als weiterer höhepunkt eines unglaublichen laufs, der letztes jahr mit sicko (kompakt 322) und you are a blade (kompakt 343) begann, präsentiert der uk-produzent und langjährige kompakt-vertraute rex the dog zwei brandneue knaller auf teufelsberg, ein perfekter spagat zwischen dem kraftvollen, melodieverliebten techno seiner früheren produktionen und dem rohen, muskulösen stil mit analogem biss, welcher seinen aktuellen output charakterisiert. letzteres sollte nicht verwundern, ist rex doch zunehmend in do-it-yourself synthesizer-design abgetaucht und baut inzwischen modulare gerätschaften für seine studio und bühnenbelange selbst. das titelstück teufelsberg startet schlank und sehnig, dreht mit treibenden beats und einer simplen, aber schwer effektiven bassline schnell den hahn auf, der wahre star ist hier jedoch eine mitreissende melodie, die wie in zeitlupe über die gesamte lauflänge des tracks explodiert, dank ungemein malerischer synthesizerklänge die auch vor radikalen breaks nicht zurückschrecken. währenddessen keilt die rückseite mit einer ordentlichen portion rave auf dem industrial-beeinflussten shortwave aus erneut ein unermüdlicher techno-schieber zur besten sendezeit, der sowohl monumental als auch verspielt kann.

ausgehend von dem neo-soul-track “why so serious?” aus seinem aktuellen album “a mineral love” featuring olivier daysoul on vocals, veröffentlicht bibio nun eine ganze 4-track-ep mit dem wahlberliner soulsänger, der auch mit hudson mohawke und oddisee gearbeitet hat. dabei kombiniert bibio dreampop-instrumentierung mit seichter funk-gitarre und oliviers kraftvoller soulstimme zu einem modernen 80’s-boogie-style-soul voller hooks und popappeal. limitierte 12” auf klarem vinyl mit download-code.

mike bird und dave pen stammen beide aus southampton. beide spielen bei archive und sind als birdpen ein musterbeispiel einer diy band mit haltung. auf ihrem neuen album -o mighty vision- üben sie harte kritik an einem system voller korruption und lügen und ermutigen ihre hörer, dem ihre eigene o mighty vision entgegen zu halten. mit diesem antrieb schrieben und nahmen sie die 8 neuen songs auf, die ihnen mal wieder fabelhaft gelungen sind.

die großen hits der rocksteady-Ära von duke reid sind auf diesem album zusammengefasst. auf 180g vinyl gepresst und von den original-masterbändern gemastert, ist diese rarität nach mehreren jahrzehnten nun wieder auf vinyl erhältlich. seit den 60er jahren produzierte duke reid auf jamaika ska und rocksteady. sein tonstudio war die erste anlaufstelle für diesen sound, das label trojan (auf dem diese compilation erscheint) hat sich nach dem soundsystem-truck von duke reid benannt. duke reid liebte amerikanischen jazz und blues und ließ diese leidenschaft in die produktionen einfließen. seine produktionen gelten bis heute als weit ausgefeilter als die der konkurrenz. diese kopplung enthält jede menge raritäten, aber auch welt-hits wie “the tide is high” von den paragons.

nice price deal !!! altmeister justus koehncke, dann dirk leyers und noch die musikverliebten vocals von eric d. clark (whirlpool pro.)!! das da ein vertraumter technotrack vor dem herrn entsteht liegt ja wohl auf der hand

nice price deal !!! eine gelungene fortsetzung der 003 mit fast gleicher besetzung. andomat3000, der seit seinen releases auf cadenza usw. jedem tanzwütigen ein begriff sein muss, hat sich auf dieser scheibe mit einem neuen pseudonym, nämlich heinz-maria kubitschek, verewigt - und das mit einem kracher, der den glücklichen, die seinen liveacts lauschen durften, bestimmt in guter erinnerung geblieben ist. dazu gibt es wieder the crude guy und trainer aus dem hause pristine. bei ersterem hört man auf jeden fall den frankfurter einfluss raus, es hört sich teilweise an wie der junge väth, zwei sehr Überzeugende stücke die er da abliefert, für den dancefloor und auch die heimische couch bestens geeignet. and last but not least, das minimal-treibende kunststück vom trainer, wie auch schon auf den letzten releases zieht er seinen ganz eigenen styl durch und das ist auch gut so!

