reissue 2020

ltd welt triple pack incl wlt004, wlt006 & wlt007. triple gatefold cover / feeder / vinyl only

nice price deal !!! nice price deal !!! welt recordings the first label imprint of nima gorji welcoming pascal benjamin a young talent from amsterdam, a sweet blend of minimal and artistic sound. a real treat, ready for the special hours

nice price deal !!! we are very proud to welcome kamran sadeghi to welt, know for his work with the new york outfit soundwalk collective. he provides three beautiful and abstract tracks that will transport you away on the dance floor.

the 1st experience was special. now the ever more interesting danish producers, nima gorji & iiinton, are unleashing part 2 of their seductive experience ep project. for your listening and dancing pleasure welcome to the 2nd experience

we are excited to announce a new collaboration between the innovative danish producers nima gorji & illinton. the duo are releasing part 1 of a 2 ep project entitled the 1st experience. what do you get when you somehow merge the sound and colour of their ibiza base with abstract jazz influences ? something very interesting. 2 new tracks to listen to and to dance to

the third and last volume of people from here comes from xandru, romanian talent rising up and supported by arpiar. therefor the release has a remix from rhadoo. the release is supported by artists such as dani casarano, felipe valenzuela, nima gorji, raresh, ricardo villalobos, rhadoo, martinez etc…

the release is supported by mainly romanian artists such as raresh and rhadoo...
the second volume of people from here comes from nixandeli which is a collaboration between 3 artists: nima gorji, xandru, and eli (e/tape). they produced the tracks together in ibiza.

this release is supported by ricardo villalobos, rhadoo, raresh, martinez, valentino kanzyani, etc... and was plaid all summer in cocoon terrace - amnesia - ibiza

(prins thomas rmx) freeform five is back! for the b-side, norwegians finest, prins thomas joins the the stellar list of super talented artists whove been invited to remix freeform five tracks

die neue v.a. auf misbits recordings trägt den passenden titel eternal poet und ist der zweite ausflug des labels in die welt der klangkunst und des experimentellen ambient.

repress - 140gr - grey marbled vinyl! young artist charlotte de witte continues to bolster a credible catalogue of tough, no-nonsense techno with the introduction of her second solo ep for tigas extolled turbo label. with a recent nod from alan fitzpatrick who included her weltschmerz (melodic theme) in his recent fabric mix she is an artist with a penchant for dark and moody atmospherics.

standard cover / without fullcover, black vinyl , 140g ! young artist charlotte de witte continues to bolster a credible catalogue of tough, no-nonsense techno with the introduction of her second solo ep for tigas extolled turbo label. with a recent nod from alan fitzpatrick who included her weltschmerz (melodic theme) in his recent fabric mix she is an artist with a penchant for dark and moody atmospherics.

das 2000er album der broilers wieder auf vinyl.

das 1997er album der broilers wieder auf vinyl.

2020 repress ! young artist charlotte de witte continues to bolster a credible catalogue of tough, no-nonsense techno with the introduction of her second solo ep for tigas extolled turbo label. with a recent nod from alan fitzpatrick who included her weltschmerz (melodic theme) in his recent fabric mix she is an artist with a penchant for dark and moody atmospherics.

soulwax legen ihr neues album “from deewee” erstmals auf vinyl auf! seit der gründung von soulwax 1995 sind die dewaele brüder stets neue und kreative wege gegangen. im vergangenen jahr haben sie nicht nur den soundtrack für “café belgica“ geschrieben und sämtliche auftretenden bands erfunden und produziert, sondern waren auch weltweit mit 2manydjs unterwegs. mit deewee betreiben sie ihr eigenes record label und studio, veröffentlichten als radio soulwax online diverse mixe, arbeiteten mit james murphy (lcd soundsystem) unter dem projektnamen despacio zusammen und hosteten auf beats 1 ihre eigene radiosendung 2x2 - nicht zu vergessen die innovativen remixe für acts wie warpaint, tame impala, metronomy, arcade fire, daft punk, gossip, hot chip, mgmt und viele mehr. 2lp ltd 2xlp 180g – 1x standard black, 1x white gatefold sleeve with 2x printed inners download card

the totality of the many in one: cologne tape, an on and off gathering band from all over the world, did not call their second album welt without reason. the collective incorporates the nucleus of the label magazine and consists of the artists ada, barnt, jens-uwe beyer, jörg burger, john harten, philipp janzen, mario katz, john stanier and axel willner. all members live scattered between berlin, cologne and hamburg. they meet rarely and abruptly, but each of them always has the feeling that something relevant needs to be done. the ensemble’s name represents a city and the musical recordings that are made in it.their -rst release, -render-, marked the start of the label magazine in 2010 and found the way into dj sets by famed artists like dixon with music, which does not necessarily have the dancefloor in mind. subsequently, little, absolutely sublime pieces of cologne tape appeared in the public.

