nach dem song »time for bedlam«, der schon anfang februar als maxi-cd erschienen war, folgt nun mit »all i got is you« der zweite vorgeschmack auf das neue deep-purple-album »infinite« und gleichzeitig die erste offizielle singleauskopplung.
»all i got is you« ist deep-purple-sound pur. die eingängige viereinhalbminütige hymne kombiniert nostalgischen 70er-rock mit modernen klängen. morses virtuose gitarre und aireys hammond-orgel sind allgegenwärtig, genauso wie ian gillans kräftige und nach wie vor wandlungsfähigen vocals.
zudem warten auf der limitierten 12“-single neben »all i got is you« exklusive aufnahmen aus dem proberaum von deep purple, die weitere spannende einblicke in die bevorstehende platte geben.

nach unzähligen releases auf labels wie sub pop, troubleman unlimited oder jack whites third man und zahlreichen kollabos mit acts wie sonic youth, anthony braxton, andrew w.k., hieroglyphic being oder morton subotnick, veröffentlicht das detroiter post-industrial/noise-trio wolf eyes sein neues album undertow auf dem eigenen imprint namens lower floor music. auf den fünf neuen, teils überlangen tracks graben sie weiter in den untiefen ihrer ureigenen, durch electronica und free jazz infizierten noise-welt. die lp erscheint mit download-code und doppelseitig bedrucktem a2 poster.

jahr für jahr versorgt das label mobilee die techno- und house-gemeinde mit einer weiteren ausgabe der “back to back”-reihe. mittlerweile ist man bei der elften kompilation angekommen. was die zusammenstellung immer so besonders macht: jedes mal übernimmt ein anderer nachwuchs-dj/produzent aus dem berliner labelstall die verantwortung, und 2017 ist anja schneiders protegé kevin over an der reihe.

im zuge des versus projekts mit klassisch-orchestralen neuinterpretationen von carl craig und francesco tristano repertoire, erscheint vorab eine streng limitierte 12inch auf blauem vinyl mit craigs klassiker sandstorms aus der just another day ep(2004) in der neuen orchestralen versus version plus dem bislang unveröffentlichten, ursprünglichen vco update mix. traditionelle klassik orchestrierung trifft elektronischen underground-sound.

limited edition of 500 copies.

n’toko ist ein experimenteller hip hop-künstler und produzent aus slowenien. seine ersten sporen verdiente er sich als frontmann eines lokalen hip hop-kollektivs namens moveknowledgement. n’toko wurde schnell durch sein technisches können und seine schnelligkeit als rapper bekannt und gewann dadurch sogar zwei nationale freestyle-wettbewerbe hintereinander. neben drei slowenisch-sprachigen alben veröffentlichte er mehrere eps in englischer sprache, von denen zwei auch in japan auf dem markt kamen. diese beiden scheiben haben mittlerweile kultstatus bei underground hip hop-fans und liebhabern alternativer musik erreicht. parallel dazu spielte n’toko ausgiebige touren in europa und den usa, wo er gast auf diversen festivals war (u.a. reeperbahn festival, glastonbury, exit, inmusic, best buy theatre nyc). derzeit engagiert n’toko sich auch politisch in slowenien und hat sich zum viel-gelesenen kolumnist und autor gemausert. auf unique erscheint sein neues album “emirates”, und es vereint kritische texte, straighte beats und düstere, elektronische sounds.

bereits 2010 gaben shobaleader one featuring tom jenkinson aka squarepusher am e-bass mit dem album d demonstrator ein erstes lebenszeichen von sich. mit elektrac meldet sich die band nun 2017 zurück und liefert live eingespielte interpretationen von 11 squarepusher tracks aus dessen reichhaltiger diskografie ab. shobaleader ones sound ist retrofuturistische, organische space-fusion aus funk, jazz und electro. diese präsentieren sie im markanten outfit aus mönchskutten mit led-masken auch live. das prägnante artwork stammt übrigens von iron maiden-designer mark wilkinson aka the masque.

