wiederveröffentlichung des lange vergriffenen mouse on mars albums idiology aus dem jahr 2001 auf vinyl. das album erscheint mit bedruckter innenhülle und mp3-download-coupon.

azimute, das sind cesare marchese und der einigen techno-insidern nicht unbekannte schweizer philippe quenum. was die beiden zusammen fabrizieren lässt uns tatsächlich sprachlos zurück: obwohl sie gerade mal auf sieben releases zurückblicken, haben die zwei es doch tatsächlich geschafft in kürzester zeit auf labels wie crosstown rebels oder sogar transmat zu landen… und jetzt auch noch den weg auf cocoon recordings gefunden! ihr titel „the secret“ gibt ein wenig vor, was wir gerade beschrieben haben, denn momentan kann man azimute noch wirklich als geheimtipp bezeichnen. ihr cocoon release dürfte einer unserer releases mit dem höchsten soul-faktor sein. betörende vocals, klackernde percussion-sounds aus den untiefen des techno-klanguniversums und im zusätzlichen house-mix noch mal alles mit warmen und hypnotischen filter chords dekoriert servieren uns azimute eine produktion mit unglaublich viel tiefgang. azimute erwischt uns hier voll auf dem richtigen fuß, die beiden originalversionen werden uns noch lange über die kommenden wochen begleiten. als bonus gibt es noch einen cristi cons remix obendrauf. in bester villalobos oder cadenza spielart entfaltet dieser über sage und schreibe 11 minuten und 34 sekunden seinen minimalvibe und öffnet damit noch mal eine weitere faszinierende musikalische tür. drei versionen, die alles aber nicht gewöhnlich sind und die hier seit tagen in heavy rotation laufen! mile grazie azimute!

4 lp incl. tracks by blue mana, blue mora, deadmau5, rezz, draft and more

limitiertes doppel-vinyl plus doppel-cd.

the bug kündigt mit bad feat. flowdan und get out the wa feat. killa p & irah (die erste kollaboration zwischen killa p und the bug seit skeng! vom 2008er album london zoo) seine neue aa-side 12inch an, die anfang dezember 2017 auf 12inch vinyl via ninja tune erscheint. auf bad schauen flowdan und the bug ein wenig über ihren eigenen musikalischen tellerrand: der mc bietet seine poesie in bestem singjay-style (abgeleitet von sing und jay aus deejay: dem eigentlich mc in der reggae-welt) dar und verweist somit offenkundig auf seine jamaikanische herkunft, indem er chams klassiker ghetto story zitiert und mit seiner eigenen geschichte über das aufwachsen in east london vermischt. ebenfalls für ihn eher unüblich, hat the bug den ganzen riddim aus einer durch ihn stark verfremdeten aufnahme eines einzelnen sowjetischen drumcomputers produziert und so lange an den effekten rumgeschraubt, bis der beat ordentlich rumpelte. und das wars dann auch: keine weiteren komponenten wurden hierfür verwendet. ganz ohne basslines kommt dieser track gänzlich mit vocals und beatbox allein aus so simpel und effektiv kann es manchmal gehen. get out the way ist die erste zusammenarbeit zwischen the bug und killa p, seit ihrem furiosen gemeinsamen song skeng! aus dem schon kultverdächtigen album london zoo von 2008. killa p bringt hierfür noch irah aus seiner killaz army crew mit und zusammen fallen sie über den beat her, den the bug in anlehnung an seine heißgeliebte und von junglist oder dillinja inspirierte reese bassline produziert hat. die beiden mcs üben sich im song in sachen dancefloor-zerstörung und klingen erschreckend glaubwürdig in ihren drohungen und einschüchterungsversuchen.

