echnical playful acidic techno created in malmoe - sweden. simon recently had a track out on the lackmus compilation (borft119). before that some mysterious 12inches were released on kontra-musik... this is new, present updated, white vinyl limited to 300x too...

der spielmacher ist das album zum gleichnamigen fußball-musical, das regisseur patrick wengenroth und maurice summen (die türen/staatsakt) gemeinsam konzipiert haben. musical wie album bietet musik von und mit die türen, christiane rösinger, jens friebe, chris imler und andreas spechtl, die nicht zuletzt auch rollen im stück übernehmen und ihre stücke live vortragen. das doppel-vinyl mit etching auf seite 4 erscheint im klappcover inklusive downloadcode.

we are very happy to announce the new project of dirk leyers as well known half of closer musik or africaine 808. this new project with mirko hector is focused to floor oriented alternative electric house. it fits to endless flight perfectly.

incl dorian paic remix (raum...musik)

seefunk tide sf001 vinyl only hoch aus dem norden kommen sie, sozusagen fast von der nordseeküste. seefunk ist ihr name, sowie der ihres frisch aus der taufe gehobenen vinyl labels. auf dem gerade die erste 12 inch erscheint. * tide* heißt sie und besticht neben dem original durch drei packende remixe. unteranderem konnten sie haito von spagat musik sowie die umtriebigen herren von sportbrigade sparwasser aus berlin mit ins boot holen. der dritte remix im bunde kommt von maaksel aus oldenburg, welcher gerade durch output auf auditive auf sich aufmerksam machte. floor orientierter vier tracker als * vinyl only*

ein paar jahre nach seiner letzten platte war es für suff daddy nun an der zeit sein neues gruppy dumb studio einzuweihen. tief verwurzelt in seinem klassischen suff daddy-sound, entstand ein album, das sich in die entwicklung von suff daddy als producer und mensch nahtlos einfügen lässt. er ersetzt das becks und den schnaps als inspirationsquelle und berieselt sich fortan durch die eindrücke, die er auf seinen reisen durch europa und australien sammeln konnte. weniger chopped samples, dafür mehr synthies. weniger hip hop, dafür mehr handgemachte musik. nachdem er 2015 seine dj-shows erfolgreich aus deutschland auf ganz europa verlagern konnte, u.a. mit einem boiler room in london, durfte er auch anderson.paak bei seinen deutschland shows als support begleiten. auf dem album sind unter anderem sein bandkollege dexter (betty ford boys) aus stuttgart und mayer hawthorne aus los angeles vertreten. der einzige up-tempo & vocal track auf dem album ist sicher einer der ungewöhnlichsten für suff daddy. dexter und suff daddy hingegen ergänzen sich mit ihren ganz speziellen basslines und drum sounds, so ergibt sich der bewährte sound gepaart mit dexters brachialem habitus. diesen winter wird suff daddy zum ersten mal mit einer liveband auf der bühne stehen. termine folgen.

tiga veröffentlicht eine 12 inch mit einem bisher unveröffentlichten track und einem seth troxler & phil mofa remix! es hat immer eine sehr kreative spannung im herzen von tigas musik gegeben: auf der einen seite ist er der underground techno don, auf der anderen seite wohnt ihm eine pop-sensibilität inne, die es ihm ermöglicht, herausragende songs zu schreiben. es ist diese dualität, die ihn zu einem der spannendsten charaktere der elektronischen musik macht. mit seinem neuen album hat tiga, in zusammenarbeit mit erfolgsproduzent matthew dear und dem finnischen genie jori hulkkonen eine platte geschaffen, auf der er sich -ehrlicher, offener und verspielter- fühlt, wie er sagt. jetzt legt tiga mit einer 12- zu seiner aktuellen single “always” nach, welche neben dem original einen bisher unveröffentlichten track namens “i’m so boss” und einen remix von seth troxler & phil moffa beinhaltet!

