under the sun ist ein album, das auf den einsichten und erfahrungen aus einem vierteljahrhundert basiert, in dem pritchard die wichtigsten subkulturen und szenen der elektronischen musikwelt miterlebt, geprŠgt und vorangetrieben hat, das auf freundschaften und kollaborationen mit musikern verschiedener generationen basiert sowie auf jahrelanger, intensiver studioarbeit unter rekordverdŠchtig vielen kŸnstlernamen. es sind persšnliche erinnerungen, entfernte echos einer echten oder imaginierten vergangenheit, die in melodien zwischen jazz, folk und elektronischer musik aufleuchten, durchschimmern in einem stetigen musikalischen strom zwischen kontrolliertem reizentzug und emotionaler introspektion. an den aufnahmen beteiligten sich thom yorke (radiohead), die us-folk singer/songwriterin linda perhacs, beans vom antipop-consortium, sowie der britische produzent bibio

anfang april veršffentlicht ninja tune das neue album des klanggenies ash koosha. zu sagen, dass ash koosha, ein im iran geborener und in london lebender electronic-musiker ist, kratzt lediglich an der oberflŠche dessen, was es Ÿber diesen bemerkenswerten mann zu wissen gibt. ein synŠsthetiker, der farben als tšne sieht, ein virtual reality pionier, ein software humanist, ein politischer kŠmpfer, ein ehemaliger rockmusiker und student der klassischen musik es gibt so viele seiten von ihm, wie es facetten in seiner fraktalen, komplexen, au§erordentlichen musik gibt. koosha arbeitet hauptsŠchlich mit seinen eigenen field recordings, behandelt jede gesampelte quelle als physikalisches objekt, er quetscht, streckt, verzerrt und formt soundeinheiten, bevor er einen hintergrund aus klassischer musik persisch und westlich hinzufŸgt, sicher auch ein †berbleibsel aus seiner zeit am teheran conservatory of music. das ergebnis strukturiert und formt er zu ergreifenden, originellen und oft wunderschšnen bewegungen ein prozess, den er als finden von geometrie in sounds bezeichnet. koosha hat schon mehr getan und erlebt, als die meisten kŸnstler in ihrer gesamten lebenszeit: so sa§ er im iran wegen seiner musik im gefŠngnis und musste in gro§britannien asyl suchen

digipak 2xcd (9+4 tracks, inkl. single, bonustrack & remixes) szary und sascha sind sich einig, dass moderat schrittweise das produzieren von tracks gegen ein traditionelleres komponieren von songs eingetauscht hat - ein prozess, der sich vor allem auf iii vollzieht

das japanische kult-girl-trio nisennenmondai hat nach einer kollaboration mit electro-dub-produzent shackleton in 2015 sein neues album mit dub-legende adrian sherwood aufgenommen und entwickelt sich damit von einer noisey no-wave-band weiter in richtung organic techno. zu ihren die-hard-fans zŠhlen die battles, prefuse 73 und chris & cosey (throbbing gristle), die internationale trendpresse (nme, the wire, dazed & confused) lobt sie Ÿber den klee. dank sherwoods teilnahme gewinnen winzige rhythmische details und subtile dub elemente an bedeutung, die erinnerungen an den klassischen basic channel sound wecken. die internationale ausgabe enthŠlt zusŠtzlich zwei live dub mixes, die sherwood in tokios unit club mit zahlreichen effekten live aufnahm.

things start off in spectacular fashion with the cute and upbeat spiritual encounter before settling into some funky and mysterious electro with bombay mix. hard copy is reminiscent of the early hi nrg vibes of bobby orlando or gino soccio but woolly hat and parallel universes are funky, fun loving 4/4 electro grooves that are more typical of the dmx sound. he saves the best for last though, with some darker excursions such as the high octane, telex sounding computational paradigm shift and the smack electro closer black poppy. with electro making an obvious comeback.

wiederveršffentlichung des erstklassigen albums von 1977 im originalcover und mit ausfŸhrlichen liner notes. horace andy hat sich von seinem ersten album an (skylarking fŸr studio one 1969) Ÿber die 70er & 80er jahre hinweg (mit gro§en erfolgen u.a. fŸr bunny lee und bullwackie), bis zu seinen gastbeitrŠgen bei den fŸnf massive attack alben (1991 bis 2010) einen ehrenplatz in der genreŸbergreifenden musikhistorie erworben. in the light gehšrt zu den besten reggae longplayern der 70er jahre und ist nun wieder erhŠltlich. die musik wurde von kevin metcalfe remastered, und fŸr die cd wurden die zehn songs der erstveršffentlichung mit den zehn dazugehšrigen dub-versionen von prince jammy ergŠnzt. die beiden original lps in the light und in the light dub wurden auch als individuelle vinyl-editionen neu aufgelegt!

