savage times fing als experiment an und dokumentiert die unmittelbare, kŸnstlerische entwicklung hanni el khatibs. ursprŸnglich wurde der gro§teil der songs auf savage times bereits zuvor auf fŸnf eps nach und nach veršffentlicht. diese compilation vereint alle eps und enthŠlt zudem vier weitere, neue bonustracks. el khatib startete das projekt im dezember 2015. die aufnahmen zu den songs wurden in jonny bells (crystal antlers) jazz cats studios aufgenommen. dafŸr fuhr hanni el khatib tŠglich von l.a. nach long beach. auf der stundenlangen autofahrt kamen ihm oft die ideen fŸr seine tracks. hanni el khatib wollte sich nicht mehr auf ein genre festlegen und lie§ sich einfach von seinem musikalischen instinkt leiten. sobald ein song fertig produziert war, veršffentlichte er ihn. savage times zeigt, wie wandelbar sein sound ist: garage rock, punk, disco, grime und hip hop fŸgen sich hier konsistent ineinander, Ÿber die eigenen grenzen hinweg

seelenvoller detroit-techno: eine heimkehr zu den eigenen wurzeln.

the record cover shows a woman walking towards dusk - or is it dawn. two years after the success of night moves, a wander through a threatening nocturnal los angeles, h burns returns with a new record for twilight. kid we own the summer finds its identity between a few landmarks such as david lynch and angelo badalamentis california, the intimacy of bruce springsteens darkness on the edge of town, the relative calmness of suicideÕs second album, and the elegant melancholy of the national. in order to compose, renaud brustlein aka h burns decided to reinvent himself once again. he didnt repeat the live configuration that he used in 2013 with off the map, an electric storm recorded in chicago, with a band, in a single week, with the legendary steve albini. for kid we own the summer, the composer started working in his home studio, by gradual touches, because thereÕs no place like home. the result? a melancholy cinematic stroll across stories of misguided couples, unspoken words that end-up ruining peoples lives, the pursuit of dangerous situations, like an elegy to the end of adolescence - leading to a place were unsure of. born from a keyboard, a piano and a beatbox, these ten songs were brought to light, as always with infinite delicacy, by impeccable guests-friends strings by bertrand belin and vaporous keyboards by denis clavaizolle (bashung, murat, daniel darc) mixed by rob schnapf (elliot smith, beck) and mastered by the great greg calbi (springsteen, dylan, paul simon). noisey said of night moves that it was the perfect record for all the cold and sad months to come

nice ambient sound by pharmakustik

half speed mastered by miles showell at abbey road

aufgenommen in der grafschaft durham, wurden sounds, die in der umgebung aufgefangen wurden, ein teil der musik. regen wird in wei§es rauschen verwandelt, an einer stelle eine melodielinie, die von einem star nachgeahmt wird das ergebnis endloser prozesse und zyklen. die techniken, die bei der schaffung verwendet werden, spiegeln allegorisch diese prozesse. arpeggios entwickeln sich und sind miteinander verbunden. die zufŠlligkeit wurde unter verwendung von zwei Šhnlichen paaren von synthesizern eingebracht, so dass ihre zyklen sich stŠndig verŠndern und natŸrlich entwickeln. embers anfang und ende erscheinen gleich, so dass es endlos laufen kann. die 2xlp 180g vinyl edition wurde erstellt, damit der hšrer das album ohne pausen auf zwei turntables mischen kann. das album artwork selbst ist eine interpretation der musik, um mit einem anderen medium die welt aus einem anderen blickwinkel zu betrachten

das elektro-duo soft error veršffentlicht sein debŸt mechanism via village green. mechanism beinhaltet elemente des 70er jahre krautrocks und der futuristischen klanglandschaften von komponisten wie cliff martinez, john carpenter und jon hopkins. die aufnahmen zum album entstanden im greenhouse studio von valgeir sigur_sson in reykjavik, island. der begriff soft error bezeichnet in der computersprache ein fehlerhaftes ereignis im speichersystem, welches die anweisungen eines programms oder datensatzes verŠndert. fŸr die band trifft diese bezeichnung genau die art, wie sie musik machen das unplanbare des zufalls trug ma§geblich zum charakter von mechanism bei.