spätestens mit dem meisterwerk and they have escaped the weight of darkness- und seinem prämierten soundtrack für die tv-serie broadchurch wird olafur arnalds in einem atemzug mit jungen, angesagten, multitalentierten komponisten wie nils frahm oder jon hopkins genannt. diese verstehen es perfekt, experiment und abenteuer der elektronischen musik mit der sensibilität klassischer musik zu verbinden, und wie hier auf der neuen late night tales mit brilliantem post-dubstep (koreless, james blake) zu ergänzen. olafur arnalds steuert dazu mehrere exklusive tracks bei (ua seines techno-projekts kiasmos), sowie die obligatorische coverversion (destiny s child say my name!). der ausklang erfolgt wie immer mit einer spoken word-perfomance, diesmal vom britischen broadchurch hauptdarsteller david tennant.

alexander ridha, besser bekannt als boys noize, meldet sich mit mayday zurück. auf seinem bislang dynamischsten werk führt ridha alles, was ihn geprägt hat, so konsequent zusammen wie noch nie.mayday verbindet die energie und den geist des punk mit der kraft des modernen techno und der frühen tage des rave, und transportiert die unschuld einer vergangenen Ära in die jetztzeit, ohne jemals anachronistisch oder nostalgisch zu klingen. kollaborationen mit polica, hudson mohawke, benga, remy banks, spank rock und so manchem geheimen gast (es lohnt sich die liner notes zu lesen) erweitern das spektrum.ich versuche mich immer selbst zu überraschen, als produzent und dj. etwas neues zu schaffen, etwas, was ungewiss ist, das hat für mich den grössten reiz sagt ridha. mayday steht repräsentativ für eine generation, der genre-grenzen nicht mehr viel bedeuten. musik ist spannend, wenn sie gut ist. und das gilt auch für mayday

weval beziehen ihre inspiration nicht aus einem einzelnen musikalischen genre, sondern eher aus einer akkumulation von musik, die sie inspiriert. die ergebnisse zeichnet eine beeindruckend kohärente vision aus, aufnahmen wie das dramatische the battle, der bassknurrer i dont need it oder die trip-saga madness teilen diesselbe dna aus schwungvoller nostalgie, einer schwäche für immersive klangschnitzerei und einer gewissen delle im groove. sie nähren sich auch aus zutiefst persönlichen erfahrungen und stimmungen, wie zum beispiel bei der eindringlichen elektronischen ballade youre mine, dem vorsichtig geschichteten, polaroid-gefärbten just in case oder dem wunderschön gesungenen schlussakt years to build. und manchmal ist es nur ein altes, verstimmtes klavier, das im flur herumsteht: immer wenn ich dran vorbei lief, musste ich darauf herumklimpern, erklärt merijn, also wurde es ein zentraler bestandteil von you made it (part i). kein zweifel: dies ist wevals stärkstes und organischstes material bisher, was durchaus was bedeutet, wenn man das talent bedenkt welches bereits in schmalen, doch gewichtigen portfolio der band steckt.

zehn songs mit einer mischung aus old-school club-musik, west-coast hip hop und portishead beeinflusst. experimentelle sounds treffen auf geschmeidige, catchy melodien. für fans von björk, st. vincent, feist, sharon van etten, chairlift!
die deluxe lp erscheint auf schwerem 180 gramm vinyl, inklusive art-orints und downloadcode.

zum 25ten label-jubiläum veröffentlicht fat possum ausgesuchte titel aus dem backkatalog erstmal auf vinyl so auch the george mitchell colelction von houston stackhouse. es ist george mitchell zu verdanken, dass viele klassische blues-aufnahmen entstanden und bis heute archiviert und verbreitet werden. ab 1976 arbeitete mitchell für das bureau of cultural affairs in atlanta, und er begann das land zu bereisen, um folk und blues-musik systematisch mit einem mobilen aufnahmegerät einzufangen und zu dokumentieren. diese arbeit betrieb er über eine dekade, und durch seinen persönlichen einsatz sind klassische blues-alben wie dieses von houston stackhouse und seinen befreundeten musikern entstanden. stackhouse spielte als erstes instrument die mundharmonika, und seit den 30er jahren spielte er in mississippi gemeinsam mit größen wie robert johnson. später verlegte er sich vornehmlich auf slide- und elektrische-gitarre. so spielte er in der folge auch mit muddy waters, little walter, jimmy rogers, roosevelt sykes und earl hooker.