kein club ohne eine regelmŠ§ige dubstep-veranstaltung! dubstep hat sich lŠngst zum festen bestandteil der club-kultur entwickelt. ursprŸnglich ein nischen-stil von clubgŠngern fŸr clubgŠnger, hat dubstep nun schon seit lŠngerem seinen weg in die gro§en clubs und charts gefunden, ohne etwas von seiner coolness einzubŸ§en. sogar pop-grš§en wie rihanna, lady gaga oder madonna lassen dubstep-mixe von ihren songs anfertigen. die basslastigen, treibenden beats sind einfach der sound der stunde. mit dubstep 2016.1 the ultimate hits setzen wir nun unsere erfolgreiche dubstep-reihe fort. hier finden sich gleich 32 der stŠrksten und angesagtesten club-hits aus diesem genre!

als in den spŠten 80er jahren die ersten outdoor-trance-partys im indischen bundesstaat goa stattfanden, hŠtte niemand gedacht, dass sich dieser trend so lange halten bzw. weiterentwickeln wŸrde. kaum eine andere dance-szene in europa hat ein grš§eres zusammengehšrigkeitsgefŸhl als die goa-szene. hier wird musik und alles, was damit zusammenhŠngt, noch gelebt. zu keinem genre gibt es eine ausgeprŠgtere und besser entwickelte -underground--partyszene, in zahlreichen foren und communities stehen die fans in regem kontakt. stŠndig finden kleinere veranstaltungen statt, und im sommer sind die gro§en festivals und partys wie waldfrieden wonderland, vuuv festival, alice im wummerland oder psy-purgisnacht immer ausverkauft.

melting pot music veršffentlicht. die juice vergibt 5 von 6 kronen, macht die platte zum album des monats und stellt fest: …sterreich hat einen neuen rapmessias. noisy erklŠrt den jungen mc aus salzburger zum kšnig des progressiven alpenswags und sieht in kirsch nicht weniger als die blaupause fŸr deutschsprachigen based-rap vor. ein magnum opus des swag-rap.-und was macht crack ignaz? er verzieht sich mit superproducer wandl ins lab und veršffentlicht keine sechs monate nach kirsch ein zweites album. die platte hei§t geld leben und wird einige leute hart vor den kopf sto§en. statt mehr autotune, mehr cloudige synthflŠchen und mehr trapbeats schneidert wandl ihm einen samplelastigen soundteppich der mehr pinata als hotline bling ist. warum macht crack ignaz das? weil er es kann und zwar so gut, wie gerade kaum ein anderer deutschsprachiger mc.

2007 kam kalabrese mit seinem debutalbum rumpelzirkus um die ecke und hat einigen staub aufgewirbelt. nun sind sechs jahre vergangen. in der zwischenzeit rockte der plattenleger alle erdenklichen kellerlšcher und sorgte fŸr schwei§ an der decke, betrieb mit seinen freunden erfolgreich den klub zukunft in zŸrichs rotlichtmilieu und bespielte mit seinem liveprojekt, dem rumpelorchester, die klubs und bŸhnen dieser welt. jetzt ist endlich sein zweites album independent dancer da. man schlie§t es in die arme wie einen alten freund

derzeit existiert ein hype um den in manchester geborenen und in london ansässigen dj/produzenten sam shepherd. als dj legt er besten house, techno, soul und disco auf. als produzent elektronischer musik mit klassischer ausbildung beherrscht er die wunderbare kunst, eine äußerst organische fusion aus jazz, klassik, electronica, soul und brasilianischer musik zu kreieren, die er mit einem 11 bis 16 köpfigen ensemble auch so beeindruckend live vorführt, dass einem der atem stockt. zu seinen fans zählen four tet, theo parrish und kode 9. nach seinen aussagen kulminiert in seinem debütalbum elaenia alles, was er bislang musikalisch geleistet hat. jedes dj-set, das er spielte, jedes talent, das er produzierte und jede komposition, die er bislang schrieb, sind vorboten dieses werkes.

lopatins prŠziser ansatz an komposition und kreation hat ihn zu einem der einflussreichsten und prŠgnantesten persšnlichkeiten moderner, elektronischer klanglandschaften gemacht. so arbeitete er fŸr viele kŸnstler, regisseure, musiker und fŸhrende kunstinstitutionen: von sofia coppola bis ariel kleiman, von antony & the johnsons (dessen kommendes album er produzierte) bis nine inch nails, von der tate modern (london) bis zum moma (museum of modern art, new york). da dem kŸnstler oneohtrix point never auch immer etwas geheimnisvolles anhaftet, lŠuft seine teaserkampagne mit einer serie an abstrakten interviews, trailern und soundfiles so kamen bereits erste materialschnipsel als midi-dateien in umlauf.

