kaiko haben ihre wurzeln im wildromantischen, südoststeirischen vulkanland. ihr pop-entwurf ist einer, der angenehm weit entfernt ist von der sensationslust der hyperventilierenden musikpresse - sie folgen lieber dem ursprünglichen entwurf des musizierens, songschreibens und geschichtenerzählens: kathrin kolleritsch & band erzählen uns aus dem leben - von geschwisterlichen beziehungsebenen, dem verarbeiten dramatischer familienereignisse, die sorge vor großen gesellschaftlichen veränderungen. dass dieses anti-modell nicht ganz verkehrt sein kann, beweisen mehrere faktoren eindringlich: die band hat sich in den letzten monaten ein beachtliches live-publikum zwischen wohnzimmerkonzert und festivalbühnen erspielt und wird mittlerweile von einschlägigen festivals ebenso gebucht wie von ausgewählten songwriter-clubs.
die vinyl-lp erscheint im klappcover inklusive downloadcode.

unlucky 013? ha! this one’s a pearler. multi talented producer red rack’em climbs up the fertile n s y d e spirit tree for this glowing summer release in the form of the ‘nothing without you’ ep. a mutation from the same skunky-soul strain of n s y d e 005 by skymark / lady blacktronika. the title cut is a result of a red rack’em tour through the south pacific, connecting with inkswell and fam. what was meant to be a rack’em / inkswell track instead ended up with australian vocalist, now berlin diamond in the rough: misumami liberally sprinkling her magic throughout. with a proposed subject matter based around missing loved ones while apart, misumami weaves an enchanting story of longing, and matters of the heart, through signature sleek, clever, floor ready rack’em production. flip for ‘love beat’ and here we get red rack’em- the funky technician fanboy, dusty fingered native tongue devotee, and closet jazz dancer. the loose, bumping drum programming and sculpted, cubist jazz sampling (inna heavy mandalorian funk fashion) weld this nocturnal seduction dance together. this is a late night groover, an eyes closed on the dance floor vibration. both sides are modern, vital, considered house music, where the problems of the world dissolve in a heads down- vibes up situation. mastered by pole at scapemastering so you know it’s gonna bang...

infiné präsentiert einen bezaubernden release zwischen moderner klassik und spooky electronica. der mexikanische ambient-pionier fernando corona aka murcof und die mehrfach ausgezeichnete französische pianistin vanessa wagner zelebrieren ihre gemeinsame liebe zum minimalismus. auf dem album statea interpretieren die beiden ausnahmekünstler werke von arvo pärt, philip glass, john cage, ligeti, erik satie und aphex twin und eröffnen so eine neue perspektive auf die werke

die aus los angeles, ca stammende band orgy machte mit ihrem multimillionsellern candyass und vapor transmission erstmals zu beginn des milleniums von sich reden. das debütalbum verkaufte weltweit über 2 millionen und lieferte mit der coverversion des new order klassikers blue monday einen weltweiten hit. das dritte album der band punk static paranoia lieferte die band erstmals über ihr eigenes label d1 music aus und erreichte platz 11 der us billboard charts mit über 280.000 verkauften einheiten. nach einer fast 7-jährigen pause meldet sich die band jetzt mit ihrem neuen album talk sick zurück, welches die band auch erstmals auf tour nach europa bringen wird.