das könnte leicht schnulzig oder sogar esoterisch wirken. der fakt, dass dem nicht so ist, ist die große stärke von patrick o laoghaire aka i have a tribe. mit seinen gefühlen im reinen zu sein und diese durch die musik auszudrücken. nicht einfach einem trend folgen oder mit einfachen musiktheoretischen strukturen radio-hit-singles produzieren. wie schon davor, lassen die songs auf diesem album viel platz für patrick’s stimme, manchmal kann man sogar den parkett boden unter den füßen knarzen hören. seine interpretation des instruments ist hoch innovativ, er lockt melodien hervor und produziert unprätentiöse rhythmen. vermittelt seine beobachtungen, gedanken und emotionen auf zwei ebenen. das klavier und seine stimme sind die eckpfeiler von “beneath a yellow moon”, und patrick ist von beidem ein meister.

von tangerine dream in die gegenwart und zurück: peter baumann hat wieder lust auf musik.
die vinyl-lp erscheint inklusive album-cd.

musik als katharsis: entschleunigte, aus der krise geformte breitwand-electronica. die vinyl lp erscheint inklusive album-cd.

ambient-endzeit-musik, die heute aktueller als zum zeitpunkt ihrer entstehung klingt.

cosmica music is a new vinyl only / limited press label from argentina.

mit zusammen mehr als 80 eps und lps im portfolio, seit 1995 stets mit grossem enthusiasmus von der fangemeinde aufgenommen, hat techno-koryphäe john tejada bereits einen platz im olymp der elektronischen musik sicher für einen der zu recht meistrespektiertesten produzenten der usa ist das ein produkt von zwei dekaden allumfassender leidenschaft. mit seiner aktuellen lakewood drive ep schliesst der in la ansässige tejada an den erstaunlichen langspieler signs under test (kompakt 321 cd 119) an, den er letztes jahr auf kompakt veröffentlicht hat bereits sein drittes album für das label. das neue material gibt sich robust, aber gelassen, ganz im sinne des energetisch-melodischen minimalismus, für den der künstler bekannt ist. dicht bespielt mit drei könnerhaft ausgeführten tracks, gebietet diese elegant verspielte ep selbstsicher über den tanzflur ein weiterer erfolg für den herren über kurzgeschlossene synthies und funkelnde beats

2016 repress !! german label tabla builds on a solid first two releases from ion ludwig and micha klang & kuroneko with a new four track ep from romanian, little hado. since 2008 little hado has been releasing stripped back minimal house on labels like pleasure zone, soundcrossing and baile musik, always with his own inventive style and kinked sense of groove.

under the sun ist ein album, das auf den einsichten und erfahrungen aus einem vierteljahrhundert basiert, in dem pritchard die wichtigsten subkulturen und szenen der elektronischen musikwelt miterlebt, geprägt und vorangetrieben hat, das auf freundschaften und kollaborationen mit musikern verschiedener generationen basiert sowie auf jahrelanger, intensiver studioarbeit unter rekordverdächtig vielen künstlernamen. es sind persönliche erinnerungen, entfernte echos einer echten oder imaginierten vergangenheit, die in melodien zwischen jazz, folk und elektronischer musik aufleuchten, durchschimmern in einem stetigen musikalischen strom zwischen kontrolliertem reizentzug und emotionaler introspektion. an den aufnahmen beteiligten sich thom yorke (radiohead), die us-folk singer/songwriterin linda perhacs, beans vom antipop-consortium, sowie der britische produzent bibio.
das 180 gramm doppel-vinyl erscheint im klappcover, inklusive downloadcode und poster.

es gibt nur wenige sänger in der soul-musik mit einem einzigartigen sound, der in den 60erjahren begann und immer noch stark gefragt ist. mit seiner atemberaubenden stimme, die tief aus dem herzen kommt und reich an emotionen ist, ist george mccrae einer von diesen künstlern. nach einer beeindruckenden karriere mit einer nr.1 in mehr als 40 ländern, mehreren gold- und platin-auszeichungen, einer grammy-nominierung als bester männlicher r&b-sänger im jahr 1975 und der zusammenarbeit mit legenden wie michael jackson & the jackson 5, james brown, kc & the sunshine band, nile rodgers und bernard edwards und bill wyman, ist george mccrae jetzt wieder mit einem neuen grossartig klassisch und frisch klingendem album ”love” zurück.

