nach einer ausverkauften europa-tour zu ihrem letzten album star climbing (2014) sowie festivalauftritten rund um den globus zogen zoot woman sich 2015 ins studio zurŸck, um mit der arbeit an neuen songs zu beginnen. und wŠhrend die briten bisher nicht unbedingt zu den schnellsten bands der welt gehšrten zwischen ihren alben lagen auch schon mal sechs jahre flutschte dieses mal scheinbar alles wie von selbst. wenn ein song nicht funktionierte, haben wir ihn sehr schnell fallen lassen, statt wie sonst ewig daran herumzufeilen, so johnny. dadurch ist die platte spontaner und intuitiver.

nach seinem hochgelobten debŸtalbum elaenia von 2015 (u.a. album des jahres bei resident advisor), veršffentlichen sam shepherd und sein ensemble nun den kurzfilm und soundtrack reflections: mojave desert, bei dem sie zusammen mit regisseurin anna diaz ortuno eine audiovisuelle exploration der beeindruckenden natur unter dem endlosen wŸstenhimmel unternehmen und klŠnge, bilder, farben und formen in atemberaubender schšnheit kombinieren.

32 hip hop instrumentals inspiriert von raren vinylen aus china fŸr fans von madlib, doom, knxwledge & co.

langeweile. faulheit. totale teilnahmslosigkeit. ist es nun schon eine so genannte quarter life crisis oder einfach nur eine ausrede, um blo§ nie erwachsen werden zu mŸssen? fragen wie diese, sind die eckpunkte jener welt, in die washed out mit seinem ambitionierten neuen visual-album mister mellow aufbricht. fŸr viele, viele vertreter der generation y ist das leben derma§en dramatisch und problematisch, dass es mithin schon absurde zŸge annimmt. und die methoden, mit denen sie sich von den ganzen unsicherheiten und unwŠgbarkeiten abzulenken versuchen, die zu ihrem alltag gehšren, sind dabei nicht weniger absurd - da ist alles von social media bis hin zu fantasywelten dabei, von drogenexzessen bis zu musik-eskapismus. mister mellow, das erste komplett als multimedia-werk angelegte album von washed out, fŸhrt durch all die hšhen und tiefen dieser oftmals lŠcherlichen alltagskŠmpfe und beleuchtet dabei augenzwinkernd auch das gro§e paradox, dem man immer wieder begegnet: wie kann es sein, dass wir derma§en unzufrieden und gelangweilt sind, wo wir doch eigentlich alle erdenklichen privilegien genie§en und somit mehr als zufrieden sein kšnnten? auf -mister mellow- dominieren eher experimentelle collage-techniken ˆ la musique concr�te. free jazz, house, hip-hop und psychedelic haben allesamt ihren platz in dieser welt, in der auch interlude-artige voiceover-samples aufblitzen, woraus sich insgesamt ein hektisch-chaotischer und karikaturistischer mix ergibt, in dem sich die reizŸberflutete psyche dieser generation widerspiegelt.

ote maloya ist die fortsetzung von dem ebenfalls auf strut records erschienenen album >soul sok sega<. diese beiden genres, die ihren ursprung im indischen ozean haben, wurden vor jahrhunderten auf von sklaven zuckerplantagen entwickelt und geben die einmalige verschmelzung von europŠischen und afrikanischen einflŸssen wieder

das debŸtalbum von double tiger aka jay spaker ist ein album, dass erinnerungen an die klassiker der frŸhen 80er erweckt, als sŠnger wie frankie paul, sugar minott oder johnny osbourne die reggae dancehalls dominierten und gleichzeitig die zeitgenšssischen bass- und soundsystem-kultur zelebrierten. bis auf einige gastbeitrŠge, hat jay spaker das album zu weiten teilen komplett selbst geschrieben, eingespielt und produziert. spaker ist seit fŸnf jahren gitarrist und sŠnger bei john brown s body und hat als solokŸnstler auf diversen projekten mitgespielt. er ist auch mitbegrŸnder des dub stuy labels.