lp-box: klappdeckelschachtel in lp-grösse (318 x 315 x 31 mm) / 4 x schwarzes vinyl im gatefold / download-code / poster (60 x 60 cm) / 6 wachsmalstifte (bunt) / limitiert auf weltweit 500 stück
der diynamic-labelboss gilt als einer der begehrtesten remixer dieser tage. internationale stars wie foals, editors, broken bells, paul kalkbrenner oder lana del rey vertrauen auf die fähigkeiten des gebürtigen bosniers, ihre tracks tanzbar und sexy zu machen. nicht selten wird ein solomun-remix dabei sogar erfolgreicher als das original. mladen solomun legte eine der steilsten karrieren im dj-zirkus der letzten jahre hin und stieg innerhalb kurzer zeit vom respektierten underground-dj/produzent in den weltweiten dj-olymp auf. ein grund dafür waren neben seinen energiegeladenen sets und seinen erfolgreichen eigenproduktionen auch diese seine remixe. als besonderer clou der compilation wird jede cd- und vinyl-box mit buntstiften und einem poster des covers ausgestattet, so dass sich jeder fan sein eigenes cover -remixen- kann. -solomun - selected remixes 2009-2015- gibt dem hörer einen großartigen Überblick über die verschiedenen facetten des produzenten mladen solomun. sein label diynamic feiert in diesem jahr zehnjährigen geburtstag – der perfekte anlass für die erste remix-werkschau.

lp in gatefold printed on uncoated paper and includes cd. the cd included in the lp version features the 12 tracks of the album in the same order. since the release of the album catapulte in 2013, media have been used to describing chevalrex music as miniature symphonies. for this album, rémy poncet, the handyman that plays himself all the instruments, writes his own lyrics and even makes his own cover, has decided to keep the same path but meanwhile, has grown in melodic power and maturity. i finally let my teen life behind, and from now on, offer me some peaks he sings in aussi loin. with this new release, there is reason to wager that chevalrex will be one of the future pearls that will be used as a reference for those who will venture out on the roads of french pop

es gibt nur wenige sänger in der soul-musik mit einem einzigartigen sound, der in den 60erjahren begann und immer noch stark gefragt ist. mit seiner atemberaubenden stimme, die tief aus dem herzen kommt und reich an emotionen ist, ist george mccrae einer von diesen künstlern. nach einer beeindruckenden karriere mit einer nr.1 in mehr als 40 ländern, mehreren gold- und platin-auszeichungen, einer grammy-nominierung als bester männlicher r&b-sänger im jahr 1975 und der zusammenarbeit mit legenden wie michael jackson & the jackson 5, james brown, kc & the sunshine band, nile rodgers und bernard edwards und bill wyman, ist george mccrae jetzt wieder mit einem neuen grossartig klassisch und frisch klingendem album ”love” zurück.

limitierte nachpressung der ersten rone ep aus 2008 auf blau-transparentem vinyl. der französische produzent begeisterte die internationale szene mit seiner mixtur aus minimal, shoegaze-psychedelia und detroit und landete in den playlisten von ellen allien bis laurent garnier.

inspiriert von ihren kleinen weltreisen, verarbeitet marla vergängliche liebe mit zarten, country angehauchten fingerpickings auf ihrer gitarre. ihre melancholisch- und verträumten melodien, die sie mit ihrer heißeren tiefen stimme begleitet, lassen in nostalgie schwelgen. bepackt mit ihrer akustikgitarre und der liebe zur folk-musik, tourte marla im vergangenen jahr im alter von 20 jahren bereits halb europa sowie die weiten kanadas. ein mix aus erstaunlich ehrlicher selbstreflexion und ihrer doch so positiven einstellung macht es am ende schwer, die tränen dem lachen oder dem weinen zuzuschreiben. in ihrem debüt album, welches am 1. april über das label melting pot music erscheint, wird ihre stimme von hammond orgeln, cello und slide gitarren durch ihre geschichten begleitet. ihr album madawaska valley wartet nur darauf, gehört, verstanden und geliebt zu werden.

over the past 7 years wolf music have steadily blossomed into a bonafide platform for both auspicious and established producers of classically-minded house and disco catering for listeners and djs alike. having amassed a catalogue of eps and lps including the likes of frits wentink, medlar, krl, mr fries and inkswel they are now ready to release their 4th full length lp this time from long term label friends nicholas church and joseph spencer a.k.a casino times.