ron morelli returns to stare down the ‘floor with four pieces written during the stress-busting sessions for ‘spit’. the muggy, droning welt of ‘public consumption’ kicks off with the sound of new york techno shot from the hip, while ‘another hit’ vents a vintage era-regis style built on skull-chipping snares and effluent acid modulation. the album’s writhing batacuda banger, ‘crack microbes’ reappears here as an extra-ferric extended version, sustaining the hypnotic intensity for nine minutes of panic attack acid and febrile cowbells, while ‘’rushing again’ escorts us to a close with triplet techno shook down by railgun snares and a grotty synthline.

2013 repress. new label from the fl recordings crew called ferienliebe !! the first release comes from silvio marquardt. mellow and sentimental sounds subordinate on club rhythm, which grows up to an anecdote of melancholy

from the public dance hall to the disco, from the smooch to the shake, fromthe orchestra to the deejay. daniele baldelli remains one of the first italiandeejays, who started his illustrious career back in the 60s and became one ofitalo discos kings of the dancefloor throughout the 70s and 80s. >cosmic disco? cosmic rock!< celebrates a turntable odyssey from a man who lived andbreathed italian disco, american rnb and synth pop and pioneered the soundwhich, with retro chic hindsight, has influenced everyone from i-f, hell, felix, miss kittin & the hacker, marco passarani, tiga, trevor jackson, lindstrom, bochum welt and dopplereffekt amongst many more djs and producerswho have mined the golden age of synth pop for inspiration. featuring rare andhard to find tracks from fra lippo lippi, positive noise, the romantics, labionda, ray parker jnr., thompson twins, martha and the muffins and richard bone, >cosmic disco? cosmic rock!< takes on a dancefloor mission to the shoresof lake garda where from 1979 – 1984 cosmic was the place to be and danielebaldelli was the disco king at its epicentre.

simpel, aber kraftvoll, kurz stürzt sich der schwer zu definierende musiker und performer tobi binär aka binär in kosmische soundgebilde. seine erste vinyl - lp >stern< verkörpert den langen und breiten musikalischen spektrumsweg. die person binär ist eng mit den schlag- und nicht schlafwörtern: absoluter schwung – statt halben sachen verbunden. der gebürtige weltenbürger hat in den vergangenen jahren seinen lebensmittelpunkt in wien gefunden und zeigt mit dieser gefundenen ruhe in der mixtur auf. die früheren vorgänger trotzen und überzeugten, aber gleichwohl durch den fast stetig gut gefassten klang. der neue träger birgt eine alleine mit den gut assoziierenden titeln >first party< und >the last party<, dass dazwischen ein neuer schwung durch >stern< zu erwarten ist. vielleicht am beginn ein wenig überraschend für eingefleischte binär fans, aber sicher ein grund stern zu erwerben.

ideen zwischen bollywood und beethoven: zweites album der us-indie-rocker.einige bands bleiben immer bei ihrem alten strickmuster, andere ver?ndern sich von album zu album radikal. vampire weekend haben bei ihrem zweiten album weder das eine noch das andere getan. oder vielleicht beides: >wir klingen mehr wie vampire weekend als auf der ersten platte< meint denn auch schlagzeuger christopher tomson. dabei sprudelt >contra< ?ber an frischen ideen, es pr?sentiert sich dem h«rer kurz und straff durchkomponiert (zehn titel in 39 minuten), die songs setzen sich fast unmerklich mit so schwierigen themen wie verlust, angst und dem tod auseinander. ein gewagtes, ein gelungenes unterfangen. die aufnahmen begannen im januar 2009 in new york, nur zwei wochen nachdem die jungs von ihrer 18-monatigen welttournee zur?ckkamen.
auf >contra< haben verschiedene musikalische stile, kunstformen und philosophien ihren einfluss genommen: third wave ska, the hallelujah chicken run band, brasilianischer baile-funk, kongolesische daumenklaviere, repo man, reggaeton, bollywood, philip roth, beethoven, dancehall und die beastie boys wurden dezent und kultiviert verarbeitet.

sabre sunday ist die umsetzung eines weltweiten klassikers von aram khatchaturian. die ersten reaktionen auf >sabre sunday< und der dj-support lassen einiges erwarten. die b-seite >yeah !< vereinigt viele verschiedene von tomasinos einflüssen, wie zb einen touch >french house<, aber auch klassische elemente wie bläser und strings !!