nice price deal !!! festland haben mit ihrem zweiten album ihre stilistische bandbreite erweitert und zeigen, dass sie ohne weiteres in der vorderen tabellenh?lfte intelligenter, tanzbarer musik mithalten koennen. sie haben mitbekommen, was sich in den letzten jahrzehnten in den spannenden nischen der popul?rmusik so getan hat, und verarbeiten all das, ohne irgendein genre nachzubeten. sie wissen, dass die aesthetische kraft von avancierter clubmusik noch lange nicht ausgereizt ist und dass einige von ihnen ab und an mal in einem hoersaal sa?en, hat auch nicht geschadet. texter fabian weinecke etwa fallen immer wieder sprachbilder ein, die irgendwo zwischen romantik und dem erbe franz«sischer denker aus der post-irgendwas-schublade oszillieren, ohne dass es angeberm??ig verkopft klingt. empfindsamkeit, groove und intellekt geben sich bei festland laessig die hand.

lange hat uns der wiener elektronikmusiker klaus waldeck – zuletzt bekannt durch sein legendäres album »ballroom stories« (2007) – warten lassen. die vorfreude ist groß und waldeck hat auch gleich eine Überraschung für uns parat: sämtliche titel wurden auf italienisch eingesungen - und zwar von der fantastischen neuentdeckung, der wiener sängerin heidi moussa-benammar (»la heidi«).
waldeck selbst möchte gran paradiso als eine »spaghetti & western« produktion bezeichnet wissen: »gran paradiso, das ist einerseits hommage an den legendären sound des italo-westerns – andererseits spürt es auch den sentimentalen klängen des italienischen canzone nach - jedoch stets mit der nötigen ironischen distanz.« »italienisch... schon die sprache klingt nach musik«
der sound des albums trägt waldecks unverkennbare handschrift. gelegentliche einsprengsel von tango, dub und reggae runden dieses abwechslungsreiche sommeralbum ab.
alles in allem: ein entspanntes sommerliches album, das man auch gerne im herbst und winter hört, um sich daran zu erwärmen.

es heißt schon lange, dass björk bald ein neues album veröffentlichen werde. doch bisher gab es weder ein titel noch ein releasedatum.
jetzt erscheint die erste single »the gate« als erster vorbote des neuen albums auf einer limitierten 12” vinyl! björk beschreibt den song wie folgt: »›the gate‹ is essentially a love song, but i say ›love‹ in a more transcendent way. vulnicura was about a very personal loss, and i think this new album is about a love that s even greater. it s about rediscovering love – but in aspiritual way, for lack of a better word.«

mit ihrem neuen album besinnen sich die britischen synth-pop-legenden 2017 auf ihre ursprünge und geben sich so experimentierfreudig wie schon lange nicht mehr.

high quality 180gr vinyl, originally released 1984 on ata tak

kutmah wird anfang august sein lange erwartetes albumdebüt “the revenge of black belly button!” (oder trobbb!) via big dada veröffentlichen. mit dabei ist eine lange liste hochkarätiger gäste, darunter gonjasufi, jonwayne, natureboy flako, ta raach, jeremiah jae, zeroh, zackey force funk, n8noface, sach, akello g light und dj chris p cuts. gemeinsam erzeugen sie experimentell-medidative zen-loops, schrullig berstende beats und abstrakte raps, glasklaren punk und noise und sogar folk- und blues-inspirierte nummern.
gepriesen von flying lotus als -einer der einflussreichsten djs des beat-movements-, werden kutmahs fähigkeiten und seine vision als produzent auf “trobbb!” in den vordergrund gerückt. dabei ist das album eine äußerst sentimentale angelegenheit, die stark seine vergangenheit referenziert, aber auch der zukunft entgegenblickt.
heavyweight (180g) doppelvinyl inklusive downloadcode.

nice price deal !!! nice price deal !!! fehlfarben 2012 vinyl longplay , incl der cd! fresche texte im rockigem soundgewand

das indie-trio girl ray, bestehend aus den 3 londonerinnen poppy hankin, iris mcconnel & sophie moss, ver¸ffentlicht sein deb?talbum earl grey auf moshi moshi. die band gr?ndete sich vor zwei jahren im alter von 16 jahren. mit viel witz und einer spur wehmut dokumentiert sie in ihren songs die dramen der pubert§t auf eine art, die ihrem alter weit voraus ist. aufgenommen mit dem gitarristen mike o malley in den big jelly studios, ist earl grey ein album voller erfindungen und ehrgeiz geworden, dessen zarte und sonnige melodien noch lange wild in den k¸pfen der h¸rerinnen tanzen werden.