darauf kann man sich verlassen: wo joey negro draufsteht, ist tanzmusik drin. seit der 13-jŠhrige david russell lee 1977 in einer tv-sendung den song -boogie nights- von heatwave hšrte, ist er vom disco-virus infiziert. und den ist er bis heute nicht mehr losgeworden. obwohl -produced with love- erst sein zweites eigenstŠndiges album nach -universe of love- von 1993 ist, hat joey negro in den vergangenen dekaden mŠchtige spuren im dance-bereich hinterlassen. nicht nur produzierte er zahlreiche chartbreaker, dancefloor-kracher und remixe unter diversen pseudonymen (jakatta, raven maize, doug willis, prospect park u.v.a.m.), vor allem war er fŸr grace jones, diana ross, deep dish, lionel richie, mariah carey, tears for fears, ultra nate, masters at work, roy ayers, blaze und roger sanchez aktiv. hinzu kommen kollaborationswerke, bandprojekte und eine reihe herausragender kompilationen wie die -house masters-- serie, -remixed with love-, -disco not disco- oder -kings of house-. kurz: ob mainstream oder underground, joey negro ist ein mann der superlative, bei dem einfach jeder beat, jedes hook und jeder loop perfekt sitzt.

erster offizieller re-release des disco-klassikers von retta young, erschienen im original 1976 auf all platinum. remastered from original tapes. die cd wurde zusŠtzlich erweitert um zwei vorabsingles, darunter den uk top 40 chart-hit (sending you an) s.o.s., sowie den 12-mix der post-album-single my man is on his way von 1978, was diesen re-release zur kompletten anthology von retta young werden lŠsst.

since the millennium 2raumwohnung unites electronic sounds and pop melodies in a variety of ways. the early singles wir trafen uns in einem garten (2000) or 2 von millionen sternen (2001) playfully communicated the life-style of a new berlin. the duo, consisting of inga humpe and tommi eckart, started as a studio project and continued to develop via eight album productions. at the same time, an important impulse included developments in techno or house music. their most successful album 36 grad stayed in the german album-charts for 33 weeks, 2raumwohnung continued to expand their stage range as well.

zwei burning sounds kompilationsalben von 1978, zum ersten mal auf cd. mit tracks von: big youth, i-roy, jah stitch, big joe, lord creator und viele mehr. produziert von phil pratt

nach ihrem famosen debŸtalbum vor zwei jahren tourten die banditos eifrig durch die usa und erspielten sich eine loyale fanbase. mitte juni erscheint nun endlich das langerwartete zweite studioalbum der sechskšpfigen band aus birmingham/nashville. aufgenommen in den legendŠren plum creek sound studios in austin, texas klingt ihr neues werk wie eine moderne southern-born version zwischen the band, janis joplin und den stooges. musikalisch bewegt sich visionland zwischen dreckigem punk-garagen-soul bis hin zu surf- und psychedelischen southern-rock-songs. fans von zz top oder den stooges und janis joplin sollten visionland- unbedingt auschecken. its a roller coaster, alright, but one running off the rails. banditos hop on for the ride, with a few psychedelics in their back pockets to help ensure a more vibrant trip. rolling stone

wiederveršffentlichung des 1979 albums -dennis von dennis brown, zum ersten mal auf cd und mit 2 bonus-tracks. alle tracks wurden von winston niney holness produziert und von errol thompson bei randys und joe gibbs recording studios jamaica aufgenommen. au§er let love in & black magic woman produziert von phil pratt. personnel: bass: george fully fullwood guitars: tony chinn, bingy bunny, earl chinna smith drums: leroy walls, max edwards percussion: bungo herman

der soundtrack von jim williams zum umstrittenen, verstšrenden, modernen kannibalen-horror-schocker raw von regisseurin julia ducournau in einer belgisch franzšsischen produktion, der bei den filmfestspielen in cannes 2016 premiere feierte und 2017 in die kinos kam. die europŠische lp-ausgabe erscheint auf grŸnem 180g vinyl.

top-disco/boogie-compilation mit zwšlf raren extended versions, kompiliert von lotus disco, der neuen dj-sensation aus vietnam, die 2015 beim horse meat disco event im uk ihr europŠisches debŸt gab. intro und outro sind exclusives von suzy q, einer band aus dem lotus disco-umfeld. dazwischen finden wir disco/boogie-perlen von u.a. geraldine hunt, dee dee sharp, grace jones, shawne jackson und claudia barry in raren mixen, die teilweise erstmals auf cd erscheinen.