nach einem exzellenten 12inch lauf im letzten jahr mit releases von ku&#776,,nstlern wie ko&#776,,lsch (kompakt extra 93), danny daze (kompakt extra 91) oder patrice ba&#776,,umel (komp akt extra 89) pra&#776,,sentiert unsere vielgeru&#776,,hmte speicher-serie einen triumphalen labelauftakt fu&#776,,r 2017, dank zweier schlu&#776,,sselfiguren im kompakt-universum: reinhard voigt und terranova. voigt la&#776,,sst dem starken eindruck seiner aktuellen kontraste ep (kompakt 351) einen verlockend kratzenden und hypnotischen remix von terranovas labrador folgen, im original vom restless album (kompakt cd 123) bekannt. derweil revanchiert sich die terranova-crew mit einer elastisch federnden neubearbeitung von voigts husky beide tracks vereint natu&#776,,rlich die liebe zu pra&#776,,sentem t anzflurminimalismus mit einem kraftvollen aufwa&#776,,rtshaken. perfekter stoff fu&#776,,r anspruchsvolle ausga&#776,,nger und aufleger.

7” release mit zwei tracks aus dem selbstbetitelten harlem river drive debütalbum (1971) um die brüder eddie und charlie palmieri, zweier giganten der latin-jazz-fusion. “seeds of life” erscheint erstmals in voller albumlänge auf 7” vinyl.

neben der cd und der 2lp+cd mit coverversionen erscheint eine streng limitierte prachtbox, die nicht nur diese, sondern auch bisher unveröffentlichten originalaufnahmen aus den frühen neunziger jahren, sowie einer verspäteten extended version, die die band selbst noch einmal eingespielt hat enthält. neben den coverversionen, die ja eigentlich alle die zeitlosigkeit der sterne zelebrieren, findet sich in dem in jeglicher hinsicht hochwertigen lp-boxset (gestaltet von yannick riemer von isolation berlin) dann noch etwas, das wohl doch als relikt bezeichnet werden kann. zwei demos der sterne, kleine schritte stolpern und sturm über der hallig, zeigen auf 7-inch-vinyl eine frühe version der band, ganz im charme ihrer hanseatischen jugendlichkeit (1991). die sterne selbst und erobique, sowie pollyester auf der flip, markieren auf einer ebenfalls beiliegenden disco-12-inch das andere ende des zeitstrahls (2016). so werden die beigaben plötzlich zur klammer eines kleinen universums, in dem sich aufzeigt, dass musik am schönsten ist, wenn sie nach 25 jahren bandgeschichte noch immer zwischen lustvoller virtuosität und dem charme des dilettantismus zu pendeln vermag, bringt es hendrik otremba, sänger der band messer im info zum album auf den punkt.

für die vorabsingle ihres kommenden albums “galvany street”, eine kollaboration mit dem ex-archive sänger craig walker, haben sich booka shade “babylon” ausgesucht. neben craig walker ist darauf auch urdur, die sängerin des isländischen künstlerkollektivs gusgus zu hören. “babylon” vereint den typischen 90er manchester sound mit 80er jahre synth-pop und modernen beats & frischen sounds zu einem eingängigen uptempo pop hit.

fiedel und ostgut ton schliessen sich für seine neue substance b 12inch zusammen. womit fangen wir an, abgesehen von der erwähnung, dass fiedels debüt-solo-release auf ostgut ton lang auf sich hat warten lassen und dass es gleichermaßen prächtig gelungen ist? der gebürtige berlin-brandenburger hat die mauer fallen sehen, begann in den 1990ern im subversiv aufzulegen, startete 1996 mit errorsmith als mmm zu produzieren, war ostgut-resident ab 2000, machte damit ab 2004 im berghain nahtlos weiter, betreibt die eigenen labels fiedelone und fiedeltwo, arbeitete im hard wax-plattenladen und ist tragende säule bei wax treatment und dem killasan soundsystem. das urgestein von berlins technoszene präsentiert sich heute frisch und in topform mit seiner ersten solo o-ton-veröffentlichung, knüpft an seine intensiven beiträge zu den compilations fünf (2010), various (2013) und ostgut ton | zehn (2015) mit einem noch stärkeren drei-tracker an. fiedels produktionsstil atmet den geist der frühen tage von techno music, verbindet genres und techniken, konzentriert sich nicht nur auf eine enge musikalische narrative, kombiniert techno, acid, electro, jungle, boogie, dubmusik und broken beats. substance b ist die logische konsequenz eines passionierten djs mit vinyl-schwerpunkt, erfahrenen produzenten und akribischen tontechnikers: ein zwingender klang für moderne zeiten.

