support by gregor tresher, axel bartsch, john acquaviva, davide squillace, tom clark, da fresh, alecs marta, djinxx!! after the great success of the first release of >pogo< by sonde & shaver with remix by pascal feos, we present now a second release with two new deluxe remixes by berliner todd bodine (tresor, highgrade, treibstoff) and londoner glimpse (glimpse rds, hypercolour).

der neu-berliner butane trumpft mit einem hypnotisierenden, deepen und energiegeladenen 3-tracker für seine neuen nachbarn rrygular auf

vidab mausert sich und wird immer besser. das berliner label zieht es anscheinend mehr nach detroit als nach berlin, was sie soundmäßig herrlich unterstreichen. hier wird detroit ganz groß geschrieben. tolle scheibe!

70 platten und kein bisschen weise ! die berliner techno institution liefert hier einen charmanten 4 tracker, der mit den artists andre crom, phage, misc & franklin de costa das ganze sender spektrum aufzeigt

sauber gemachter dub tech vom berliner, vorwiegend, live aktivisten andre goc

when jesse rose and future house music berliner oliver $ got together it was obvious that something special was about to happen and we would say thats exactly what went down. head to the a-side for jesses deepest ever remix, subtel yet straight to the point…the release fits the label perfectly, just five minutes of grooves with that twisted edge. already getting plays by the likes of bob the builder, fritz the cat, the furry freak brothers, eddie murphy and the likes. keep it real, keep it dumb, keep it playing... dj support matthias tanzmann, dj t, anja schneider ...

super hypnotische groovige , minimale und electrisierte techhouse nummer die house & electro fans gleichermassen begeistert ! das diong sollte nicht nur im berliner weekend funktionieren! freerange hats zur zeit richtig drauf !!!

originating from the city of lille in northern france, terence fixmer has been one of the key protagonists in the connection of electronic body music in the style of front 242, klinik or nitzer ebb with modern techno since the end of the nineties. with releases on his own label, planete rouge, and the albums >muscle machine< (2001) and >silence control< (2006) on dj hell s label, international deejay gigolo, the 34 year old berliner-ofchoice is positioning himself at the cutting edge of a techno concept that is as aware of the past as it is relevant to the contemporary

granulum/nimbus präsentiert sich einfach strukturiert, pumpend und jederzeit groovig am fuß. schwäbische sparsamkeit gepaart mit berliner schnauze - was soll da schon schief gehen!!

Äußerst emotional und dennoch nach vorn ausgerichtet reflektiert brian die vibes der berliner clubszene. abgerundet wird das ganze von den fast mystisch anmutenden worten von howard katz fireheart. musik für metropolen!

nice funked up breaks here with the very catchy and dreamy vocal driven sway the cool rockin electro infected berliner and a nice outro beautiful release on exceptional not to be missed

der englische star dj lässt sich vom berliner finnen (kiki) und dem rheinischen electrohouse held (lützenkirchen) remixes. und die jungs lassen sich nun wirklich nicht lumpen...

luna city express machen den hattrick auf moon harbour im berliner techhouse stadion. waren >fresh< & >white russian< bereits samurais unter ihren releases sind diese vier tracks allesamt jedi ritter !!!

modulat, das steht für modulationen eines musikstils. welcher sich treibend, minimalistisch verspult aber dennoch straight verformen und deuten lässt. mit der arcane ep beginnt die modulation des berliner junglabels

der souveräne neu-berliner schafft es eine spezielle spannung zu erzeugen mit dreckigem bass-lick, coolen vocals und synthie magie. the king of the bush is he! friday only kommt mit echtem rave spirit und entwickelt sich zu einem wahren tanzboden-schlachtschiff!