der wahlberliner dauwd al hilali, der in den letzten jahren vor allem durch seine ep-releases auf labels wie ghostly international oder kompakt auffiel, veršffentlicht nun sein debŸtalbum -theory of colours- auf ninja tunes tochterlabel technicolour. inspiriert von legenden der 50 & 60er jahre wie terry riley oder raymond scott, nahm dauwd einen gro§teil des albums Ÿber den zeitraum eines jahres in den berŸhmten sonar traffic studios in utrecht auf, in dem eine der grš§ten europŠischen sammlungen an vintage synthesizern und anderem modular-equipment stehen. fertig gestellt wurde das 7-song starke album letztes jahr in berlin, wo er auch die berŸchtigte african acid is the new future party co-organisiert, welche er als basis zwischen seinen dj-touren und festivalauftritten auf der ganzen welt nutzt. - cd: digipak

leben, lieben, lachen. schmerz, schamgefu&#776,,,,hl, schuld. trauer, trost, tatendrang. hoffnung, heilung, hilflosigkeit. einsamkeit, egoismus, entta&#776,,,,uschung. u&#776,,,,bergangslos erleben wir eine harmonische verbindung all dieser und vieler mehr emotionen, die uns hypnotisch in den bann ziehen. hier wird man mit der wahrheit konfrontiert. einzigartig clever verpackt mu&#776,,,,ssen wir uns am ende vielleicht eingestehen, dass das, was wir von der einen auf die andere minute fu&#776,,,,hlen ko&#776,,,,nnen, zwar aufbrausend und einnehmend ist, dass uns aber genau diese eigenschaft menschlich macht. die zehn sehr unterschiedlichen titel, die differenten sprachen und sprichwo&#776,,,,rtern gewidmet sind, nehmen uns mit auf eine reise durch die gefu&#776,,,,hlswelten des menschlichen daseins. oder darf der interpret an dieser stelle psyochologisiert werden und stattdessen sprechen wir wohl eher von der reise durch sein gefu&#776,,,,hlschaos? denn durchaus verarbeitet mario hammer in seiner musik eine zeit des nachdenkens und gru&#776,,,,belns. er selbst nennt das lebenserfahrung. wir du&#776,,,,rfen teil dieser erkenntnis werden und vielleicht wird uns bewusst, wie oft wir uns doch selbst beim ho&#776,,,,ren der musik wiederfinden ko&#776,,,,nnen. es ist sowohl die kreativita&#776,,,,t, als auch das enorme feingefu&#776,,,,hl fu&#776,,,,r to&#776,,,,ne und klangfarben, die dieses album ausmachen. vierzehn monate hat mario hammer in zusammenarbeit mit josef steinbu&#776,,,,chel ein emotionen- und klangkarussell entwickelt, dass nicht nur unsere sinne beru&#776,,,,hrt, sondern ebenso gedanken anregt. bereits das debu&#776,,,,talbum lÕesprit de lÕescalier war ein voller erfolg und bescherte den ho&#776,,,,rern eine wunderbare andersartigkeit.

auf 2 cds finden sich hier die derzeit besten und angesagtesten dance-hits gemixt von dj deep , Ÿber 80 tracks incl. niels von gough, alex m, van harden, klaas, mark villa und viele mehr

paul oakenfold blickt und tanzt sich zurŸck bis in die spŠten 80er jahre, als die dance-explosion die massen begeisterte und den mainstream eroberte. aufgeteilt nach den drei beliebtesten genres house, trance & balearic, bekommen wir hier drei exzellente mixsets mit den prŠgenden und zeitlosen klassikern. cd1 besticht durch #1 hits und clubhymnen von m/a/r/r/s, inner city, black box, underworld und jaydee. auf cd2 sorgen faithless, da hool, jam & spoon, chicane und schiller fŸr die ultimative abfahrt. und mit frankie knuckles, the beloved, happy mondays, the cure und saint etienne schwelgen wir dank cd3 in traumhaften ibiza-sonnenuntergangs-erinnerungen.

mit fabric live 92 liefert preditah, dj/produzent aus birmingham, sein erstes mixalbum ab, auf dem er mit einer mixtur aus grime, uk house und garage den ultimativen rave startet. neben tracks und remixes von skepta, wiley, joker, swindle, flava d und shorty hšren wir exklusives neues material von ihm, dj q und bassboy. das komplette 32 track-set nahm preditah in einem take auf.