elektroakustische traumklänge: debütalbum des musikprojekts aus island.
das tonik ensemble ist das musikalische projekt des isländischen grafikdesigners anton kaldal Ágústsson. seine klangbilder sind eine mischung aus elektronik und analogen klängen und spiegeln die breite palette elektronischer musik. zusammen mit einer reihe hochbegabter mitmusiker und sänger entstand tiefer, atmosphärischer, dabei aber sehr souliger pseudo-techno. auf dem album “snapshots” sind u. a. die isländischen sänger johann kristinsson und ragnhildur gisladottir mit dabei, letztere sang u. a. für tricky auf dessen album “maxinquaye”.

zweiter lp-sampler als tribut an den legendären soul-club twisted wheel, der mit seinem resident-dj roger eagle acht jahre lang an zwei verschiedenen locations der definitive soul- und rhythm & blues-hotspot im manchester der 1960’er jahre war und dem britischen publikum bislang ungehörte, afroamerikanische tanzmusik beibrachte. mit 16 definitiven klassikern, darunter bob & earls -harlem shuffle-, -the duck- von jackie lee oder screamin jay hawkins -i put a spell on you-.

limitiertes orangenes doppel-vinyl plus 10 inch im klappcover, downloadcode für das album plus instrumentals inklusive.

dario & dersu sind aus basel, dario ist musikalischer vorreiter in dieser stadt, seit langem legt er auf, produziert und organisiert außergewöhnliche parties von soul bis techno. als mitglied von alma negra – dario & dersu zusammen mit ihren buddies mario und diego – genießen sie bereits großes ansehen für ihre von state-of-the-art progressivem afrodiscoboogie-beeinflusster musik und werden stets von leuten wie gilles peterson gefördert, da ihre musik einfach einzigartig und schlicht originell ist. als dario & dersu haben sie uns diese detroit-ige house ep, welche einfach für purste qualität steht. wie sind mehr als happy, dario & dersu auf dem raumschiff drumpoet begrüßen zu dürfen!

helge schneider und der jazz sind genauso wenig zu trennen, wie helge schneider und die komik. bereits vor über zehn jahren tourte er mit eigenem jazztrio, zu dem auch der britische schlagzeuger pete york gehört.
mit diesem langjährigen gefährten und guten freund hat er jetzt ein album aufgenommen, ein jazzalbum versteht sich. »heart attack no.1« verbindet eigene kompositionen und coversongs im helge-style.

skint records kündigt mit dem album -the invention of loneliness- von sailor & i eine spannende elektro-dance-pop-veröffentlichung an. der schwedische sänger, produzent und multiinstrumentalist alexander sjödin stellt jedoch nicht den klassischen archetypen eines musikschaffenden in der elektronischen musikwelt dar. vielmehr begibt sich der schwede unter dem namen sailor & i in das territorium von sigur ros und bon iver, die für ihr anspruchsvolles, fein abgestimmtes und melancholisches songwriting bekannt sind.
das doppel-vinyl erscheint inklusive downloadcode.

entgegen heute gebräuchlicher gepflogenheiten erscheint die wiederveröffentlichung von “the closer you get” mit dem originalsound aus dem jahr 2000, das heißt nicht remastered. dafür wird die platte durch ein zweites vinyl flankiert, das auf der a-seite die dritte (von fünf) peel-sessions enthält, mithin fünf songs, und auf der rückseite zwei single-b-seiten (“get a real tattoo”, “i’m wide open”) sowie den track “oh! dear”, aufgenommen während der ersten peel-session.