vor gut vier jahren debütierten london grammar mit ihrem album »if you wait«, mit dem sie in ihrer heimat großbritannien bis auf platz zwei der charts kletterten.
ein geheimtipp ist das trio also schon lange nicht mehr, ein tipp aber ganz bestimmt. das liegt an ihrem einzigartigen mix aus electronica, trip-hop und indie-pop, den sie 2017 sogar noch perfektioniert haben: auf ihrem neuen album »truth is a beautiful thing«.
die vinyl-lp erscheint inklusive downloadcode.

nice price deal !!! killer 4 track vinyl sampler !!

nice price deal !!! new mixes by ian carey and jerry ropero & michi lange !!

lange war es still um nelly furtado. nach ihrer letzten welttournee zu ihrem album »the spirit indestructible« gönnte sich die kanadische sängerin erst einmal eine wohl verdiente pause, die allerdings fast fünf jahre dauerte.
ausgeruht und frisch startet sie 2017 ihr comeback. im gepäck hat sie ihr neues album »the ride«, für das sie mit zwei echten hochkarätern zusammenarbeitete.
das transparente 180 gramm doppelvinyl erscheint im 3-fach klappcover.

nice price deal !!! rockin electro techno incl huge markus lange (great stuff) remix

nice price deal !!! from minimal to electro flavoured mini tech three tracker.. plays by markus lange

in knapp 20 jahren und mit sechs alben haben linkin park schon fast alles gemacht und erreicht, was als rockkünstler möglich ist. allein fünf ihrer sechs alben landeten gleich in mehreren ländern weltweit auf platz eins der charts. die chancen für ihr neues album stehen 2017 also mehr als gut.
und dennoch feiern die rockstars aus los angeles mit der platte eine premiere. »one more light« klingt poppig wie lange nicht mehr und persönlich wie noch nie.

knapp 40 jahre sind seit ihrem debüt vergangen. ganze zehn alben brachten die legendäre new-wave/power-pop-combo um debbie harry seitdem heraus.
müdigkeit oder gar ein ende der kultband scheint aber noch lange nicht in sicht. stattdessen haben sich blondie ein paar hochkarätige autoren und gäste mit ins boot geholt und stellen 2017 ihn neues album vor. hier ist »pollinator«.
schweres 180 gramm vinyl.

kologo und hiplife: ghanas superstar zwischen tradition und moderne.
das 180 gramm vinyl erscheint im klappcover inklusive downloadcode.

nach zwei gefeierten eps veröffentlicht jackson phillips a. k.a. day wave sein langerwartetes debütalbum the days we had. headcase aus dem jahr 2015 mit der durchbruch-single drag überzeugte sofort mit dem träumerischen surfpop, der nachfolger »hard to read« legte noch eine schippe drauf. inspiriert von den gesangsharmonien der beach boys auf der einen und den songstrukturen von joy division und den frühen new order auf der anderen seite, nahm der sänger und multiinstrumentalist die ersten skizzen ganz analog an gitarre, bass und schlagzeug auf.
jetzt folgt also die erste lange platte von phillips musikalischem soloprojekt. obwohl phillips sich selbst als seinen größten kritiker betitelt, hat er das album nur mit unterstützung des toningenieurs mark ranken fast im alleingang eingespielt und produziert. so entstanden elf wunderschöne songs mit gitarrenbasierter melodieführung und voller elektronischer tiefe und wärme. live wächst dieses soloprojekt zu einer band. zusammen mit seinen musikern erzeugt der kalifornier mit seiner weichen und gleichzeitig sehr eingängigen stimme und seinem lässigen charme eine zauberhafte stimmung. die melancholisch-melodiösen songs zünden sofort, wenn phillips und seine jungs auf der bühne stehen.