!!! (chk chk chk) liessen Òshake the shudderÓ von den dance-koryphŠen phil moffa, joakim und matt wiggins produzieren, die 12 tracks featuren eine ganze reihe von vokalistinnen wie lea lea, meah pace, nicole fayu, cameron mesirow und molly schnick. wŠhrend die band, geprŠgt von ihrer post-punk-vergangenheit, immer auf der suche nach frischen sounds ist, bleibt ihr geschmack behaftet im funk und diversen elektronischen dance-styles. die idee zum neuen album entstand bei jam-sessions in barcelona, in den folgemonaten wurden die aufnahmen zu loops geschnitten, aus denen die neuen songs entstanden. zuhause in brooklyn ergoss leadsŠnger nic offer seine vocals Ÿber die disco-breaks seines zimmergenossen. ferner zeigte sich die band diesmal offener bei der verwendung von samples und keyboards.

archived environmental views- vereint unveršffentlichtes material aus den future sound of london release-serien from the archives und environments, sowie aus ihrer piano-serie views, die hauptsŠchlich mit dem pianisten und mehrfachen grammy-nominierten filmkomponisten daniel pemperton (gold, steve jobs, king arthur) eingespielt wurde und 2 cover von brian eno (a place in the wilderness) und roger eno (late october) enthŠlt.

top-compilation mit der new school aus den bereichen uk garage, deep house & bass music. mit exklusiven tracks, remixes und vip-versionen - 60 tracks & mixes von blonde & craig david, disciples, jax jones, rudimental, gorgon city, skream, disclosure, alunageorge, wittyboy, amy winehouse (mj cole remix), jonas blue, becky hill, ryan blyth, low steppa, ramsey & fen, u.v.a.

dr. lektroluv, die belgische dj-legende mit der grŸnen maske, prŠsentiert mit der deluxe-box -elektrik world- die besten electro-klassiker aller zeiten chronologisch sortiert auf 4 cds. mit dabei sind classics von miss kittin, tiga, boys noize, zombie nation, alter ego und anthony rother, aber auch new order, telex, zoot woman, mgmt vs. soulwax und ršyksopp vs. trentemšller. schšne cd-klappdeckelschachtel (pizzabox) mit 4 cd-stecktaschen und faltpolster-booklet.

wei§e sandstrŠnde, tŸrkisblaues meer und entspannte deephouseklŠnge, dafŸr steht deep vol. 3 - tropical & vocal house sounds. diese compilation verbreitet sommerliche stimmung und bringt relaxte vocallastige sounds im dj-mix, die einen aus dem heimischen wohnzimmer direkt an den strand versetzen. lŠssige vocals und treibende beats von milk & sugar, armin van buuren, lika morgan, nora en pure und loui & scibi - das macht einfach gute laune

die berliner musikerin, komponistin, produzentin und moderatorin gudrun gut ist seit jahrzehnten eine feste grŸ?e der deutschen musikszene, die sie durch interdisziplin_re impulse und regelm_?ige verŸffentlichungen und auftritte pr_gte. fr?he stationen ihrer karriere sind einst?rzende neubauten, mania d! und malaria. in den letzten jahren machte gut solo und durch kollaborationen mit k?nstlerinnen ihres 1997 gegr?ndeten labels monika enterprise von sich reden. zu dessen 20-j_hrigen jubil_um erscheint mit -monika werkstatt- ein album, das aus dem gleichnamigen workshop resultiert. bei diesem pr_sentieren monika-k?nstlerinnen aktuelle projekte, diskutieren neue verŸffentlichungen, sprechen mit dem publikum ?ber die rolle von frauen in der elektronischen musikproduktion oder improvisieren zusammen. f?r die albumproduktion zogen sich die monika-members agf, beate bartel, lucrecia dalt, danielle de picciotto, islaja, barbara morgenstern, sonae und pilocka krach mit gudrun gut in die uckermark zur?ck, wo sie in einem ger_umigen anwesen mit viel spa?, aber ohne vorgaben vŸllig ungezwungen musik machten. im anschluss nahmen sich die k?nstlerinnen einzelne aufnahmen als patinnen vor und finalisierten diese zu songs. entsprechend verschiedenartig klingen diese. tipp: die vinyl-version enth_lt acht bonustracks.

