milli dance von waving the guns und beatmaker u.n.o. tun sich zusammen und bringen uns “fünf vor fick”.

who would have thought that, when oliver koletzki released his blackout ep as svt001 almost eight years ago, stil vor talent would reach the catalogue number 100? with our 100th release, we can look back on lots of fantastic music, music by artists who have become part of a close-knit family of friends

first vinyl release after a long break from super flus label monaberry, 3 tracks from superflu, malive, dancing on lego, jessica brankka... all artists have releases on: monaberry, realm, rise, stil vor talent, diynamic, jeahmon, mo black, black rose, get physical, rose avenue, radiant, tau

electronic journey. tip!

valis ist ein neues laufendes projekt, das vor über einem jahr von reeko und eduardo de la calle ins leben gerufen wurde. das projekt ist eine hommage an philip k. dick, den autor des romans, der den kultigen film blade runner inspirierte. angesichts der ehrgeizigen und umfangreichen natur des projekts haben sich die künstler darauf konzentriert, das filmische und dystopische sci-fi-gefühl, das das werk des autors kennzeichnet, auf die klangebene zu übertragen.

unser erstes zeitgenössisches release auf avec plaisir beinhaltet eine atemberaubende zusammenarbeit von ly nguyen aus münchen und nic jalusi von super sound global. wir haben „laguna azur“ von suncream schon vor jahren durch unsere freundin pia entdeckt und seitdem immer wieder in unseren sets gespielt, was zu fast lächerlichen mengen an id-anfragen von zuhörern in ganz europa führte. als ly und nic sich also darauf einigten, gemeinsam an einer physischen veröffentlichung zu arbeiten, wussten wir, dass dies etwas besonderes sein würde.

long vehicle ist zurück auf der straße mit einer neuen platte, die uns auf eine reise mitnimmt, die so vielfältig und aufregend ist wie ein roadtrip quer durchs land von leipzig neuschönefeld nach wien ottakring. auf bumper 2 bumper two teilen sich reece walker & salomo wieder den fahrersitz - sie haben ihr können bereits vor drei jahren mit einer erstklassigen ep für das label unter beweis gestellt und sind nun mit einem weiteren quartett nachhaltiger stücke zurück.

auf terrarium trek erkundet spf 50 den verschwindenden raum zwischen elektronisch und organisch und kehrt mit vier klanglichen Ökosystemen zurück, die in schnörkellose clubschmelzer gehüllt sind. jeder track strotzt vor leben, beschwört die schönheit, das geheimnis und den schrecken der natürlichen welt herauf, stampft und zappelt aus dem soundsystem und taucht die tanzfläche ein.

das debüt-album der rosenheimer band koriander.

die debüt-lp von de mond, -glow-, stellt sich vor. stijn wybouw (auch bekannt als kramp) und arno de bock (der unter anderem für hermann trommelte) stürzen sie in einen strudel aus kühnen sounds und rhythmen. von verschnörkelten synthesizer-ausbrüchen bis hin zu kaleidoskopischen loops verschieben sie die äußeren parameter der musikkunst des 21. jahrhunderts.

the berlin-based techno and house producer and dj oliver koletzki has fully committed himself to his roots for this album. they can be traced back to pop music of the 80ies and 90ies, while his productions still manage to transport the fresh energy of today’s electronic music productions. großstadtmärchen is a perfect example for a producers album: oliver koletzki has created a musically compact long player while working together with many different singers. both established artists like mieze katz from the german electro-pop outfit mia., the hot german pop-rock-singer axel bosse, critically acclaimed indie band kate mosh as well as newcomers such as fran, pyur and juli holz have contributed to the album. the result are ten songs that easily fluctuate between catchy pop tracks, modern house grooves and 80ies synthesizer pop yet still maintaining a very own koletzkieske sound dynamic. großstadtmärchen, which translates as the tale of the big city starts off with this is leisure. famous pop singer mieze katz has put down her sexy voice on a guitar-based song pattern that functions as an ideal introduction into the craziness of the big city tales. after hearing this, the listener is directly fully drawn into this world when hearing juli holzs softly whispering voice singing about the dilemmas of love in the big city on zuckerwatte (single release date: 7.9.09). this is a very fine electro-pop tune. coming up next oliver koletzki and axel bosse board an underground train that takes them around the berlin u-bahn system and back.