jetzt hat die wartezeit ein ende und das lang erwartete neue album von dj krush erscheint. er ist zurück mit seinem neuen album butterfly effect. dem ersten album nach fast elf jahren. das album beschäftigt sich mit den vielen kleinen dingen im leben, die uns zu menschen zu machen. nur ein kleiner unterschied zu beginn des lebens beeinflusst alles und er wird zu einem großen unterschied mit der zeit. dabei geht es jedoch nicht nur um negativen dinge. die zukunft, die dj krush mit seinen gästen auf dem album aufzeigt, spielt genau auf diese kleinen sich gegenseitig beeinflussbaren momente an und werden gekonnt auf dem album butterfly effect in szene gesetzt. es gibt 11 tracks auf dem album mit features von yasmine hamdan, crosby cross bolani, divine styler, tha boss, takashi niigaki und free the robots.

im jahr 2014 hat mano le tough Ÿber 100 gigs weltweit gespielt und landete auf dem 8. rang im dj poll von resident advisor. nach seinem vielgepriesenen debŸtalbum changing days (2013) egt der in irland geborene kŸnstler nun ein beeindruckendes zweites werk vor. trails fŸhrt den weg fort, den mano seit mehreren jahren gekonnt beschreitet: trails ist voll von sich langsam aufbauenden, von melodien getragenen stŸcken. gleichzeitig zeigt sich mano in trails souverŠner denn je zuvor. seine zahlreichen sets in clubs wie berghain und trouw haben seinen produktionen nach und nach ein beeindruckendes gespŸr fŸr den aufbau eines tracks und den richtigen augenblick verliehen. die songs auf trails haben es nicht eilig, sie gedeihen in wohlŸberlegten schritten, wŠhrend dabei die linien zwischen house, techno, new wave, ambient und pop zunehmend verschwimmen

der kanadische produzent mathew jonson, der auch mit seinem label wagon repair musikgeschichte geschrieben hat, schneidet seine fabric-ausgabe komplett auf sich zu. er beginnt sehr technoid mit seinem bekanntesten projekt, cobblestone jazz, bringt eigene klassiker wie * decompression* in mehreren extended versions, fŠhrt fort mit den remixen fŸr subb-an und tobias. sowie mit seinem engsten kollaborateur the mole, droppt danach unveršffentlichtes material und beendet sein set stilvoll mit seinem acid-mix von inner citys * good life*.

vor nunmehr 35 jahren hat sich new order aus dem musikalischen nachlass der legendŠren joy division gegrŸndet, nachdem sich deren sŠnger ian curtis 1980 das leben genommen hatte. in den 80er jahren war die band das bindeglied zwischen experimenteller elektronik und emotionaler gitarrenmusik und baute musikalisch die brŸcke zwischen depeche mode und the smiths. mit ihrer mischung aus spršder melancholie und sanfter zuversicht haben new order welthits wie blue monday und true faith geschaffen und sind in die annalen der popmusikgeschichte eingegange

es ist schon beeindruckend, wie philipp neben den sommerlichen festivals, vielen radiokonzerten und unzŠhligen ausverkauften clubshows parallel so ein meisterwerk wie 2:33 aus dem €rmel schŸttelt. der junge mann hinter wolke 4 hat noch mehr asse im €rmel, mehr geschichten zu erzŠhlen, mehr musik in die welt zu schicken! was nun auf 2:33 zu hšren ist, sind gewachsene, gro§e songs, vielschichtig produziert, mit allen instrumenten, die sinn machen fŸr einen singer/songwriter, der auch mit dem pomp der gro§en bŸhnen mithalten kann. und dann diese ruhige und gleichzeitig unglaublich intensive stimme, die viel zu erzŠhlen hat, dabei nie aufdringlich wird. 2:33 ist eine einladung zum zuhšren. der charme des berliners wird von der produktion nicht verschluckt, sie spielt seinen authentischen songs voll und ganz zu, unterstŸtzt sie, passt zu seiner natŸrlichen stimme. sie lŠdt ein, in philipps geschichten einzutauchen. irgendwie ist da etwas wunderbares sehr charmant und bodenstŠndig geblieben, hat aber gleichzeitig deutlich an musikalischer vision gewonnen

