angefangen hat alles mit einem tragbaren vhs rekorder. die 5 jungs von flut haben in ihrer jugend und freizeit zuhause in oberösterreich analoge filme gedreht und sich dabei in die bunte, aber auch dreckige Ästhetik der 1980er jahre verliebt. das spiegelt sich auch in ihrer musik wider, ist jedoch kein nostalgischer blick, weil sie ganz einfach zu jung sind um selbst dabei gewesen zu sein. mittlerweile wohnen sie in wien und veröffentlichen demnächst ihre debüt-ep nachtschicht.

das londoner trio little cub veröffentlicht seine neue ep loveless als vorgeschmack auf ihr debütalbum still life (vÖ: 28.04.2017). in london genießt die band bereits den ruf, einer der aufregendsten newcomer der stadt zu sein. gepflegt subversive bescheidenheit, opulente und bewegende elektronische einflüsse ganz im einklang mit dem hausgemachten, progressiven britpop-feeling. so versteht sich das trio auch als kontrastmittel zu der etwas geistlosen musik mit pop appeal, die sie sonst umgibt. schwarze 12 inch ep in 3mm spined sleeve inklusive mp3.

julia holter eröffnet mit dem live-album -in the same room- eine reihe, der zu ehren domino ein neues sublabel ins leben gerufen hat. domino documents wird, in anlehnung an die legendären peel sessions der bbc, studio-aufnahmen seiner künstler veröffentlichen, die innerhalb eines tages, niemals mehr als zweier tage unter live-bedingungen in einem londoner weltklasse-studio aufgenommen werden. der erste offizielle documents release ist nach einem song von julia holters domino debüt -ekstatsis- benannt. diese neue, karriere umspannende sammlung ist das ergebnis aus zwei tagen arbeit, die julia holter nach ihrem auftritt beim letztjährigen green man festival mit band in den rak studios geleistet hat.
das 180 gramm doppelvinyl erscheint im klappcover, downloadcode inklusive.

limitierte pressung auf transparentem vinyl im klappcover, downloadcode und kunstdrucke inklusive.
silver eye entstand in zusammenarbeit mit einer ganzen reihe an mitstreitern: john congleton, dem grammy-dekorierten produzenten von st. vincent, john grant und wild beasts. dem elektronischen klangpionier bobby krlic alias the haxan cloak (björk). dem brian eno-kollaborateur leo abrahams. den finalen album-mix besorgten schließlich david wrench (the xx, fka twigs, caribou) und daniel miller. die ersten beiden singles sind anymore und systemagic. wer den klassischen opulenten goldfrapp-sound sucht, dem sei das finale mit ocean besonders ans herz gelegt.

standard-pressung auf schwarzem vinyl im klappcover.
silver eye entstand in zusammenarbeit mit einer ganzen reihe an mitstreitern: john congleton, dem grammy-dekorierten produzenten von st. vincent, john grant und wild beasts. dem elektronischen klangpionier bobby krlic alias the haxan cloak (björk). dem brian eno-kollaborateur leo abrahams. den finalen album-mix besorgten schließlich david wrench (the xx, fka twigs, caribou) und daniel miller. die ersten beiden singles sind anymore und systemagic. wer den klassischen opulenten goldfrapp-sound sucht, dem sei das finale mit ocean besonders ans herz gelegt.

nach dem song »time for bedlam«, der schon anfang februar als maxi-cd erschienen war, folgt nun mit »all i got is you« der zweite vorgeschmack auf das neue deep-purple-album »infinite« und gleichzeitig die erste offizielle singleauskopplung.
»all i got is you« ist deep-purple-sound pur. die eingängige viereinhalbminütige hymne kombiniert nostalgischen 70er-rock mit modernen klängen. morses virtuose gitarre und aireys hammond-orgel sind allgegenwärtig, genauso wie ian gillans kräftige und nach wie vor wandlungsfähigen vocals.
zudem warten auf der limitierten 12“-single neben »all i got is you« exklusive aufnahmen aus dem proberaum von deep purple, die weitere spannende einblicke in die bevorstehende platte geben.