neue elektronische instrumente – minimoog, arp odyssey, roland system 100 und mc-4, die legendäre korg ms-20 oder die roland tr-808 – ließen die musiker zwischen punk und klassischer ausbildung, zwischen kunstakademie, ratinger hof und dem kölner studio für elektronische musik, einen völlig neuen hybriden entwickeln. die zusammenstellung trägt neben der historisierenden leistung aber auch einen deutlichen genusswert: neu!’s “isi”, rothers “karussell” oder wolfgang riechmanns traumhaftes “abendlicht” nehmen einen mit auf eine reise durch die wolken, daf, liaisons dangereuses und die krupps tanzen gleichzeitig am boden mit schweren stiefeln auf den verdreckten böden des düsseldorfer untergrunds. “electri_city 2” versammelt die exzentrischen protagonisten einer bewegten zeit, gleitet im rundblick durch den elektronischen kanon der landeshauptstadt nrws und birgt gleichzeitig lang verloren geglaubte schätze wie teja schmitz weitestgehend unbekanntes stöhnen in “studieren”.

deluxe doppel-vinyl edition im klappcover, limitiert auf 1000 stück.
neue elektronische instrumente – minimoog, arp odyssey, roland system 100 und mc-4, die legendäre korg ms-20 oder die roland tr-808 – ließen die musiker zwischen punk und klassischer ausbildung, zwischen kunstakademie, ratinger hof und dem kölner studio für elektronische musik, einen völlig neuen hybriden entwickeln. die zusammenstellung trägt neben der historisierenden leistung aber auch einen deutlichen genusswert: neu!’s “isi”, rothers “karussell” oder wolfgang riechmanns traumhaftes “abendlicht” nehmen einen mit auf eine reise durch die wolken, daf, liaisons dangereuses und die krupps tanzen gleichzeitig am boden mit schweren stiefeln auf den verdreckten böden des düsseldorfer untergrunds. “electri_city 2” versammelt die exzentrischen protagonisten einer bewegten zeit, gleitet im rundblick durch den elektronischen kanon der landeshauptstadt nrws und birgt gleichzeitig lang verloren geglaubte schätze wie teja schmitz weitestgehend unbekanntes stöhnen in “studieren”.

in acht songs bündelt “halleluja”, was sich seit dem letzten album an material zur veröffentlichungsreife entwickelt hat, und ist damit auch ein druck auf reset, der den weg für neue musikalische und thematische wege freimacht.

nice price deal !!! mit letzter kraft kaempfen die scheibenwischer gegen den platzregen an. die blechkooepfe koennen nicht weit hinter mir sein. mann, was wollen die überhaupt? egal, freundlich sahen sie jedenfalls nicht aus. der regen scheint etwas nachzulassen. am horizont, eine neonrosa lichterorgel von einem sonnenaufgang, im radio voellig unpassende big band evergreens. was ist das da hinter dem feld? da kommt wohl das leuchten her. vielleicht sind da leute, bei denen ich mich verstecken kann. ich halte jetzt doch an. ich höre die musik aus dem autoradio leiser werden, waehrend ich mich durch das dickicht kaempfe. urploetzlich hoert der regen auf. was ist jetzt los? das licht flackert und scheint auf einmal ueberall zu sein, noch einen strauch zur seite schieben und, was zum...?!

behutsam torkel ich durch die nacht. einsamkeit wird oft verkannt. schatten sind treue weggefährten. dunkelheit legt sich über die schultern, derweil grelle lichter gierig nach dem himmel greifen. ein behagliches gefühl umschliesst den leib. gedanken vollführen ihre kapriolen. mal fassbar, bald flüchtig. verloren gehen ist ein geschick. distanzen sind inexistent, grenzen werden unwirklich. hiding’s tiring, heilt: innere unruhe, melancholie, entschlusslosigkeit. raubt den blick fürs wesentliche. hiding’s tiring (dreems remix), forciert: wandel, zerstreutheit, sehnsucht. lässt dich fragend zurück. zirkelprint, hilft bei: zaghaftigkeit, trübsinn, ressentiments. am besten serviert mit campari auf eis. zirkelprint (markus kenel & nico sun remix), befreit von: einsilbigkeit, trivialität, bequemlichkeit. ein später abend am frühen morgen.

inferno präsentiert zwei früh-1970 er klassiker des sussex-labels back-to-back auf einer 7” vinylsingle: das von van mccoy geschriebene und produzierte “let me make you happy” von billy woods (1970), sowie das superrare “i can’t forget about you” von the decisions (1971), einem northern soul-hit aus dem legendären wigan club.