den krebstod seines onkels verarbeitete hey champ-mitglied saam hagshenas beim schreiben zweier songs, mit denen er zugleich einen musikalischen richtungswechsel vollzog. statt des gut gelaunten, french-pop-inspirierten indietronics von hey champ drosselte hagshenas das tempo und ließ elemente aus r&b, soul und hiphop mit einfließen. so entstanden mit »calling out« und »diamond« zwei songs, die förmlich nach einer neuen formation schrien.
das 180 gramm vinyl erscheint inklusive downloadcode.

melting pot music veröffentlicht. die juice vergibt 5 von 6 kronen, macht die platte zum album des monats und stellt fest: *Österreich hat einen neuen rapmessias.* noisy erklärt den jungen mc aus salzburger zum *könig des progressiven alpenswags* und sieht in *kirsch* *nicht weniger als die blaupause für deutschsprachigen based-rap vor. ein magnum opus des swag-rap.* und was macht crack ignaz? er verzieht sich mit superproducer wandl ins lab und veröffentlicht keine sechs monate nach *kirsch* ein zweites album. die platte heißt *geld leben* und wird einige leute hart vor den kopf stoßen. statt mehr autotune, mehr cloudige synthflächen und mehr trapbeats schneidert wandl ihm einen samplelastigen soundteppich der mehr *pinata* als *hotline bling* ist. warum macht crack ignaz das? weil er es kann und zwar so gut, wie gerade kaum ein anderer deutschsprachiger mc. und weil er einen dings drauf gibt, was dein bruder und dein vater dazu sagen. swag!
die vinyl-lp erscheint inklusive download-code.

goldmin music label founder romain lanteaume alias einka meets detroit minimalism master terrence dixon aka population one for a truly conceptual techno 12-.. terrence dixon is one of our favorite artists and biggest inspiration.. detroitborn artist released his first 12- back in 1994 followed by several quintessential records and 2 epic albums -from the far future- on legendary berlin-based label tresor. terrence is not only a great techno producer who makes subwoofers roar in clubs, he is a man obsessed by a concept, an idea that he s following from the very beginning.. -minimalism- in the reaaaaal sense of the word.. for example, when thousands producers are wondering what s eventually missing in their new track, terrence is rather wondering what s useless, what could be removed and that s definitely what he gets to share on his own -reduction- imprint. after the release of terrence s track -steve austin s mile- on goldmin theme lp, romain got to meet him in detroit during summer 2014. the aim was to make an abstract record that could still be linked to a feeling or a situation.. a1 the edge track is probably a good example as it s designed and built to make you feel like you get closer and closer to the edge while the track is slowly growing until you fall.. can you feel it? :) as for the other tracks, there is also a special idea behind them but we better let you interpret it your way

mehr northern soul-klassiker aus den 1960ern!

unter dem pseudonym olivier daysoul arbeitete olivier st. louis bereits mit einer illustren runde aus produzenten wie hudson mowhake & bibio (beide warp records) auf deren veröffentlichungen zusammen. nach einer phase der reflexion und von blues, soul & rock inspiriert, beginnt er mit der arbeit an seinem neuen sound und der dazugehörigen ep black music für jakarta records, welche er unter seinem geburtsnamen olivier st. louis veröffentlichen wird. auf dieser ersten ep als olivier st. louis geht er keine kompromisse mehr ein.

inspiriert vom new wave und punk der späten siebziger jahre gründen die aus toronto stammende, charismatische sängerin emily haines und der new yorker gitarrist jimmy shaw in brooklyn die band metric. die kombination aus punk, new wave, treibenden dancerhythmen, indiepop und einer spur electronic, verfehlt ihre wirkung nicht. in ihr neues album haben metric referenzen an musiker und acts gepackt, die sie inspiriert haben: depeche mode, new order, the cure, underworld oder kraftwerk. sängerin emily haines erklärt, dass es darum ging *die romantik einer anderen zeit zu finden, ohne in nostalgie zu verfallen*. dieses konzept findet sich auch auf dem albumcover wieder, auf dem das hotel chisca in memphis zu sehen ist (dort gab elvis presley sein erstes radio-interview). das neue album erscheint über das bandeigene label mmi via kobalt label services. doppel-vinyl im klappcover, downloadcode inklusive.