far out recordings prŠsentiert nach einer 20-jŠhrigen intensiven suche eine neue arbeit der uruguayischen fusion-legende hugo fattoruso, dem mastermind hinter der legendŠren 70er jazz-funk-formation opa, der u.a. von flying lotus und madlib gesamplet wurde. zusammen mit seinen weltklasse-musikern, darunter den silva-brŸdern und ihrem candombe-drumming, entstand in den sondor studios in montevideo unter seiner musikalischen leitung das brandneue werk barrio opa, eine organische weiterentwicklung des legendŠren opa-sounds aus afro-uruguayischen rhythmen, jazz-harmonien und prŠgnanter funk-attitŸde.

mit der gleichnamigen single -soy como soy-, die im sommer bereits auf dj hells label gigolo erschien, landeten makossa + megablast bereits einen weltweit gefeierten club hit. die beiden wiener veroeffentlichten bisher alben auf stereo deluxe und g-stone, diverse remixe und singles auf great stuff und man recordings. auf dem album sind gaeste wie tony allen, hubert tubbs, cleydys villalon, og spiritual godess und sugar b vertreten! makossa & megablast verbinden spannungsgeladene analoge sounds, markante drums und percussions mit dynamischen basslines und schlie§en den kreis zwischen den urspruenglichen, primitiven rhythmen der talking drums und der aktuellen musikgeschichte mit den neuesten standards elektronischer musikproduktion. schoen, dass die jungs wieder da sind! fuer ihr 2007 auf g-stone recordings veroeffentlichtes debut -kunuaka- erntete das duo fuer seine praezisen und ausgetueftelten produktionen wohlverdiente credits von musikalischen wegbereitern wie gilles peterson, carl craig und laurent garnier. nach ausgedehnten reisen rund um die welt, wo sie vor bis zu 30.000 begeisterten party people aufgetreten sind, tun sich die beiden mit den besten und kreativsten musikern und saengern fuer dieses album zusammen.

early recordings from german goth rock band xmal deutschland.

sublabel von undersound recordings, das sich der elektronischen musik im 10 inch format widmet.

die tracks sind von den kindheitserinnerungen des künstlers an spaziergänge auf grünen hügeln vor vielen jahren inspiriert. obwohl sie mit unterschiedlichen ansätzen, sowohl aus der digitalen als auch aus der hardware-welt produziert wurden, zeichnen sie ein persönliches bild des künstlers.

der gründer von indipop recordings, steve coe, der wahrscheinlich am besten dafür bekannt war, den begriff weltmusik in den frühen achtziger jahren bekannt zu machen, produzierte und arbeitete mit chandra äußerst genau an allen drohnensounds und setzte einen neuen industriestandard für das, was bei der bearbeitung von stimme möglich war.

phace aka florian harres veröffentlicht sein fünftes album “between” auf neosignal recordings. zuvor veröffentlichte er vier alben: “shape the random” (2015), “raum und zeit” (als neosignal) (2013), “from deep space” (2010) und das legendäre “psycho” album (2007) auf teebees label subtitles.
phace, momentan wohl deutschlands bekanntester drum & bass-produzent, hat seit 2003 einen eigenen sound in der internationalen drum & bass-szene etabliert. neben future music awards und “album des monats”-auszeichnungen im britischen mixmag magazin, kamen unzählige signings von internationalen labels wie virus, renegade hardware, vison, subtitles und lifted, so dass phace international und über die genregrenzen hinweg ein echter star geworden ist. seine musik erscheint in sets von größen wie goldie, andy-c, pendulum, noisia, spor oder d bridge. neben all den weltweiten touren schaffte es phace in zusammenarbeit mit misanthrop ende 2008 sein eigenes label neosignal ins leben zu rufen.

growing bin burst into 2018 with a bang, crash and symbol splash, uniting a premier pair of per-cussion obsessives for a supernatural mission into the heart of the rhythm. dressed in the pitch black of du&#776,,sseldorf stands wolf mu&#776,,ller, master of the tropical drums and seven time salon des amateur breakdance champion. repping cologne and berlin is niklas wandt, germany’s funkiest drummer and a mixed musical artist as adept in experimental jazz as demen- ted euro dance. standing toe to toe in a no holds barred, no drum unstruck groove contest, these two titans will make you swing your pants like a crash bandicoot victory dance... so stretch out and step in to ‚instrumentalmusik von der mitte der world

blindsmyth ist ein musikalischer weltenbummler. in verschiedenen bands erkundete er klangspektren von metal und postrock bis zu electronica. während seines musik-studiums tauchte er dann noch tiefer in die unterschiedlichsten musikalischen genres und produktionstechniken ein, kombinierte verschiedenste instrumente mit elektronischen produktions- und performance-techniken und fand so, auch durch viele live-shows, zu seinem eigenen sound. das debütalbum von blindsmyth ist eine entdeckungsreise zwischen tiefen elektronischen klanglandschaften und experimenteller popmusik. alle tracks wurden mit analogen instrumenten, organischen drum sounds und eigenen field recordings produziert. es ist impulsiv, groovig, experimentell und verträumt. die stimmung changiert zwischen house, folk und langsamen techno - kombiniert mit atmosphären aus ambient, dub und post rock.