im sommer ist house im grunde die bessere popmusik. chris manura, als langjähriger resident des distillery club in leipzig von jeher verantwortlich für ein massives soundfundament, und boe van berg-sänger alexander boedewig, der mit dem westbalkonia-projekt schon seine affinität zu elektronischen sounds offenbarte, treffen sich zuweilen in einem abgelegenen garten in der mitte deutschlands und tüfteln an melancholischunprätentiösen popsongs. lupo nennt sich das projekt der beiden und „farbenfroh und hell - eine hommage an sorgenfreie, gleichsam solitäre tage - ist ihre erste single, deren unbeschwerter sehnsuchtscharakter sowohl die berliner watergate-haudegen ruede hagelstein und fraenzen texas aka the cheapers als auch labelchef gunne persönlich begeisterte, um mit ihren remixen aus pop house und aus house wieder pop zu machen. ist halt sommer...

featuring frank and dank, phat kat and kareem --- the first on the beat generation release schedule is jay dee who inspired the above panegyric. he is one of the more prominent members of the beat generation. detroit’s don of the beats is widely regarded as one of the most important men in hip -hop alongside pete rock and dj premier. jay dee has prepared for us a feast of beats and pieces. his credentials read like a who s who of hip hop and r&b. jay dee’s slum village project has the dubious honour of being the most bootlegged in history. the recent album, fantastic vol. 2 has received superlative reviews. jay dee produced common’s like water for chocolate (lp) - a landmark album featuring d’angelo, dj premier, rahzel, george clinton and bobby caldwell. the ummah, jay dee along with q - tip and ali shaheed, produced tribe called quest’s last two albums beats, rhymes and life and the love movement. jay dee is the executive producer on the new erykah badu lp. he has recently produced tracks for the new de la soul lp, guru’s jazzmatazz 3, busta rhymes and the forthcoming jay z lp. jay dee was also the driving force behind the pharcyde and virtually the whole q-tip lp. welcome to detroit will feature a blend of jay dee’s unique hip hop and r&b productions, as well as left field twisted instrumentals and jam sessions. a perfect fusion for this phenomenon who is a dj, musician, jazz enthusiast and the hardest working hip - hop producer in the world today.

mute veröffentlichen eine weitere single aus dem aktuellen new order album “music complete” inklusive remix von claptone. die vocals auf “people on the high line” stammen neben bernard sumner von elly jackson, besser bekannt als die grammy-preisträgerin la roux. claptone veröffentlichte 2015 sein erstes studio-album namens “charmer”. letzten sommer war sein remix von gregory porters “liquid spirit” ibizas meist-shazamter track. die 12” version erscheint auf weißem farb-vinyl und enthält neben einem exklusivem 12” remix von claptone noch einen extended mix. außerdem liegt ein downloadcode für das gesamte release inklusive weiterer remixe bei.

neue 7inch der 9-köpfigen, instrumentalen afro-soul/funk-band mit dem produzenten (u.a. charles bradley) und gitarristen thomas tnt brenneck.

das label trojan startet eine neue vinyl-serie, um seine größten hits - jeweils nach genres sortiert - einer neuen generation an vinyl-käufern zugänglich zu machen. der erste part widmet sich dem -ska-. auf 180g schwerem vinyl gepresst, wurden unvergessliche hits aus der goldenen Ära der 70er jahre auf diesem album zusammengefasst. mit the skatalites, desmond dekker und lord tanamo sind einige der großen namen des genres auf dieser compilation vereint. trojan records wurde 1967 von chris blackwell & lee gopthal (beide auch zu der zeit mit island records beschäftigt) gegründet. durch ihre persönlichen reisen nach jamaika knüpften sie die kontakte zu den wichtigsten produzenten und musikern der insel und bauten deren karrieren parallel in europa au

das label trojan startet eine neue vinyl-serie, um seine größten hits - jeweils nach genres sortiert - einer neuen generation an vinyl-käufern zugänglich zu machen. der erste part widmet sich dem -dub-. auf 180g schwerem vinyl gepresst, wurden unvergessliche hits aus der goldenen Ära der 70er jahre auf diesem album zusammengefasst. mit king tubby, prince far i, lee perry (the upsetters), prince jammy und linval thompson sind die großen namen des dub auf dieser compilation vereint. trojan records wurde 1967 von chris blackwell & lee gopthal (beide auch zu der zeit mit island records beschäftigt) gegründet. durch ihre persönlichen reisen nach jamaika knüpften sie die kontakte zu den wichtigsten produzenten und musikern der insel und bauten deren karrieren parallel in europa auf.