rundum-sorglos-groove-paket zum zurŸcklehnen und genie§en. re-release von 2000. sei es mit peter kruder als kruder & dorfmeister oder rupert huber als tosca, wenn richard dorfmeister seine finger im spiel bzw. an den reglern hat, darf man sich auf entspannt-fluffige klŠnge zwischen trip-hop, dub und downtempo einrichten. tosca wurde 1994 gegrŸndet, erstaunlicherweise schon kurz nach dem start von k&d. ihr debŸt gaben tosca 1997 mit -opera-. dessen nachfolger -suzuki- kam im jahr 2000 in die lŠden. beide alben erschienen bei !k7 und g-stone, dem label von peter kruder und richard dorfmeister. -suzuki- hat nichts mit kleinen japanischen autos oder monsterbikes zu tun, vielmehr versteht sich die veršffentlichung als hommage an den zen-meister shunryu suzuki. das album enthŠlt in der cd-version zwšlf und in der vinyl-ausgabe neun instrumentaltracks, in die vocal-samples instrumentenartig eingeflochten wurden. vielen fans des šsterreichischen duos gilt -suzuki- mit seinen -hypnotic, deeply chilled-out epics- (allmusic) als dessen beste einspielung. die neuauflage von -suzuki- ist die erste seit 2000.

auf zwei cds finden sich hier die derzeit besten und angesagtesten clubhouse-hits, die diesen sommer auf allen wichtigen europŠischen festivals rauf und runter gespielt werden. *house festival megamix 2017* gibt den spirit der gro§en festivals (tomorrowland, parookaville, nature one, holi farbrausch, etc.) wieder und prŠsentiert die hits aus den charts, dance-charts und von den turntables der bekannten djs in einem energiegeladenen megamix mit Ÿber 80 tracks - ein echtes schwergewicht also. * house festival megamix 2017* - dont miss it!

matthew barnes, der hochgelobte britische musikproduzent, veršffentlicht anfang mai unter seinem alias forest swords sein langerwartetes, zweites album compassion via ninja tune! compassion ist die antwort auf die ungewisse, aggressive neue welt, in der wir leben und tŠglich kommunizieren - destilliert zu einer einzigartigen soundlandschaft. barnes forschen nach dem schneidepunkt von ekstase und melancholie, dem kŸnstlichen und dem menschlichen wirkt zeitgemŠ§ und rŸhrend, eine lobpreisung auf ursprŸngliche verbindungen, auf das leben und ein besorgter blick in die richtung, die wir derzeit einschlagen. heraus kommt ein selbstbewusstes, unwiderstehliches, lebendiges werk, das vergangenheit und zukunft vereint: webende schwaden von summenden, digitalen texturen, field-recordings, klirrende beats und verzerrte jazzsaxophon-elemente mit zischenden orchesterarrangements. barnes versucht sich mehr denn je an der idee der wortlosen, mehrdeutigen vocals als eigene form des ausdrucks. mit melodien und gesŠngen, die sich im laufe der tracks entwirren, sich dehnen und krŸmmen, und sich selbst finden - auf wunderschšne art und weise. zentral zu dieser spannenden welt steht -compassion-, ein album, das so schwerwiegend wie verletzlich ist, auf dem barnes die apartesten teile seine bisherigen werke in etwas formt, das sich sowohl dringend als auch notwendig anfŸhlt und barnes schlussendlich als einen der wichtigsten elektronischen kŸnstler und komponisten seines heimatlandes gro§britannien zementiert.

auf seinem neuen studioalbum prŠsentiert der moldawische dj, produzent und armin van buuren-protŽgŽ andrew rayel 16 superbe trance/progressive-highlights, darunter kollaborationen mit atb(!), jochen miller und khomha, sowie exzellente vocal-features von emma hewitt(!), jonathan mendelsohn und eric lumiere. moments wird damit zum wŸrdigen nachfolger seines erfolgreichen debŸtalbums find your harmony aus dem jahr 2014.