longstreth lud bombino in sein applehead studio in new york ein, um gemeinsam an “azel” zu arbeiten. und dabei erwies sich longstretherwies als fantastischer produzent. er hat großen respekt vor der musikalischen tradition der tuareg und führte die sessions mit sanfter und geschickter hand. fans von bombino und tuareg-musik werden ein paar bemerkenswerte innovationen auf diesem album entdecken. die erste neuerung ist die einführung eines völlig neuen stils, für den bombino hier pionierarbeit leistet. die sonnige mischung aus blues/rock und einem reggae-onedropandbounce-beat nennt er liebevoll “tuareggae”. eine weitere neuerung ist die erstmalige verwendung von westlichen vokal-harmonien in tuareg-musik-aufnahmen (durch longstreths einfluss), was den songs eine völlig neue tiefe und farbe verleiht. “azel” ist der name einer kleinen wüstenstadt, nur ein paar kilometer von agadez entfernt

es ist der person von george mitchell zu verdanken, dass viele klassische blues-aufnahmen entstanden und bis heute archiviert und verbreitet werden. ab 1976 arbeitete mitchell für das bureau of cultural affairs in atlanta, und er begann das land zu bereisen, um folk- und blues-musik systematisch mit einem mobilen aufnahmegerät einzufangen und zu dokumentieren. durch seinen langjährigen persönlichen einsatz sind klassische blues-alben wie dieses von furry lewis entstanden. “good morning judge” erscheint nun erstmals auf vinyl. furry lewis stammt aus memphis, tennessee und ist als blues-gitarrist und songwriter mit diesem album berühmt geworden. zweimal wurde er von den rolling stones eingeladen, um deren vorprogramm zu bestreiten, und er spielte an der seite von burt reynolds in einem spielfilm namens “w.w. and the dixie dancekings”.
die vinyl-lp erscheint inklusive downloadcode.

in seiner glanzvollen karriere remixte er bereits lcd soundsystem, depeche mode, coldcut, the xx, moby und viele andere. mit seinem label turbo verhalf er neuen künstlern wie duke dumont, chromeo, gesaffelstein oder boyz noize zum durchbruch. außerdem arbeitete er regelmäßig mit koryphäen wie james murphy und pusha t zusammen. auf no fantasy required erhält er nun verstärkung von hudson mohawke und jake shears von den scissor sisters. mit no fantasy required hat tiga in zusammenarbeit mit erfolgsproduzent matthew dear und dem finnischen genie jori hulkkonen (der auch live mit ihm performt) eine platte geschaffen, auf der er sich ehrlicher, offener und verspielter fühlt, wie er sagt. es hat immer eine sehr fruchtbare kreative spannung im herzen von tigas musik gegeben: auf der einen seite ist er der underground techno don, auf der anderen seite wohnt ihm eine pop-sensibilität inne, die es ihm ermöglicht herausragende songs zu schreiben. es ist diese dualität, die ihn zu einem der fesselndsten charaktere der elektronischen musik macht.

house-musik mit mathe-formel, inklusive remixen von copy paste soul und jacky (uk).

elektronische tanzmusik aus afrika, gekoppelt mit bass-musik der nördlichen hemisphäre.

mannequin records is elated to present a double lp compilation of the legendary experimental new wave label run by frank bretschneider from 1985 till 1989 in karl-marx-stadt (now chemnitz).

nach seiner zusammenarbeit mit todd terje veröffentlicht das norwegische produzenten-duo mungolian jetset einen neuen 4-tracker mit 30 minuten retro-futuristischer space-age-musik für feinsten disco-genuss.

inspiriert von ihren kleinen weltreisen, verarbeitet marla vergängliche liebe mit zarten, country angehauchten fingerpickings auf ihrer gitarre. ihre melancholisch- und verträumten melodien, die sie mit ihrer heißeren tiefen stimme begleitet, lassen in nostalgie schwelgen. bepackt mit ihrer akustikgitarre und der liebe zur folk-musik, tourte marla im vergangenen jahr im alter von 20 jahren bereits halb europa sowie die weiten kanadas. ein mix aus erstaunlich ehrlicher selbstreflexion und ihrer doch so positiven einstellung macht es am ende schwer, die tränen dem lachen oder dem weinen zuzuschreiben. in ihrem debüt album, welches am 1. april über das label melting pot music erscheint, wird ihre stimme von hammond orgeln, cello und slide gitarren durch ihre geschichten begleitet. ihr album madawaska valley wartet nur darauf, gehört, verstanden und geliebt zu werden.