trifold 3x12 inch lp incl. 18 tracks for download

diese ep ist ein beweis für das bemerkenswerte talent von chris korda und strotzt nur so vor beißender satire, aufschlussreichen kommentaren und tanzbaren tracks.

digipak cd

das 2. album von einkauf aktuell a.k.a. dirk kranz. gepresst auf zufällig gefärbtem / marmoriertem eco-vinyl.

ein einzigartiges italo disco meisterwerk und einer der obskursten italo-scheunenfunde, von dem die italo welt dank des lost treasures of italo disco mixes von fleming dalum und filippo bachini vor einigen jahren erfahren hat.

wunderful!

limitiertes und nummeriertes 7 inch vinyl.

kogarashi ist ein japanisches wort, das -der wind vor dem beginn des winters- bedeutet. daher präsentiert sich kogarashi tales als eine sammlung von geschichten, die von diesem kalten, windigen gefühl mit liedern verbunden und getragen werden, die die persönlichen, aber universellen geschichten teilen über liebe, verlust, einsamkeit, abhängigkeit und innere stärke. gründlich gestaltete texte durchdringen poetisch die psychologie des geistes, menschliche wünsche und fehler.

incl. reich & wuerden, joachim spieth & pepo galan, yui onodera

rostocker botschaft (rostock embassy) presents a showcase of the vast and versatile music scene of the hanseatic city.

»heaven« ist nach »virile« und »territory«, die beide schon mit kunstvollen und emotionalen videos unterlegt waren, der dritte vorbote zum debüt von the blaze, das im juni 2018 erscheinen soll. vor allem »territory«, aufgemacht wie ein ansprechender kurzfilm, führte die pariser auf erste erfolgspfade. die süddeutsche zeitung sah darin ein »wunderbares beispiel für die neue arabische pop-Ästhetik«, the guardian schlicht »stunning work«. zudem räumte der clip zuletzt sogar bei den cannes lions awards (»grand prix«) und den berlin music video awards (»best directors) ab.

wäre björk vor 22 jahren in portugal geboren, sie hieße heute mit künstlernamen surma und lieferte mit ihrem debütalbum »antwerpen« einen filigranen mix aus urbanen klangwelten, funkelnden, elektronischen sounddesigns und feinfühligen, atmosphärischen melodien. das album erscheint als limitierte edition auf transparentem vinyl.

ote maloya ist die fortsetzung von dem ebenfalls auf strut records erschienenen album >soul sok sega<. diese beiden genres, die ihren ursprung im indischen ozean haben, wurden vor jahrhunderten auf von sklaven zuckerplantagen entwickelt und geben die einmalige verschmelzung von europäischen und afrikanischen einflüssen wieder.

die zweite ep von luke abbott, unter seinem earlham mystics-moniker, auf gold pandas notown-label. mit earlham mystics greift abbott auf eine dringlichkeit aus der zeit vor seinem meilenstein -wysing forest- (2014), mit dem er in symphonische freeform-bereiche einstieg, zurück und transferiert diese in die gegenwart. earlham mystics steht somit gleichzeitig für back-to-basics , wie auch für einen mutigen schritt in richtung zukunft.

geht man davon aus, dass das konzept für das album Überbach von arash safaian – das den echo klassik award 2017 in der kategorie »klassik ohne grenzen« gewann – darin lag, eine musik zu komponieren, in der man bach spüren konnte, ohne dass bach »dabei« war, dann ist die veröffentlichung von mondholz: remixes & canons die fortsetzung dieses konzepts. es enthält zwei originaltracks sowie zwei remixe des renommierten elektronik-produzenten hendrik weber alias pantha du prince – der schmunzelnd behauptet, musik sei ihm in die wiege gelegt worden, denn seine eltern hätten ständig, auch vor seiner geburt, musik gespielt – bei denen weber »die regeln von pantha du prince« auf safaians musik anwendet. safaian sagt dazu: »für mich besteht die dichtkunst dieses albums darin, dass die universale architektur des kanons mit dem prinzip des tanzes vereint wird.«

