hippopotamus wurde von den sparks selbst produziert und in los angeles aufgenommen. das bruderpaar ron mael (keyboards) und russell mael (gesang) ist seit 1971 musikalisch aktiv. ihre ausgefeilten, oft tragisch-komischen texte, der sympathisch-schräger blick auf die popkultur, ihr zuweilen theatralisches auftreten und russell maels falsett-gesang sind ihr markenzeichen. zu ihren großen hits gehören -this town ain t big enough for both of us- und -the number one song in heaven-, letzterer entstand ende der 70er jahre in zusammenarbeit mit giorgio moroder. -when do i get to sing my way- von dem album -gratuitous sax & senseless violins- war 1994 der meistgespielte song im deutschen radio. mit ihren jüngsten werken lil beethoven (2002), hello young lovers (2006) und exotic creatures of the deep (2008) verfeinerten sie ihre musikalische rezeptur noch einmal und kombinierten cleveren pop mit orchestralen arrangements. diese entwicklung schreibt hippopotamus fort, baut aber auf mehr pop-appeal und großartige melodien.

high quality 180gr vinyl, originally released 1984 on ata tak

mensch , 2 lp - pressed on 180gr... remastered + housed in gatefold cover

unterschätze nie die, die still sind.
auf den ersten blick ein leiser mann, doch gib boshi san ein mic und du begreifst es. seine musik inspiriert durch die schritte, die er geht und die einflüsse, die ihm auf seiner reise begegnen. mal geht es hoch hinaus, dann wacht er am nächsten morgen wieder am boden auf. durch höhen und tiefen, upgrades und abwege. hauptsache nicht aus der bahn werfen lassen. Über 30 und immer noch ein rapkid, das genau weiß, was es will.
das doppelvinyl erscheint inklusive album-cd.

ponds ungezügelte kreativität hat die band bereits in der vergangenheit die weiten des psychedelic-rocks ergründen lassen. mit dem neuen album -the weather- haben sie nun eine scharfe und fokussierte platte geschaffen, eine atemberaubende absichtserklärung, die über marathon artists (courtney barnett, jagwar ma) erscheinen wird. -the weather- bündelt einige der poppigsten momente des quartetts aus perth, welches mit der gewohnten neigung zum abstrakten und zur experimentierfreude auftritt. mit dem köstlichen duft der romantischen erwartung und der synthie-raffinesse nimmt sich der song des patentierten space-rocks der band an und suggeriert ein gefühl, als wäre er aus einer trevor horn blaupause entsprungen. wie der vorgänger wurde auch -the weather- von kevin parker (tame impala) in dessen studio in perth produziert. doch während -man, it feels like space again- einen rohen blick auf die garage-infizierte psyche ponds warf, ist -the weather- eine ehrgeizige, technicolore odyssee in der entwicklung der band.
die vinyl-lp erscheint inklusive downloadcode.

ihre bisherige erfolgsbilanz liest sich wie eine aneinanderreihung absoluter superlative: sie ist nicht nur die erfolgreichste europäische sängerin, sondern ist darüber hinaus auch die beliebteste entertainerin. bis heute wurden mehr als 12 millionen tonträger verkauft, über 30 gold-, 90 platin- sowie diamant-awards und 16 mal die auszeichnung mit dem begehrtesten deutschen musikpreis, dem echo, sind die erfolgsbilanz dieser außergewöhnlichen karriere.
das doppel-vinyl erscheint im klappcover

angefangen hat alles mit einem tragbaren vhs rekorder. die 5 jungs von flut haben in ihrer jugend und freizeit zuhause in oberösterreich analoge filme gedreht und sich dabei in die bunte, aber auch dreckige Ästhetik der 1980er jahre verliebt. das spiegelt sich auch in ihrer musik wider, ist jedoch kein nostalgischer blick, weil sie ganz einfach zu jung sind um selbst dabei gewesen zu sein. mittlerweile wohnen sie in wien und veröffentlichen demnächst ihre debüt-ep nachtschicht.