a new project called 'no rabbits', coming from, based in athens, label rhythmetic. no rabbits: gang bang stands as the third release in rhythmetic records. a minimal teck track which becomes trancey after an unexpected break. adaptor has reform gang bang to a more clubby direction while the berliner tom clark takes it to his wicked minimal sound

die paradiese ep ist das zweite produckt aus der weitlaufigen fabriketage des handle with care- konsortiums, interpret diesmal der berliner breitbandaktivist ruede hagelstein.. spielerisch streckt er uns sein werk entgegen..

cooler bastard aus funk, 80er, disko & house von einem frischen berliner talent. dürfte die output jungs ein weiteres mal restlos überzeugen

wrwtfww records is over the moon to announce the official reissue of legendary album ki-motion by japanese percussionist midori takadas mkwaju ensemble, sourced from the original masters and available in two versions: a vinyl lp cut at emil berliner studios and housed in 350g old stoughton tip-on sleeve, and a digipak cd. a highly creative and transcendental fusion of marimba, vibraphone, bamboo percussion and synthesizers, ki-motion was recorded in 1981 and captures the birth of midori takadas exploration of minimalism, african rhythmic tradition, and ambient music. the album takes its conceptual inspiration from the tamarind ( ÔmkwajuÕ in swahili), a drought resistant tree notably used to craft some of the first mallets and marimbas but also known for its culinary and medical uses, an essential symbol of life and identity for the central african grasslands. drawing from the regions culture and music as well as the crucial notion that rhythms represent the very fabric of life, midori takada leads her ensemble into environmental heaven to create one of the highlights of her recording career and an absolute must-have from the golden age of japanese ambient the ideal companion to her majestic through the looking glass opus!

die rohe essenz globaler clubmusik: transkulturelle kollaborationen zwischen 90 und 130 bpm.
nach -they made us do it- von 2011 ist -lost on earth- das dritte studioalbum von andi und hannes teichmann. man kennt die beiden exilbayern nicht nur seit den spŠten neunzigern als nimmermŸde djs der berliner technolandschaft (berghain, panorama bar, wmf, watergate, bar 25), sondern auch durch workshops, konzerte und projekte in Ÿber 60 lŠndern - reine clubmusik zu produzieren war den zwei brŸdern nie genug. unter anderem initiierten sie mit dem goethe institut die vielbeachteten projekte blnrb (nairobi/berlin) sowie ten cities, das afrikanische und europŠische szenen verband. zuletzt machten die umtriebigen wanderer zwischen den welten durch ihr kollaborationsgro§projekt -karachi files- auf sich aufmerksam. -lost on earth- wurde in zimbabwe, mexiko, nigeria, kenia und berlin mit gŠsten wie abe duque (nyc), mc psychotek (bulawayo), wura samba (lagos), santiago rodrigues & signal deluxe (mexico city), sasha perera (berlin), max turner (noland) und dem kunstkollektiv masai mbili aufgenommen. es enthŠlt elektronische stŸcke, die zwischen 90 und 130 beats per minute angesiedelt sind und mit gerader vierviertel, hip-hop und spirituellen afrikanischen sounds die rohe essenz globaler clubmusik einfangen. -lost on earth- erscheint auf dem familieneigenen label noland.

hunee presents a collection of his favorite dance floor cuts from the 70ties till modern times. biggest tip! going from afro to disco to techno, hunchin all night holds a wide spectrum of songs, tracks by the wonderful boncana ma•ga, pat thomas, black beat niks, kenny larkin, larry heard, mappa mundi and many more. hunee, aka hun choi, is a korean berliner who has been drawn in music since a very young age. after working in record stores and studying musicology he resided in amsterdam, where he released his debut album hunch music. as a dj he has always followed a hunch, which gave him wings to communicate the music he loves with crowds all over the world. with hunchin all night, hunee expresses his relationship with the dance floor.

trevor jackson prŠsentiert den ersten release auf seinem neu gegrŸndeten label pre-, fŸr bislang unveršffentlichtes archivmaterial: eine zeitlose techno/ebm/electro-kollektion von pinklunch, eines playgroup-seitenprojekts aus 2003, das nur auf compilations in erscheinung trat (u.a. auf dj hells gigolo records, des pariser trendladens colette, sowie des berliner clubs f.u.n.). neun tracks, darunter ein cd-bonus, featuring vocals von douglas mcarthy (nitzer ebb) und chloe (c.a.r).