angelehnt an ein legendŠres konzert im mai 2008, bei dem das pariser symphonieorchester les si�cles unter seinem dirigenten francois-xavier roth kompositionen des detroiter techno-produzenten carl craig in vollkommen neue klangsphŠren ŸberfŸhrte, erscheint nun das album -versus-, das diese konzeption aufgreift und in perfektion vollendet. dabei wirkt der franzšsische pianist francesco tristano als mediator, der craigs techno-sounds in klassische partitionen transformiert. als zusŠtzlicher spiritual advisor war carl craigs langjŠhriger freund und wegbegleiter moritz von oswald an den aufnahmen beteiligt, mit dem er zusammen in 2008 das legendŠre -recomposed- album bei der deutschen grammophon veršffentlichte. traditionelle klassik-orchestrierung trifft elektronischen underground-sound.

dieses album hat einen weiten entstehungsweg hinter sich, da seine tracks fŸr viele jahre ein teil von mir waren. als ich letztendlich anfing, ihnen die nštige aufmerksamkeit zu widmen, konnte ich sie nach und nach zu dem zu formen, was sie heute sind. einzelne fragmente und elemente bildeten sich nach und nach heraus, nachdem ich ihnen raum zur entfaltung gab. der gesamtprozess war herausfordernd und manchmal auch schwierig, aber die titel verlangten einfach nach ihrer entstehung.

deluxe ist das erste album der detroiter funk-band will sessions mit eigenem material. zuvor arbeiteten sie mit kŸnstlern wie bad meets evil (eminem & royce da 5 9), elzhi, danny brown, mayer hawthorne, black milk und anderen zusammen. mit elzhi coverten sie nas klassiker illmatic und kreierten elmatic. auf ihrem mix takes 1-4 album befinden sich vier grandiose medleys fŸr fans von breakestra, el michels affair, menahan street band, golden era hip hop, detroit hip hop, j dilla, black milk, usw. auf ihrem deluxe album sind gŠste wie amp fiddler (funkadelic/parliamen), rickey calloway, coko und allan barnes (blackbyrds) vertreten.

die wahrscheinlich bekannteste comicgruppe des musikgeschŠfts meldet sich 2017 mit einem neuen album zurŸck: ÈhumanzÇ hei§t der mittlerweile vierte studiolongplayer der band, fŸr den damon albarn und jamie hewlett wie gewohnt mit einem ganzen schwung hochkarŠtiger kollegen kollaborierten.
auf der gŠsteliste von ÈhumanzÇ stehen unter anderem grace jones, danny brown, benjamin clementine, pusha t, vince staples, peven everett, mavis staples, jehnny beth (savages), und auch de la soul sind mal wieder mit von der partie. die grš§te sensation ist aber wohl die mitarbeit von oasis-frontmann und langzeitrivale noel gallagher

die wahrscheinlich bekannteste comicgruppe des musikgeschŠfts meldet sich 2017 mit einem neuen album zurŸck: ÈhumanzÇ hei§t der mittlerweile vierte studiolongplayer der band, fŸr den damon albarn und jamie hewlett wie gewohnt mit einem ganzen schwung hochkarŠtiger kollegen kollaborierten.
auf der gŠsteliste von ÈhumanzÇ stehen unter anderem grace jones, danny brown, benjamin clementine, pusha t, vince staples, peven everett, mavis staples, jehnny beth (savages), und auch de la soul sind mal wieder mit von der partie. die grš§te sensation ist aber wohl die mitarbeit von oasis-frontmann und langzeitrivale noel gallagher

das new yorker dj/produzenten-duo soul clap vermag es, hip hop, funk, soul und disco-elemente in einen modernen house-sound einzubetten und entsprechend futuristisch und visionŠr, aber gleichzeitig funky as hell, klingt ihr neuer fabric-mix. der spirit des house wird transportiert durch soul-sounds von ancient deep, ken gill und daev martian Ÿber afro-styles von den sol power all-stars und maajo bis zu klassischen vertretern wie barbara tucker, indian ocean und storm & herman.