ein spannender blick auf das vermächtnis der rocklegende david bowie – von seinen anfängen bis zu seinen letzten aufnahmen: hier ist »legacy (the very best of david bowie)«.
limitiertes 180 gramm doppel-vinyl im klappcover

behutsam torkel ich durch die nacht. einsamkeit wird oft verkannt. schatten sind treue weggefährten. dunkelheit legt sich über die schultern, derweil grelle lichter gierig nach dem himmel greifen. ein behagliches gefühl umschliesst den leib. gedanken vollführen ihre kapriolen. mal fassbar, bald flüchtig. verloren gehen ist ein geschick. distanzen sind inexistent, grenzen werden unwirklich. hiding’s tiring, heilt: innere unruhe, melancholie, entschlusslosigkeit. raubt den blick fürs wesentliche. hiding’s tiring (dreems remix), forciert: wandel, zerstreutheit, sehnsucht. lässt dich fragend zurück. zirkelprint, hilft bei: zaghaftigkeit, trübsinn, ressentiments. am besten serviert mit campari auf eis. zirkelprint (markus kenel & nico sun remix), befreit von: einsilbigkeit, trivialität, bequemlichkeit. ein später abend am frühen morgen.

electronic music to free the minds trapped.

wir bei seayou records freuen uns über das signing der kanadischen soulsängerin erin costelo. die erste single “fighter” ist der vorbote zu ihrem neuen album “down below, the status quo”, das seayou in europa im april veröffentlichen wird. während klassischer soul und pop am vorgänger “we can get over” die verzückung des aufkeimens einer liebesbeziehung untermalten, dominiert am neuen album ein ungeschönter, ein unerschrockener blick auf costelos (und unser aller) leben, besonders gut zu hören in songs wie “fighter”, “low” und “titanic”. auf der anderen seite, und um die balance zu halten, stehen lieder wie “move” und “turn it on”, die hoffnung und kraft geben sollen. mit der inhaltlichen geht auch eine musikalische evolution einher, eine weiterentwicklung costelos als produzentin, songwriterin und arrangeurin. dazu eine eindringliche soul-stimme, die weder in nordamerika noch in europa vergleiche scheuen muss.

riotvan, die zehnte. welch ein schönes, rundes jubiläum! die perfekte katalognummer, um mal kurz einen blick auf den bisherigen backkatalog zu werfen und sogleich nach vorn zu blicken auf die dinge, die man als nächstes in rillen pressen könnte. riotvan ist nicht nur abbild, sondern auch fester bestandteil und antrieb der elektronischen musikszene leipzigs, was wäre da sinnvoller, als erstmalig den inner circle des riotvan-kosmos auf einer schallplatte zu versammeln? rvn010 ist deshalb die erste so genannte various artists im roster. gleichzeitig aber auch der beginn einer neuen serie, die in regelmäßigen abständen die engen und die neuen freunde aufs spielfeld führen wird.

das neue album *geister* unterhält, nimmt mit, schafft einen raum, in den man eintauchen kann. gleichzeitig macht es einen für bestimmte dinge einfühlsamer, sensibler, aufmerksamer. das alles geschieht ohne erhobenen zeigefinger, auf eine sanfte art, in der auch klavierpedale knarzen dürfen und nicht jedes unliebsame geräusch herausgeschnitten wurde. die texte fesseln, doch sie liefern keine parolen, sie stiften gedanken. gloria greifen dinge auf, die wir zu übersehen drohen, um sie behutsam in unseren blick zu legen. *geister* ist ein musikalisch und inhaltlich facettenreiches album, das bewegt. die lp auf klarem vinyl in bedruckten innentaschen erscheint inklusive cd.

len faki veroeffentlicht die zweite ep seiner basement trax-reihe auf ostgut ton. war der erste teil der 2013 begonnenen reihe noch gepraegt von vocals, sphaerischen klaengen und melodien, so verzichtet der berghain-resident der ersten stunde mit vol. 2 fast gaenzlich auf solche elemente. die drei neuen stücke sind klar, funktional, aufgeraeuumt und alle um die 124 bpm pendelnd, spiegeln seinen routinierten blick auf die peaktime am wriezener bahnhof aber auch auf dancefloors rund um die welt wider

melodisch und groovig, das ist der sound den man normalerweise von boss axis ( parquet records )und ihren zahlreichen releases kennt. mit ihrem debut release auf beatwax zeigen sie das sie es auch etwas techiger können und dabei nie den blick auf den floor und verlieren. dazu kommen hervorragende remixe von sasch (steyoyoke) und erich lesovsky ( burlesque).