david lynch twin peaks kinofilm von 1992 erhielt 3 internationale auszeichnungen (alle für den kult-soundtrack von angelo badalamenti) und 5 weitere nominierungen. nach dem serien soundtrack und vor der neuen serienfortsetzung in 2017 erscheint auch dieser nun im neuen deluxe-format. das 180g doppel-vinyl erscheint in remastered qualität in kirschroter farbe und befindet sich in einem gatefold-sleeve, das wiederum von einem schwarz lackierten, formschön ausgestanzten aussenschuber umgeben und mit einem obi strip komplettiert wird. das neue artwork wurde sowohl von regisseur david lynch, als auch vom komponisten angelo badalamenti freigegeben. die neuen sleevenotes stammen von filmkritiker mark kermode.

mit siamese anthology i veröffentlicht das junge schweizer label siamese seine erste various artists ep. adriatique eröffnen diese 4 track ep mit something in between, ein deeper und sphärischer track und zugleich perfekte einleitung in diese platte. gefolgt von lehar & olderics il sole, einem track der die mit something in between eingeschlagene richtung fortführt. der junge schweizer produzent shiffer gibt mit drunk on hope seinen einstand auf dem label und toto chiavetta, der auf ein sehr erfolgreiches jahr zurückblicken kann, schliesst diese ep mit money mind. deluxe 12inch inklusive 4 kunstdrucke (12x12inch)

cougouyou ist ein plattenladen in perpignan, südfrankreich, sowie ein sublabel von staubgold. auf diesem veröffentlicht markus dettmer limitierte 7’’es mit regionalbezug. gewöhnlich kommen südfranzösische bzw. katalonische bands mit exklusiven neuen stücken zum zug. -lettre À monsieur le chef de gare de la tour de carol- macht davon eine doppelte ausnahme, denn weder stammt die 1939 geborene avantgarde-musikerin, autorin und schauspielerin brigitte fontaine aus der region, noch ist ihr musique-concrète-stück neu. es erschien bereits 1969 auf dem album -comme À la radio- und collagiert verfremdete tonfetzen des bahnhofsvorstehers von latour-de-carol, einem auf 1200 meter höhe gelegenen Örtchens in den pyrenäen. die single wird durch zwei tracks des in perpignan ansässigen minimalkomponisten monsieurdurand ergänzt. seine beiden stücke -un mauvais champignon- und -la nausée (extrait)- stehen ebenfalls der musique concrète nahe und basieren auf field recordings.

das in der karibischen atmosphäre aufgenommene -the temple of i&i- atmet den spirit und den rhythmus jamaikas und klingt wie eine fortsetzung des legendären thievery corporation debütalbums -sounds from the thievery hi-fi- (1996). das duo siedelte für die aufnahmen mit seiner gesamten live-rhythm-section aus washington, dc in die geejam studios in port antonio im herzen jamaikas. dort entstanden mit viel ganja und rum und diversen vokalisten, darunter dem bekannten mr. lif sowie der exzellenten newcomerin aus kingston und ex-miss jamaica, racquel jones, 15 fabelhafte tracks zwischen dub, downbeat, reggae, hiphop und electronica, und damit ein inspirierender nachfolger ihres letzten brazil-albums -saudade- (2014).
das doppel-vinyl erscheint im klappcover, inklusive downloadcode und poster.

nice price deal !!! kein alltagshouse - es handelt sich nicht um ein weiteres dj-tool, sondern um eine facettenreiche runde platte, deren b-seite nicht dauerhaft mit dem slipmat schmusen sollte... auch wenn es nach dem hören der a-seite schwerfallen du&#776,,rfte, die nadel nicht einfach direkt wieder in die erste rille zu setzen. sofort wird deutlich, dass die wurzeln von mr. statik u.a. im breakbeat liegen. kurze drumloop-schnipsel unauffällig unter die treibende hihat gemischt, geben diesem fröhlich vor sich hin hu&#776,,pfenden housetrack eine besondere note.

hinter la priest (gesprochen lah pree-st) verbirgt sich sam dust, elektronischer musiker und ehemaliger frontman und treibende kraft hinter dem englischen new rave outfit late of the pier. jetzt ist dust unterwegs auf solo-pfaden mit seinem debütalbum -inji-. dust verbrachte nach 2010 einige zeit in grönland, wo er die elektro-magnetischen phänomene der region ivittuut studierte und nebenbei an über fünf geheimen musikprojekten arbeitet - so mancher daraus entstandener output stieß auch ohne nennung seiner mitwirkung auf öffentliches interesse. inspiriert von künstlern wir david byrne, prince, aphex twin und nicht zuletzt blood orange ist -inji- nun ein überaus gelungenes album. zehn nonkonforme tracks existieren in ihrer eigenen welt und folgen ausschließlich der logik des la priest universums. pop aus einer anderen dimension sozusagen.
das 180 gramm vinyl erscheint im klappcover inklusive downloadcode.