re-release der tracks -hey, what s that you say- der disco-formation wood, brass & steel, der 1973, drei jahre vor ihrem legendären, gleichnamigen debütalbum, erschien. auf der flipside ihr cover des ronnie laws-klassikers -always there- (aus dem album), das hier erstmals auf 7- vinyl erscheint.

remastered von den original tapes, gepresst auf heavyweight vinyl! der gleichnamige disco-klassiker (1976) der formation wood, brass & steel mit doug wimbish (bass) und skip mcdonald (gitarre), die später mit keith leblanc die sugarhill records-houseband bildeten, bevor sie in uk auf adrian sherwood stießen und tackhead gründeten. mit den oft gesampelten tracks -funkanova- (dj sneak, the bucketheads, black science orchestra), -my lady- (pete rock), -my darling baby- (erykah badu), sowie dem ronnie laws-klassiker -always there-. limitiert auf 750 stück weltweit.

dieses nun wiederveröffentlichte live-album von o.v. wright wurde 1979 aufgenommen und erschien erstmals 1989 bei dem legendären label hi records, jedoch nur im cd-format. nun ist das werk erstmal als vinyl-version erhältlich. mit dem hit -eight men and four women- landete o.v. wright in den top 10 der amerikanischen billboard-charts. die aufnahme entstand im hotel nakano sun plaza hall in tokio.
die vinyl-lp erscheint inklusive downloadcode.

endlich erscheint das lang erwartete neue album der erfolgreichen us-amerikanischen reggae/rock-band rebelution bei easy star records. in den usa füllt die band mittlerweile große hallen, hierzulande gelten sie noch als geheimtipp. nach 12-jähriger bandgeschichte mit über 350.000 unabhängig verkauften alben wirkt das neue album kraftvoller als je zuvor. seit dem release ihres vorgängeralbums -count me in-, welches platz eins der billboard reggae charts und sogar platz 21 der offiziellen us billboard charts belegte, tourte die band um eric rachmany (gesang/gitarre), rory carey (keyboard), wesley finley (schlagzeug) und marley d. williams (bass) unermüdlich über alle kontinente. das album entstand unter mithilfe eines all-star produzententeams, darunter dwayne -supa dups- chin-quee (bruno mars, eminem), sam hollander (train, fitz and the tantrums), yeti beats (los rakas und rebelution vorgängeralben) und donovan -don corleon- bennett (rihanna, sean paul, vybz kartel).

here we see italian brother duo elia and niro perrone, release their debut long player in the shape of ‘pescaiola’ the name of the suburbs the pair grew up and paying homage to their musical roots growing up together. across the duration of the ‘pescaiola’ lp easy to remember serve up a amalgamation of raw and intriguing electronic, house and techno cuts. opener ‘hanckora’ lays down a lo-fi infused hip hop style to kick things off, while ‘checkma dem’ lies in similar territory with the addition of some vocal stylings as well. for the most part though easy to remember lay the focus on emotive house music, title track ‘pescaiola’ plays on multi-layered melodies and retro synths, ‘hijack percussion’ focuses on gritty rhythm and soft atmospherics and ‘try to escape’ brings to light ethereal synth leads and snaking bass grooves. the duo instil some funk influence into the lp as well via ‘feelings’ and some experimental touches as well with their giulio etiope collaboration ‘degolas’ amongst others. all in all easy to remember deliver a refreshing take on modern electronica across the project and further prove unclear is a force to be reckoned with in the underground.

the nine-piece uk-based reggae unit enjoyed a measure of success in the latter half of the 70s. here s the debut album book of revelation from 1978, re-issued in the original artwork and 180 gram heavy weight vinyl, all re-mastered music and additonal leaflet with liner notes. the longplayer was recorded and mixed by the legendary mark angelo lusardi who worked also with dennis bovell, creation rebel, prince far i, public image limited, and who developed later an outboard eq / filtering device called the mutator, used by numerous recording artists including massive attack, radiohead and daft punk.

die 2lp-vinyl edition volume 2 präsentiert 22 weitere essentielle dub-aufnahmen aus dem goldenen zeitalter des reggae von 1975 bis 1979, ausgesucht mit der nötigen expertise von der koryphäe steve barrow. die aggrovators waren die studioband des produzenten bunny lee, zu deren mitgliedern gehörten im laufe der jahre carlton barrett, sly dunbar, santa davis, robbie shakespeare, aston family man barrett, valentine tony chin, geoffrey chung, earl chinna smith, carl harvey, keith sterling, ossie hibbert, ian winter, augustus pablo, jackie mittoo, winston wright, tommy mccook, lennox brown, bobby ellis und skully sims. das frontcover zeigt den eingang zum studio von king tubby.