nach unzähligen releases auf labels wie sub pop, troubleman unlimited oder jack whites third man und zahlreichen kollabos mit acts wie sonic youth, anthony braxton, andrew w.k., hieroglyphic being oder morton subotnick, veröffentlicht das detroiter post-industrial/noise-trio wolf eyes sein neues album undertow auf dem eigenen imprint namens lower floor music. auf den fünf neuen, teils überlangen tracks graben sie weiter in den untiefen ihrer ureigenen, durch electronica und free jazz infizierten noise-welt. die lp erscheint mit download-code und doppelseitig bedrucktem a2 poster.

jahr für jahr versorgt das label mobilee die techno- und house-gemeinde mit einer weiteren ausgabe der “back to back”-reihe. mittlerweile ist man bei der elften kompilation angekommen. was die zusammenstellung immer so besonders macht: jedes mal übernimmt ein anderer nachwuchs-dj/produzent aus dem berliner labelstall die verantwortung, und 2017 ist anja schneiders protegé kevin over an der reihe.

n’toko ist ein experimenteller hip hop-künstler und produzent aus slowenien. seine ersten sporen verdiente er sich als frontmann eines lokalen hip hop-kollektivs namens moveknowledgement. n’toko wurde schnell durch sein technisches können und seine schnelligkeit als rapper bekannt und gewann dadurch sogar zwei nationale freestyle-wettbewerbe hintereinander. neben drei slowenisch-sprachigen alben veröffentlichte er mehrere eps in englischer sprache, von denen zwei auch in japan auf dem markt kamen. diese beiden scheiben haben mittlerweile kultstatus bei underground hip hop-fans und liebhabern alternativer musik erreicht. parallel dazu spielte n’toko ausgiebige touren in europa und den usa, wo er gast auf diversen festivals war (u.a. reeperbahn festival, glastonbury, exit, inmusic, best buy theatre nyc). derzeit engagiert n’toko sich auch politisch in slowenien und hat sich zum viel-gelesenen kolumnist und autor gemausert. auf unique erscheint sein neues album “emirates”, und es vereint kritische texte, straighte beats und düstere, elektronische sounds.

bereits 2010 gaben shobaleader one featuring tom jenkinson aka squarepusher am e-bass mit dem album d demonstrator ein erstes lebenszeichen von sich. mit elektrac meldet sich die band nun 2017 zurück und liefert live eingespielte interpretationen von 11 squarepusher tracks aus dessen reichhaltiger diskografie ab. shobaleader ones sound ist retrofuturistische, organische space-fusion aus funk, jazz und electro. diese präsentieren sie im markanten outfit aus mönchskutten mit led-masken auch live. das prägnante artwork stammt übrigens von iron maiden-designer mark wilkinson aka the masque.

nach einem exzellenten 12inch lauf im letzten jahr mit releases von ku&#776,,nstlern wie ko&#776,,lsch (kompakt extra 93), danny daze (kompakt extra 91) oder patrice ba&#776,,umel (komp akt extra 89) pra&#776,,sentiert unsere vielgeru&#776,,hmte speicher-serie einen triumphalen labelauftakt fu&#776,,r 2017, dank zweier schlu&#776,,sselfiguren im kompakt-universum: reinhard voigt und terranova. voigt la&#776,,sst dem starken eindruck seiner aktuellen kontraste ep (kompakt 351) einen verlockend kratzenden und hypnotischen remix von terranovas labrador folgen, im original vom restless album (kompakt cd 123) bekannt. derweil revanchiert sich die terranova-crew mit einer elastisch federnden neubearbeitung von voigts husky beide tracks vereint natu&#776,,rlich die liebe zu pra&#776,,sentem t anzflurminimalismus mit einem kraftvollen aufwa&#776,,rtshaken. perfekter stoff fu&#776,,r anspruchsvolle ausga&#776,,nger und aufleger.