es ist schon beeindruckend, wie philipp neben den sommerlichen festivals, vielen radiokonzerten und unzŠhligen ausverkauften clubshows parallel so ein meisterwerk wie 2:33 aus dem €rmel schŸttelt. der junge mann hinter wolke 4 hat noch mehr asse im €rmel, mehr geschichten zu erzŠhlen, mehr musik in die welt zu schicken! was nun auf 2:33 zu hšren ist, sind gewachsene, gro§e songs, vielschichtig produziert, mit allen instrumenten, die sinn machen fŸr einen singer/songwriter, der auch mit dem pomp der gro§en bŸhnen mithalten kann. und dann diese ruhige und gleichzeitig unglaublich intensive stimme, die viel zu erzŠhlen hat, dabei nie aufdringlich wird. 2:33 ist eine einladung zum zuhšren. der charme des berliners wird von der produktion nicht verschluckt, sie spielt seinen authentischen songs voll und ganz zu, unterstŸtzt sie, passt zu seiner natŸrlichen stimme. sie lŠdt den hšrer ein, in philipps geschichten einzutauchen. irgendwie ist da etwas wunderbares, sehr charmant und bodenstŠndig geblieben, hat aber gleichzeitig deutlich an musikalischer vision gewonnen.

das dritte und letzte kapitel der woolfy vs projections album-trilogie findet mit stations seinen kršnenden abschluss, der mit den alben the astral projections of starlight aus dem jahr 2008 began und mit the return of love aus 2012 fortgefŸhrt wurde. das konzept der alben-saga der band aus los angeles von simon james und dan hastie basiert lose auf den abenteuern des verschollenen astronauten captain starlight, der held des zazu songs, einem balearic rock klassiker, der auch den sound von woolfy vs projections auszeichnet, mitbeeinflusst hat, ein dŸsterer balearic und cosmic vibe, verbunden mit dem typischen west coast sound, disco dub, funk und hippie rock. stŸcke wie absynth (von resident advisor treffend mit air covering steely dan umschrieben), neeve oder set me loose kšnnen allesamt als moderne klassiker des genres bezeichnet werden.

fŸr seine 500.000 einwohner hatte das nšrdlich von brasilien gelegene surinam schon immer eine lebhafte musikszene. obwohl international weitestgehend unbekannt, hat das kleine land einen starken einfluss auf die niederlande, wo viele surinamesen leben. das land ist fŸr den musikstil kaseko, der aus der traditionellen kawina musik entstanden ist, sowie seinen soul bekannt. aber auch pop, jazz und funk wurde gespielt. zwischen 1976 und 1983 wurde eine vielzahl an hochkarŠtigen soul, boogie, disco und funk-songs eingespielt, die auf der kindred spirits compilation surinam! boogie & disco funk from the surinamese dancefloor 76-83 versammelt waren. sumy war mit soul with milk vertreten

auf 2 cds finden sich hier die derzeit besten und angesagtesten dance-hits, die diesen sommer auf allen wichtigen europŠischen dancefloors rauf und runter gespielt werden. mastermind und megamix-chef dj deep hat fŸr dieses projekt bewusst die wirklich sommerlich lockeren dance und house-hits ausgewŠhlt. mit ihren fantastischen vocalparts und eingŠngig-frischen pop-elementen verbreiten diese songs einfach nur gute laune und pures summerfeeling! mit Ÿber 80 tracks ist dieser megamix ein echtes schwergewicht unter den dance compilations und wir sind sicher, dass diese cd wieder ein echter volltreffer bei allen house und vor allem megamix-fans sein wird!

crack ignaz nennt sich schlicht den beliebtesten menschen …sterreichs. 2013 setze er mit elvis / based im nebel der hanuschplatzflow auf den plan, ein kollektiv befreundeter mcs und producer, das von salzburg aus mit einem rapentwurf steil ging, der einiges mit dem asap mob, young thug oder future am hut hat und sich eher wenig darum schert, was im deutschrap gerade passiert. fast forward nach 2015: money boy und l goony gehen mit casper auf tour und turn up ist das neue lŠuft bei dir. mit kirsch veršffentlicht crack ignaz nun ein album, das aus drei grŸnden neue standards setzt: 1. crack ignaz ist ein unfassbar guter mc. sein mundartrap flowt saucool und verhŠlt sich zu hochdeutschrap wie dirty south zu eastcoast. 2. crack ignaz hat die besten producer. lex lugner, wandl, feux, b.visible and padillion verpassen kirsch ein sounddesign zwischen wolke und footwork, das man so noch nicht gehšrt hat.