the/das ist ein aus der formation bodi bill hervorgegangenes musikprojekt von fabian fenk (gesang) und philipp koller (elektronik, mix), das 2012 in berlin gegrŸndet wurde. der bandname soll eine neutrale bedeutung haben und in keine bestimmte richtung verweisen. ihren sound nennen die beiden techno tenderness, was in etwa chilliger afterhour-musik bzw. new romantic house entspricht. diesen fanden die geneigten hšrer auf bislang Ÿber einer handvoll veršffentlichungen, darunter der lp -freezer- von 2014. dessen innig ersehnter nachfolger erscheint auf dem italienischen, von dj tennis gefŸhrten label life and death. wŠhrend bei frŸheren releases eher der homelistening-aspekt betont wurde, gibt das produzentenduo auf -exit strategies- verstŠrkt clubfreundliche seiten von sich preis. dafŸr vermengen die zwei ziemlich geschickt, geschmackssicher und facettenreich ursprŸnglichen techno berliner prŠgung und organische soundschleifen miteinander und wŸrzen das ganze mit verspielten kinematografischen details. ein aufwŠndiges verfahren, dessen umsetzung von losen skizzen Ÿber die ersten arrangements und immer wieder neuen †berarbeitungen bis zum finalen mix im studio rund drei jahre dauerte.

die klingt genau so, wie sie hei§t: farbenprŠchtig, schwurbelig, episodenhaft und manchmal richtig schšn beknackt. siriusmo nistet sich auch mit seinem dritten album wieder an seinem ganz eigenen plŠtzchen in der elektronischen musik ein, indem er alle mšglichen stile und vorlieben durch seinen persšnlichen filter schickt, notorisch tiefstapelt, ma§los Ÿbertreibt und immer auf dem punkt landet. siriusmo ist der vordenker, der gar keiner sein will. comic ist ein perfekt unperfektes selbstportrŠt und enthŠlt in des meisters eigenen worten 14 bunte geschichten zum selbstausmalen. aber keine bange, diese geschichten erwachen von ganz allein zum leben. vergleiche sind ŸberflŸssig, nur einer drŠngt sich auf: sowohl melodische vintage-electro-romanzen wie dagoberta als auch fuchsteufelswilde arrangements wie bleat ziehen parallelen zu alten squarepusher-platten. statt jazz und jungle bestimmt bei moritz eben die berliner sozialisation den sound.

von den keller und fabrikpartys der 90er Ÿber den legendŠren tresor bis hin zum berghain, in keiner anderen stadt hat sich Ÿber die letzten jahrzehnte so eine dichte von guten techno- und electroclubs etabliert. berlin ist die clubhauptstadt europas und steht fŸr partynŠchte von freitagabend bis montagfrŸh. techno in berlin 2017.2 prŠsentiert auf 2cds genau den sound, der aktuell in den besten berliner clubs gespielt wird und fŸr den seit jahren die menschen in die clubs stršmen. techno, minimal und electro ganz ohne schnickschnack das ist techno in berlin 2017.2-!