to celebrate our 200th release, the fourth installment of the -stil vor talent berlin- compilation series brings forth a group of old and new faces, who exclusively contributed unreleased tracks, gathered under the umbrella of berlin s metaphorical aorta. alexanderplatz Ð or more specifically, its tv tower the fernsehturm Ð is one of the city s most iconic spots, bustling with locals and tourists alike. a stroll through its subjacent u-bahn station exemplifies berlin s multitude and diversity like no other place in the city. as always, music is the common denominator and oliver koletzki delivers the perfect soundtrack with this new release, while chrisse kunst renders the visual

mit seiner missing link ep gelingt nick murphy der brückenschlag von den musikalischen anfängen seines alter egos chet faker ins hier und jetzt als nick murphy. die fünf neuen tracks, die über future classic erscheinen und bereits digital erhältlich sind, stellen eine art zäsur im bisherigen schaffens des australiers dar und läuten einen neuanfang ein. klanglich stößt der wahl-new yorker noch einmal in neue sphären vor und weiß nach wie vor mit seiner warmen soul-stimme umzugehen.
das vinyl erscheint inklusive poster und downloadcode.

der in texas geborene rhythmus- und bluesgitarrist melvin sparks war einer der großen des soul-jazz. melvin spielte mit lou donaldson, leon spencer, bernard purdie, jack mcduff, jimmy mcgriff, idris muhammad, dr. lonnie smith, charles earland, grover washington jr., reuben wilson und so vielen mehr. auch in den leisesten jahren des soul-jazz blieb melvin durch hip-hop und r&b aktuell. diese veröffentlichung dokumentiert melvins letzte band, nur wenige monate vor seinem tod. der organist beau sasser und schlagzeuger bill carbone arbeiteten seit einigen jahren mit sparks zusammen. die tracks auf diesem album, liebevoll gemischt von gitarrist, produzent und melvin sparks-fan eddie roberts, zeigen, dass melvin auch in den letzten monaten seines lebens wie zu jeder zeit spielte.

the rat pack – wer kennt sie nicht? diese rasselbande hollywoods, vor denen ab den 50ern weder whiskey noch weiber sicher war? frank sinatra, dean martin, sammy davis jr. waren die hauptakteure des rat packs. sie spielten in filmen zusammen – und sie sangen hits wie what kind of fool i am, i get a kick out of you, i’ve got you under my skin, memories are made of this, love and marriage und viele mehr. die größten hits des rat packs jetzt auf vinyl!

mit diesem souljazz-slammer stellt timmion jukka eskola, einen der ikonischsten, zeitgenössischen jazzer finnlands, vor. trompeter eskolas soul trio klingt genau so, wie der name schon sagt, die goldene Ära des 60’s soul jazz. das trio, bestehend aus trompete, orgel und schlagzeug, liefert einen klang, der klassische prestige-aufnahmen von jack mcduff, willis jackson und gene ammons in erinnerung bringt.

nach dem song »time for bedlam«, der schon anfang februar als maxi-cd erschienen war, folgt nun mit »all i got is you« der zweite vorgeschmack auf das neue deep-purple-album »infinite« und gleichzeitig die erste offizielle singleauskopplung.
»all i got is you« ist deep-purple-sound pur. die eingängige viereinhalbminütige hymne kombiniert nostalgischen 70er-rock mit modernen klängen. morses virtuose gitarre und aireys hammond-orgel sind allgegenwärtig, genauso wie ian gillans kräftige und nach wie vor wandlungsfähigen vocals.
zudem warten auf der limitierten 12“-single neben »all i got is you« exklusive aufnahmen aus dem proberaum von deep purple, die weitere spannende einblicke in die bevorstehende platte geben.

the xx legen ihr fulminantes drittes album vor!
die vinyl-lp erscheint inklusive album-cd.