jon hopkins begann seine musikalische laufbahn 1999 im zarten alter von 21 jahren. er arbeitete mit brian eno und david holmes zusammen, war an der produktion dreier coldplay-alben beteiligt und erhielt für sein album *immunity* 2013 eine mercury prize-nominierung. seine late night tales session klingt wie ein requiem für einen traumort, irgendwo zwischen himmel, hölle und dem überfluteten themse-delta. technobeats und verzerrungen mögen vorkommen, doch der blick des zuhörers wandert gefangen und verträumt über die weiten eines offenen ozeans bei nacht. wir begegnen den komponisten nils frahm und ben lukas boysen, den warp-acts bibio und darkstar, jonsi & alex von sigur ros, den grace jones-samplern holy other, sowie künstler wie four tet, alela diane, school of seven bells, health und david holmes. garniert wird diese außergewöhnliche zusammenstellung mit einem exklusiven jon hopkins pianocover des yeasayer-songs *i remember*, sowie mit einer spoken-word-erzählung des produzentenkollegen rick holland.
die doppel-lp erscheint als limitierte 180g pressung mit 18 von 20 ausgespielten tracks, audiophil auf halber geschwindigkeit gemastered, inklusive bonus-download-code mit allen tracks (einmal komplett ausgespielt, einmal als mixset) in wav/mp3-formaten, im gatefold mit antistatischen innentaschen plus kunstdruck in 12 inch größe.

peace, alter! ist es ein blick in die zukunft, ein vw-bus-trip in die vergangenheit oder einfach nur das neue album von mc fitti? oder vielleicht alles drei? wer gedacht hat, dass der bärtige friedrichshainer nur einen sommer tanzt, der wird augen machen: das zweite album ist eine konsequente weiterentwicklung und dabei trotzdem genau so umwerfend frisch wie sein vorgänger #geilon. das 2x12 inch picture-vinyl erscheint im klappcover inklusive cd-version des albums und spektralbrille.

produziert von dave sitek von tv on the radio, ist die platte von einem sound gepraegt, der einen blick back to the roots wagt, ohne dabei retro zu klingen. ein sound, der blasinstrumente und orgel mit elektronik kombiniert und trotz all der klassischen soul- und funk-einfluesse nur fuer heute gemacht ist.
das doppel-vinyl erscheint im klappcover, inklusive download-code.

sam veröffentlichen ihr erstes richtiges album! nach ihrem mixtape zweinullzwÖlf, touren mit rap-superstar cro durch deutschland, Österreich und die schweiz und der wir-ep, sind die zwei brüder zurück dorthin gegangen, wo alles angefangen hat: vorort-idylle und two turntables and a mic, afrika im herz und die schwäbische alb im blick. straight outta ochsenhausen. sam wurde der clash der kulturen quasi in die wiege gelegt. die vinyl lp erscheint im klappcover, inklusive cd-version des albums.

ein blick auf einen teil von bob dylans repertoire, der lange als vergessen und ignoriert galt. ein teil der einkünfte geht an die wohltätigkeitsorganisation pencils of promise.
doppel-vinyl im klappcover

der in berlin ansaessige schwede cupids head praesentiert das erste von ihm allein eingespielte album seit dem debuet from here we go sublime(kompakt cd 57) und ein kraftvolles update seines bahnbrechend hypnotischen stils, aber auch ein aufbruch zu neuen ufern, persoenlich wie musikalisch. ein erster blick auf das schwarze cover verrät bereits einiges ueber die tiefgreifenden veraenderungen, die in den künstlerischen kosmos von the field einzug gehalten haben

sie kennen sich seit jahren, schätzen die persönlichkeit und die musikalischen fähigkeiten des anderen und haben beide ein faible für die deutsche sprache. die rede ist vom king of rap kool savas und dem deutschen soulkönig xavier naidoo. auf den ersten blick sicher eine ungewöhnliche kombination, wenn man die musikrichtungen der beiden künstler vergleicht, jedoch zeigt >gespaltene persönlichkeit< eine musikalische synthese der ganz besonderen art.
dreifach-vinyl im klappcover, inklusive cd-version des albums.

die new yorker hercules & love affair unter der regie von andy butler verarbeiten auf ihrer dj kicks klassischen house und disco zu einem clubsound, der mit einen fuß in der vergangenheit und mit dem anderen auf den dancefloors des hier und jetzt steht. mit einem sehr guten gespür für einen emotionalen roten faden und einem meisterhaft ausgewogenem gleichgewicht spannen sie den bogen von proto-house, über die goldenen jahre des new york der 90er jahre und chicagos jack-tracks zu einem modernen blick auf die glücksmomente von house. die doppelvinyl featured mit >a bit of redemption< von haze factory und >release me< von hercules & love affair auch zwei exclusive unreleased tracks...