die berliner musikerin, komponistin, produzentin und moderatorin gudrun gut ist seit jahrzehnten eine feste grŸ?e der deutschen musikszene, die sie durch interdisziplin_re impulse und regelm_?ige verŸffentlichungen und auftritte pr_gte. fr?he stationen ihrer karriere sind einst?rzende neubauten, mania d! und malaria. in den letzten jahren machte gut solo und durch kollaborationen mit k?nstlerinnen ihres 1997 gegr?ndeten labels monika enterprise von sich reden. zu dessen 20-j_hrigen jubil_um erscheint mit -monika werkstatt- ein album, das aus dem gleichnamigen workshop resultiert. bei diesem pr_sentieren monika-k?nstlerinnen aktuelle projekte, diskutieren neue verŸffentlichungen, sprechen mit dem publikum ?ber die rolle von frauen in der elektronischen musikproduktion oder improvisieren zusammen. f?r die albumproduktion zogen sich die monika-members agf, beate bartel, lucrecia dalt, danielle de picciotto, islaja, barbara morgenstern, sonae und pilocka krach mit gudrun gut in die uckermark zur?ck, wo sie in einem ger_umigen anwesen mit viel spa?, aber ohne vorgaben vŸllig ungezwungen musik machten. im anschluss nahmen sich die k?nstlerinnen einzelne aufnahmen als patinnen vor und finalisierten diese zu songs. entsprechend verschiedenartig klingen diese. tipp: die vinyl-version enth_lt acht bonustracks.

wrwtfww & palto flats records are ecstatic to announce the highly-anticipated reissue of japanese percussionist midori takadas sought after and timeless ambient / minimal album through the looking glass, originally released in 1983 by rca japan. considered a holy grail of japanese music by many, through the looking glass is midori takadas first solo endeavor, a captivating four-song suite capturing her deep quests into traditional african and asian percussive language and exploring contemplative ambient sounds with an admirably precise use of marimba. the result is alternatively ethereal and vibrant, always precise and mesmerizing, and makes for an atmospheric masterpiece and an unparalleled sonic and spiritual experience. the fully licensed reissue is available as a single 33rpm lp and a limited 45rpm dlp, both cut directly from the original studio reels (aaa), at emil berliner (formerly the in-house recording department of renowned classical record label deutsche grammophon) for the 45rpm dlp, and at the equally famous frankfurter sst studio for the lp.

fjaaks weg fŸhrte sie von der peripherie ins zentrum und von dort aus kreuz und quer durch die welt. ihr selbstbetiteltes debŸtalbum fŸr monkeytown ist gleicherma§en als bestandsaufnahme der letzten drei jahre wie als kŸnstlerisches statement des berliner trios zu verstehen. -fjaak- vereint den energetischen peak-time-sound von fjaaks gefeierten techno-singles wie -unten / oben- mit komplexen breakbeat-arrangements und atmosphŠrisch dichten ambient-momenten. die elf tracks sind der vorlŠufge hšhepunkt einer einzigartigen erfolgsgeschichte, die ihren anfang abseits der clubkulturellen konventionen nahm und sich bis heute nicht von der mitte vereinnahmen lassen hat.

the third time is the charme...thatÕs right. thus, the joy about the third album by marek hemmann is huge. likewise, the third album is perceived as an important brand which ought to show the actual extent of a musicianÕs potential. either hold oneÕs ground or dare something new? marek hemmann is not deterred by such expectations. he was merely in the mood for new tracks. the eight newcomers on ÒmomentsÓ sound accordingly - easygoing, detached and characterised by the same profoundly and harmonically balanced musicality for which marek hemmann is world-renowned. anyhow, a Òjust continue as beforeÓ mentality is not an option for the berliner by choice - from the beginning, his music effort- lessly blurred the established genre lines. in this vein, his new work is influenced by a great candour. as already accomplished with his highly esteemed albums Òin betweenÓand ÒbittersweetÓ, in ÒmomentsÓ marek hem- man takes the listeners - and certainly the dancers - on a journey through different spheres of contemporary electronic music.

on den keller- und fabrikparties der 90er Ÿber den legendŠren tresor bis hin zum berghain, in keiner anderen stadt hat sich Ÿber die letzten jahrzehnte so eine dichte von guten techno- und electroclubs etabliert. berlin ist die clubhauptstadt europas und steht fŸr partynŠchte von freitagabend bis montagfrŸh. -berlin 2016 - day & night techno sounds vol.2- prŠsentiert auf 2cds wieder genau den sound, der aktuell in den besten berliner clubs gespielt wird und fŸr den seit jahren die menschen in die clubs stršmen. techno, minimal und electro ganz ohne schnickschnack in einem coolen dj-mix, dafŸr steht -berlin 2016 - day & night techno sounds vol.2-.