standard edition - doppel-vinyl im klappcover inklusive downloadcode.
sechs jahre nach seinem debŸtalbum *butter*, in denen der fleissige produzent u.a. mit seinem projekt tnght (zusammen mit partner lunice) vorfŸhrte, wie man edm und hiphop zu einem neuen modernen clubsound vermengt, bietet sein zweitling *lantern* alles, was wir uns gewŸnscht, aber niemals erwartet hŠtten. *lantern* ist ein fusion-album, das alles kristallisiert, woran hudson bislang gearbeitet hat, ein entwurf seines masterplans. eine moderne fusion von avantgardistischem ansatz und urbaner pop-sensibilitŠt, intensiv und dynamisch orchestriert. ein zeitloser, in die zukunft blickender, neuer massstab fŸr pop und soul musik. herausragende beispiele dafŸr sind die potentiellen singletracks *very first breath* mit dem franzšsischen r&b-sŠnger irfane, der chorale hurricane namens *warriors* mit dem kalifornischen mysterium ruckazoid an seiner seite, sowie die elegische symphonie *indian steps* mit antony hegarty on vocals

2014 gewann ein unbekannter newcomer namens gold roger das vom splash mag ausgerichtete mot-rap-turnier mit links. obwohl er mit battlerap nichts am hut hat und so recht in keine deutschrapschublade passen will. die gold roger story begann vor gut 20 jahren in dortmund. mit der ersten stereoanlage bekommt er zwei cds: eko fresh und die €rzte. gold roger wird €rztefan, entdeckt die white stripes und skaten fŸr sich. mit den ersten rŠucherstŠbchen wird die lieblingsmusik langsamer und erste raps ausprobiert. als er 2010 kendrick lamar hšrt macht es klick: zum ersten mal wusste ich, wie ich gern rappen wŸrde erinnert sich gold roger und fasst bald den entschluss es ernsthaft mit dem rapding zu probieren. nicht als karriereoption sondern als kunstform.

auf der anderen seite hat er fŸr factory records (new order, joy division) das sublabel -factory classical- betreut. er ist als musiker auch mitglied bei durutti column und dem duke quartet (interpretationen von steve reich etc.). mit dem solo-album -the appearance of colour- schlŠgt das pendel in richtung elektronisch-gefŠrbter pop musik aus, wobei er seine fŠhigkeiten als komponist und arrangeur nicht vernachlŠssigt. so Ÿberzeugen die neun titel durch die spannenden kontraste zwischen electronica, pop, ambient und drum & bass changieren die stŸcke und bilden doch ein unnachahmliche einheit.

seinen ursprung hat das holi in indien, wo es einmal im jahr als eines der heiligsten feste zelebriert wird. alle menschen bewerfen sich an diesem tag mit buntem pulver. alle schranken der gesellschaft scheinen aufgehoben, jeder ist bunt, jeder ist gleich. genau dieses gefŸhl entfaltet sich auf den festplŠtzen des holi farbrausch festivals. in zahlreichen stŠdten kann man einen tag voller farbe, abwechslungsreicher musik angesagter djs, indischer live-kŸnstler und einer atemberaubenden bŸhnen-show erleben.

laurent garnier dj und produzent extraordinaire veršffentlicht Ÿber das label f communications la home box erstmalig auf cd! nach 30 jahren in der techno-szene, veršffentlichungen auf diversen labels, auftritten auf der ganzen welt und einem besonders intensivem letzten jahr, hat garnier einiges zu erzŠhlen. nach der auf 1.000 einheiten weltweit limitierten vinyl-box erscheint nun la home box auf cd mit vielen unveršffentlichten tracks

es hat eine weile gedauert, doch roisin murphy meldet sich nun endlich mit ihrem lang erwarteten, neuen album zurŸck. hairless toys, das erste solo-werk nach acht jahren, wurde vom unvergleichlichen eddie stevens produziert. hairless toys ist ein musikalisches abenteuer, und es vereint noch konsequenter und spannender eine breite palette verschiedenster genres wie house, country und jazz. auch textlich mangelt es murphy nicht an kreativitŠt und inspiration, so ist das neue werk so au§ergewšhnlich und vielseitig, wie die kŸnstlerin selbst.

das zweite album soll das schwerste sein besagt eine alte musikindustrie-weisheit. hšrt man sich fŸr immer wochenende an, muss man diese jedoch relativieren: der rapper weekend hat die vermeintliche mammutaufgabe mit bravour gelšst und eine platte gemacht, die ihm nicht nur unfassbar gut steht, sondern seine kunst auf ein neues level hievt. weekend ist nicht nur ein sympathietrŠger erster gŸte, sondern er kann geschichten erzŠhlen wie kein zweiter, das wissen wir seit seinem debŸt -am wochenende rapper-. diesmal steht jedoch nicht sein eigener werdegang im fokus, sondern die geschichten an sich.