nice price deal !!! die tracks auf der >modeselektion vol. 02< betreten dunklere, experimentellere wege, auch wenn sie immer noch mit mindestens einem auge das markenzeichen von modeselektor, den party-faktor, im blick haben. auf der zweiten modeselektion-compilation finden sich bisher unveröffentlichte tracks von u.a. monolake, prefuse 73, mouse on mars, clark, lazer sword, martyn, siriusmo, addison groove, egyptrixx, anstam, diamond version (ein neues projekt von raster notons byetone und alva noto), phon.o, bambounou und natürlich modeselektor und bringt damit einige der größten namen der elektronischen musik-szene auf einer platte zusammen.

new werkstoff musik with double masterminds dreher and smart. incl huge falko brocksieper and david pasternack remixes. aus einer warmen und deepen grundstimmung heraus entfalten sich filigrane schleier aus technoiden downs und offs, die dem sich niemals zurücklehnenden beat eine grundlegende gelassenheit verleihen. in einem meer voller zurückhaltend modulierter, dunkler und geheimnisvoller sounds wecken dreher und sm.art sanft verschnörkelte erinnerungen an alte zeiten des acid- und tribalhouse. trotzdem wirkt der track klar, konsequent und ohne überflüssigen ballast. ruegenrund, das ist ein siebeneinhalb minuten dauernder magischer moment, voller kraft, harmonie, glaube, versprechen und vertrauen. ein offener blick in eine tiefe seele, wie ein spaziergang am rande der welt, verträumt und trotzdem voller gespannter erwartung.

nicht nur die musik von workshop ist immer einen blick wert .. (100% cotton)

nicht nur die musik von workshop ist immer einen blick wert .. (100% cotton)

nicht nur die musik von workshop ist immer einen blick wert .. (100% cotton)

elektrodrei sind zurück! nach langer schaffenspause springen sie aus ihrem flieger und landen mit neuem freund und künstler erneut im hause ostwind. nun ist das trio perfekt und sie zeigen uns auch gleich wohin ihr weg führen wird. die parashooter ep durchfliegt eine kleine zeitreise mit vielen zwischenstops musikalischer genres, verliert dabei aber nie den blick zum boden

first release on distillery records, coming from the distillery club in leipzig, germany. made in 2002 by ron wendrich.

die schlicht und einfach „audio“ genannte tooltechno-serie von kleinschmager audio geht in die dritte runde. das studioprojekt des leipziger djs joern kleinschmager und des berliner produzenten niklas worgt (aka dapayk) bringt mit dem titeltrack „audio3“ ein knochentrockenes peaktime-stück mit funkigem, von einer hihat dominierten housebeat und effektvollem vocal part. der zweite track „helicotrema“ kommt melodiöser, aber nicht weniger deep-treibend daher. den typischen, ausgedehnten spannungsbogen kennt man auch schon von den früheren stücken auf der audio1 oder audio2 single. und noch ein kurzer blick in die zukunft: im märz 2009 wird auf rrygular das debütalbum von kleinschmager audio „audiology“ erscheinen

erstmals veröffentlichen die hausherren selbst auf ihrem label. russlands exportschlager verstehen sich bestens auf melodischen techno der verträumten sorte. lyrisch, poetisch und blumig aber die tanzfläche im fest im blick!!

nach gut einem jahr nach seinem debut release (b 103ep) folgt nun die konsum ep. 3 tracks die nicht nur um 5 uhr morgens zum tanzen einladen. floatig und deep und dabei immer die tanzfläche im blick. aber achtung, der genuß der blauen welle kann dich in andere dimensionen abtauchen lassen. allerdings bei mitnahme zb einer schlagersüßtafel und nen 5er lutscher dürfte das so schlecht nicht sein. unser tipp für alle alle nichkommerzielle djs : konsum des konsums ! sajonara in the next life.

ein jahr nach seinem fulminanten blattschussist senor branco wieder da. den blick eiskalt auf die brodelnde & kochende tanzfläche gerichtet

hi-hats zischen durch den raum, deepste bassläufe wummern fröhlich & merkwürdige sounds fallen vom himmel. da bleibt nur ein adjektiv im kopf hängen, welches die musik treffend beschreibt. 'trippig' !

der super-Ästhet wirft einen relaxten blick auf den amerikanischen acid sound der frühen 90er.