3 cd pack with t e c h n o

mit electric lines hat joe goddard zum ersten mal ein umfassendes kŸnstlerisches portrŠt all seiner musikalischen vorlieben entworfen von house, techno und disco bis hin zu uk-garage, r&b und electro-pop. ich hatte das gefŸhl, dass ich mich erstmals mit herz und seele einem soloalbum widmen wollte. entstanden ist es aus dem blickwinkel eines londoners, der mit der clubkultur aufgewachsen ist und ein sehr bewegtes musikalisches leben in dieser stadt gefŸhrt hat. wie four tet, caribou oder jamie xx kombiniert joe goddard eine unbŠndige lust am experiment mit einem instinktiven gespŸr fŸr den dancefloor und einer liebe fŸr progressive popmusik abseits des mainstreams. mit electric lines untermauert goddard seinen platz an der vordersten front britischer produzenten. neben sŠngerin jess mills hat sich joe goddard zudem den hot chip-kollegen alexis taylor und daniel wilson als gŠste eingeladen.

aus dem gesamtwerk des ko&#776,,,,,lner ku&#776,,,,,nstlers wolfgang voigt, der mit seinen unza&#776,,,,,hligen unterschiedlichen musikalischen projekten seit den fru&#776,,,,,hen 1990er jahren wie kaum ein zweiter die elektronische musikwelt gepra&#776,,,,,gt, gestaltet und beinflusst hat, ragt sein projekt gas, ein auf stark verdichteten klassiksequenzen basierendes, du&#776,,,,,steres klangkunstwerk, in ganz besonderem ma§e heraus. dass der sound von gas auch nach fast 20 jahren scheinbar nichts von seinem zauber und seiner kraft verloren hat, zeigte eindrucksvoll der gro§e erfolg des im herbst 2016 als 10xvinyl/4xcd box auf kompakt wieder vero&#776,,,,,ffentlichten backkatalogs.

er ist australier, doch lebt in island. sein letztes albums aurora (mute) sorgte fŸr furore. a new kind of force and momentum on the back of whiplashing electronics, beschrieb pitchfork das werk. durch den erfolg beflŸgelt, kollaborierte er jŸngst mit kŸnstlern wie the swans und tim hecker. bevor diesen herbst sein neues studio-album erscheint, legt er nun mit -music from fortitude- den soundtrack zu der tv-serie fortitude vor. die von sky atlantic produzierte serie, gilt als nordic noir par excellence. die musik von ben frost begleitet die cineastische bilderwelt kongenial: dŸstere sounds šffnen weitlŠufige rŠume und ziehen den hšrer hypnotisch in ihren bann.

der britische ausnahmeproduzent darren daz cunningham, besser bekannt als actress oder neuerdings azd (acid ausgesprochen) ist mit einem neuen album auf ninja tune zurŸck! spŠtestens seit seinem 2014 veršffentlichten album ghettoville welches auf dem von ihm mitbegrŸndeten ninja tune sublabel werkdiscs erschien wird er als einer der grš§ten innovatoren elektronischer musik gehandelt. das album vereint komplexitŠt spielend mit eleganz und verschmelzt zusammenhanglose wortkonstruktionen und elektronische klangwelten mit hilfe neuester ghetto cut up technologie. cunningham selbst beschreibt das neue album als non dance based civillian mind groove, mapped to an external soul beyond the collapsing black holeÉmusic is chaos r.i.p music

manchmal ist eine rŸckbesinnung hilfreich um sich neu zu orientieren. im falle von booka shade ist ihnen dadurch vielleicht ihr stŠrkstes album ihrer gesammten karriere geglŸckt. wir sind sehr stolz auf all das, was wir mit unserer elektronischen clubmusik erreicht haben. mit movements 10 haben wir dann im letzten jahr dieses kapitel abgeschlossen. 2017 bedeutet fŸr uns eine musikalische verŠnderung. (walter Ð booka shade)

dark sky stehen fŸr weiterentwicklung. nie hat sich das londoner duo auf einen sound festgelegt oder in einer nische ausgeruht. was alle ihre gefeierten veršffentlichungen eint, ist eine leidenschaft fŸr fast alle formen von elektronischer musik auch neben dem dancefloor und ein brillantes technisches handwerk. das bleibt auch auf -othona- so, dem zweiten album von dark sky fŸr monkeytown records. auf neun tracks erfinden sich matt benyayer und tom edwards wieder ein bisschen neu und verknŸpfen modernen techno, klassische electronica und ihre britischen bassmusik-wurzeln zu einem berŸhrenden und absolut eigenwilligen ganzen.