simon green, alias bonobo, kehrt mit seinem sechsten album zurŸck, dem meisterlichen, gebieterischen migration ein werk mit dem er sich ein fŸr alle mal an der spitze der elektronischen musik verortet. in abwechselnden zŸgen opulent, manisch, wunderschšn, melancholisch, freudig, voller emotion und technischer fertigkeit, ist dies womšglich sein bislang ehrgeizigster versuch, die grundlegende beschaffenheit menschlicher existenz und deren ausgedehnte dynamik zu erfassen. neben zeitgenossen wie four tet, jon hopkins oder caribou, zŠhlen wiz khalifa, skrillex, disclosure oder warpaint zu bonobos prominentesten fans. sein 2013er album the north borders erreichte im uk die top 30 und katapultierte sich auf platz 1 der elektronischen charts, sowohl in den usa als auch im uk. im zuge dessen spielte sein 12-kšpfiges kollektiv weltweit Ÿber 175 konzerte, darunter zwei ausverkaufte shows im sydney opera house, ein ganztŠgiges festival im londoner roundhouse, eine ausverkaufte show im londoner alexandra palace sowie einige renommierte festival-slots. inzwischen verfŸgt bonobo rund um den globus Ÿber eine umfangreiche, loyale und engagierte fanbase. mehr als eine halbe million verkaufte alben und Ÿber 150 millionen spotify-streams gehen auf sein konto und verdeutlichen den erfolg, den sich dieser ruhige, bescheidene mann erarbeitet hat. dank -migration- wird seine wunderschšn raffinierte und gefŸhlsgeladene musik in kŸrze ein noch grš§eres publikum erreichen. das zutiefst persšnliche kann schlie§lich ebenso gut allgemein gŸltig sein

enoq ist ein mc aus berlins sŸden. frŸher war er produzent, mochte es aber nicht, wenn die mcs Ÿber seine beats rappten. also fing er selber an reime Ÿber beats zu packen und das mit ende zwanzig. spaetzuender. zwischen dem traum eines hartz4ers und features fŸr audio88 & yassin hat er die letzten jahre an seinem eigenen output gearbeitet. nach einer free ep 2016 steht anfang 2017 sein debŸtalbum auf dem plan bei jakarta records.

a year after their impressive last album burn it down, detroit techno legends octave one are back with a nine track double ep that again shows they are masters of big hypnotic grooves. entitled love by machine, the albums name is a nod to the fact that the burden brothers are such revered masters of their hardware. both in the studio, where they cook up atmospheric house and techno with soaring synths and vocals and also in the live arena, where they are celebrated as one of the most accomplished and forward thinking performers in the game today. that is all the more impressive when you bear in mind they have been active since the 80s, most often releasing on their own 430 west label, which is where they appear again here.

gareth dickson is ghost like. from the dark outskirts of glasgow he has sent three studio studio albums in to the world - collected recordings (2009), the dance (2010) and quite a way away (2012). these albums have bewitched a growing inner circle, including some of the most innovative musicians around today - juana molina and vashti bunyan to name just two. gareth has been the only constant member of vashtis touring outfit over the past ten years and latterly they have stripped down to a duet on their worldwide travels. vashti indeed makes a spectral apparition on the first track of gareth s new album orwell court.

die anthems-serie des britischen ministry of sound labels zŠhlt zu den erfolgreichsten compilations weltweit, und pŸnktlich zum jahresausklang erscheint mit der neuesten ausgabe eine hervorragende zusammenstellung an relaxten acoustic versionen von michael kiwanuka, james arthur, bruno mars, john legend, sia, coldplay, justin bieber, john mayer, ellie goulding, jamie lawson, tom odell, oasis, james blunt, dido, jose gonzales, emilie sande, kings of convenience, ben howard, lumineers, uva!

seit einiger zeit nun schon haben typische merkmale der trap music, die im rap beheimatet ist, einzug gehalten in den edm sound. der basslastige stil, durchsetzt mit hŠrteren beats und leichteren sounds, erinnert an dubstep und hat lŠngst einzug gehalten in die clubs und in die charts. unsere neue compilation trap sounds vol.1 taucht ein in dieses sich rasant entwickelnde genre und bietet mit 40 tracks auf 2cds einen coolen sampler.