schwarzes doppelvinyl inklusive downloadkarte in farbigem gatefold mit bedruckter innenhülle. vor nunmehr 35 jahren hat sich new order aus dem musikalischen nachlass der legendären joy division gegründet, nachdem sich deren sänger ian curtis 1980 das leben genommen hatte. in den 80er jahren war die band das bindeglied zwischen experimenteller elektronik und emotionaler gitarrenmusik und baute musikalisch die brücke zwischen depeche mode und the smiths. mit ihrer mischung aus spröder melancholie und sanfter zuversicht haben new order welthits wie blue monday und true faith geschaffen und sind in die annalen der popmusikgeschichte eingegangen.

beautifully crafted deep house album by the austrian producer duo bitz & redstar, including the summer hits >flamingo< and >look at me<. an album perfectly suited for open airs, all kinds of beach settings, after hours and any of that lovely sunshine madness. first music is a sub label of leap records.

am 23. juli feiert der film -becks letzter sommer- mit christian ulmen in der hauptrolle seine leinwandpremiere. ein intensives kinoerlebnis mit einem intensiven soundtrack. der stammt von dem schweizer tobias jundt alias bonaparte. vom ersten ton an wird klar: kaum ein musiker lebt seine fantasien mit einer vergleichbaren intensität aus wie der wahl-berliner. zudem ist die paarung ulmen-jundt perfekt, da die beiden bereits während der vergangenheit in der band cashpunk künstlerisch zusammengearbeitet haben.
das limitierte orange-transparente doppel-vinyl erscheint im klappcover, inklusive downloadcode.

mit diesem release praesentierte der koelner produzent sein erstes debuetalbum auf vinyl. proceduri de rutina entstand ende 2009, nachdem hubert durch seine rumaenische herkunft, jazz aus seiner heimat für sich entdeckte. angefixt von den jazz-raritäten seines heimatlandes begann er an einem beattape zu arbeiten. die acht songs, die dabei entstanden, waren dann aber so gut, das sie nach einem offiziellen release verlangten. limitiert auf 500 exemplare, ist die originalpressung von proceduri de rutina heute eine der meist gesuchtesten titeln unseres backkatalogs

the first release got heavy support & feedbacks by dj hell, martin eyerer, pablo bolivar, daniel bortz, dirty döring, bunte bummler, pedestrian, alle farben as well as top chartings by steve bug or dan drastic.
we hope that you will find the same meticulous attention to detail and quality in the forthcoming shadowing , which marks the reunion between christian hornbostel & mick thammer. for this release the duo invited austrian well-known veteran producer eric fischer, who delivered - together with his studio partner petit beurre - an amazing electronic mix and completed the package. so heavy dj-support, of course by brothers vibe, agoria, pablo bolivar, pele, dj hell, miguel puente, paco osuna, mollono.bass, daniel mehlhart amn.

house bangers from austria! first music is a sublabel of leap records! hand stamped limited to 100 copies

flavio diners hat uns 4 tracks von ugly drums ausgegraben, die zeitloser und klassischer nicht sein können. gelebtes * wild pitch feeling* für die besonderen stunden! hand nummeriert & selbst gestaltet in drei verschiedenen farben.
edited & cutted for vinyl!

flavio diners hat uns 4 tracks von ugly drums ausgegraben, die zeitloser und klassischer nicht sein können. gelebtes * wild pitch feeling* für die besonderen stunden! hand nummeriert & selbst gestaltet in drei verschiedenen farben.
edited & cutted for vinyl!

flavio diners hat uns 4 tracks von ugly drums ausgegraben, die zeitloser und klassischer nicht sein können. gelebtes * wild pitch feeling* für die besonderen stunden! hand nummeriert & selbst gestaltet in drei verschiedenen farben.
edited & cutted for vinyl!