zwei jahre nach seinem hochgelobtem debütalbum tremors legt der ehemalige wahlösterreicher sein zweites album vor. mittlerweile lebt sohn in los angeles und dem neuen album hört man die wärme seiner neuen heimat durchaus an. erneut hat er das album in reinen nachtschichten erarbeitet - dieses mal in einem studio im norden kaliforniens. die 10 songs sind zuversichtlich, direkt und fokussiert. vorsichtig lockert er die beschränkungen auf und baut in jeden track neue musikalische elemente ein, durch die gesang, melodien und rhythmen noch besser zur geltung kommen.
die vinyl-lp erscheint im klappcover inklusive downloadcode.

der nigerianische musiker fela kuti gilt als begründer des afrobeat. das label knitting factory legt nun verschiedene werke aus dem backcatalogue als neue vinyl-edition vor. diese entstammen ursprünglich dem von brian eno zusammengestellten set -vinyl box 3/compiled by brian eno- und waren einzeln nicht erhältlich. schwarzes vinyl / 180g. 1973 in den londoner abbey road studios aufgenommen, ist das album eine einzige anklage gegen das nigerianische establishment. in klare metaphern gekleidet, klagt er die machthaber an und beschwört prophetisch jene szenarien herauf, die ihn schon bald persönlich an repression ereilen sollten.

der nigerianische musiker fela kuti gilt als begründer des afrobeat. das label knitting factory legt nun verschiedene werke aus dem backcatalogue als neue vinyl-edition vor. diese entstammen ursprünglich dem von brian eno zusammengestellten set -vinyl box 3/compiled by brian eno- und waren einzeln nicht erhältlich. schwarzes vinyl / 180g. 1973 entstanden, ist -gentleman- der direkte vorläufer zum legendären album -alagbon close- - und alle zutaten des legendären afrobeat sind hier schon perfekt angelegt. thematisch pendelt das album zwischen kolonialismus (das titelstück) und persönlichen erlebnissen. -fefe naa efe- zelebriert die Überwindung von herzschmerz, während -igbe- (zu deutsch -scheiße-) durchdekliniert, wann ein menschen -scheiße- handelt: von verrat bis zur mangelnden selbstachtung ist die rede.

»…but seriously« ist nicht nur das zweiterfolgreichste album von phil collins, sondern zudem das zweiterfolgreichste album in deutschland seit beginn der offiziellen auszeichnungen vor rund 40 jahren. es eroberte die internationalen charts, verkaufte sich über drei millionen mal und wurde sechsfach mit platin ausgezeichnet. 2016 ließ collins »…but seriously« neu auflegen, und zwar in remasterter und erweiterter version, gepresst auf 180 gramm doppel-vinyl.

der nigerianische musiker fela kuti gilt als begründer des -afrobeat-. das label knitting factory legt nun verschiedene werke aus dem backcatalogue als vinyl-edition vor. -na poi- ist 180g schwer und mit einem download-code ausgestattet. 1971 aufgenommen, ist dieses album maßgeblich von einer reise fela kutis in die usa beeinflusst. dort traf er sich mit musikern wie the last poets, james brown und sly stone. die drei langen stücke sind von einem sich endlos wiederholenden percussion-getriebenen funk geprägt, wie man ihn in den usa von bands wie parliament und funkadelic kennt. das phantastische schlagzeug-spiel von tony allen ist dabei ebenso maßgeblich, wie die prägnanten bläser-sätze.

zwei jahre nach dem traurigen und viel zu frühen tod des aus aberdeen (schottland) kommenden musikers und designers ewan robertson aka offshore erscheint via big dada nun sein letztes album. die tracks entstanden zum großen teil noch vor seinem tod im jahre 2012 und wurden liebevoll von seinen angehörigen, big dada und befreundeten musikern wie amon tobin, slugabed, ikonika, u.a. selektiert. sämtliche erlöse aus dem verkauf des neuen albums gehen an die marfan stiftung, da ewan an dem marfan syndrom erkrankte. musikalisch überzeugt offshore auf ganzer linie. ob 90s electronica a la boards of canada, post-dubstep bis hin zu hip hop, grime und minimal funk lässt er keine wünsche offen!

timeless horizons is a compilation of songs originally released on three private press lps: auf der suche (1984), zeitlos (1986) and new horizons (1988). original copies are almost impossible to find these days and change hands for serious sums, so welcome the timeless horizons... dont you agree that music is best when it is not easy to describe it? just like the music of wolfgang barthel, matthias böhm and reinhold bauer. their amalgamation of oriental folk, percussive rock and a good bit of blues will let you drift away, dream, dance... into the storm.