jerome derradji prŠsentiert auf dem still music-sublabel past due eine umfangreiche kollektion mit der kompletten diskografie des enigmatischen soul-sŠngers larry dixon und seines labels lad productions inc aus chicago zwischen 1971-1987. enthalten sind dixons lp-raritŠten i am so in love(1980) und cant price love (1985), sowie unter dem titel larry dixon & friends rare singles, instrumentals & lost tapes. chicago 1971-1985 ultra rare 7inch tracks und unveršffentlichtes archivmaterial alles sorgfŠltig remastered, ergŠnzt mit neuen jerome derradji-mixes und umfangreichen sleeve notes. die inhalte 2cd und 4lp sind identisch. die 7inch box besteht aus dem larry dixon & friends-material. beide vinyl-boxsets sind limitiert auf 500 stŸck weltweit.

nach der neunteiligen 12--serie im sommer 2016 erscheint die -previously unreleased- kollektion aus Ÿberarbeiteten demos und unveršffentlichtem material nun als limitierte doppel-cd. aufgenommen fŸr das playgroup debŸtalbum zwischen 1997-2001, bleibt die hedonistische mixtur aus disco, dub, funk, electro, new wave und post-punk zeitlos. die 25 tracks wurden von trevor jackson unter mithilfe von sasha crnobrnja (in flagranti) aufgefrischt und featuren den produzenten ed dmx, mike z (crash course in science) on vocals und den jungen kieran hebden (four tet) an der gitarre

our longest-running compilation series after total - sees a new instalment for 2017, featuring exclusive material from acclaimed genre veterans and series newcomers jens-uwe beyer, yui onodera & scanner, max w†rden, leandro fresco, thore pfeiffer, kenneth james gibson and soulsavers remixed by wolfgang voigt.

milky bomb records are releasing the debut album from slf&co titled no beats in algebra. slf&co no beats in algebra is a collaboration of vocalists and musicians also known as the lovely folk & friends from around the towns of blighty. the slf&co project came to light from a pc, in a flat, in norwich. clocks tick, tracks emerge, people lend an ear, a voice, some insight and the occasional slap. influenced and inspired by many different genres and production techniques with a few bits and bobs of rock, electronica, ambient, dance, hip/trip-hop, avant-garde and progressive music. no beats in algebra will fulfill all of your musical preferences in one nicely rounded package for the ears and mind to ponder. featured artists on no beats in algebra can also be found with their respective groups on the compilation release an amalgamation of sorts. part zero (2015) through milky bomb records.

hot casa records present togo soul 70 (selected rare togolese recordings from 1971 to 1981). a treasure-trove of rare and unusual recordings mostly recorded in lomŽ during the 70Õs, a fusion of traditional voodoo chants, raw soul and afro jazz. hot casa records selected 13 tracks, a snapshot of some hundreds of rare and often forgotten tapes from the most prolific, professional and exciting phase of the countryÕs recording history, including international stars like bella bellow (who even performed to maracana stadium in brazil), or roger damawuzan, compared as the james brown from lomŽ, and forgotten tapes and brilliant songs in mina, kabyiŽ and fon languages. many of the tracks featured here are peppered with innovation and experimentation highlighting how diverse the music scene in togo was at the time, even if the political context influenced their creation.

includes starboy

les graciŽs is a collaboration in the truest sense between paris-based sound artist ga‘l segalen and deepblak co-founder afrikan sciences. segalenÕs experiments in electroacoustic sound met the wider world this year via a debut lp for erratum, an arresting work that showcases her ability to merge hypnotic murk ala angus maclise with the hard concrŽte of parmegiani & reibel. segalenÕs ihearu imprint / organisation is a platform for her various doings, including psychogeographical audio works and multi-media collaborations, as well as servicing as a reference point for other contemporary female artists working across various mediums. eric douglas porter aka african sciences has been deconstructing and re-building forms of contemporary black music since the mid-2000Õs, through releases on deepblak (the label he co-runs with aybee) and pan. his musical universe is one of warping cadences and celestial melody, referencing the bold work of percussionists like milford graves & art jenkins, the dissonant chords of motor city techno and stripped back essence of early chicago house matched with broken hard bop sentiments: all tied together with an aesthetic that sits somewhere between sun raÕs omniverse, jean giraud mÏbius and dogon cosmology. together as le graciŽs, segalen and porter make a wholly unclassifiable strain of music that, while containing recognisable elements of each individual s work, also creates a third entity in the process, which can be heard to stunning effect on their forthcoming debut lp Ôlow dosesÕ for firecracker recordings.