der belgische elektronik-pionier dirk ivens beschert uns das lange erwartete, neue album seines kult-projekts, dive. underneath ist ein neues meisterwerk minimalistisch-dunkler electro-tonkunst. das limitierte grüne vinyl erscheint inklusive cd.

manchmal ist eine rückbesinnung hilfreich um sich neu zu orientieren. im falle von booka shade ist ihnen dadurch vielleicht ihr stärkstes album ihrer gesammten karriere geglückt. wir sind sehr stolz auf all das, was wir mit unserer elektronischen clubmusik erreicht haben. mit movements 10 haben wir dann im letzten jahr dieses kapitel abgeschlossen. 2017 bedeutet für uns eine musikalische veränderung.(walter booka shade) ich mag die vermischung aller unserer einflüsse wirklich sehr 80er synth-pop, 90er manchester sound, bis hin zu aktuellen klängen von the weeknd und ähnlichen acts ist alles dabei und verbindet sich zu einem modernen und einnehmenden ganzen. (craig walker) galvany street ist das album, was wir schon sehr lange machen wollten. mit der stimme von craig walker war jetzt endlich die konstellation perfekt.(arno – booka shade)

als convertible, meist unplugged agierend, veröffentlicht hans platzgumer seit über zehn jahren filigrane, von schwermut und glasklarer schönheit getragene songs. es sind zeitlose tracks, nur mit piano, gitarre und sparsamster percussion auf den plattenteller getupft, die gerade auf grund ihrer reduktion so lange wirken. zehn minuten, drei stücke, länger braucht diese ep nicht, um alles zu erzählen über das, was uns am leben hält und selbst über unseren tod hinaus strahlt: love.

handgefertigt aus japan auch ideal für gebogene schallplatten wärmebeschichtete mitte und ecken für lange laufleistung auch für serato control vinyl und andere mit 12inch slipmats kombinierbar inhalt: 1 slipmat

handgefertigt aus japan auch ideal für gebogene schallplatten wärmebeschichtete mitte und ecken für lange laufleistung auch für serato control vinyl und andere mit 12inch slipmats kombinierbar inhalt: 1 slipmat

nice price deal !!! the freihafen ep shows the inimitably techno producing of georg lange as dj argon. the modulated drums and baselines are always strong and raspy. all the songs are funky someway, primarily created with analogue equipment, populated with strident synthie sounds. it s not possible to call a genre, is somewhere between deep techno, dub and atmospheric minimal house. lets call it >argons music<- cheery, unique and coltish deep.

darauf haben seine fans lange gewartet: mit »oxygene 3« beendet der französische electronicapionier jean-michel jarre seine berühmte »oxygene«-trilogie.
knapp 40 jahre sind seit seinem ersten erfolgsalbum »oxygene (1 - 6)« von 1976 vergangen, weitere 20 jahre seit teil zwei: »oxygene (7 - 13)« aus dem jahr 1997.
sieben brandneue tracks hat jarre für »oxygene 3« komponiert, die er sinngemäß als parts 14 bis 20 betitelt hat. dafür begab sich der 68-jährige noch einmal zurück zu seinen anfängen, zu dunkel-atmosphärischen klängen, zum spacesound und auch zum minimalismus.
transluzentes vinyl im klappcover.

american experimental musican shane english continues in a long tradition of outsider electronics as hes been humbly prolific in his output though the years involving himself in numerous recording projects.collaborating with jonah lange in their group corporate park as well as an ongoing collab with beau wanzer (seeing a release last year under the cp/bw name), english now commits his second full length solo offering to vinyl in the form of the general dimensions lp. sparse machine driven electronics dominate the recording providing a back drop for the occasional pulsating rhythm, metallic clank or floating obscured vocal. while it is a dark and sparse affair there is a quiet downtrodden beauty throughout giving the recording a sense of uncertain serenity in an almost shoegazey way. highly recommended for those into early electronics.