limitierte 7” in weiß! mit ihrer debüt-single “alles läuft” bahnt sich lucie licht ihren weg ins rampenlicht. sobald der sympathische lockenkopf die bühne betritt, wird es wild, laut und frech - ganz so wie ihre songs. guter laune pop-rock, inspiriert von der sonne kaliforniens, dem wahren leben und papas schrottplatz. erfrischend unbeschwert und enorm talentiert, präsentiert die junge wahlkölnerin ihre eigenen songs. laut, lockig, wild. das ist lucie licht!

lp-box: klappdeckelschachtel in lp-grösse (318 x 315 x 31 mm) / 4 x schwarzes vinyl im gatefold / download-code / poster (60 x 60 cm) / 6 wachsmalstifte (bunt) / limitiert auf weltweit 500 stück
der diynamic-labelboss gilt als einer der begehrtesten remixer dieser tage. internationale stars wie foals, editors, broken bells, paul kalkbrenner oder lana del rey vertrauen auf die fähigkeiten des gebürtigen bosniers, ihre tracks tanzbar und sexy zu machen. nicht selten wird ein solomun-remix dabei sogar erfolgreicher als das original. mladen solomun legte eine der steilsten karrieren im dj-zirkus der letzten jahre hin und stieg innerhalb kurzer zeit vom respektierten underground-dj/produzent in den weltweiten dj-olymp auf. ein grund dafür waren neben seinen energiegeladenen sets und seinen erfolgreichen eigenproduktionen auch diese seine remixe. als besonderer clou der compilation wird jede cd- und vinyl-box mit buntstiften und einem poster des covers ausgestattet, so dass sich jeder fan sein eigenes cover -remixen- kann. -solomun - selected remixes 2009-2015- gibt dem hörer einen großartigen Überblick über die verschiedenen facetten des produzenten mladen solomun. sein label diynamic feiert in diesem jahr zehnjährigen geburtstag – der perfekte anlass für die erste remix-werkschau.

aphex twin aka richard d. james meldet sich mit der fantastischen -cheetah ep- zurück, auf der er mit deepem und melodischem techno und acid im früh-90er-style überrascht. benannt ist die ep nach dem synthesizer cheetah ms800, eines der am schwierigsten zu programmierenden instrumente der welt, mit dem richard die meisten dieser tracks aufnahm. das artwork ist ebenfalls im 90er-retro-style gehalten. cd und tape enthalten einen weiteren bonustrack, der dem vinyl per download-code ebenfalls beigefügt ist.

nach seinem bpitch-debüt, der killer-maxi -velvet rag ep- (bpc316), kehrt der berliner produzent phon.o mit drei weiteren effektiven hybrid-tracks zurück. die -fractions ep- setzt sich mit dem hypnotischen drive von -run- in bewegung. bei 128 bpm geht es mit dem swingenden flow von -brooklyn shuffle- weiter. zum abschluss wartet mit -fractions- der emotionalere titeltrack, bei dem subsonische basslines und reduzierte percussion zunächst ein düsteres klangbild erzeugen, das spätestens durch die manipulierten vocals mit nachdenklicher melancholie konterkariert wird. zusammengefasst: phon.o is on fire right now!

im morgengrauen, in den tiefen des meeres, dort, wo die bösen märchen erzählt werden und sich das wasser um die leblosen reste des vortages schließt wie dein mund um das letzte wort, weit unten im schlick, wo die welse den schlamm aufwühlen und kein jetzt auf das gestern folgt – schimmert im schwarzen grund ein katzenauge, ein splitter nur, du hast ihn verloren, das ist schon lange her, du hast ihn nicht wiedergefunden, da ist er. du in der leichenkälte spürst es fängt an, jetzt fängt es an: eine schwingung im schlamm, ein ton schon in farbe, eine lautkaskade im dreck, ein goldfisch im glas – ein grauer rochen schiebt sich über die augen, ein zarter schlammregen verbirgt das. hier unten, wo die zeit sich verliert und ich dich, wo kein stein auf dem anderen kein haus mehr bedeutet, wo die fette dame unlängst gesungen und der kirschbaum schon ausgeträumt hat, wo jeder zur arbeit geht und der rand an den rändern ausfranst: ein elektrischer schlag - die mär von der schönheit - ein traum aus glas und nacht wider das grauen, die schwere in den gliedern, die wüste im gestern, den nachttopf im zimmer: wir. hier. jetzt. im fieber - für immer.