sein ruf als einer der produktivsten elektronischen musiker nordamerikas eilt john tejada aus guten gründen voraus: einer wäre der stete, seit über zwei jahrzehnten andauernde strom an veröffentlichungen auf legendären underground-labels wie etwa 7th city, plug research, tigersushi, playhouse, areal, pokerflat recordings oder seiner eigenen plattform palette recordings, ein anderer die schiere qualität seines musikalischen outputs. klassische tracks wie “timebomb”, “mono on mono”, “the end of it all” oder “music for doubles” sind zahlreich in seinem hochgeschätzten portfolio vertreten, was einen künstler mit ernsthafter hingabe an die eigene zunft verrät. als mitglied der kompakt-familie seit dem 2011er album “parabolas” hat t ejada weltweit die plattentaschen ambitionierter tanzflurkuratoren mit zwei weiteren kompakt-langspielern (“the predicting machine” in 2012 und “signs under test” in 2015) und einer reihe eps wie etwa “lakewood drive” (2016) gefüllt. vom sorgfältig vermessenen schub des titeltracks ceol zum zackigen roller prelude to madness und aislings impressionistischen, melodischen grooves pflegt auch seine aktuellste 12”einen unbachahmlichen sinn für die balance zwischenden treibendem t echnoschlagwerk und house-synthies, knackiger produktion und hypnotischen texturen. beseelten verträumt

vor exakt 15 jahren wurde yann tiersen für seinen soundtrack zum spielfilm -die wunderbare welt der amelie- gefeiert. yann tiersen machte deutlich, wie man mit reduzierten musikalischen mitteln eine maximale emotionale wirkung entfaltet. und auch wenn die letzten drei alben -infinity- (2014), -skyline- (2011) und -dust lane- (2010) eine erweiterte musiksprache nutzen, die eine band mit einschloss, so ist yann tiersens tiefe und sein musikalischer mut auch in diesem zusammenhang zu spüren. -eusa- kehrt nun zum zeitgenössischen minimalismus zurück. ursprünglich wurde -eusa- als notenbuch für klavier veröffentlicht. als yann tiersen die stücke auf einer tournee vorstellte, bekam er lust diese für ein album aufzunehmen. neben der klavier-einspielung, die in den londoner abbey road studios entstand, unternahm tiersen auf ouessant field recordings. sie geben eindrücke von den verschiedenen plätzen auf der insel wieder, fangen das meeresrauschen, den wind, tierlaute und andere klänge ein.

born in iran and brought up in denmark, nima has settled in ibiza since 2005. as an omnipresent part of the danish dj-scene and with several releases on out of orbit and his own welt recordings, nima is no newcomer to the game. the title track, ‘jungle boogie kicks it off with a hypnotic mix of rhythm, bass and lots of vocal work. ‘summer love on the flip side is just that a true anthem for the perfect late-summer party, be it evening or early morning

matthew barnes, der hochgelobte britische musikproduzent, veršffentlicht anfang mai unter seinem alias forest swords sein langerwartetes, zweites album compassion via ninja tune! compassion ist die antwort auf die ungewisse, aggressive neue welt, in der wir leben und tŠglich kommunizieren - destilliert zu einer einzigartigen soundlandschaft. barnes forschen nach dem schneidepunkt von ekstase und melancholie, dem kŸnstlichen und dem menschlichen wirkt zeitgemŠ§ und rŸhrend, eine lobpreisung auf ursprŸngliche verbindungen, auf das leben und ein besorgter blick in die richtung, die wir derzeit einschlagen. heraus kommt ein selbstbewusstes, unwiderstehliches, lebendiges werk, das vergangenheit und zukunft vereint: webende schwaden von summenden, digitalen texturen, field-recordings, klirrende beats und verzerrte jazzsaxophon-elemente mit zischenden orchesterarrangements. barnes versucht sich mehr denn je an der idee der wortlosen, mehrdeutigen vocals als eigene form des ausdrucks. mit melodien und gesŠngen, die sich im laufe der tracks entwirren, sich dehnen und krŸmmen, und sich selbst finden - auf wunderschšne art und weise. zentral zu dieser spannenden welt steht -compassion-, ein album, das so schwerwiegend wie verletzlich ist, auf dem barnes die apartesten teile seine bisherigen werke in etwas formt, das sich sowohl dringend als auch notwendig anfŸhlt und barnes schlussendlich als einen der wichtigsten elektronischen kŸnstler und komponisten seines heimatlandes gro§britannien zementiert.