7” release mit zwei tracks aus dem selbstbetitelten harlem river drive debütalbum (1971) um die brüder eddie und charlie palmieri, zweier giganten der latin-jazz-fusion. “seeds of life” erscheint erstmals in voller albumlänge auf 7” vinyl.

für die vorabsingle ihres kommenden albums “galvany street”, eine kollaboration mit dem ex-archive sänger craig walker, haben sich booka shade “babylon” ausgesucht. neben craig walker ist darauf auch urdur, die sängerin des isländischen künstlerkollektivs gusgus zu hören. “babylon” vereint den typischen 90er manchester sound mit 80er jahre synth-pop und modernen beats & frischen sounds zu einem eingängigen uptempo pop hit.

fiedel und ostgut ton schliessen sich für seine neue substance b 12inch zusammen. womit fangen wir an, abgesehen von der erwähnung, dass fiedels debüt-solo-release auf ostgut ton lang auf sich hat warten lassen und dass es gleichermaßen prächtig gelungen ist? der gebürtige berlin-brandenburger hat die mauer fallen sehen, begann in den 1990ern im subversiv aufzulegen, startete 1996 mit errorsmith als mmm zu produzieren, war ostgut-resident ab 2000, machte damit ab 2004 im berghain nahtlos weiter, betreibt die eigenen labels fiedelone und fiedeltwo, arbeitete im hard wax-plattenladen und ist tragende säule bei wax treatment und dem killasan soundsystem. das urgestein von berlins technoszene präsentiert sich heute frisch und in topform mit seiner ersten solo o-ton-veröffentlichung, knüpft an seine intensiven beiträge zu den compilations fünf (2010), various (2013) und ostgut ton | zehn (2015) mit einem noch stärkeren drei-tracker an. fiedels produktionsstil atmet den geist der frühen tage von techno music, verbindet genres und techniken, konzentriert sich nicht nur auf eine enge musikalische narrative, kombiniert techno, acid, electro, jungle, boogie, dubmusik und broken beats. substance b ist die logische konsequenz eines passionierten djs mit vinyl-schwerpunkt, erfahrenen produzenten und akribischen tontechnikers: ein zwingender klang für moderne zeiten.

elektroakustische traumklänge: debütalbum des musikprojekts aus island.
das tonik ensemble ist das musikalische projekt des isländischen grafikdesigners anton kaldal Ágústsson. seine klangbilder sind eine mischung aus elektronik und analogen klängen und spiegeln die breite palette elektronischer musik. zusammen mit einer reihe hochbegabter mitmusiker und sänger entstand tiefer, atmosphärischer, dabei aber sehr souliger pseudo-techno. auf dem album “snapshots” sind u. a. die isländischen sänger johann kristinsson und ragnhildur gisladottir mit dabei, letztere sang u. a. für tricky auf dessen album “maxinquaye”.

alles hat einen grund! album-teaser des spanischen dj und house-produzenten.
diese 12’’ des spanischen dj und house-produzenten kiko navarro bietet einen kleinen, aber mehr als neugierig machenden vorgeschmack auf das demnächst folgende album “everything happens for a reason”. beim track “twilight” handelt es sich um eine gefühlvoll-wolkige, deep house orientierte neufassung von frankie beverlys legendärem club-hit der achtzigerjahre. dessen energisch-euphorische, tief in acid getauchte und mit einer prise oldschool gewürzte dub-version dürfte jeden dancefloor zum Überkochen bringen. das rohe und analog wirkende b-seiten-groove-monster “cranc” lässt mit einer insistierenden bassline, warmen synth-chords und jazzigen einsprengseln alte detroit-zeiten hochleben.

dario & dersu sind aus basel, dario ist musikalischer vorreiter in dieser stadt, seit langem legt er auf, produziert und organisiert außergewöhnliche parties von soul bis techno. als mitglied von alma negra – dario & dersu zusammen mit ihren buddies mario und diego – genießen sie bereits großes ansehen für ihre von state-of-the-art progressivem afrodiscoboogie-beeinflusster musik und werden stets von leuten wie gilles peterson gefördert, da ihre musik einfach einzigartig und schlicht originell ist. als dario & dersu haben sie uns diese detroit-ige house ep, welche einfach für purste qualität steht. wie sind mehr als happy, dario & dersu auf dem raumschiff drumpoet begrüßen zu dürfen!

helge schneider und der jazz sind genauso wenig zu trennen, wie helge schneider und die komik. bereits vor über zehn jahren tourte er mit eigenem jazztrio, zu dem auch der britische schlagzeuger pete york gehört.
mit diesem langjährigen gefährten und guten freund hat er jetzt ein album aufgenommen, ein jazzalbum versteht sich. »heart attack no.1« verbindet eigene kompositionen und coversongs im helge-style.