nach zwei gefeierten teilen der tempo dreams reihe, kehrt brooklyns bastard jazz recordings mit teil 3 der compilationreihe zurŸck. fŸr dieses album hat das label das bostoner produzenten duo soul-clap eingeladen die auswahl der tracks vorzunehmen, frei nach dem motto alles was funky ist soul-clap šffnen auf dieser compilation ein neues fenster mit unveršffentlichten modern funk-, electro soul- und leftfield house-tracks, auf die ihr geistiger mentor dr. funkenstein aka george clinton stolz wŠre.

asagaya ist ein kŸnstler aus irgendeiner ecke dieser welt. sein partner in crime ist die franzšsische produzenten-legende guts (heavenly sweetness), der light of the dawn- produziert hat und aus dessen dunstkreis auch die featuregŠste mit lorine chia und leron thomas stammen. als multiinstrumentalist mit einer synthetischen, programmierten stimme ist asagaya und seine soundŠstehtik im hip hop verwurzelt, jedoch klingt sie zugleich wie in einer anderen sphŠre, alternativ und transversaler.

auf vorliegender compilation hat das britische compilation-label ministry of sound wieder ganze arbeit geleistet. ein hervorragendes tracklisting inklusive der aktuellen club-hits von milky chance, lilly wood & the prick & robin schulz, mr. probz, swedish house mafia feat. pharell, calvin harris & alesso ffat. hurts, avicii, tensnake feat. fiora, wankelmut & emma louise, disclosure, kiesza, azari & iii, nightcrawlers vs dj s.k.t., lana del rey, tiesto, bingo players und und und ...

2014 markierte die rŸckkehr des aphex twin nach dreizehn jahren kreativer abstinenz. sein album -syro- Ÿberraschte mit glasklarem sound und einer ausgeglichenen balance aus eingŠngikeit und komplexitŠt alle generationen von liebhabern abstrakter elektronischer musik und gilt als eine der definitiven release-†berraschungen des jahres, die ihm zahlreiche jahrespoll-platzierungen und sogar eine grammy-nominierung einbrachte. derma§en von den reaktionen entzŸckt, verwirklicht aphex twin seine ankŸndigung weiterer releases und legt nur wenige monate spŠter diese neue ep nach, die seinen ausnahmestatus als einen der innovativsten und kreativsten elektronikproduzenten fernab gŠngiger strukturen unterstreicht.

alexia coley ist eine lady, die ihr ganzes leben auf das ausgerichtet hat, was sie jetzt im herbst 2014 prŠsentiert: drei single-veršffentlichungen einer limitierten 7- vinyl- edition brachte ihrer musik die aufmerksamkeit von medien wie bbc6 music, radio 2 und bbc london. nun ist ihr debŸtalbum aufgenommen, abgemischt und bereit zur veršffentlichung. ihre musik hat einen klassischen soul- und jazz-vibe, gleichzeitig retro und modern, aber mit den kanten und ecken einer lady, die im zeichen des modernen london in ladbroke grove aufwuchs. ihre songs sind zeitlos, aber immer verbunden mit leuten die erwachsen geworden sind und ihr leben im hier und jetzt leben. alexia findet man sowohl mit rapper und dj, als auch in einem line-up von jazz-spielern im ronnie scotts.

18 monate nach seinem legendŠren - goa mix- folgte 1996 die - perfecto fluoro-compilation, die ein weiterer meilenstein des genres goa/trance/progressive werden sollte. nach diesem erfolg etablierte oakenfold das gleichnamige sublabel, das sich bis heute ausschlie§lich mit diesem hŠrteren, psychedelischen trancesound beschŠftigt. die vierte -we are planet perfecto- ausgabe ist heute, 18 jahre spŠter, eine widmung an diesen sound und dieses label. 42 top-tracks, darunter sieben unveršffentlicht und exklusiv, beweisen einmal mehr, dass goa-trance nichts von seiner energie und intensitŠt verloren hat und bis heute trance-fans begeistern kann

wes anderson der clubmusik wurde er genannt. auch deutscher james murphy. die faz hat ihn sogar als den underground-moroder betitelt, vermutlich weil seine musik immer schon etwas anders war als alles andere, das man sonst aus der pop und clubwelt hšrte. denn das ist fakt: mathias modica und die jungs auf seinem label gomma haben den aktuellen status quo der musik immer schon ein bisschen weitergedacht. ein neues kapitel in der an hoehepunkten nicht armen geschichte von munk und der mittlerweile 15-jaehrigen historie von gomma wird das neue album chanson 3000 markieren. gesanglich unterstŸtzt wurde modica auf dem neuen album von den beiden sŠngerinnen lizzie paige und mona lazette.