flavio diners hat uns 4 tracks von ugly drums ausgegraben, die zeitloser und klassischer nicht sein können. gelebtes * wild pitch feeling* für die besonderen stunden! hand nummeriert & selbst gestaltet in drei verschiedenen farben.
edited & cutted for vinyl!

flavio diners hat uns 4 tracks von ugly drums ausgegraben, die zeitloser und klassischer nicht sein können. gelebtes * wild pitch feeling* für die besonderen stunden! hand nummeriert & selbst gestaltet in drei verschiedenen farben.
edited & cutted for vinyl!

*one hand in the air* bezieht sich beispielsweise auf *so appalled* von kanye west - manfred mann hat dessen original nun neu arrangiert. mit the prodigy und disco boys verfährt manfred mann genauso. zudem liest sich die gästeliste beeindruckend: till brönner spielt auf jedem zweiten stück trompete, kris kristofferson leiht einem stück seine stimme und kanye west ist natürlich auch zu vernehmen. zudem wagt sich manfred mann an neuinterpretationen von klassikern wie *light my fire* oder *we will rock you* - absichtlich stücke, die weltweit hinlänglich bekannt sind. manfred mann erklärt: *gerade weil jeder die stücke in- und auswendig kennt, habe ich in meinen interpretationen die optimale freiheit. wenn ich passagen weglasse oder neu arrangiere, denkt der hörer diese ja trotzdem mit*. neuinterpretationen - von bob dylan bis bruce springsteen - haben manfred manns gesamte karriere geprägt, *lone arranger* führt diese tradition somit fort. und keine frage: das album bleibt bei aller konzeption typisch manfred mann, nicht zuletzt weil die spielfreude am keyboard vernehmbar ist.

flofilz ist einer der talentiertesten newcomer der hiesigen beatmacher-szene. bei soundcloud erreichen seine tracks regelmäßig sechstellige playzahlen, seine kollabos mit eloquent und wun two sind legende. mit *metronom* erscheint nun das erste soloalbum des in belgien aufgewachsenen wahlaacheners auf melting pot music. flofilz stammt aus einer musikerfamilie und studiert selbst geige. seine beats aber atmen vor allem jazz in bester low end theory-tradition. *metronom* erscheint nun als standard-edition.

waschechter berliner, autodidakt, Übertalent, alles begriffe, mit denen man vauu äußerst treffend beschreiben kann. die debut ep von vauu zeigt deutlich, dass der sympathische junge mann nicht nur sein handwerk versteht, sondern auch eine ausgereifte musikalische vision mitbringt: so eingängige, vielseitige musik, so nachvollziehbare, ehrliche texte, so eine gelungene mischung aus pop-appeal und berliner rap-kante, wie auf blau, hat man lang nicht mehr gehört.

peace, alter! ist es ein blick in die zukunft, ein vw-bus-trip in die vergangenheit oder einfach nur das neue album von mc fitti? oder vielleicht alles drei? wer gedacht hat, dass der bärtige friedrichshainer nur einen sommer tanzt, der wird augen machen: das zweite album ist eine konsequente weiterentwicklung und dabei trotzdem genau so umwerfend frisch wie sein vorgänger #geilon. das 2x12 inch picture-vinyl erscheint im klappcover inklusive cd-version des albums und spektralbrille.

von rashad backer (dubplate & mastering) in berlin remasterter re-release des raren 1979 er synthie-klassikers -visions of dune- des französischen elektronikers bernard szajner, basierend auf der weltberühmten sci-fi-filmtrilogie dune. ein futuristisches meisterwerk und vielschichtiges klangerlebnis aus im stereo-universum kreisenden sci-fi-drones und außerweltlichen melodien. neues artwork des spaniers arnau pi (siehe arbeiten für young turks, hivern discs, dj kicks).