skint records kündigt mit dem album -the invention of loneliness- von sailor & i eine spannende elektro-dance-pop-veröffentlichung an. der schwedische sänger, produzent und multiinstrumentalist alexander sjödin stellt jedoch nicht den klassischen archetypen eines musikschaffenden in der elektronischen musikwelt dar. vielmehr begibt sich der schwede unter dem namen sailor & i in das territorium von sigur ros und bon iver, die für ihr anspruchsvolles, fein abgestimmtes und melancholisches songwriting bekannt sind.
das doppel-vinyl erscheint inklusive downloadcode.

entgegen heute gebräuchlicher gepflogenheiten erscheint die wiederveröffentlichung von “the closer you get” mit dem originalsound aus dem jahr 2000, das heißt nicht remastered. dafür wird die platte durch ein zweites vinyl flankiert, das auf der a-seite die dritte (von fünf) peel-sessions enthält, mithin fünf songs, und auf der rückseite zwei single-b-seiten (“get a real tattoo”, “i’m wide open”) sowie den track “oh! dear”, aufgenommen während der ersten peel-session.

david lynch twin peaks kinofilm von 1992 erhielt 3 internationale auszeichnungen (alle für den kult-soundtrack von angelo badalamenti) und 5 weitere nominierungen. nach dem serien soundtrack und vor der neuen serienfortsetzung in 2017 erscheint auch dieser nun im neuen deluxe-format. das 180g doppel-vinyl erscheint in remastered qualität in kirschroter farbe und befindet sich in einem gatefold-sleeve, das wiederum von einem schwarz lackierten, formschön ausgestanzten aussenschuber umgeben und mit einem obi strip komplettiert wird. das neue artwork wurde sowohl von regisseur david lynch, als auch vom komponisten angelo badalamenti freigegeben. die neuen sleevenotes stammen von filmkritiker mark kermode.

mit siamese anthology i veröffentlicht das junge schweizer label siamese seine erste various artists ep. adriatique eröffnen diese 4 track ep mit something in between, ein deeper und sphärischer track und zugleich perfekte einleitung in diese platte. gefolgt von lehar & olderics il sole, einem track der die mit something in between eingeschlagene richtung fortführt. der junge schweizer produzent shiffer gibt mit drunk on hope seinen einstand auf dem label und toto chiavetta, der auf ein sehr erfolgreiches jahr zurückblicken kann, schliesst diese ep mit money mind. deluxe 12inch inklusive 4 kunstdrucke (12x12inch)

cougouyou ist ein plattenladen in perpignan, südfrankreich, sowie ein sublabel von staubgold. auf diesem veröffentlicht markus dettmer limitierte 7’’es mit regionalbezug. gewöhnlich kommen südfranzösische bzw. katalonische bands mit exklusiven neuen stücken zum zug. -lettre À monsieur le chef de gare de la tour de carol- macht davon eine doppelte ausnahme, denn weder stammt die 1939 geborene avantgarde-musikerin, autorin und schauspielerin brigitte fontaine aus der region, noch ist ihr musique-concrète-stück neu. es erschien bereits 1969 auf dem album -comme À la radio- und collagiert verfremdete tonfetzen des bahnhofsvorstehers von latour-de-carol, einem auf 1200 meter höhe gelegenen Örtchens in den pyrenäen. die single wird durch zwei tracks des in perpignan ansässigen minimalkomponisten monsieurdurand ergänzt. seine beiden stücke -un mauvais champignon- und -la nausée (extrait)- stehen ebenfalls der musique concrète nahe und basieren auf field recordings.