begnadetes debŸtalbum des berliner duos africaine 808 auf dem new yorker kultlabel golf channel. seit ihrer begegnung auf der berliner fuckparade im jahr 2000 entwickelten dirk leyer (closer musik) und dj nomad einen einzigartigen style aus afrikanischen bŠssen und rhythmen, disco, funk und house, den sie auf basar jetzt perfektionieren. ihr deepes und zeitloses debŸtwerk klingt wie der musikalische ausdruck von freiheit und des arthur russell-zitats i wanna see all my friends at once.

love is a fridge, das zweite album des berliner duos me and my drummer. drei jahre nach der veršffentlichung ihres viel beachteten debŸts the hawk, the beak, the prey kann diese au§ergewšhnliche band auf eine ebenso schillernde wie rastlose geschichte blicken. mit love is a fridge setzt sie nun einen neuen hšhepunkt. als me and my drummer 2012 ihr debŸtalbum veršffentlichen, legen charlotte brandi und matze pršllochs einen mehr als traumhaften start hin, liefern mit you re a runner einen widerborstigen hit und spielen mehr als hundertfŸnfzig konzerte quer durch europa. wŠhrenddessen kollaborieren sie mit ebenso au§ergewšhnlichen kŸnstler/innen wie kat frankie, tale of us oder breton, bevor sie sich sich schlie§lich zusammen mit produzent olaf opal komplett auf die arbeiten am zweiten album konzentrieren. love is a fridge zeigt, welche urgewalt und innigkeit me and my drummers musikalische kompromisslosigkeit gebŠrt. eine einnehmende direktheit, die sie in ihrer musik zelebrieren

jakob hŠglsperger aka kalipo is a busy man. operating as one third of german electro-punk band frittenbude, his solo alias was brought to life in 2014 with debut album yaruto, released on experimental label antime records. the multi-faceted producer now returns to audiolith with the wanderer ep, after having released the gorgeous mŠusemarsch this summer on the labels electronic-focused stiff little spinners compilation series.

grandioses album des italienischen techno-produzenten chevel (aka dario tronchin) auf dem berliner label stroboscopic artefacts. obwohl tronchin seinen klanglichen und atmosphŠrischen wergzeugkasten durchgehend konstant hŠlt, gelingt ihm auf -blurse- eine sensationelle vielfalt an emotionen, wie man sie auch von seinen dj-sets in top-clubs wie dem berghain (berlin), fuse (brŸssel) oder be cool (barcelona) kennt.

die zeitspanne - fast 8 jahre nach dem gefeierten debŸtalbum -pan-o-rama- und 3 jahre nach der -mobilee back to back- (2cd+dvd) compilation-ausgabe - ermšglichte dem berliner techno-duo die entfaltung konsequenter ideen und visionen fŸr sein zweites album. †ber die spanne von 14 tracks zeigen pan-pot ihr makelloses verstŠndnis fŸr sounddesign, das genreŸbergreifend von peaktime-techno Ÿber experimentelle bŠsse bis pop- und downbeat-einflŸssen reicht. -the other- ist der eindrucksvolle beweis fŸr enthusiasmus, leidenschaft und vollster †berzeugung, und das ergebnis einer polaritŠt, aus der man in symbiotischer weise profitieren kann. nach primetime-slots auf namhaften festivals wie time warp, creamfields oder jŸngst glastonbury, haben pan-pot seit diesem sommer auch eine eigene dj-residenz fŸr den hyte event im amnesia auf ibiza inne. kurzum: der stein rollt und er rollt mŸhelos aufwŠrts.