€hnlich wie bei tuff city kids selbst, geht es bei -adoldesscent- nicht um eine bestimmte stilrichtung oder einen sound. vielmehr ist es der ansatz der verschmelzung. und damit ist endlich der nachweis erbracht, dass die verschiedenen ecken des elektronischen musikspektrums wesentlich mehr gemeinsam haben, als man gemeinhin vermuten wŸrde. aber was noch viel wichtiger ist und am ende mehr zŠhlt als all das: es zaubert ein lŠcheln aufs gesicht!

arriving three years since their mesmerizing new age-tinted synth-pop offering fm sushi, rainbow arabias third full-length album la heartbreak wades through familiar neon waters but even more deliberately, keeping the focus on what distinguishes them from the sea of electronic pop acts out there. danny prestons adventurously exquisite arrangements, sturdy songcraft, and tiffany preston s potent vocal delivery.

the biggest club anthems from the hed kandi dance floor! inklusive tracks und remixes von craig david & sigala, kungs vs crookin on 3 burners, bob sinclair, matt simons, sam feldt x lucas steve feat. wulf, freischwimmer, atfc feat. hannah williams, the mighty dub katz, boris dlugosch

die -environment--serie der kult-elektroniker future sound of london basiert auf den gleichnamigen lost alben aus dem jahr 1993, die erst 2008 komplettiert und veršffentlicht wurden. in der folge entstanden weitere arbeiten in anlehnung an die frŸh-1990 er electronica der fsol, die jetzt nach und nach erscheinen. der sechste teil erstreckt sich Ÿber zwei separate alben und umfasst 46 unveršffentlichte tracks auf 2 cds. die lps enthalten 17 bzw. 18 tracks, wobei der track -silent around them- auf lp vol.6.5 vinyl-exklusiv erscheint.

favorite recordings presents this official album reissue of the parker brothers s blue-eyed-soul/modern-soul private-press album ! produced in 1981 by george p grexa and released in a private-press version on his label crown vetch enterprises, this album is filled with memorable material from the first note to the last, mixing modern-soul, boogie, cross-over jazz and rock elements, for a result reminiscent of the westcoast music golden years, however being recorded in pittsburgh.

the stone is not hit by the sun, nor carved with a knife, their first release for gizeh records. the canadian/berlin-based ambient doom duo of aidan baker and leah buckareff continue their ultra-prolific output with a monolithic record which explores the depths of heavy noisescape-related music.

on limited edition compact disc. material object returns with part ii of his artefacts digitaux project. picking up the baton where he left it at the conclusion of 2015s debut, taking derelict waveforms from a myriad of forgotten sources and processing them exclusively in the digital realm, again, once more and then reprocessing them for good measure. the resulting output has been pushed into a sonically unique place, then arranged into six movements spanning the width of emotional landscapes from harsh atonal noise to love addled euphoria all in the context of electronic ambient six artefacts from the artists mind to your speakers, the 23rd audio adventure on the no. label.

der norwegische avantgarde-pop-sŠnger nils bech veršffentlicht sein erstes album auf dem new yorker label dfa records. echo wird das bereits vierte album des in norwegen auch als schauspieler bekannten bech hei§en. fŸr das neue album hat sich nils erstmals mit dem jungen produzenten drippin, welcher zuvor schon mit le1f oder auch cakes da killa beats gebastelt hat, im studio eingeschlossen. das ergebnis ist nicht nur gemessen an den bisherigen alben bechs wirklich einzigartig!