ex bboy turned worldwide rumpshaker. inkswel holds the torch for those who cannot be pigeon holed. australian native, worldwide resident. here he pops up on wolf music’s vinyl only series with 4 tracks of modern boogie featuring collaborations with tom trago, freekwency and vocals from charli james.

deepe housegrooves aus griechenland

marteria gehoert ohne jeden zweifel zu den erfolgreichsten kuenstlern der deutschsprachigen musikwelt, vor allem jedoch zu den entscheidenden vorreitern und impulsgebern des aktuellen hip hop-booms. dreieinhalb jahre nach dem hochdekorierten erstling ist der rostocker nun mit dem nachfolger zum glueck in die zukunft ii zurück: ein visionaeres album, das von lebensentwürfen und lebensbewaeltigung handelt, von der revolution und vom reisen, vom erwachsenwerden und davon, auf ewig kind zu bleiben. es ist groeßer als hip hop.
das doppel-vinyl erscheint inklusive cd-version des albums und 2 doppelseitigen foto-drucken.

in the 1970s the american composer henry flynt started a series of pieces under the title >new american ethnic music<. in so doing he worked together native styles of music such as blues, country or hillbilly with electronic production methods to make something altogether new. so far in germany it has never been attempted to rework folklore electronically for a compilation. however, this picture changes if one redefines the idea of who the population is. incomers have brought new >national anthems< to germany, which means - even the portuguese fado, the african gnawa, the croatian klapa or the vietnamese quan ho are these days at home in germany. with the cultural project >heimatlieder aus deutschland< (native songs from germany) founded by former spex editor mark terkessidis and label manager jochen kühling all the various styles of traditional folk music now found in germany has been collected. thirteen of the songs recorded for the project have now been transformed by contemporary electronic producers to present a >new german ethnic music<. but why remixes? for one thing electronic music has recently focused a lot on the past (ghost music, hypnagogic pop etc.) – electronic editing is well suited to follow the effects of the immigrant music which the >imaginary national anthems< has created. furthermore the projects instigators were curious how >electronic musicians< would handle folk music and folk songs which is a hugely difficult task. to this end artists were sought out who could get along with the idea of each music style and who are known to already have experimented with the human voice. the results are as varied as the music styles and djs involved. some melodies remain completely intact while others are abstracted beyond recognition. margaret dygas associative approach ensured that she presents a polish song about a girls arranged marriage with a claustrophobic feeling. with his remix of the marrabenta of mozambique mark ernestus has continued the rhythmic experiments he is known for with jeri jeri. thomas mahmoud translated gnawa into dub and finaly ulrich schnauss turned the song of the italian chorus of >donni so< into a hymn for the horizon-expanding power of migration.hopefully this compilation will also expand some horizons.

volume 1 der auf zwei teile angelegten 10 ep-serie, die low leaf zusammen mit mpm realisiert. die philipinische sängerin und produzentin aus los angeles spielt harfe, keys und gitarre. sie singt, rappt und macht beats. mtv iggy nennt es interstellar music from a filipina-american harp goddess . alchemizing dawn umfasst sieben songs über liebe, licht und hoffnung. der sound ist hier im kern akkustisch und balanciert low leafs klassik-background mit aktuellem beatdesign aus. low leaf spielt auf den aufnahmen harfe, rhodes, akkustiv- und e-gitarre sowie piano. die produktion und das artwork stammen ebenfalls von ihr.

die erste welle der 7inch veröffentlichungen auf 359 music wird von der band mineral abgeschlossen. mineral sind eine multinationale band aus paris und dublin, die von talking heads, the pixies, syd barrett, kraftwerk, gainsbourg, the beach boys und bela bartok beinflusst wurde. die b-seite bietet eine coverversion des my bloody valentine-klassikers *when you sleep*. weltweit limitiert auf 359 kopien!

rockabilly meets punkrock aus schweden!