am 23. juli feiert der film -becks letzter sommer- mit christian ulmen in der hauptrolle seine leinwandpremiere. ein intensives kinoerlebnis mit einem intensiven soundtrack. der stammt von dem schweizer tobias jundt alias bonaparte. vom ersten ton an wird klar: kaum ein musiker lebt seine fantasien mit einer vergleichbaren intensitŠt aus wie der wahl-berliner. zudem ist die paarung ulmen-jundt perfekt, da die beiden bereits wŠhrend der vergangenheit in der band cashpunk kŸnstlerisch zusammengearbeitet haben.

hunee prŠsentiert sein vielseitiges debŸtalbum hunch music auf dem renommierten, niederlŠndischen rush hour label. hun choi, der als hunee bekannte berliner mit koreanischen wurzeln, zog vor Ÿber einem jahr nach amsterdam und erweiterte seine auffallend breite palette an inspirationen und produktionstechnischen fŠhigkeiten. hunch music ist ein musikalisch abwechslungsreiches werk geworden, das den hšrer, organisch und warm gehalten, mal auf die tanzflŠche und mal in den sessel zum zuhšren zieht.

nice price !! standard cd album im jewelcase! auf fritz kalkbrenner ist verlass. zuverlŠssig beglŸckt er uns alle zwei jahre mit einem neuen album auf seinem berliner label suol. >ways over water< hei§t das neue, dritte studioalbum und es zeigt einmal mehr, warum fritz kalkbrenner einer der eigenstŠndigsten kŸnstler deutschlands ist.

suzi ecto hei§t das debŸtalbum des wahlberliner djs/produzenten jr seaton (aka call super), der berŸhmt-berŸchtigt fŸr seine dj-sets im berghain, boiler room und fabric ist. 11 tracks mit dŸster-knarzendem techno der berliner berghain-schule. veršffentlicht als cd, heavyweight-doppel-lp und download auf dem fabric-sublabel houndstooth. sublime and utterly timelss. a very special release. schreibt das britische mixmag und vergibt den titel techno lp of the month mit 10/10 punkten.

wenn zwei titanen aufeinander treffen, entsteht nicht selten ein geborener klassiker. wie in diesem fall, wenn marcel dettmann, der ende der 90er im berghain-vorgŠnger ostgut anfing und bis heute diesem signifikanten berliner clubkollektiv treu blieb, der fabric-serie in ihrer 77. ausgabe seinen stempel aufdrŸckt. wie hšren eine ausbalancierte selektion aus purem techno. mit unveršffentlichten tracks seines eigenen mdr labels, raren und ungehšrten marcel dettmann remixes und top-protagonisten wie terence fixmer und robert hood. straight wie kaltes, klares wasser. und dennoch werden die lebendigkeit, die wŸrze und die reichweite dieses meisterlichen mixsets viele hšrer positiv Ÿberraschen.

ein album im sinne klassischer songwritertraditionen. natŸrlich angereichert mit anleihen an ihre detail-versessene und floor-berauschende aneignung von house, aber Ÿberdeutlich zu einem in sich geschlossenen sound-kapitel verdichtet. es ist ein album, das neben der kooperation mit bostons e-funk wizard tanner ross auf zwei stŸcken vor allem in zusammenarbeit mit dem englischen sŠnger und musiker chris james entstand. james, der unter anderem auch mit seiner band stateless auf ninja tune und !k7 veršffentlicht, hat einen wesentlichen anteil an der strahlkraft dieses albums. seine wŠrmende stimme und seine intuitive entwicklung von gesangsarrangements fruchteten augenblicklich mit den vorstellungen der berliner produzenten und so erarbeiteten sie letztendlich elf gemeinsame stŸcke ...

der berliner technoproduzent und substatic-label-eigner falko brocksieper ist fŸr seine sensiblen, verspielten technotracks bekannt. sein follow me-remix hat eine eigenwillige markante bassline mit leicht analogem touch. die kitbuilders liefern eine uptempo version von all about nach und kreuzen aktuelle bass-musik mit direct beat-artigen electro-pattern.