hifi sean, angesehener dj/produzent (ministry of sound, savage disco) und ex-frontmann der schottischen rave-band the soup dragons, liefert mit -ft.- ein party-pop-album mit gute-laune-faktor und vielen promi-features ab. die 13 tracks basieren auf sonnigen disco/funk/house/techno-grooves, während seine feature-gäste von house-queen crystal waters über funkateer bootsy collins bis avantgardistin yoko ono reichen und bei new wave-legenden wie dave ball (soft cell), fred schneider (b-52s) und alan vega (suicide) lange nicht aufhören.

das album -touch and flee- markiert einen entscheidenden punkt in der bandgeschichte des neil cowley trios. die jazzgruppe um den komponisten und pianisten neil cowley, den schlagzeuger evan jenkins und den bassisten rex horan beschreibt ihr fünftes album als ihre -concert hall record-. und tatsächlich ist das in den berühmten rak studios aufgenommene -touch and flee- das freiste, fließendste und gleichzeitig zupackendste album des britischen trios, das 2007 für sein debüt bereits mit dem bbc jazz award ausgezeichnet wurde. cowley, der sonst auch mal auf platten von popstars wie adele und birdy am klavier zu hören ist, führt sich und seine beiden mitstreiter zu neuen höhen, gerade kompositorisch war er nie besser. ausufernde melodien, lange, elegante passagen und ein wie mit breitem pinselstrich aufgeführtes spiel machen -touch and flee- zum anwärter auf den titel -bestes klaviertrio-album des jahres 2014-. das 180-gramm-vinyl erscheint mit downloadcode.

stewarts jüngstes werk entstand anfang 2016 in einem zeitraum von vier monaten, “in einer zeit, in der sich einiges in meinem leben veränderte. ich zog in eine neue stadt, quasi von einer küste zur anderen, hielt um die hand meiner traumfrau an, bezog ein neues haus, kaufte mir einen neuen rechner und begann, ein neues album zu schreiben”. doch abgesehen von diesen persönlichen veränderungen, konnte stewart durch den umzug nach kalifornien auch wieder seinem langgehegten interesse nach -new-age-konzepten- nachgehen, was sich im ganzen album widerspiegelt. die lange liste der features auf diesem album beinhaltet nicht nur beyonce-kollaborateur melo-x, rihanna-kollaborateur kevin hussein, sondern auch eine reihe an neuen talenten der us-szene wie dawn, tosin abasi, ruckazoid, roses gabor oder sk simeon.
das doppel-vinyl erscheint im klappcover inklusive downloadcode.

im morgengrauen, in den tiefen des meeres, dort, wo die bösen märchen erzählt werden und sich das wasser um die leblosen reste des vortages schließt wie dein mund um das letzte wort, weit unten im schlick, wo die welse den schlamm aufwühlen und kein jetzt auf das gestern folgt – schimmert im schwarzen grund ein katzenauge, ein splitter nur, du hast ihn verloren, das ist schon lange her, du hast ihn nicht wiedergefunden, da ist er. du in der leichenkälte spürst es fängt an, jetzt fängt es an: eine schwingung im schlamm, ein ton schon in farbe, eine lautkaskade im dreck, ein goldfisch im glas – ein grauer rochen schiebt sich über die augen, ein zarter schlammregen verbirgt das. hier unten, wo die zeit sich verliert und ich dich, wo kein stein auf dem anderen kein haus mehr bedeutet, wo die fette dame unlängst gesungen und der kirschbaum schon ausgeträumt hat, wo jeder zur arbeit geht und der rand an den rändern ausfranst: ein elektrischer schlag - die mär von der schönheit - ein traum aus glas und nacht wider das grauen, die schwere in den gliedern, die wüste im gestern, den nachttopf im zimmer: wir. hier. jetzt. im fieber - für immer.

der dortmunder larse hat bereits eine lange liste an fantastischen releases vorzuweisen, mit originalen und remixes auf großartigen labels wie dfa, defected und eskimo, eine der einflussreichsten deutschen radiosendungen für clubmusik (1live -clubbing-), ein bbc -essential tune-, eine goldene schallplatte, uvm. mächtig stolz sind wir, diesen ausnahmeproduzenten nun als festes mitglied der suol-familie willkommen zu heißen, dessen style genau dem entspricht, was wir bei suol mögen: vielseitig, geschmeidig, mit einer menge soul und dabei stets tanzbar. und das trifft auch auf die -on canvas pt.1- ep zu, die neben funky grooves und straighten 4-to-the-floor rhythmen auch die wunderbare stimme von lisa shaw (naked music) vorweisen kann.