der dancehall reggae-superstar der 80er jahre zum hšhepunkt seiner karriere im channel one studio mit produzent henry junjo lawes. mister yellowman aus dem jahre 1982 hat den superb zeitlosen sound, der die wahren klassiker ausmacht! mit musikern der hi-times band und roots radics, am mischpult sa§ soldgie hamilton. jetzt wieder als cd erhŠltlich in der greensleeves reggae classics serie, mit liner notes von noel hawkes. re-mastered at the soundmasters, london. design: tony mcdermott. fŸr die zehn tracks kamen u.a. die folgenden schwergewichtigen riddims zum einsatz: vanity, pressure and slide, i can t hide, dirty harry gunman, bobby babylon. tipp!

darauf haben die fans von gutem deep house gewartet: auf diesem brandneuen doppel-cd album finden sich die beliebtesten und erfolgreichsten deep house-produktionen des sommers in einem packenden megamix! mastermind und megamix-chef dj deep hat fŸr dieses projekt kŸnstler, djs und producer ganz bewusst ausgewŠhlt. mit von der partie sind selbstverstŠndlich namhafte grš§en wie larse, route 94, croatia squad, daniel steinberg, u.v.a. mit Ÿber 60 tracks ist dieser megamix ein echtes -schwergewicht- unter den deep house-compilations, und wir sind sicher, dass diese cd der grundstein zu einer erfolgreichen neuen serie ist.

so hat man northern lite noch nie gehšrt. organisch, greifbar, ohne elektronische zusŠtze. verspielt, manchmal ungeplant und mit dem fokus auf instrumente und stimme. die -wooden playground tour 2014- lŠdt zu x limitierten konzerten ein. saxophon und flšte, drums, keyboard und gitarre, dazu der kontrabass, das cello und die pure stimme von andreas kubat bringen den northern lite sound auf eine andere, ruhigere, aber nicht weniger mitreisende ebene. mit the white noize, einer band aus befreundeten musikern, geht es auf tour unterm sonnenhimmel. keine licht-effekte, keine gro§en bŸhnen, sondern gemŸtliche und passende plŠtze im garten hinterm club, auf der terrasse Ÿber dem szeneladen, inmitten einer freilicht-bar - das ist die -wooden playground- tour 2014

erhŠltlich als cd und 2lp version, jeweils inkl. download code fŸr 16 tracks! was mitte der neunziger, initiiert vom veranstalter-duo sperling & mauss, in jena als partyreihe unter dem namen -freude am tanzen- begann, hat sich lŠngst zur bekanntesten plattform fŸr elektronische musik an der saale mit bislang Ÿber sechzig veršffentlichungen, eigenem schwesterlabel (musik krause) und angeschlossener booking-agentur gemausert. mit 16 jahren auf dem noch immer jungen buckel ist freude am tanzen heute auf dem besten weg von der adoleszenz ins erwachsenendasein, doch dass dabei trotz gefestigter strukturen zum glŸck noch lange keine langeweile einzug halten muss, beweist nun die jubilŠums-compilation six10 jahre freude am tanzen.

space-disco mit elementen aus kraut- und prog-rock fŸr die esoterischen und psychedelischen floors - so klingt das neue album von the emperor machine, dem projekt von andy meecham (bizarre inc, chicken lips), der als solcher auch topacts wie daft punk, moby und ršyksopp geremixt hat. das doppelformat enthŠlt zusŠtzlich das bonus-album -return of the egg- mit zehn weiteren tracks.

space-disco mit elementen aus kraut- und prog-rock fŸr die esoterischen und psychedelischen floors - so klingt das neue album von the emperor machine, dem projekt von andy meecham (bizarre inc, chicken lips), der als solcher auch topacts wie daft punk, moby und ršyksopp geremixt hat. das doppelformat enthŠlt zusŠtzlich das bonus-album -return of the egg- mit zehn weiteren tracks.

gilles peterson prŠsentiert vierzehn neue, exklusive electronic-geheimtipps aus seinen playlists & dj-sets! die kŸnstler bewegen sich im spannungsfeld zwischen hip hop, bassmusik, deep house, r&b, drum & bass und techno sowie allen subgenres dazwischen. -brownswood electric- veršffentlichte als eine der ersten samplerserien schon frŸhzeitig tracks der heute erfolgreichen acts mount kimbie, 16bit, shlohmo und mosca!