auf green language entfernt sich rustie aus der aktuellen londoner szenerie zurück zu seinen wurzeln aus grime, trance, techno, showgaze und rap. durch die experimentellen passagen flackert seine liebe zu bands wie my bloody valentine und godspeed you black emperor durch. die dreizehn neuen titel produzierte rustie mit kopfhoerern zu hause vor, um sie dann in den new yorker sterling sound studios (jay-z, wu tang clan) zur perfektion zu mastern. fuer seine ersten echten songs lud rustie persoenliche mc-buddies ein, darunter muhsinah (aus alten myspace-tagen), face vega (von den gorgeous children), redinho (von den numbers)sowie seinen alten freund danny brown. neben den rap-songs ragen vor allem die instrumentalen clubbanger raptor und velcro heraus, die in naechster zukunft in den clubs dieser welt breaken werden.

schneeweiss iii: a collaboration of neighbours. over the years, oliver koletzki has continuously cited berlin as a point of reference and, more importantly, a source of inspiration. two of his albums - gro§stadtmaerchen and gro§stadtmaerchen 2 - have been a direct ode to the capital. friedrichshain, one of berlins vibrant districts, has always held a special place in olivers heat. this is where he started out when he first moved to the city, and this is where he lives now.

der housemeister ist seit den 1990er jahren aktiver und fester bestandteil der berliner technoszene, geprägt von illegalen raves, pioniergeist und diy. mit eindrucksvoller release-historie auf labels wie bpitch control, all you can beat und boysnoize, kehrt der produzenten-jongleur diesen sommer mit seinem neuen werk zurück. op-1 wurde ausschließlich mit einem transportablen synthesizer produziert und aufgenommen - im flughafen, auf dem flug, im hotelzimmer, an der bar oder vor dem abendlichen auftritt. op-1, ein gerät und ein album wie aus der zukunft!

das trio (jimmy, chuck und ryan) aus brooklyn, new york gehört mit nude beach zu den ersten signings von other music. mit ihrem album ii , welches vor power nur so strotzt und american-rock-fans begeistern wird, wurden sie bereits in diesem jahr von spin unter die besten 5 best new artists gewählt. ihre zeitlosen songs erinnern stark an tom petty und paul westerberg.

flying lotus alben sind für metaphysiker puzzleteile auf dem weg zur weltformel und für normalhörer grandiose geistererscheinungen. sein neues werk, eine kollage aus mystischen zuständen, träumen und schlafliedern, wirkt wie eine nachtreise. das aufeinanderprallen von kosmischen bassgewichten und computerisierten arrangements klingt musikalisch griffig wie nie zuvor, was auf eine beträchtliche entwicklung als produzent und komponist hindeutet, wie auch auf stets neu spriessende entwürfe von songfundamenten. bei der realisierung wirkten seine beiden gesangsmusen niki randa und laura darlington mit, thom yorke (radiohead) sowie die queen of leftfield r&b, erykah badu. flying lotus unternimmt seine intellektuellen sprünge, ohne dabei musikalische details wie das gewicht einer bassline oder den swing eines drumbeats zu vernachlässigen, so wie es viele master der soulmusik seit jahrzehnten vor ihm tun. >until the quiet comes< folgt dieser tradition, während es neue pfade für sich eröffnet - eine kombination, die einen wahren klassiker ausmacht!
doppel-vinyl, inklusive code für freien mp3-download des albums.

with niko schwinds first album for stil vor talent you never loose the feeling that each of the tracks would work harmoniously on the dancefloor, but also within the concept of this album that goes from slow-moving vocal house to pretty nifty tech-house and back. niko schwind is a magician when it comes to producing very fine and mature pieces of house music that are sure to work great on the dancefloor. maybe niko has had the dj in mind that he is himself, as the tracks seem to perfectly provide great productions, but also the ideal ability to mix them in and out, with little samples providing great audible cues. after all, as the title suggests >good morning midnight< is an album with the dancefloor in mind