das in der karibischen atmosphäre aufgenommene -the temple of i&i- atmet den spirit und den rhythmus jamaikas und klingt wie eine fortsetzung des legendären thievery corporation debütalbums -sounds from the thievery hi-fi- (1996). das duo siedelte für die aufnahmen mit seiner gesamten live-rhythm-section aus washington, dc in die geejam studios in port antonio im herzen jamaikas. dort entstanden mit viel ganja und rum und diversen vokalisten, darunter dem bekannten mr. lif sowie der exzellenten newcomerin aus kingston und ex-miss jamaica, racquel jones, 15 fabelhafte tracks zwischen dub, downbeat, reggae, hiphop und electronica, und damit ein inspirierender nachfolger ihres letzten brazil-albums -saudade- (2014).
das doppel-vinyl erscheint im klappcover, inklusive downloadcode und poster.

nice price deal !!! kein alltagshouse - es handelt sich nicht um ein weiteres dj-tool, sondern um eine facettenreiche runde platte, deren b-seite nicht dauerhaft mit dem slipmat schmusen sollte... auch wenn es nach dem hören der a-seite schwerfallen du&#776,,rfte, die nadel nicht einfach direkt wieder in die erste rille zu setzen. sofort wird deutlich, dass die wurzeln von mr. statik u.a. im breakbeat liegen. kurze drumloop-schnipsel unauffällig unter die treibende hihat gemischt, geben diesem fröhlich vor sich hin hu&#776,,pfenden housetrack eine besondere note.

hinter la priest (gesprochen lah pree-st) verbirgt sich sam dust, elektronischer musiker und ehemaliger frontman und treibende kraft hinter dem englischen new rave outfit late of the pier. jetzt ist dust unterwegs auf solo-pfaden mit seinem debütalbum -inji-. dust verbrachte nach 2010 einige zeit in grönland, wo er die elektro-magnetischen phänomene der region ivittuut studierte und nebenbei an über fünf geheimen musikprojekten arbeitet - so mancher daraus entstandener output stieß auch ohne nennung seiner mitwirkung auf öffentliches interesse. inspiriert von künstlern wir david byrne, prince, aphex twin und nicht zuletzt blood orange ist -inji- nun ein überaus gelungenes album. zehn nonkonforme tracks existieren in ihrer eigenen welt und folgen ausschließlich der logik des la priest universums. pop aus einer anderen dimension sozusagen.
das 180 gramm vinyl erscheint im klappcover inklusive downloadcode.

knuddelig: die bass- und lasererprobte rasselbande mit einem album voller glücksmomente.
auf 500 stück limitiertes weißes doppelvinyl im klappcover, inklusive doppel-cd.

zweieinhalb jahre nach rhondas debütalbum -raw love- erscheint am 27.01.2017 der nachfolger -wire- auf pias germany. das quintett hat seine mischung aus groovigen beats, lässigem soul mit sixties-vibe und perlenden melodien verfeinert, die punk-wurzeln aber keinesfalls vergessen. so klingt -wire- dann auch teils cineastisch und deutlich düsterer als der vorgänger, was nicht zuletzt an der beteiligung des deutschen filmorchesters babelsberg bei einigen songs liegt! die zusammenarbeit begann im november letzten jahres, als rhonda ein angebot bekam, mit dem filmorchester ein konzert in potsdam zu spielen, welches prompt ausverkauft war! schon dort probierte man einige der neuen songs aus, und es wurde allen klar, diese stücke sollten genau in dieser besetzung für das neue album eingespielt werden.
die vinyl-lp erscheint inklusive album-cd.

the xx legen ihr fulminantes drittes album vor!
das deluxe boxset enthält die vinyl-lp, eine bonus 12 inch, die album-cd, eine bonus-cd mit 3 extra tracks und video sowie 3 kunstdrucke.

palham music sagt allen beteiligten danke! ihr habt uns zum teil über jahre begleitet, geprägt, inspiriert und euphorisiert - sei es im audio- und printbereich oder einfach nur als menschen. und wo begann alles? im club - diesem dunklen soziotop, in dem vieles möglich war und ist. die viel zitierte macht der nacht. mit blaak paradize bringen wir eine hommage auf den club unserer erinnerung heraus, mit all seinen musikalischen facetten und brüchen. in blaak we trust in love we must in paradize your mind and your youth is blind. limitierte auflage von 315 schallplatten mit extra booklet!