silver eye entstand in zusammenarbeit mit einer ganzen reihe an mitstreitern: john congleton, dem grammy-dekorierten produzenten von st. vincent, john grant und wild beasts. dem elektronischen klangpionier bobby krlic alias the haxan cloak (bjšrk). dem brian eno-kollaborateur leo abrahams. den finalen album-mix besorgten schlie§lich david wrench (the xx, fka twigs, caribou) und daniel miller. die ersten beiden singles sind -anymore- und systemagic. wer den klassischen opulenten goldfrapp-sound sucht, dem sei das finale mit ocean besonders ans herz gelegt.

kein club ohne eine regelmŠ§ige dubstep-veranstaltung! dubstep hat sich lŠngst zum festen bestandteil der club-kultur entwickelt. ursprŸnglich ein nischen-stil von clubgŠngern fŸr clubgŠnger, hat dubstep nun schon seit lŠngerem seinen weg in die gro§en clubs und charts gefunden, ohne etwas von seiner coolness einzubŸ§en. die basslastigen, treibenden beats sind einfach der sound der stunde. dubstep 2017.1 the ultimate hits setzen wir nun unsere erfolgreiche dubstep-reihe fort. hier finden sich gleich 34 der stŠrksten und angesagtesten club-hits aus diesem genre!

paul woolford aka special request bleibt seinem typischen, sehr britischen rave-stil treu und liefert - nach releases auf namhaften labels wie planet e (carl craig), running back (gerd janson), xl recordings oder houndstooth - ein atemberaubendes fabric-set ab, das mit klassischem uk und detroit techno von richard d. james (caustic window, polygon window), cristian vogel und dj stingray beginnt, um sich im verlauf zu einer tour de force diverser schattierungen von jungle, drum & bass und noise zu entwickeln.

die sterne veroeffentlichen auf dem sterne-eigenen label materie records anlŠsslich ihres 25. jubilŠums ein neues album mit 25 coverversionen ihrer songs.

die publikation -source book 1- reprŠsentiert den beginn einer umfassenden aufarbeitung der vergangenen 20 jahre des raster noton labels. einer kurzen einfŸhrung von olaf bender folgt ein von max dax gefŸhrtes interview und ein einblick in die philosophie der labelmacher. der hauptteil des ersten -source book- enthŠlt den umfassenden katalog aller releases die zwischen 1996 und 2016 veršffentlicht wurden. ein weiterer teil der publikation ist die beiligende -archiv 4- cd die nur mit dem buch erhŠltlich ist. sie beinhaltet stŸcke von alva noto, emptyset, kangding ray, atom tm, byetone, frank bretschneider und weiteren kŸnstlern. das modulare konzept des buches erlaubt es seiten zu entfernen, auszutauschen oder hinzuzufŸgen was eine aktualisierung des inhalts zu gegebener zeit mšglich macht. das buch ist limitiert auf 1.000 stŸck kommt in einem kartonschuber, ist 400 seiten dick und wiegt 3 kilogramm

marc romboy prŠsentiert mit voyage de la planete sein erstes solo album der vergangenen acht jahre. inspiriert von einem konzert mit dem dortmunder philharmonie orchesters wo er arbeiten von claude debussy in zeitgenšssischer weise aufgefŸhrt hat und veršffentlicht auf seinem neuen label hyperharmonic ist voyage de la planete ein aufregendes neues kapitel in marcs diskographie. durch das kombinieren der faszinierenden klŠnge elektronischer musik und der erhabenen schšnheit klassicher musik kreiert marc fŸr die hšrer eine emotionale wie auch atmosphŠrische akustische erfahrung.

bereits 2010 gaben shobaleader one featuring tom jenkinson aka squarepusher am e-bass mit dem album d demonstrator ein erstes lebenszeichen von sich. mit elektrac meldet sich die band nun 2017 zurŸck und liefert live eingespielte interpretationen von 11 squarepusher tracks aus dessen reichhaltiger diskografie ab. shobaleader ones sound ist retrofuturistische, organische space-fusion aus funk, jazz und electro. diese prŠsentieren sie im markanten outfit aus mšnchskutten mit led-masken auch live. das prŠgnante artwork stammt Ÿbrigens von iron maiden-designer mark wilkinson aka the masque.