20 jahre nach dem flanger debüt auf ninja tune erweitern atom™ und burnt friedman ihre vorstellung von technoidem, zeitgemäßen jazz auf drei neuen nonplace titeln. die spinner ep (non42) bringt den womöglich brutalsten flanger-track spinner, der auf dem 2015 erschienenen album -lollopy dripper (non41, titel -spin) basiert. das 12 minuten lange, transmutierende loose joints in abwegigem rhythmus-modus (15) und der 4/4 club-track it from bit sind dagegen zwei 2016er originale mit swingender körperspannung und unruhig flickerndem glühen. dezent verpixelt versteht sich.

lange war es ruhig um die band, die mit vereinzelten auftritten in köln schon eine gewisse mystik um sich aufbaute, bevor es überhaupt richtig los ging. woman machen popmusik, die sich sowohl an soul und r&b, als auch an 80er synthesizern orientiert, sowie einflüsse davon integriert. radiohead und grizzly bear sind die referenzen, die auch den anspruch der band beschreiben. es geht um eingängigkeit, ohne dabei dem radio-pattern zu sehr zu folgen. dabei clever und zugängig bleiben.
die vinyl ep erscheint inklusive downloadcode.

red axes ist das projekt der beiden produzenten und djs dori sadovnik und niv arzi aus tel aviv. in den letzten 12 monaten hatten die beiden einen fulminaten aufstieg mit releases auf labels wie multi culti, crosstown rebels, hivern discs, sowie auf ihrem neu gegründeten eigenen label garzen. kein wunder, dass die beiden mittlerweile zu den gefragtesten remixern und weltweit vielgebuchten djs gehören. da beide früher in bands, unter anderem in der new wave / post punk band red cotton, gespielt hatten, ist der einsatz von richtigen live instrumenten allgegenwärtig. hinzu mischen sich orientalische einflüsse, sowie elemente des techno, um die grenzen zwischen songs und reduzierten tracks aufzubrechen. die ep sun my sweet sun ist ihre erste veröffentlichung auf permanent vacation - passend dazu haben sie ihren sound um ein paar tropische elemente erweitert, perkussive und sonnengetränkte club musik für die lange nächte im freien

basic beach releases # two, three & five bundled up for one special price!

the second issue of tiptop audio records attests to the labels attitude towards developing a nuanced sound set to become a standard for production.?the line-up for tiptop records includes big names of a scene now described as modular techno, which consists of a fast growing group of artists interested in expanding their compositional techniques through modular synthesizer systems. the vinyl format is a testimony to the labels dedication to produce music in a physical form. the result is a?four side, double lp packaged in original artwork (including a special poster) by italian artist matteo giampaglia, with handmade lettering by caterina scardillo. it is an invitation to a territory of oscillations, and?a trip of 10 (+ 2 extra digital) tracks that reconsiders the concept of sound design applied to electronic club music

neuauflage des 2010er-erfolgsalbums, das lange vergriffen war! die doppel-lp erscheint im klappcover mitsamt videos für alle tracks auf dvd!

cp/bw is a collaboration between corporate park (aka shane english/jonah lange) and beau wanzer. the lp collects material recorded over the past 3 years from various fits and bursts in denton, tx. it s a slimy hodgepodge of varied influences processed by warped minds and melting hardware, displaying wanzer and co. s unique brand of american electronic madness.