!! ltd nice price action / ltd re-issue !! nicolas jaar has graduatedÐ space is only noise is a tour de force with few modern equals, and a great sign of things to come from one of electronic musics most exciting producers.

der ultimative soundtrack zum chillen und cruisen - mit tracks von notorious b.i.g., jay z, outkast, cypress hill, 50 cent, snoop dogg, a tribe called quest, ice cube, kendrick lamar, drake, mobb deep, wu-tang clan, j dilla, kanye west, mos def, warren g, the game, common, nas, nwa, u.v.a.!

with the release of fourth album crown posada, smoove & turrell cement their position as one of the uks most exceptional soul acts with their innate ability to deliver hard times social commentary in a dancefloor friendly medium. proudly working class as a band this album celebrates love, life, politics and the lows and the highs of growing up and raising families in the north east of england. gritty and powerful, the band make no attempt to sound or look like anyone else not for them the sharp suits and trumpet twirls of some of their peers. instead you get a wildly talented and vital crew of larger than life geordie lads taking their rightful place on the international soul scene having already become figureheads within the uk.

Òmost people believe the mind to be a mirror, more or less accurately reflecting the world outside them, not realizing on the contrary that the mind is itself the principal element of creation.Ó
the new compilation for mindtrick records contains 16 original tracks by mindtrick veterans such as delete, tangent, known rebel, evs and head honcho atiq. and there are some newcomers who have also lined up an ep for the label that will be released somewhere after the compilation. amongst these artists are eusebeia, the indian aeon waves and a modular synthesis ep by sb-six.
there are also some tracks from well known artists like funckarma with a remix by legiac , we have bong-ra returning to the label under his new darkjazz guise the thing with five eyes and the travel aka deformer from which we released his debut album nyctophobia earlier this year.

der new yorker heems (himanshu suri, ex-das racist) und der londoner riz mc (riz ahmed) sind die swet shop boys und -cashmere- ihr debŸtalbum auf customs. das neue transatlantische, indo-pakistanische duo - beide mit aktivistischem hintergrund von trump bis brexit - verschmelzt dabei so unterschiedliche klŠnge wie bollywood-streicher, sitar, schlagwerkzeug, harmonium und westliche synths problemlos ineinander. als produzenten konnte man den londoner redinho gewinnen, dessen letztjŠhriges debŸt props von mark ronson, jessie ware und hudson mohawke erfuh

flames & figures ist das zweite album von the seshen. ihr progressiver sound kombiniert synthesizer, drum maschinen, live percussion und hinrei§ende harmonien, die eine unverkennbare mischung aus r&b, synth-pop und elektronischer musik ergeben. die in san francisco ansŠssige siebenkšpfige band wird von sŠnger lalin st. juste und bassist / produzent akiyoshi ehara angefŸhrt. das duo wird von fŸnf bemerkenswerten musikern begleitet: sŠngerin kasha rockland, drummer chris thalmann, keyboarder mahesh rao, percussionist mirza kopelman und sampler kumar butler. sie supporteten live-bands wie hiatus kaiyote, thundercat, petite noir oder tune-yards. soundtechnisch irgendwo zwischen den koordinaten j dilla, little dragon, beach house und erykah badu anzusiedeln.

die in brasilien geborene, in kšln aufgewachsene und in berlin lebende kŸnstlerin dominique dillon de byington alias dillon hatte immer eine klare vision ihrer kunst. zwei alben hat sie bereits veršffentlich. fŸr sie selbst sind beide eigentlich eins, denn sie erzŠhlen eine zusammenhŠngende geschichte. live war dies stets spŸrbar, denn die dunkel melodischen songs beider alben bestimmten im magischen wechselspiel ihre shows. als sie 2015 vom berliner foreign affairs festival gebeten wurde, ein einmaliges konzert zu entwickeln, entschied sie sich fŸr eine performance mit einem sechzehnkšpfigen frauenchor, der sie und ihr kollaborateur und co-produzent ihrer ersten beiden alben, tamer fahri …zgšnenc im juli 2015 live im haus der berliner festspiele begleitete.