nick höppner legt nach seinem album folk und einem split-release mit fort romeau (cin cin, 2015) auf ostgut ton nach. mit der fantastic planet ep kollaboriert er mit dem japanischen dj und produzenten gonno auf drei lebhaften, clubtauglichen tracks, durchdrungen von früh-90er house und uk electronica vibes.

die mischung von dub und techno gibts ja schon eine weile. aber wie der gute jpatterson sie anrührt, erfüllt alle kriterien für das, was man gemeinhin als frisch und spannend bezeichnet. seine rustikalen grooves stehen für draufgängerische tanzbarkeit in waschechter prog-a-dub manier, der klang seiner trompete für eine gefühlsintesität, die es in der digitalen musikwelt so nicht gibt. das zentrale element von elevator ist aber die stimme - bzw. die ansteckende lässigkeit, die sie verbreitet. mit der dub version liefert uns jpatterson einen in rhythmus und melodie gebannten sommertag. es wird tatsächlich noch spannender, denn eine handverlesene meute aus dem acker-umfeld hat elevator geremixt. timboletti kommt im digitalrelease mit schleppend-bewusstseinserweiterndem afterhour groove. dole & kom gestalten das teil zur hintergründigen hymne um. und mollono.bass schafft in der stilistischen schnittmenge von dub version und original eine hochgradig tanzbare ryhthmuskulisse für die schwerelose trompete.

der künstler und fotograf robert kulisek und david lieske aka carsten jost (mitbetreiber von dial records) präsentieren mit deathbridge das zweite album ihrer black metal inspirieten formation misanthrope ca. nach dem limitierten tape amerika, ist es die zweite kollaboration mit der galerie vi, vii (oslo). aufgenommen in den hamptons, new york, zählt deathbridge neben veröffentlichungen von dirk von lowtzow, queens, und glühen 4 (aka pantha du prince) zur dunklen seite von dial records. ein album von ergreifender intensität, ein trip in wundervolle schattenreiche.

delle ist wieder da. eigentlich war er nie weg. denn wenn man einer der drei frontmänner von seeed ist, heißt das, irgendwo auf der welt auf der bühne zu stehen oder im studio zu arbeiten. sein debüt als solokünstler mit before i grow old war ein klassisches roots-album und dellés verneigung vor dem reggae. der nachfolger neo ist ein vielfältiges und vielschichtiges werk und zugleich momentaufnahme eines künstlers, der in den letzten jahren nicht nur musikalisch gewachsen ist. tic toc ist die erste single und zugleich erste zusammenarbeit zwischen dem seeed sänger dellé und der deutschen reggae ikone gentleman. volle ladung patwa von zweien, die es wirklich können.

outta sight setzt seine serie mit lp-samplern zu legendären northern soul-clubs fort. folge 6 ist dem wigan casino in der gleichnamigen stadt gewidmet, das mit djs wie russ winstanley oder richard searling ein absoluter hotspot der northern soul-szene der 1970er jahre war. 16 songs aus dem herzen der szene!

das sound of sinning album der amerikanischen psychedelic-soul-sensation monophonics aus dem jahr 2015 ist ein songtechnisch grandioses groove-manifest voller magischer momente. one of the best live soul bands i have ever seen, so schwärmte al bell, produzent, songwriter und mitbesitzer von stax records über die band monophonics und radio eins konstatierte bereits zurecht: einer der derzeit heißesten acts san franciscos

den “nightcrawler”-soundtrack gibt es in zwei deluxe-lp-editionen. das cover zu 39138151 basiert auf dem original filmposter, das set kommt mit einem bedruckten inlay und einem download-code als extras und das vinyl hat die farbe von cherry cola.
james newton howard gehört inzwischen zu den bekanntesten soundtrack-komponisten hollywoods. seine scores für “the dark knight” und “batman begins” (beide gemeinsam mit hans zimmer) genießen kult-status, er hat aber auch so unterschiedliche filme wie “pretty woman” und “the hunger games” vertont. ursprünglich war er session-musiker und verdiente seinen unterhalt als tour-keyboarder von elton john, bis er mit dem soundtrack zu “the sixth sense” eine eigenständige karriere realisierte.
als tatort-paparazzo-kameramann schlägt sich lou bloom (jake gyllenhaal) durch die nächte von los angeles, immer auf der jagd nach bildern von unfällen, verbrechen und mord. ein lebensstil der ihn prägen wird ... - der kult-film von dan gilroy beleuchtet die schattenseiten des urbanen lebens.