nach releases auf petit records, psyth und im eigenvertrieb mit props von maya jane coles, groove armada und soul clap, präsentiert der britische produzent rob shields auf seinem debütalbum auf dem needwant-schwesterlabel yen eine warmherzige mixtur aus deep house, balearic und dubbigen sounds.

knuddelig: die bass- und lasererprobte rasselbande mit einem album voller glücksmomente.
auf 500 stück limitiertes weißes doppelvinyl im klappcover, inklusive doppel-cd.

zweiter teil der doppelveröffentlichung mit archivschätzen aus dem jahr 1975.

zweieinhalb jahre nach rhondas debütalbum -raw love- erscheint am 27.01.2017 der nachfolger -wire- auf pias germany. das quintett hat seine mischung aus groovigen beats, lässigem soul mit sixties-vibe und perlenden melodien verfeinert, die punk-wurzeln aber keinesfalls vergessen. so klingt -wire- dann auch teils cineastisch und deutlich düsterer als der vorgänger, was nicht zuletzt an der beteiligung des deutschen filmorchesters babelsberg bei einigen songs liegt! die zusammenarbeit begann im november letzten jahres, als rhonda ein angebot bekam, mit dem filmorchester ein konzert in potsdam zu spielen, welches prompt ausverkauft war! schon dort probierte man einige der neuen songs aus, und es wurde allen klar, diese stücke sollten genau in dieser besetzung für das neue album eingespielt werden.
die vinyl-lp erscheint inklusive album-cd.

vinyl only , slamming jungle / dnb

palham music sagt allen beteiligten danke! ihr habt uns zum teil über jahre begleitet, geprägt, inspiriert und euphorisiert - sei es im audio- und printbereich oder einfach nur als menschen. und wo begann alles? im club - diesem dunklen soziotop, in dem vieles möglich war und ist. die viel zitierte macht der nacht. mit blaak paradize bringen wir eine hommage auf den club unserer erinnerung heraus, mit all seinen musikalischen facetten und brüchen. in blaak we trust in love we must in paradize your mind and your youth is blind. limitierte auflage von 315 schallplatten mit extra booklet!

1xlp + dl card. raw and minimalist, mesmeric and catchy, pop and melancholic, they seized the hazes of shoegaze, krautrock and madchester to compose the soundtrack of an era lost in the night. the translucent vinyl lp includes a download code.

zwei jahre nach seinem hochgelobtem debütalbum tremors legt der ehemalige wahlösterreicher sein zweites album vor. mittlerweile lebt sohn in los angeles und dem neuen album hört man die wärme seiner neuen heimat durchaus an. erneut hat er das album in reinen nachtschichten erarbeitet - dieses mal in einem studio im norden kaliforniens. die 10 songs sind zuversichtlich, direkt und fokussiert. vorsichtig lockert er die beschränkungen auf und baut in jeden track neue musikalische elemente ein, durch die gesang, melodien und rhythmen noch besser zur geltung kommen.
die vinyl-lp erscheint im klappcover inklusive downloadcode.

enoq ist ein mc aus berlins süden. früher war er produzent, mochte es aber nicht, wenn die mcs über seine beats rappten. also fing er selber an reime über beats zu packen und das mit ende zwanzig. spaetzuender. zwischen dem traum eines hartz4ers und features für audio88 & yassin hat er die letzten jahre an seinem eigenen output gearbeitet. nach einer free ep 2016 steht anfang 2017 sein debütalbum auf dem plan bei jakarta records.