for mimi music, komplexx (poolside recordings / silhouette noir) has delivered a melodic techno / progressive crossover. this moody tune is deep yet melodious and builds beautifully. it’s just one of those tracks that works, with its genre-crossing coolness and excellent production. the remix is provided by our lovely house-specialist sascha dive (deep vibes, cocoon, raum). the german master turns the original into a brooding techno affair which is driven by thumping bass and sparse percussive elements. the remix keeps building until there’s nowhere left to hide, turning the track into an absolute floorfiller!

szary und sascha sind sich einig, dass moderat schrittweise das produzieren von tracks gegen ein traditionelleres komponieren von songs eingetauscht hat — ein prozess, der sich vor allem auf iii vollzieht. »stell dir vor, du sitzt im kino und siehst einen film mit einem unglaublichen soundtrack«, beschreibt szary die idee hinter moderat. das gilt für die band im allgemeinen, aber besonders für iii, wo dynamische sounds und bildhafte texte einen tiefgründigen emotionalen sog erzeugen. das trio modernisiert die songwriting-tradition mit einer faszinierenden palette aus können und hingebungsvoller perfektion, geprägt durch ihre »erfahrung mit sounds aus fast 25 jahren sub- und clubkultur«. auf dieser gemeinsamen basis steht iii für pop im modernsten sinne — ein erfolg, den die musiker gemeinsam erreicht haben. »ich glaube, unsere musik ist reifer geworden«, merkt gernot bescheiden an. wir sagen: auf moderat iii hört man eine band auf dem höhepunkt ihres schaffens.

incl 3 doppelvinyls (iii auf doppel vinyl, instrumentals auf doppel vinyl, bonus tracks + remixes auf doppelvinyl , plus 3 cds + download voucher...)
szary und sascha sind sich einig, dass moderat schrittweise das produzieren von tracks gegen ein traditionelleres komponieren von songs eingetauscht hat — ein prozess, der sich vor allem auf iii vollzieht. »stell dir vor, du sitzt im kino und siehst einen film mit einem unglaublichen soundtrack«, beschreibt szary die idee hinter moderat. das gilt für die band im allgemeinen, aber besonders für iii, wo dynamische sounds und bildhafte texte einen tiefgründigen emotionalen sog erzeugen. das trio modernisiert die songwriting-tradition mit einer faszinierenden palette aus können und hingebungsvoller perfektion, geprägt durch ihre »erfahrung mit sounds aus fast 25 jahren sub- und clubkultur«. auf dieser gemeinsamen basis steht iii für pop im modernsten sinne — ein erfolg, den die musiker gemeinsam erreicht haben. »ich glaube, unsere musik ist reifer geworden«, merkt gernot bescheiden an. wir sagen: auf moderat iii hört man eine band auf dem höhepunkt ihres schaffens

was wäre die welt ohne singende pop-pianisten? man denke nur an billy joel. oder an stevie wonder. ja, und was wäre die welt ohne jazz?! man denke etwa an lady day oder john coltrane. oder die nächste steuererklärung. na, und was wäre die popmusik ohne krokodile?! man denke an prince. oder an donald fagen. na, und was wäre dieser text ohne albrecht schrader, den wundervollen pop-pianisten aus der hansestadt hamburg, der aber schon seit einigen jahren in der domstadt köln wohnt. leben in der großstadt, so der titel seiner kommenden ep spannt mühelos den bogen von steely dan über prefab sprout bis erobique und palmingers „songs for joy-. die stimme sitzt, die finger fließen und die seele tanzt. das oben drauf auch noch große pop-poesie geschrieben steht, kann man nur noch als absoluten glücksfall deuten: -das problem am kalenderspruch ist der kalender und nicht der spruch-, singt schrader in „pathos im alltag-. bevor man sich in diesem text in solchen sprüchen verirrt, bloß um die luxuriöse Ästhetik dieser musik zubeschrieben, bleibt am ende nur die dringende empfehlung diesen künstler doch einmal aus zu checken, wie man szene-deutsch zu sagen pflegt. up + coming dieser typ! keine frage...