zweiter sampler von ibiza-dj chris coco, kurator der real ibiza-serie, und jim breese, resident-dj im café mambo. 13 hervorragende balearic-tunes, darunter neuen tracks von faze action und horsebeach, neue beach-house-versionen der 80s klassiker good life- (inner city) und hangin on a string (loose ends), stereolab-sängerin laetitia sadier mit einem dubby digi-reggae-tune, sowie vinyl-exklusiv sacha puttnam mit einem cover des abrahams theme aus dem chariots of fire soundtrack.

nach 2 legendären alben auf trevor jacksons output recordings mitte der 00er jahre und dem vinyl-only album many colours 2015 veröffentlicht der französische produzent marc nguyen tan aka colder nun zwei longplayer gleichzeitig. beide bestehen aus brandneuem material sowie überarbeiteten, unveröffentlichten songs der output-jahre und bestechen mit ihrer eiskalten, atmosphärischen melange aus cold wave, krautrock und post-punk, irgendwo zwischen chromatics, lcd soundsystem, liars und the horrors, mit einflüssen von neu! und can. goodbye ist mit seinen zackigen, synthetisierten gitarren und dynamischer elektronik ein groovegeladenes werk, während the rain mit eisigem ambiente und new wave-expressionismus experimenteller ausfällt.

nach zwei legendären alben auf trevor jacksons output recordings mitte der 00 er jahre und dem vinyl-only album many colours (2015) veröffentlicht der französische produzent marc nguyen tan aka colder nun zwei longplayer gleichzeitig. beide bestehen aus brandneuem material sowie überarbeiteten, unveröffentlichten songs der output-jahre und bestechen mit ihrer eiskalten, atmosphärischen melange aus cold wave, krautrock und post-punk, irgendwo zwischen chromatics, lcd soundsystem, liars und the horrors, mit einflüssen von neu! und can. goodbye ist mit seinen zackigen, synthetisierten gitarren und dynamischer elektronik ein groovegeladenes werk, während the rain mit eisigem ambiente und new wave-expressionismus experimenteller ausfällt.

der dortmunder larse hat bereits eine lange liste an fantastischen releases vorzuweisen, mit originalen und remixes auf großartigen labels wie dfa, defected und eskimo, eine der einflussreichsten deutschen radiosendungen für clubmusik (1live -clubbing-), ein bbc -essential tune-, eine goldene schallplatte, uvm. mächtig stolz sind wir, diesen ausnahmeproduzenten nun als festes mitglied der suol-familie willkommen zu heißen, dessen style genau dem entspricht, was wir bei suol mögen: vielseitig, geschmeidig, mit einer menge soul und dabei stets tanzbar. und das trifft auch auf die -on canvas pt.1- ep zu, die neben funky grooves und straighten 4-to-the-floor rhythmen auch die wunderbare stimme von lisa shaw (naked music) vorweisen kann.

die fans im londoner hammersmith odeon ahnten nicht was passieren sollte, als sie gespannt auf ihr idol bowie aka ziggy stardust warteten. es sollte die letzte show der person ziggy stardust sein. ein furioses set mit allen hymnen aus bowie’s damaligen schaffens dokumentiert die großartigen live-qualitäten von ziggy und den spiders from mars. vor dem letzten song läutet bowie den “bühnentod” von ziggy stardust mit den worten ein: “of all the shows on this tour, this particular show will remain with us the longest, because not only is it the last show of the tour, but it s the last show that we ll ever do. thank you.”

seefunk tide sf001 vinyl only hoch aus dem norden kommen sie, sozusagen fast von der nordseeküste. seefunk ist ihr name, sowie der ihres frisch aus der taufe gehobenen vinyl labels. auf dem gerade die erste 12 inch erscheint. * tide* heißt sie und besticht neben dem original durch drei packende remixe. unteranderem konnten sie haito von spagat musik sowie die umtriebigen herren von sportbrigade sparwasser aus berlin mit ins boot holen. der dritte remix im bunde kommt von maaksel aus oldenburg, welcher gerade durch output auf auditive auf sich aufmerksam machte. floor orientierter vier tracker als * vinyl only*