zwei jahre nach seinem hochgelobtem debütalbum tremors legt der ehemalige wahlösterreicher sein zweites album vor. mittlerweile lebt sohn in los angeles und dem neuen album hört man die wärme seiner neuen heimat durchaus an. erneut hat er das album in reinen nachtschichten erarbeitet - dieses mal in einem studio im norden kaliforniens. die 10 songs sind zuversichtlich, direkt und fokussiert. vorsichtig lockert er die beschränkungen auf und baut in jeden track neue musikalische elemente ein, durch die gesang, melodien und rhythmen noch besser zur geltung kommen.
die vinyl-lp erscheint im klappcover inklusive downloadcode.

enoq ist ein mc aus berlins süden. früher war er produzent, mochte es aber nicht, wenn die mcs über seine beats rappten. also fing er selber an reime über beats zu packen und das mit ende zwanzig. spaetzuender. zwischen dem traum eines hartz4ers und features für audio88 & yassin hat er die letzten jahre an seinem eigenen output gearbeitet. nach einer free ep 2016 steht anfang 2017 sein debütalbum auf dem plan bei jakarta records.

in der zugegebenermaßen noch nicht allzu langen, dafür aber umso vielfältigeren und soundtechnisch höchst ansprechenden geschichte von glitterbeat gab es bislang nur eine einzige 12”. mit dem vinyl “el leopardo / el acontista” erscheint jetzt die zweite. die zweisong-schönheit von el leopardo gefiel dem label aus beverungen so gut, dass man sofort die chance ergriff, die platte herauszubringen. hinter dem projekt stehen dani boom von systema solar und felipe alvarez, kopf des in bogota ansässigen kultlabels polen records. auf “el leopardo / el acontista” mixen die beiden urbane dub-texturen mit reduzierter kolumbianischer percussion, spoken-word-beiträgen und einem tiefen, hypnotischen bass.

der zweite teil der “haul & pull up”-ep-trilogie, die ihre vollendung mit dem album “haul & pull up” im april 2017 finden soll, erscheint - wie auch dessen vorgänger - als limitierte 12” mit vollfarbcover und banderole. das vinyl des münchener dj- und produzenten-duos enthält drei vielgestaltige, mit prominenten mitstreitern eingespielte clubtracks, die zwischen grime, dancehall, dub und techno lästige genrebegrenzungen verwischen und mit gut getimtem groove zum subsonischen bassinferno ansetzen. den auftakt macht das stück “goodbye”. bei der kollaboration mit dem noise-rap-king gonjasufi handelt es sich um ein außerordentlich dunkel gefärbtes acid-drone, das auf gitarrenwänden und lärmenden drums reitet. “pop off” setzt über footwork-beats und zeitlupen-bässen die vokalakrobatik des langjährigen schlachthofbronx-mitstreiters doubla k in szene. deutlich sportlicher geht es auf dem mit warrior queen realisierten track “u mad” zu, der mit mindestens 160 bpm die gelüste der uptempo-headbanger unter uns befriedigt.

limitierte und nummerierte luxusedition - box mit 7 schallplatten, gesamte laufzeit 4h 28min.
die breühmte geschichte um den sympathischen kleinen hobbit erschien erstmals 1937 und bildet die grundlage für tolkiens fantasy-epos “der herr der ringe”.
ingeborg oehme-tröndle und regisseur heinz dieter köhler bearbeiteten den text zu einer mitreißenden hörspielfassung. die wdr-produktion aus dem jahr 1980 macht mit der musik von enno dugend und den stimmen von martin benrath, horst bollmann, bernhard minetti und vielen anderen die abenteuer in mittelerde zum absoluten hörgenuss.

wiederveröffentlichung des dub inc. albums “hors-controle” aus dem jahr 2010! ursprünglich aus saint-etienne im industriellen kernland frankreichs stammend, verschmelzen dub inc. klassischen roots reggae mit dub, dancehall, ska, hip hop und afrikanischen einflüssen. sie kreieren einen berauschenden musikalischen hybrid mit hochbeladenen und gesellschaftlich bewussten liedern, die der band in ihrem heimatland kultstatus verschaffte.

