalkbrenner in den letzten jahren unser modernes verstŠndnis von elektronischer musik mitgeprŠgt. nach vier erfolgreichen alben, von denen die letzten beiden die top 10 der deutschen albumcharts erreichten, wendet er seinen musikalischen blick in eine andere richtung. es geht hier um elektronische musik, wie sie fritz kalkbrenner in seiner jugendlichen sozialisierung in den bis heute legendŠren techno- und houseclubs der hauptstadt in den neunziger jahren kennengelernt hat. die zŠsur, des weglassens der so vertraut gewordenen bariton stimme šffnet die tŸr in die weite welt elektronischer musik, die sowohl fŸr das homelistening, als auch fŸr den clubeinsatz taugt. es gibt auf diesen 12 tracks keine konventionen und manchmal auch kein halten mehr, fritz kalkbrenner lŠsst sich gehen in der faszination fŸr dub techno, fŸr klare dominante housestrukturen oder auch in feinen hymnischen melodien die aus so manchem titel des neuen albums herausscheinen.
cd in 4-panel digipak, no booklet