der berliner alex ridha aka boys noize ist eine anerkannte internationale marke des techno/electro genres. seine kooperationen sind stets prominent und fachlich exzellent besetzt. so erscheint die remixversion seines drittlings out of the black mit nagelneuen remixen von top produzenten wie audion (matthew dear), oliver, jimmy edgar, blood diamonds, housemeister und mmm, sowie mit eigenen neuen dj-edits, welche sich zu top-interpretationen der chemical brothers, chromeo und justice gesellen, ganz zu schweigen von den features seiner buddies snoop dogg und siriusmo. multidirektionale, qualitative, elektronische musik vom berlin basierten anarchokollektiv boysnoize records!

grandiose fabric-ausgabe der berliner djane oesterreichisch-karibischer abstammung, cassy, die sich mit vier festen dj-residenzen in den top-clubs panorama bar/berlin, rex/paris, trouw/amsterdam und output/nyc einen kultstatus in der house-szene erspielt hat. nach mix-cds fuer cocoon und panorama bar serviert uns cassy ihren rohen, unverfŠlschten house-sound in einem trickreich-komplexen mixset von reduziertem hedonismus und herzlichern aufrichtigkeit.

fokus ist mit elf abwechslungs- und detailreichen tracks das produkt, welches innerhalb dreier intensiver monate in dem berliner studio von fengler entstand. das klangkonzept fŸr sein album, die seine liebe fŸr ausgefallene elektronik, abstrakte melodien, brachiale strukturen und ergreifende bassfrequenzen darstellt, Ð ist das resultat eines sorgfŠltig erlesenes und intensives hšrerlebnis.

intro praesentiert! das berliner trio paart das gefŸhl von techno mit klassischer instrumentierung. das funktioniert im berghain wie in den philharmonien weltweit. am mic: jamie lidell, nina kraviz, gudrun gut, ommas keith

zip ist nicht nur eine der umtriebigsten persšnlichkeiten der hiesigen house/techno-szene, sondern auch eines ihrer grš§ten rŠtsel. er scheut das rampenlicht, ist aber in allen bereichen elektronischer clubmusik allgegenwŠrtig: als dj (mit residenzen in der berliner panorama bar und im offenbacher robert johnson), als erfolgreicher labelbetreiber (perlon, mit dem hauptact ricardo villalobos) und als produzent (dimbiman). zip hat es sich nicht nehmen lassen, der einladung der legendŠren fabric-serie folgend, eine eigene ausgabe abzuliefern, bei der er auf nonkonformistische art und weise techno-takte aufbricht und sie in warme deep-house-grooves ŸberfŸhrt. das ergebnis ist so einzigartig wie schillernd und mit sicherheit eine weiterer meilenstein dieser kultigen ausnahmeserie.

culcha candela beeindrucken musikalisch insbesondere dann, wenn sie ganz in ihrem element sind, so wie mit ihrer neuen single -wildes ding-: ein party-kracher mit augenzwinkern, eine hymne an die (starken) frauen, ein unnachahmlicher groove, eine moerder-hook. man merkt dem berliner sextett den spa§ und die lockerheit an, mit dem sie solche hits aus dem aermel schuetteln. diese faehigkeit hat sie zu einer der erfolgreichsten bands deutschlands werden lassen - und macht -wildes ding- zu einem absoluten hitgaranten der marke candela. entertainment pur, wie es nur eine band kann, die sich auf den gro§en festivalbuehnen, vor der kamera und dem studiomikrofon gleicherma§en wohl fuehlt. mit ihrem neuen album flaetrate gelingt ihnen dabei die quadratur des kreises: sich selber treu zu bleiben und dennoch frisch und kompromisslos nach vorne zu gehen. unverzichtbarer bestandteil dabei sind dabei die ladies-tunes, eine disziplin, in der ihnen in deutschland niemand das wasser reichen kann. ob culcha candela denn diesmal ihr -wildes ding- finden?