singularity beginnt und endet im kern seiner dinge auf der gleichen note: der emotionalen ehrlichkeit. hopkins, beeinflusst von jahrelangen erfahrungen mit meditation und transzendenz, bewegt sich durch ein selbstgeschaffenes universum, das sich unaufhaltsam ausdehnt und zum schluss wieder zu einem unendlich kleinen punkt zusammen zieht. nahtlos geht es dabei von rauem techno hin zu choralen melodien, und von solo-piano etappen Ÿber zu psychedelischem ambient. wo immunity sich in die dunkle realitŠt einer epischen club nacht stŸrzte, erkundet singularity nun die dissonanzen zwischen dem urbanen leben und der grŸnen natur. was beide alben verbindet, sind ihre unmessbar breiten musikalischen sound-paletten. so steht auf singularity die erkundung der verbindungen zwischen geist, klang und umwelt im vordergrund und vertont so die verschiedenen geistigen zustŠnde, in denen hopkins sich wŠhrend des schreib- und aufnahmeprozesses befand. und so viel sei schon verraten. durch die ernŸchternden erfahrungen, die hopkins mit dem blick auf die heutige welt machte, blieb ihm die letztgŸltige schlussfolgerung, dass ein wahres gefŸhl von frieden und zugehšrigkeit nur aus der einzigartigkeit der natur gewonnen werden kann.

mit hitsingles wie -get a life-, -back home- und -sky and sand- (mit seinem bruder paul) hat fritz kalkbrenner in den letzten jahren unser modernes verstŠndnis von elektronischer musik mitgeprŠgt. nach vier erfolgreichen alben, von denen die letzten beiden die top 10 der deutschen albumcharts erreichten, wendet er seinen musikalischen blick in eine andere richtung. es geht hier um elektronische musik, wie sie fritz kalkbrenner in seiner jugendlichen sozialisierung in den bis heute legendŠren techno- und houseclubs der hauptstadt in den neunziger jahren kennengelernt hat. die zŠsur, des weglassens der so vertraut gewordenen bariton stimme šffnet die tŸr in die weite welt elektronischer musik, die sowohl fŸr das homelistening, als auch fŸr den clubeinsatz taugt. es gibt auf diesen 12 tracks keine konventionen und manchmal auch kein halten mehr, fritz kalkbrenner lŠsst sich gehen in der faszination fŸr dub techno, fŸr klare dominante housestrukturen oder auch in feinen hymnischen melodien die aus so manchem titel des neuen albums herausscheinen.
cd in 4-panel digipak, no booklet

im fluss der neun stŸcke lšst sich der komponist auf und macht musik in ihrer ureigensten dynamik erfahrbar. man wird zeuge davon, wie sich nŠhe und intimitŠt zu weite und gewalt wandeln, sowie schšnheit in alledem zu finden ist - vor allem aber im vergehen. konsequent entwickelt strom dabei verschiedenste formwelten, erscheint neblig gefŠhrlich, dann wieder ganz direkt, fast verspielt, bis hin zum erstarren vor der eigenen grš§e. dabei wurden fŸr strom keine pointen erdacht und keinerlei ma§ genommen. stattdessen wirkt es so, als ob martin kohlstedt es geschafft hŠtte, der intuition ein monument zu bauen. dabei sind unabŠnderliche denkmŠler gar nicht kohlstedts spezialitŠt, ganz im gegenteil. bekannt geworden ist der thŸringer vor allem fŸr die energie und unberechenbarkeit seiner konzerte. nach zwei solo-piano alben legte er schablonen fŸr das instrument ab und entwickelte seine eigene selbstverstŠndlichkeit, elektronik und effekte so zu spielen, als seien sie nur weitere tasten auf der schwarzwei§en klaviatur. strom ist martin kohlstedts drittes studioalbum und ebenso ein destillat dieser entwicklung wie auch ein blick in die zukunft: bevor der komponist auf sein publikum trifft, prallt er in diesem ersten aller rŠume mit sich selbst zusammen. inszenierung ist hier fehl am platz. sound und struktur treten hinter den wunsch, mit der musik andere orte zu erreichen. man hšrt dem nach - seinen hŠnden - die all die arbeit verrichten, feinfŸhlig und grš§enwahnsinnig zugleich. und bleibt doch ganz bei sich, wie auf seinen konzerten. mehr braucht man †ber martin kohlstedt nicht zu wissen.