stewarts jŸngstes werk entstand anfang 2016 in einem zeitraum von vier monaten, Òin einer zeit, in der sich einiges in meinem leben verŠnderte. ich zog in eine neue stadt, quasi von einer kŸste zur anderen, hielt um die hand meiner traumfrau an, bezog ein neues haus, kaufte mir einen neuen rechner und begann, ein neues album zu schreibenÓ. doch abgesehen von diesen persšnlichen verŠnderungen, konnte stewart durch den umzug nach kalifornien auch wieder seinem langgehegten interesse nach -new-age-konzepten- nachgehen, was sich im ganzen album widerspiegelt. die lange liste der features auf diesem album beinhaltet nicht nur beyonce-kollaborateur melo-x, rihanna-kollaborateur kevin hussein, sondern auch eine reihe an neuen talenten der us-szene wie dawn, tosin abasi und ruckazoid

cd + dvd version, plus 16 pages booklet, ntsc beautifully made japanese cd (made on shm material) and dvd, limited one time edition of 3000. recorded live in august 2006 at the metamorphose open-air festival, japan composed, performed and mixed by manuel gšttsching, last available copies are now released as mg art edition. since its initial release in 1981, manuel gšttschings masterwork e2-e4 has become a milestone in electronic music and the 2006 concert marks its first ever live performance that you can retrieve here on cd and dvd. total time: 1: 62:38 (cd), 2: 69:32 (dvd)

nachdem er auf der letztjŠhrigen kx labelcompilation (kx 10) mit dem exzellenten subwolfer seinen einstand gegeben hat, feilt der aufstrebende produzent krisztian dobrocsi fŸr sein debŸtalbum playback philosophy weiter an seiner autarken musik. der zweite langspieler im kx-katalog prŠsentiert neun mitreissende tracks, bis an den rand mit aussergewšhnlichen melodiephrasen und erdigen, treibenden beats bepackt. von den emotionsgeladenen loops des openers amnetic cinema zum vertrŠumten epos planet nine, dem schwungvollen kaleidoscope oder den eindringlichen klanglandschaften von light of zartha gibt sich dieses debŸt Ÿberraschend reif, selbstbewusst zwischen tiefentextur und prŠgnantem wiedererkennungswert balancierend ein unvergessliches und ansteckendes hšrerlebnis fŸr alle freunde elektronischer musik mit herz.

soundtrack to the film by academy award-winning director, barbara kopple feat. classics by sharon jones & dap kings including the exclusive >im still here<

one plus one/indecisive is the 7inch release from the debut ep by melbourne band the do yo thangs a collection of sensual slow jams and bumping future soul dominated by rich, four-voice harmonies. one plus one is equal parts performance and programming, drawing from a broad palette of live instruments and electronic sounds. at the front, hugh and audrey alternate lead vocal duties, supported by harmony singers maddie otto and tiaryn griggs. backing them, the guitar sound is classic soul but the plethora of synthesizers and 808 kick drums is definitely not, nodding equally to vangelis or hiatus kaiyote. the more you listen, the more intricacy is discovered. the writing uses jazz elements and odd rhythmic devices, but it s all tucked away - theres nothing that intrudes into the foreground or interferes with the song s abilities to speak to an audience

summer 2016 and its time for the seventh annual trip to the beach with your favorite nangster crew. this time sailing the ship is san francisco resident and all round top producer chap aimes. he has spun a web of summer disco beach tunes to get the sundown grooves deep, long and funky.

>a 1000 keys< is a fatal hommage to minimalism and a consequent denial of virtuosity and the idea of creative genius. paraphrasing the romantic idea of human perfection, brinkmann found a way to create sonic algorithms of tenderness and brutality, establishing dramatic expressiveness in his constructivist analytics. the result is of radical beauty.

a hotline to the gods! kagura is a thousand-year-old form of japanese shinto sacred music and dance, accompanying the chanting of myths the word kagura can be translated as god-entertainment.

a revered figure in his native isan region, and indeed throughout thailand, doi inthanon is a legendary composer, producer, visionary and talent-spotter, a man who combines business acumen with an unerring ability to both predict and engender new directions in thai popular music

we were waiting for this for a long time. finaly, the first it s a fine line album (ivan smagghe & tim paris project) will be released end of august 2016 on kill the dj records.