neuer teil der good times dj-mix-serie von norman jay. die good times goes east partys in der st john church im londoner stadteil hackney sind eine institution der club-kultur der britischen hauptstadt. norman jay, lange teil der talkin loud-familie, ist seit den 80er jahren als dj tätig und dafür bekannt in seinen sets einen genre-übergreifenden mix zu realisieren. so ist *good times - skank & boogie* musikalisch entsprechend weit gefächert: von laurel aitken über deodato bis hin zu paul johnson reicht der bogen. ska, house und exotischer pop treffen schlüssig aufeinander. jay, der auch bei der bbc eine radiosendung unterhält, wurde inzwischen mit dem orden mbe (the most excellent order of the british empire) für seine besonderen verdienste um die musik-kultur ausgezeichnet und wird in seiner heimat liebevoll als godfather of club culture bezeichnet. das vinyl erscheint als 2lp (180g) + mp3 und beinhaltet einen bonus track (baby washington - think about the good times).

das vorletztes 50 weapons release vereint die neue berliner technoschule: rødhåd trifft hier auf die drei fjaak-jungs, eine kombination mit fatalen folgen.
• * super smash* (angelehnt an super smash bros, ein nintendospiel, mit dem die jungs sehr viel zeit verbracht haben) ist ein fjaak powerhouse-banger wie er im buche steht und der lange zeit als opener für ihr liveset diente.
• während fjaak sich auf housige synths verlassen, taucht mike bierbach aka rødhåd direkt ins dunkle. sein -oblivious- paart fast schon paranoide percussions mit typisch dystopischen synth-flächen, die in der ferne heulen - wahrscheinlich in trauer über 50weapons.

während sich der große wirbel um pan-pots zweites album the other allmählich legt, braut sich nun der nächste sturm an, der nirgendwo sonst, als auf den dancefloors entfesselt wird. acht herausragende remixe fasst das allererste remixalbum auf second state auf einer doppel lp zusammen. eine zeitlose sammlung absolut wirkungsvoller und atmosphärisch eindringlicher interpretationen von einigen großen sowie aufstrebenden künstlern der technoelite, deren remixe und ihre namen noch lange nachwirken werden

schnell vergisst man, dass rival consoles das erste signing auf erased tapes war. mit einer handvoll demos inspirierte ryan lee west einst robert raths im februar 2007 zur label-gründung. nun erscheint das neue album des in london lebenden produzenten. es trägt den namen *howl*. die neun tracks des albums erforschen ein weites spektrum an emotionen, das von dissonanten eruptionen und ursprünglichen rhythmen im titelstück bis zu schwermütigen improvisationen in *3 laments* reicht. ein lange gereiftes, sehr persönliches und dunkel klingendes album.
das doppel-vinyl erscheint inklusive downloadcode.

clint stewarts * shelter ep* ist gleichzeitig ein meilenstein in der geschichte von second state, da zum ersten mal überhaupt unser mann der stunde - stephan hinz - einen remix dazu beisteuert. lange deep-bass-parts und treibende trommeln des titeltracks entführen uns hypnotisierend zu einem unvorhersehbaren ort der glückseligkeit. kompromisslos und unheimlich jagen dagegen töne und frequenzen auf der flipside -l714- wie kometen durch den technoiden kosmos. wer bisher eine musikalische härte vermisst hat, kommt mit dem remix von stephan hinz auf seine kosten. mit mächtigen trommelschlägen baut dieser eine nahezu greifbare spannung auf, ohne die grundidee des tracks aus den augen zu verlieren. die * shelter ep* ist ein zeitloses komplettpaket, welches keine wünsche übrig lässt.

anthony rother zeigt sich im sommer 2015 energiegeladen wie schon lange nicht mehr und haut uns mit -koridium- die nächste kompromisslose floorbombe um die ohren. unnachgiebig, metallisch, ein forderndes sequenzstakkato in steter bewegung, eine klang gewordene stroboskop lichtskulptur und damit doch eigentlich genau das, weswegen wir techno so sehr lieben. und auch die b-seite -mosel 45- zelebriert diese schnörkellose Ästhetik unter hochspannung und verbeugt sich so ganz nebenbei vor dem frankfurter elektronischen untergrund zwischen monophonie und bahnhofsviertel. willkommen im jetzt. (jochen ditschler)