questo! - das frische vinyl-imprint von francesco ballato aus basel legt einen fulminanten start mit zwei tracks und einem remix hin. klug arrangiertes deeptech im reduzierten stil ist die basis fuer questo! 001. - gitta luv packt die sunset-taugliche gitarre aus

hat barrington levy seinen charakteristischen ohoho molldreiklang in absteigender tonfolge eigentlich jemals als markenzeichen schützen lassen? der reggae-saenger ist mit dieser stimmlichen signatur jedenfalls auf anhieb zu erkennen, nicht zuletzt, weil er von diesem gesangs-jingle ausgiebigen gebrauch gemacht hat. am legendärsten natuerlich auf seinem dancehall-hit here i come, mit dem diese werkschau seiner fruehen karriere von 1979-84 gewissermaßen abschließt. zu beginn war er uebrigens noch zarte 15 jahre jung und hatte mit songs wie shine eye gal schon ordentlich vorgelegt. ein zu unrecht vernachlaessigter klassiker. >d:bug<

the mad aussies at haul music have changed things up a lot since the inception of their digital imprint nearly 5 years ago. in what might be described as a backwards move made by label-men who have simply lost their edge, they began releasing on vinyl only. first with a limited run of ornately illustrated portraits of the label owners, and now they are set to present a vinyl-only release from a cast of relative-unknowns.

ab sofort ist das aktuelle apparat-album krieg und frieden (music for theatre) auch als schwarzes vinyl!
für sascha ring a.k.a. apparat ist klangforschung auch immer gefuehlserkundung. auf sieben alben und diversen maxis hat der in berlin lebende lockenschopf einen facettenreichen, emotionalen kosmos entwickelt. jetzt ist er mit dem soundtrack für tolstois theaterstueck >krieg und frieden<, welches fuer die ruhrfestspiele in recklinghausen von sebastian hartmann inszeniert wurde, zurueck!

in den vergangenen wochen setzte yoann lemoine bereits mehrere audiovisuelle ausrufezeichen: unter dem namen woodkid veröffentlichte er mit iron , run boy run und i love you aussagekräftige vorboten seines debütalbums the golden age . wer sich die aufwändig produzierten videos zu den vorabsingles angesehen hat, ist mit dem thema des albums schon bestens vertraut: auf the golden age wird in 14 songs die geschichte eines jungen erzählt, der sterben muss, um als erwachsener wiedergeboren zu werden.

remixes come courtesy of uk duo eskimo twins, who twist music for the lost and dead into an acidic floor smasher, house upstart jonny cruz, clouded vison honcho matt walsh, and australias the finger prince.

in january we brought you a fantastic joint effort of australia?s emma louise and wankelmut, my head is a jungle - part 1, marking the young berliners second official production. now we laid the track in gui borattos hands, and the two remixes he came back with is nothing short of phenomenal.

für sascha ring a.k.a. apparat ist klangforschung auch immer gefuehlserkundung. auf sieben alben und diversen maxis hat der in berlin lebende lockenschopf einen facettenreichen, emotionalen kosmos entwickelt. jetzt ist er mit dem soundtrack für tolstois theaterstueck >krieg und frieden<, welches fuer die ruhrfestspiele in recklinghausen von sebastian hartmann inszeniert wurde, zurueck

after his groundbreaking european-wide hit remix of asaf avidans >reckoning song / one day< the berlin dj & producer wankelmut releases his debut single on get physical music / poesie musik. with the great australian singer emma louise by his side, he presents > my head is a jungle<. wankelmut takes his >one day< sound to another level and delivers a powerful 124 bpm tech house groover with nice added guitar and vocal elements that make this an easy recogniseable >must have< tune for 2013

das trio (jimmy, chuck und ryan) aus brooklyn, new york gehört mit nude beach zu den ersten signings von other music. mit ihrem album ii , welches vor power nur so strotzt und american-rock-fans begeistern wird, wurden sie bereits in diesem jahr von spin unter die besten 5 best new artists gewählt. ihre zeitlosen songs erinnern stark an tom petty und paul westerberg.