red axes ist das projekt der beiden produzenten und djs dori sadovnik und niv arzi aus tel aviv. in den letzten 12 monaten hatten die beiden einen fulminaten aufstieg mit releases auf labels wie multi culti, crosstown rebels, hivern discs, sowie auf ihrem neu gegründeten eigenen label garzen. kein wunder, dass die beiden mittlerweile zu den gefragtesten remixern und weltweit vielgebuchten djs gehören. da beide früher in bands, unter anderem in der new wave / post punk band red cotton, gespielt hatten, ist der einsatz von richtigen live instrumenten allgegenwärtig. hinzu mischen sich orientalische einflüsse, sowie elemente des techno, um die grenzen zwischen songs und reduzierten tracks aufzubrechen. die ep sun my sweet sun ist ihre erste veröffentlichung auf permanent vacation - passend dazu haben sie ihren sound um ein paar tropische elemente erweitert, perkussive und sonnengetränkte club musik für die lange nächte im freien

the second vinyl release from rewire musik presents *sattva*, the new ep from medu. 4 tracks, with 2 different sides flowing from minimal techno vibes on the a-side to the housy and groovy feeling on the b-side.

mit ihrer ersten single -reminder- geben moderat einen ersten vorgeschmack auf ihr neues album -iii-: apparats stimme steht ehrlich und direkt im raum und wird nur von modeselektors organischen beats getragen. dann explodiert der song, und der mächtige chorus taucht saschas stimme in ein gleißendes licht. mit dem exklusiven -fondle- zeigen sich die drei von einer selten erlebten seite und setzen damit ein gegengewicht zu -reminder-. mit einem herzschlag aus bass, sphärischen sounds und vocal samples, changiert der schwere groove zwischen deepem chicago house und hypnotisch driftendem uk sound und weist damit auf einen wichtigen teil ihrer musikalische herkunft hin: den club.

love is a fridge, das zweite album des berliner duos me and my drummer. drei jahre nach der veröffentlichung ihres viel beachteten debüts the hawk, the beak, the prey kann diese außergewöhnliche band auf eine ebenso schillernde wie rastlose geschichte blicken. mit love is a fridge setzt sie nun einen neuen höhepunkt. als me and my drummer 2012 ihr debütalbum veröffentlichen, legen charlotte brandi und matze pröllochs einen mehr als traumhaften start hin, liefern mit you re a runner einen widerborstigen hit und spielen mehr als hundertfünfzig konzerte quer durch europa. währenddessen kollaborieren sie mit ebenso außergewöhnlichen künstler/innen wie kat frankie, tale of us oder breton, bevor sie sich sich schließlich zusammen mit produzent olaf opal komplett auf die arbeiten am zweiten album konzentrieren. love is a fridge zeigt, welche urgewalt und innigkeit me and my drummers musikalische kompromisslosigkeit gebärt. eine einnehmende direktheit, die sie in ihrer musik zelebrieren. das weiße doppel-vinyl erscheint im klappcover inklusive downloadcode.

roly porter bildete gemeinsam mit jamie teasdale (kuedo) das elektronik-projekt vex d. auf dem label planet mu feilten sie an stücken, welche die grundlage zu jenem sound bilden sollten, aus dem sich später dubstep entwickelte. nun ist roly porter bei triangle beheimatet, und er verschiebt die koordinaten seines sound-desings. waren seine beiden vorangegangenen roly porter alben von der idee beseelt, klangwelten zu erschaffen, die ohne rhythmus auskommen und sounds enthalten, die keine konkrete stimmung oder persönliche erfahrung verarbeiten, so erschafft er mit -third law- einen brückenschlag zu seinen anfängen. zwar halten nun wieder vereinzelt rhythmen einzug in seine stücke, jedoch werden diese derart verarbeitet, dass die funktionalität von club-musik völlig außer acht gelassen ist. die acht entstandenen sound-landschaften sind jedenfalls von majestätischer schönheit. das doppel-vinyl erscheint inklusive download-code.