der film der zweifachen oscar-preisträgerin barbara kopple begleitet die dynamische frontfrau bei ihrem kampf gegen den krebs im jahr 2013 und auf ihrer triumphalen rückkehr auf die bühne mit dem release von “give the people what they want”. der soundtrack besteht aus klassikern von sharon jones & the dap-kings: von frühen singles auf daptone bis zu songs vom album “give the people what they want” von 2014. der song “i’m still here” ist exklusiv auf dem album zu hören. so wie der film gewährt auch der soundtrack einen intimen und ehrlichen einblick in das leben einer frau, die sich weigert, auf ihre kämpfe reduziert zu werden. kurz: dieses album ist die perfekte ergänzung zu einem wirklich außergewöhnlichen film!

wiederveröffentlichung des dub inc. albums “dans le decor” aus dem jahr 2005! ursprünglich aus saint-etienne im industriellen kernland frankreichs stammend, verschmelzen dub inc. klassischen roots reggae mit dub, dancehall, ska, hip hop und afrikanischen einflüssen. sie kreieren einen berauschenden musikalischen hybrid mit hochbeladenen und gesellschaftlich bewussten liedern, die der band in ihrem heimatland kultstatus verschaffte.

new moby mixes! tip!
auf dem diynamic sublabel 2diy4 erscheint eine ep mit geschmackvollen neuinterpretationen von einigen der besten moby songs durch einige der besten künstler aus dem diynamic umfeld. die remixe stammen von adriatique, magdalena, johannes brecht und stimming.

Über den zeitraum von fünf jahren hat rob orme fünf verschiedene eps und ein album auf dem berliner project: mooncircle veröffentlicht. durch die nach wie vor hohe nachfrage und die tatsache, dass alle titel ausverkauft sind, veröffentlicht das label nun eine werkschau des künstlers mit seinen besten und beliebtesten tracks sowie vier neuen und bisher noch unveröffentlichten songs. das album erscheint als farbiges doppel-vinyl mit downloadcode.

es ist bereits das zweite comeback von pete doherty in kürzester zeit. nachdem er schon letztes jahr mit »anthems for doomed youth« ein neues album seiner band the libertines veröffentlichte, folgt 2016 mit »hamburg demonstrations« ein neues solowerk des britischen rockmusikers. es ist der nachfolger zu »grace/wastelands« von 2009.
die vinyl-lp erscheint inklusive downloadcode.

der soundtrack zum blockbuster suicide squad explodiert fast vor hochkarätiger besetzung! denn nicht nur der film kann stars wie will smith, jared leto, margot robbie und cara delevingne vorweisen, sondern auch der soundtrack hat ein absolutes killer-line-up: skrillex & rick ross, lil wayne, wiz khalifa & imagine dragons, action bronson & dan auerbach (the black keys), eminem, panic! at the disco und grimes sind nur einige der mitwirkenden, die exklusive neue songs beisteuern, außerdem sind twenty one pilots mit dem erfolgstrack (fast 400 mio. spotify streams, top ten single charts) »heathens« vertreten.
nicht zuletzt enthält das album erstmals »i started a joke« in voller länge, jenen song von confidentialmx (feat. becky hanson), der im »suicide squad «-trailer auf der comic-con zu hören war und mit mehr als 136 millionen views zu den meistgeschauten trailern des jahres 2015 zählte.
das doppel-vinyl mit etching auf seite 4 erscheint im klappcover, downloadcode inklusive.

die neue lp-auflage des unvergessenen soundtracks erscheint vor dem für 2017 geplanten start der “twin peaks” fortsetzung im neuen deluxe-format. das 180g vinyl erscheint in remastered qualität in kaffeebrauner farbe und befindet sich in einem gatefold-sleeve, das wiederum von einem weiss lackierten, formschön ausgestanzten aussenschuber umgeben und mit einem obi strip komplettiert wird. das neue artwork wurde sowohl von regisseur david lynch, als auch vom komponisten angelo badalamenti freigegeben, letzterer steuert sogar neue sleeve notes bei.

die beiden multitalentierten musiker johannes brecht (diynamic) und christian prommer (sonar kollektiv) veröffentlichen mit -voix grave- ein novum auf dem sonst eher dancefloor-orientierten hamburger vorzeigelabel. die kollaboration ist ein atmosphärisches klassik-werk mit drum-echoes, gezupften violinen und emotionalem cello, das jeder für sich nochmal neu im clubkontext interpretiert, und mit dem sich für diynamic neue kreative horizonte eröffnen.