les sans pattes is the rock band of robert combas (world renowned contemporary painter and creator of the free figuration movement) and lucas mancione. both are all-rounder, multi-instrumentalists, rigorous and nutty at the same time. they handle plastic arts, are musicians, video makers, actors, performers in short, complete artists. theyve got a rich and eclectic repertoire of more than 100 songs, and no limit: youÕll hear them moving from rock to techno, from a love song to punk, with the same dexterity in each and every register. if you have the chance to be in paris around june 24th, theyll deliver a live performance during michel houellebecqÕs exhibition, at the palais de tokyo, to inaugurate the release of their album. tracklist dvd: 1.ta peau (feat gael manangou) 2.animal, cuir noir 3.une fin de quelque chose 4.la danse de lamour 5.ta peau (live)

electro, breaks & scifi-disco! dagoberts intergalaktischer vierter longplayer auf dominance electricity dokumentiert den †bergang seines bisher electro-breakbeat-dominierten stils hin zu den verstŠrkt genre-mischenden electro-variationen seines neuen projekts masterarp. produziert seit seiner letzter veršffentlichung im jahr 2011, ziehen die fŸr dieses album sorgfŠltig selektierten werke den zuhšrer in dagobert s kosmos aus melodischer und rhythmischer verspieltheit irgendwo zwischen electro, breaks, space-disco und sci-fi filmmusik.

diesen sommer veršffentlicht dev hynes freetown sound, das dritte album unter seinem aktuellen alias blood orange. aus einem reichen oeuvre an techniken und referenzen schšpfend, entfaltet sich das album fast wie ein theaterstŸck, beschwšrt unerwartete stimmungen, stimmen und zeitalter herauf. freetown, die geburtsstadt von devs vater und hauptstadt sierra leones ist titelgebend. inhaltlich ist es das bislang persšnlichste und auch politischste album von blood orange. verhandelt werden themen wie rasse, religion, gender und sexismus. musikalisch lie§ sich hynes von den alben der dust brothers inspirieren: its very cut and paste. like my version of paul s boutique. it kind of plays like a long mixtape.

pathos essential dreams is just the beginning of a unique and beautiful musical trip in the heart of the aegean sea. during the summer of 2016 the decks of pathos lounge bar will host some of the worldÕs leading djs alongside its resident for this year, straight from buddha bar dubai, glass coffee. surrender to the pleasures of nature, embrace the sea, the sun, the wind and relax with a soothing drink against the backdrop of the aegean. in other words welcome to pathos

sommerausgabe der a state of trance-reihe aus dem angesagten ushuaia club auf ibiza, armins aktueller dj-residenz, der bei den international dance awards in miami zum besten club der welt 2015 gekŸrt wurde! armin liefert wieder bis ins kleinste detail prŠzise qualitŠtsarbeit in form von zwei neuen burnersets mit den derzeit hei§esten floorfillern plus exklusiven tracks von andrew rayel, arty, ben nicky, cosmic gate, ilan bluestone, jason ross, khomha, omnia, orjan nilsen, marlo, simon patterson, super8 & tab sowie bislang noch nie gehšrte remixe eigener armin van buuren originale.

re-release des zweiten hochdekorierten album-klassikers -we are monster- von isolŽe! erstmalig neu remastered inklusive 3 bis dato auf cd unveršffentlichten stŸcken! -we are monster- fasziniert dank der suggestiven kraft, mit der isolŽe das ohr in den bann zieht. dieser sound ist nicht disco im klassischen sinne, sondern irgendeine mutation der klassischen disco und elementen aus dem 21. jahrhundert mit wunderschšnen, harmonischen und dennoch zerrissenen melodien, space-noises aus einer anderen galaxie, merkwŸrdigen basstšnen und durchsickernden drum-mustern. es geht viel weiter als reines disco, denn wŠhrend letztere musik auf die tanzflŠche zugeschnitten ist, stellt -we are monster- einen genialen soundtrack fŸr ein leben in der stadt dar, wie auch fŸr space-out-zeiten zuhause. bezaubernde musik von einem der ganz gro§en. unverzichtbar!

dance-hits von kygo, avicii, major lazer, sam smith, ellie goulding, calvin harris, ryan adams, mike posner, florence + the machine, years & years, katie melua

seven davis jr. presents his new curated compilation future society on r2.

over the past 20 years, genevan duo sinner dc has built a solid yet discreet reputation on the international electronic music scene. their ethereal intergalactic yet catchy melodies, full on emotions and melancholy, became throughout the years the bandÕs trademark.

macro has been the home for the albums of some of electronic musics most exciting live acts, such as kink and elektro guzzi. so when a live band enters this context, it should better enter with a bang. kuf do just this with their album debut.