in der zugegebenermaßen noch nicht allzu langen, dafür aber umso vielfältigeren und soundtechnisch höchst ansprechenden geschichte von glitterbeat gab es bislang nur eine einzige 12”. mit dem vinyl “el leopardo / el acontista” erscheint jetzt die zweite. die zweisong-schönheit von el leopardo gefiel dem label aus beverungen so gut, dass man sofort die chance ergriff, die platte herauszubringen. hinter dem projekt stehen dani boom von systema solar und felipe alvarez, kopf des in bogota ansässigen kultlabels polen records. auf “el leopardo / el acontista” mixen die beiden urbane dub-texturen mit reduzierter kolumbianischer percussion, spoken-word-beiträgen und einem tiefen, hypnotischen bass.

vor nun mehr sieben jahren gaben sie uns das feuer der gaben, dann wurde es still. aber sie sind nicht komplett zu asche verbrannt. ein bisschen glut leuchtete still und heimlich im dunkel der vergangenheit vor sich hin, bis sich tobias siebert und seine band klez.e vor etwa einem jahr dazu entschlossen, das alte, ewige feuer neu zu entfachen. entstanden ist gleich ein ganzes album, das seine reise im jahr 1989 beginnt und seine hörer im hier und jetzt wieder ausspuckt. ein album, das seinen ausgangspunkt in eben jenem jahr nimmt, in dem nicht nur die mauer fiel und das sogenannte ende der geschichte ausgerufen wurde, sondern auch disintegration von the cure erschien. siebert, selbst im osten der republik groß geworden, und schon immer von westlicher new-wave und postpunk-beeinflusster popmusik begeistert, blickt in der echokammer der gegenwart zurück in die zeit der großen versprechen, die schon damals unerfüllt im hallraum der toms und den monotonen basslinen im disconebelnirvana verschwanden. versprechen auch einer befreiung, die in einem ideologiekritischen sinne vielleicht immer schon hohl waren, heute jedoch ferner scheinen denn je. folgerichtig nennen klez.e ihr viertes album desintegration, auflösung, zerfall. womöglich kein zufall.
die vinyl-lp erscheint inklusive downloadcode.

der zweite teil der “haul & pull up”-ep-trilogie, die ihre vollendung mit dem album “haul & pull up” im april 2017 finden soll, erscheint - wie auch dessen vorgänger - als limitierte 12” mit vollfarbcover und banderole. das vinyl des münchener dj- und produzenten-duos enthält drei vielgestaltige, mit prominenten mitstreitern eingespielte clubtracks, die zwischen grime, dancehall, dub und techno lästige genrebegrenzungen verwischen und mit gut getimtem groove zum subsonischen bassinferno ansetzen. den auftakt macht das stück “goodbye”. bei der kollaboration mit dem noise-rap-king gonjasufi handelt es sich um ein außerordentlich dunkel gefärbtes acid-drone, das auf gitarrenwänden und lärmenden drums reitet. “pop off” setzt über footwork-beats und zeitlupen-bässen die vokalakrobatik des langjährigen schlachthofbronx-mitstreiters doubla k in szene. deutlich sportlicher geht es auf dem mit warrior queen realisierten track “u mad” zu, der mit mindestens 160 bpm die gelüste der uptempo-headbanger unter uns befriedigt.

da beisst die maus keinen faden ab. 4 tolle tracks serviert uns der umtriebene andomat 3000. der groove sitzt & schleicht unaufhaltsam in deine gehörgänge & baut dir ein haus von dem kenny immer erzählt hat. für erdmann ist das nichts neues, denn das hat er von kuchisky schon längst vernommen.

manuel fischer ist ein junger, aufstrebender zürcher künstler, der bereits singles auf den labels white von oskar offermann und dem londoner tief veröffentlichte. seine tracks strahlen eine wunderbare rohheit aus und vermitteln dadurch einen unwiderstehlichen charme, der die jugend und den unbändigen enthusiasmus dieses spannenden künstlers reflektiert!

limitierte und nummerierte luxusedition - box mit 7 schallplatten, gesamte laufzeit 4h 28min.
die breühmte geschichte um den sympathischen kleinen hobbit erschien erstmals 1937 und bildet die grundlage für tolkiens fantasy-epos “der herr der ringe”.
ingeborg oehme-tröndle und regisseur heinz dieter köhler bearbeiteten den text zu einer mitreißenden hörspielfassung. die wdr-produktion aus dem jahr 1980 macht mit der musik von enno dugend und den stimmen von martin benrath, horst bollmann, bernhard minetti und vielen anderen die abenteuer in mittelerde zum absoluten hörgenuss.