mit umbrapellis veröffentlicht der französische elektroniker und multiinstrumentalist arandel eine fortsetzung seines zweiten longplayers solarispellis (2014). das vinyl, ein hybrid zwischen album, ep und minialbum, enthält sechs tracks mit einer spieldauer von 30 minuten und erscheint in einer streng limitierten auflage von nur 200 einheiten weltweit. arandel kreiert seinen faszinierenden sound aus elementen aus krautrock, electro und new yorker minimalismus. ein definitiver tipp für freunde von brian eno, oneothrix point never, john cage oder jean-michel jarre. arandel hat solarispellis als soundtrack zu einem imaginären film konzipiert, was ihm durchaus geglückt ist wobei sich die musik nicht aufs (fiktive) illustrieren beschränkt, sondern so bildmächtig ist, dass sie selbst bilder entstehen lässt. groove

wiederentdeckte perle der deutschen elektronischen musik aus dem jahr 1978.

experimentelle kreuzung aus techno und elektroakustischer musik.

we are very proud to welcome back on board our good friends pablo bolivar and luke hess from detroit. pablo bolivar & javier orduna here comes with tales from the ground, passion for music, analog machines, carefully crafted, beauty, elegance, deepness, dub by elements and perfect for the dance floor are what we have. creating out of loving for the people who will hear the music. after acclaimed releases on fxhe,beretta grey, echocord colour,kontra-musik. lukes sound is here again with pong musiq.

4 friends who rather be early than l8te. mechatok is the man. 18 years old, relatively new in the game, he is delivering on a level we didnt even know was existing before we got to check out his stuff. moving effordlessly between contemporary pop aesthetics, video game soundtrack and dubstep influences he produces music that could work as a score to the nasa end-of-the-year resume commercial but also gets your local dancefloor into new spheres. this of course is only one interpretation it could also be normal musik in some better place, we suggest you go there and stay as long as you can.

neuer teil der good times dj-mix-serie von norman jay. die good times goes east partys in der st john church im londoner stadteil hackney sind eine institution der club-kultur der britischen hauptstadt. norman jay, lange teil der talkin loud-familie, ist seit den 80er jahren als dj tätig und dafür bekannt in seinen sets einen genre-übergreifenden mix zu realisieren. so ist *good times - skank & boogie* musikalisch entsprechend weit gefächert: von laurel aitken über deodato bis hin zu paul johnson reicht der bogen. ska, house und exotischer pop treffen schlüssig aufeinander. jay, der auch bei der bbc eine radiosendung unterhält, wurde inzwischen mit dem orden mbe (the most excellent order of the british empire) für seine besonderen verdienste um die musik-kultur ausgezeichnet und wird in seiner heimat liebevoll als godfather of club culture bezeichnet. das vinyl erscheint als 2lp (180g) + mp3 und beinhaltet einen bonus track (baby washington - think about the good times).

welcome to the internet ist der passende nachfolger von der * millenium edition* ... witzig, spassig , einzigartig .... g e n i a l ...

nach maxis auf seinem eigenen label contemporary scarecrow veröffentlicht der brite garry todd sein debütalbum nora lilian auf bpitch control. minimal der perlon-schule, trance, house der 1990er und balearic sind in seinem warm hypnotischen sound spürbar. zudem wohnt in ihm eine psychedelische seele und er schielt charmant auf den dancefloor. acht feinteilige sound meditationen in variabler bpm-stärke, deren fesselnde kraft offenbart, wie sehr die musik garry todd spielt und nicht umgekehrt!

long awaited repress! following his triumphant return to kompakt with sicko, rex the dog digs deeper into his circuits.

brand new offshoot from londons toi toi musik bringing forth the heat from les points nicola kazimir and barbir

land in sicht vol. 1 ist das letzte release der arche-reihe: eine wiederkehrende serie, bei welcher die musik eine geschichte in verschiedenen kapiteln erzählt: aufbruch, sintflut & land in sicht. auf der arche003 übernehmen canson, feathered sun, bernstein & rearte das steuer des treibenden boots und untermalen dies mit melancholischen und doch hoffnungsvollen klängen, die einen neuanfang im fremden unbekannten einleiten.