an leidenschaft und ideen mangelte es ihm ohnehin noch nie, denn schon immer war douglas greed ein getriebener, der es nicht lang auf nur einem fleck der musikalischen landkarte aushielt. mit seiner speziellen sozialisation zwischen hiphop jams, drum n bass-partys, den dunklen weggabelungen des pop a la joy division, depeche mode oder radiohead hat er als produzent und live-act in den vergangenen jahren immer auch ein stueck weit au§erhalb des klassischen techno- und house rahmens gedacht. die ergebnisse dieser stets auch die stunden abseits des floors mit einbeziehenden denkprozesse zeigten sich bislang etwa auf seinem debŸtalbum krl (freude am tanzen)sowie singles fŸr labels wie infine, acker oder gigolo.

sein debŸtalbum -raop- hielt sich fŸnf wochen lang auf platz 1 der deutschen media control album charts, hat doppel-platin-status erreicht und mittlerweile Ÿber 500.000 einheiten verkauft. neben einem bambi, zwei echos, und der 1live krone, wurde cro auch noch bei den internationalen world music awards in den kategorien -world s best male artist-, -world s best single- und -world s best music video- nominiert. mit -easy-, -hi kids-, -du-, -king of raop- und - meine zeit- befanden sich alle fŸnf seiner bis dahin veršffentlichten singles gleichzeitig in den top 100 der itunes-single-charts. das album und die singles wurden in deutschland bis heute sagenhafte 2.5 millionen mal verkauft. alle bisherigen singles von cro haben inzwischen platin-staus erreicht. die erwartungshaltung kšnnte also kaum grš§er sein. aber anstatt sich verrŸckt zu machen, hat cro erstmal -sunny- aufgenommen und das komplette album zum free download ins netz gestellt. danach hat er in venedig und zuhause in seinem keller an dem nŠchsten gro§en ding gearbeitet. mit der ersten single -traum-, die am 04.04.2014 airplay-day hatte und bereits jetzt - nur 3 wochen spŠter - in den airplaycharts auf platz #1 gelandet ist, bewei§t cro, dass er immer noch hungrig ist und es nicht verlernt hat hits zu schreiben. eigentlich sollte -traum- am 30.05. erscheinen - doch wegen der gro§en nachfrage und den unglaublichen airplaycharts - fŸr einen deutschen kŸnstler ein novum - wird die single jetzt vorgezogen und erscheint bereits am 09.05.2014.

der sozusagen nomade matt karmil produziert und ist dj seit jahren unter vielen alias-namen in verschiedenen formen, aber hat nun den flow und den sound, der ihn in eine rosige zukunft schreiten laesst. releases auf tim sweeneys beats in space, der a lot to share 12inch (pnn06), die geheimnisvolle haf001 und nun sein debuet-album auf pnn (pnn07) werden ihr uebriges tun, dass 2014 ein sehr spannendes jahr fŸr matt karmil sein wird.

seit ihrem gleichnamigen debŸt aus dem jahr 2007, hat das trio um die charismatische saengerin yukimi nagano, mit seiner erfrischenden mixtur aus electro-pop und neo-soul, kritiker und fans gleicherma§en verzueckt. little dragon songs vereinen klassische popstrukturen mit ohrwurmmelodien und coolem late night-charme. chillige passagen wechseln sich mit groovigen uptempo-dance beats ab. so kam es in den letzten jahren zu kooperationen mit ebenso coolen kollegen wie gorillaz und sbtrkt. vorliegendes best-of-album vereint die 14 besten songs aus den drei peacefrog-alben: little dragon (2007), machine dreams (2009) und ritual union (2011)

georgie fame ist eine britische r&b-legende. er hat in seiner 50-jaehrigen karriere mehr als 30 alben und 13 hitsingles veroeffentlicht, sein bekanntester hit ist >the ballad of bonnie and clyde< nr. 1 in uk im jahr 1968.

die 40 thieves, ein aus san francisco stammendes nudisco/cosmic/house produzententeam, veroeffentlichen zu ihrem 10. jubilaeum ihr debuetalbum the sky is yours. das kollektiv um layne fox, corey black & jay williams hat im laufe der jahre schon eine handvoll von original-singles und eps auf labels wie rong musik und permanent vacation herausgebracht, besonders dont turn it off (2008)... nachdem sie tracks von acts wie kid creole and the coconuts, gary chocolate star davis, plastique de reve und johnny dynell geremixt haben, erscheint nun the sky is yours als 2cd auf leng records.