glass ist der versuch einer stilistischen manifestation. ein unbewusstes konzeptalbum als zusammenfassung der letzten zwei jahre. dramaturgisch und auditiv mutiger als zuvor. die kombination aus persšnlichen eigenschaften, neigungen und prozessen in form von individuellem sounddesign, autarker materialbeschaffung und sanft souliger stimme. i see my life through milky glass. (aparde - glass) trŸbes glas, steht fŸr eine undurchsichtige, zerbrechliche barriere, fŸr einen diffusen blick auf das leben. dabei geht es um zwang, obsession, ma§losigkeit, bewusstsein, entfaltung, befreiung, ausgleich, innere konflikte, bewŠltigung und den umgang mit diesen themen, die ma§gebend fŸr die entstehung von glass waren. das debut-album von aparde.

wegbereiter des techno? begrŸnder der ebm? vorvŠter des electropunk? mit kŸhlem lŠcheln schweigen sie zu jeglichem versuch ihrer historisierung: die deutsch amerikanische freundschaft, kurz daf, ist ein mythos. was wir wissen: zwischen 1980 und 1982 erschienen innerhalb kŸrzester zeit vier alben, die die musikgeschichte weltweit verŠnderten und daf neben kraftwerk und can zu den vorreitern der elektronischen musik aus deutschland werden lie§en. die chice cd-box -das ist daf- enthŠlt ihre vier wegweisenden cd-alben, eine weitere cd mit exzellenten neuen remixen von giorgio moroder, westbam, boys noize, gšrl & hell, gabi delgado und lor, sowie ein poster. ltd. edition. - packaging: klappdeckelschachtel (128 x 127 x 19 mm), 5 cd-stecktaschen, poster

matthew barnes, der hochgelobte britische musikproduzent, veršffentlicht anfang mai unter seinem alias forest swords sein langerwartetes, zweites album compassion via ninja tune! compassion ist die antwort auf die ungewisse, aggressive neue welt, in der wir leben und tŠglich kommunizieren - destilliert zu einer einzigartigen soundlandschaft. barnes forschen nach dem schneidepunkt von ekstase und melancholie, dem kŸnstlichen und dem menschlichen wirkt zeitgemŠ§ und rŸhrend, eine lobpreisung auf ursprŸngliche verbindungen, auf das leben und ein besorgter blick in die richtung, die wir derzeit einschlagen. heraus kommt ein selbstbewusstes, unwiderstehliches, lebendiges werk, das vergangenheit und zukunft vereint: webende schwaden von summenden, digitalen texturen, field-recordings, klirrende beats und verzerrte jazzsaxophon-elemente mit zischenden orchesterarrangements. barnes versucht sich mehr denn je an der idee der wortlosen, mehrdeutigen vocals als eigene form des ausdrucks. mit melodien und gesŠngen, die sich im laufe der tracks entwirren, sich dehnen und krŸmmen, und sich selbst finden - auf wunderschšne art und weise. zentral zu dieser spannenden welt steht -compassion-, ein album, das so schwerwiegend wie verletzlich ist, auf dem barnes die apartesten teile seine bisherigen werke in etwas formt, das sich sowohl dringend als auch notwendig anfŸhlt und barnes schlussendlich als einen der wichtigsten elektronischen kŸnstler und komponisten seines heimatlandes gro§britannien zementiert.

global underground:twenty wirft einen blick zurŸck auf die 20-jŠhrige geschichte dieses wegweisenden britischen dance-labels global underground. insgesamt 50 tracks auf drei cds, davon 15 exklusiv auf dieser cd, reprŠsentieren die entwicklung des labels. cd1 und cd2 enthalten die klassiker sowie neue remixe von u.a. moby, sasha, dixon, dubfire, unkle, booka shade, gabriel ananda. cd3: the future enthŠlt 10 exklusive tracks der vielversprechendsten neuen produzenten wie denney, dale middleton oder just her.

kitsunes vierter blick auf die hei§en talentschmieden amerikas. vom futuristischen r&b der von kanye west protegierten kacy hill bis zum aggressiven indie-glam der kanadier heat. neue urban-pop-hybride von den stars von morgen. 10 von 14 tracks sind exklusiv.

dieser mensch ist ein tausendsassa, der von musik bis mode seinen ganz eigenen blick auf die welt auslebt. mit bŸrgerlichem namen hei§t er dennis busch, als kuenstler james din a4, lassie & chris, pastor fitzner, pop dylan oder krieghelm hundewasser