tanzflur-dresseur reinhard voigt ist mit neuer garnitur am start, ein tandem von zwei rohen, eigensinnigen technoschiebern, die nahtlos an das hochgelobte solo-release reisen & speisen (kompakt 338) und die zündende time is running split-ep mit michael mayer (kompakt 328) anschliessen. dazwischen konnte er sogar noch ein bisschen spielraum im geschäftigen kompakt-treiben herausschälen, um einen seltenen remix für el_txef_a auf dem aufstrebenden underground-label forbidden colours unterzubringen. nie um einen kopfnicker-dreh verlegen, fügt sich voigts jüngste veröffentlichung kontraste mit kraftvollem, minimalistischem techno gar kuschelig ins bisherige gesamtwerk: oszillierend zwischen reiner bewegung und monumental-abstraktem riff, verwebt the singing saw auf der a-seite mehrere angeraute synthesizer-motive um eine stoisch-ermächtigende bassdrum herum, während sich die b-seiten-aufnahme trust für die panorama-route entscheidet und seine täuschend simplen, doch ungeheuer effektiven lead-sounds zu einem überragenden schleifer mit seidenkante auftürmt. wie von reinhard voigt zu erwarten war, ist hier das ganze grösser als die summe seiner teile - ein weiterer beleg für seine meisterschaft in sachen kracher mit kniff.

darauf haben seine fans lange gewartet: mit »oxygene 3« beendet der französische electronicapionier jean-michel jarre seine berühmte »oxygene«-trilogie.
knapp 40 jahre sind seit seinem ersten erfolgsalbum »oxygene (1 - 6)« von 1976 vergangen, weitere 20 jahre seit teil zwei: »oxygene (7 - 13)« aus dem jahr 1997.
sieben brandneue tracks hat jarre für »oxygene 3« komponiert, die er sinngemäß als parts 14 bis 20 betitelt hat. dafür begab sich der 68-jährige noch einmal zurück zu seinen anfängen, zu dunkel-atmosphärischen klängen, zum spacesound und auch zum minimalismus.
transluzentes vinyl im klappcover.

die suol labelbetreiber chopstick & johnjon bekamen jüngst als ko-autoren des fritz kalkbrenner-hits back home gold verliehen. doch nun schütteln sie das radioformat ab und begeben sich straight in den club. mit der versions 2 ep liefern sie vier burner, die sich auch strukturell von dem emotionalen radio-pop ihres debütalbums twelve unterscheiden. viermal dancefloor pur mit bouncy, funky percussions, fetten bässen und einflüssen aus deep house, 90er rave und gefiltertem und gepitchtem westcoast-hip hop

der britische elektronikguru nathan fake veröffentlicht seine erste ep auf ninja tune! nach dem durchbruch mit seiner 2004er ep the sky was pink auf james holdens label border community sowie einigen weiteren veröffentlichungen auf traum schallplatten und seinem eigenen label cambria instruments, ist er jetzt mit degreelessness feat. prurient / now we know ep zurück. die a-seite, eine kollaboration mit dem new yorker dj und produzenten prurient alias vatican shadow, welcher seinerseits das respektiere label hospital productions führt, ist gleichzeitig der erste song seines kommenden albums. die b-seite now we know wurde 2010 an nur einem nachmittag in london aufgenommen und ist ein traditioneller house-track, der, ausgestattet mit simplen casio keyboard drums und einem fm synthesizer, auf kassette aufgenommen wurde.

aufgewachsen in london mit jungle, grime und broken beats, ist der jazz-ansatz von yussef dayes und kamaal williams (aka henry wu) geprägt durch den basssound der piratensender, ähnlich wie die us-kollegen robert glasper oder kamasi washington hiphop in ihre musik einfliessen lassen. weitere inspirationen auf dem yussef kamaals debütalbum ist der freiheitliche anything-goes-spirit des 1970 er jazzfunk eines herbie hancock oder mahavishnu orchestra, während ihr pianospiel an thelonious monk und ihr drumprogramming an kaidi tatham angelehnt ist.