nice price deal !!! drei remixe in geheimer mission. die a-seite gehört dem post-punk-klassiker stop! dance! von ak-47. die b-seite zollt in schmutziger disco-tech-manier chaka khan tribut, während auf der rückseite der 2. juli 1977 detroit techno trifft.

wiederveröffentlichung des dub inc. albums “hors-controle” aus dem jahr 2010! ursprünglich aus saint-etienne im industriellen kernland frankreichs stammend, verschmelzen dub inc. klassischen roots reggae mit dub, dancehall, ska, hip hop und afrikanischen einflüssen. sie kreieren einen berauschenden musikalischen hybrid mit hochbeladenen und gesellschaftlich bewussten liedern, die der band in ihrem heimatland kultstatus verschaffte.

der film der zweifachen oscar-preisträgerin barbara kopple begleitet die dynamische frontfrau bei ihrem kampf gegen den krebs im jahr 2013 und auf ihrer triumphalen rückkehr auf die bühne mit dem release von “give the people what they want”. der soundtrack besteht aus klassikern von sharon jones & the dap-kings: von frühen singles auf daptone bis zu songs vom album “give the people what they want” von 2014. der song “i’m still here” ist exklusiv auf dem album zu hören. so wie der film gewährt auch der soundtrack einen intimen und ehrlichen einblick in das leben einer frau, die sich weigert, auf ihre kämpfe reduziert zu werden. kurz: dieses album ist die perfekte ergänzung zu einem wirklich außergewöhnlichen film!

wiederveröffentlichung des dub inc. albums “dans le decor” aus dem jahr 2005! ursprünglich aus saint-etienne im industriellen kernland frankreichs stammend, verschmelzen dub inc. klassischen roots reggae mit dub, dancehall, ska, hip hop und afrikanischen einflüssen. sie kreieren einen berauschenden musikalischen hybrid mit hochbeladenen und gesellschaftlich bewussten liedern, die der band in ihrem heimatland kultstatus verschaffte.

london born paul rose’s career has been intrinsically linked to hotflush recordings, the label he set up in 2003. coming back full circle to his formative mid-90s days of following colin faver and jeff mills, rose’s fabric appearances have evolved over the years from bass music fridays to the house and techno of saturday nights. this 10” sampler, taken from the 90th instalment of the world’s leading house and techno mix series from london’s renowned fabric nightclub features two tracks from fabric90 scuba mix, both taken from scuba’s own label, hotflush.

jede seite von jeder 7inch aus syl johnsons entstehungsjahren auf dem federal label. aufgenommen zwischen 1959 und 1962, ist my gift eine beispielhafte sammlung von frühem r&b, der chicago blues mit feuriger seele verbindet. weltweit auf auf 1.000 exemplare limitiert.

in den letzten zwei jahren hat der renommierte us-rapper atmosphere sieben songs unabhängig voneinander digital veröffentlicht. »frida kahlo vs ezra pound« fasst diese track nun erstmalig auf cd und vinyl zusammen.
die limitierte 7”-box enthält sieben vinyl singles, die zusätzlich noch die instrumental tracks bieten. die songs wurden von atmosphere produziert und enthalten gastfeatures von u.a. aesop rock, grieves, prof, blueprint, dem atlas und eric mayson.

new moby mixes! tip!
auf dem diynamic sublabel 2diy4 erscheint eine ep mit geschmackvollen neuinterpretationen von einigen der besten moby songs durch einige der besten künstler aus dem diynamic umfeld. die remixe stammen von adriatique, magdalena, johannes brecht und stimming.

Über den zeitraum von fünf jahren hat rob orme fünf verschiedene eps und ein album auf dem berliner project: mooncircle veröffentlicht. durch die nach wie vor hohe nachfrage und die tatsache, dass alle titel ausverkauft sind, veröffentlicht das label nun eine werkschau des künstlers mit seinen besten und beliebtesten tracks sowie vier neuen und bisher noch unveröffentlichten songs. das album erscheint als farbiges doppel-vinyl mit downloadcode.