jetzt auch endlich auf vinyl! 77 rusty trombones- ist das letzte studioalbum des im januar diesen jahres verstorbenen musikers, rappers, songwriters und produzenten blowfly! der aus miami operierende clarence reid aka blowfly konnte auf eine über 50-jährige karriere zurückblicken und gilt für viele soul-/funk- und vor allem hip hop-künstler als wichtige inspiration. in den 60er und 70er jahren arbeitete reid als produzent und songwriter für u.a. betty wright, sam & dave, gwen mccrae, bobby byrd und kc and the sunshine band. 1971 erschien sein erstes album unter dem pseudonym blowfly. das album the weird world of blowfly zeigt reid als maskierten superhelden auf dem cover, und er nahm anschließend weitere alben unter dem alter ego blowfly auf. seine dirty lyrics waren bereits in den 70er jahren ihrer zeit weit voraus, und sein track rapp dirty (auch bekannt als blowfly s rap) verhalf dem album blowfly s party 1980 sogar zu einer chartplatzierung in den usa. seine songs wurden von hip hop- und r&b-künstlern, darunter größen wie wu tang clan, dj shadow, eazy-e, method man & redman, rjd2, jurassic 5, beyonce, brand nubian oder mary j blidge, gesampelt. künstler wie ice-t, red hot chili peppers, flying lotus, run the jewels, dj quik bis hin zu den Ärzten zollten blowfly respekt. r.i.p. blowfly!

ein paar jahre nach seiner letzten platte war es für suff daddy nun an der zeit sein neues gruppy dumb studio einzuweihen. tief verwurzelt in seinem klassischen suff daddy-sound, entstand ein album, das sich in die entwicklung von suff daddy als producer und mensch nahtlos einfügen lässt. er ersetzt das becks und den schnaps als inspirationsquelle und berieselt sich fortan durch die eindrücke, die er auf seinen reisen durch europa und australien sammeln konnte. weniger chopped samples, dafür mehr synthies. weniger hip hop, dafür mehr handgemachte musik. nachdem er 2015 seine dj-shows erfolgreich aus deutschland auf ganz europa verlagern konnte, u.a. mit einem boiler room in london, durfte er auch anderson.paak bei seinen deutschland shows als support begleiten. auf dem album sind unter anderem sein bandkollege dexter (betty ford boys) aus stuttgart und mayer hawthorne aus los angeles vertreten. der einzige up-tempo & vocal track auf dem album ist sicher einer der ungewöhnlichsten für suff daddy. dexter und suff daddy hingegen ergänzen sich mit ihren ganz speziellen basslines und drum sounds, so ergibt sich der bewährte sound gepaart mit dexters brachialem habitus. diesen winter wird suff daddy zum ersten mal mit einer liveband auf der bühne stehen. termine folgen.

mit dem 8ten, von gareth jones produzierten album kehrten erasure 1997 zu den klassischen “3-minuten-synthie-pop-stücken” zurück. die brandneue vinyl-auflage von “cowboy” ist 180g schwer. der schlicht “erasure” betitelte vorgänger hatte einige fans irritiert. die produktion von thomas fehlmann (the orb) und der einsatz von gastsängerinnen wie diamanda galas überforderte ihr publikum. hier unter der leitung von gareth jones (depeche mode, fad gadget) ist mit hits wie “in my arms” die welt wieder in ordnung. erasure feierten mit der albumveröffentlichung wieder den einzug in die deutschen top 40.

wiederveröffentlichung des manfred mann’s earthband albums von 1973 als 180g schwere vinyl-edition. “messin’” wurde mit dem gitarristen mick rodgers eingespielt. zwei coverversionen sind teil des konzeptes: “get your rocks off” von bob dylan und “mardi gras day” von dr. john. das album - zwischen den werken “glorified magnified- und “solar fire” angesiedelt - fällt in die hoch-kreative prog-rock-phase der manfred mann’s earthband und gilt als klassiker des genres.

tiga veröffentlicht eine 12 inch mit einem bisher unveröffentlichten track und einem seth troxler & phil mofa remix! es hat immer eine sehr kreative spannung im herzen von tigas musik gegeben: auf der einen seite ist er der underground techno don, auf der anderen seite wohnt ihm eine pop-sensibilität inne, die es ihm ermöglicht, herausragende songs zu schreiben. es ist diese dualität, die ihn zu einem der spannendsten charaktere der elektronischen musik macht. mit seinem neuen album hat tiga, in zusammenarbeit mit erfolgsproduzent matthew dear und dem finnischen genie jori hulkkonen eine platte geschaffen, auf der er sich -ehrlicher, offener und verspielter- fühlt, wie er sagt. jetzt legt tiga mit einer 12- zu seiner aktuellen single “always” nach, welche neben dem original einen bisher unveröffentlichten track namens “i’m so boss” und einen remix von seth troxler & phil moffa beinhaltet!