der sound ist elegant, ihre grooves voller akzente und swings, immer originell, immer hypnotisch.

das 4. album von tim bendzko auf vinyl im klappcover.

german jazz singer lyambiko explores the berlin & new york scene from the 30s, 40s and 50s.

das neue album von seeed auf blauem vinyl.

samo dj kreiert eine ep von filmischen ausmaßen. apeiron ist es eine vielseitige platte, die nachdenklich eine textur erschließt, die sich dem kino wirklich verpflichtet fühlt. mal benommen, mal tief melodisch. immer sehr samo dj.

das neue album von peter maffay auf doppel-vinyl im klappcover.

white vinyl gatefold lp

nach 4 jahren wieder ein neues album von fabian römer aka f.r.

tokyo hell ist ein techno-label, das 2018 vom in tokio ansässigen dj und produzenten tsuyoshi ogawa gegründet wurde. das konzept des labels ist seine mission, die japanischen spirituellen werte nach den tragischen amerikanischen bombenangriffen während des zweiten weltkriegs in tokio wiederherzustellen. der krieg ist vorbei, aber tokio ist immer noch die hölle. diese 2. ep mit drei dunklen techno-tracks ist ein muss, um die tokyo hell zu überleben.

das fünfte album von fsf auf vinyl, inklusive großem booklet und downloadcode.

das dritte album von witten untouchable auf vinyl, cd-version inklusive.

andreas dorau bringt “das wesentliche” auf vinyl.

bela b & danube’s banks live auf dem cloud hill festival am 23.11.2018.

das debüt-album von anna loos auf vinyl und im klappcover.

...zdf hitparaden hits auf 3lps, incl roland kaiser, karat, peter maffay, dschingis khan, münchener freiheit, wolfgang petry, andrea berg, blue system, rainhard fendrich...

das 2016er onkelz-album auf doppel-vinyl im klappcover,

classic onkelz album.

sebastian werle (sedee) verbindet verschiedenste musikrichtungen und bringt beim herumspielen immer eigene, einzigartige produktionen auf den weg. spezielle grooves und vocal-sample-arrangements erzeugen ein besonderes flair.

der aus berlin stammende d.y.a kommt aus dem jazz und macht ab und zu funky house musik. diese beiden afro house songs wurden eine zeit lang von oyes delfonic gespielt und ließen die tänzer immer lächeln.

das 1998er udo lindenberg album zum ersten mal auf vinyl!

2019 repress - flofilz ist bereits seit einiger zeit einer unserer lieblingsproduzenten - der maestro des jazzy boom bap, der nebenbei noch professionaler orchestermusiker ist. glücklicherweise sehen das seit einiger zeit immer mehr leute so: 40.000 folgen ihm auf soundcloud.com, majestic hat bereits vier seiner tracks hochgeladen. um so mehr freut es uns, dass es nun ein erstes release auf jakarta gibt, mit gästen wie blu, ivan ave und barney artist.

das 1985er album von peter maffay als limitierte neuauflage auf farbigem 180 gramm vinyl.

neuauflage von 1977: trip in unbekannte soundsphären, der mensch und maschine verschmilzt.
wir brauchen keine neuen techniken. jeder hat eine technik. was wir brauchen, sind neue sounds. und es ist nicht einfach, neue sounds zu finden.- aber genau dieser aufgabe verschrieb sich richard pinhas. heute kennt man den franzosen nicht nur in seinem heimatland als etablierten space-rock-elektronik-musiker. doch 1977 war -rhizosphere- sein erstes soloalbum. zuvor hatte er schon fünf alben mit seinem wegweisenden bandprojekt heldon veröffentlicht. befreit von jeglicher gruppendynamik schickte er sich auf -rhizosphere- mit hilfe seines kurz zuvor erworbenen moog-modular-systems dazu an, in neue klangwelten vorzustoßen. auf vier der fünf tracks sind der 25-jährige pinhas und sein synthesizer ganz allein zu hören. wir erleben dabei eine verschmelzung von mensch und maschine, die sich immer mehr zu einer ausgedehnten, abenteuerlichen reise in unbekannte gefilde entwickelt. pinhas’ vereinfachter ansatz brachte eine ganze galaxie an sounds und ideen hervor. jeder track beherbergt ein eigenes akustisches und emotionales mini-universum. die bandbreite der stimmungen ist kaum zu fassen. außer pinhas war nur noch der schlagzeuger françois auger beteiligt. er begleitet pinhas auf dem 18-minütigen titeltrack, der sich anfühlt wie ein raketenflug zum mond.

deutscher pop like hip hop

the yearly ambient show case from kompakt

ltd white vinyl , handstamped , full white cover

alle hits & raritäten und 4 bisher unveröffentlichte lider von rosenstolz auf 3fach vinyl im 3fach klappcover, inklusive downloadcode.

das neue album von herbert grönemeyer als doppel-vinyl im klappcover, downloadcode inklusive.

das neue album von nisse als vinyl-lp inklusive cd.

betrachtet man die bewegte biografie des can-bassisten holger czukay, könnte man zu dem schluss kommen, der experimentierfreudige musiker sei ein exzentrischer und unbändiger freigeist. doch czukay betonte in interviews immer wieder, dass er in seinem schaffen stets auf einen musikalischen partner angewiesen sei, egal ob in form eines konkreten gegenübers oder durch radiowellen und später das internet. doch die meisten seiner partner waren aus fleisch und blut. sein dem kino verwandtes gesamtwerk schmückt sich mit einer besetzung, die der eines scorcese-films gleichkommt: brian eno, phew, rolf dammers, david sylvian, annie lennox, jah wobble, die kollegen von can die aufzählung ließe sich noch weit fortsetzen. viele dieser meisterwerke sind heute vergriffen, und so hat es sich das label grönland, das anfang des jahres zu holgers 80. geburtstag bereits die vielbeachtete retrospektive cinema veröffentlichte, zur aufgabe gemacht, holgers musik in remasterten neuauflagen wieder zugänglich zu machen.

betrachtet man die bewegte biografie des can-bassisten holger czukay, könnte man zu dem schluss kommen, der experimentierfreudige musiker sei ein exzentrischer und unbändiger freigeist. doch czukay betonte in interviews immer wieder, dass er in seinem schaffen stets auf einen musikalischen partner angewiesen sei, egal ob in form eines konkreten gegenübers oder durch radiowellen und später das internet. doch die meisten seiner partner waren aus fleisch und blut. sein dem kino verwandtes gesamtwerk schmückt sich mit einer besetzung, die der eines scorcese-films gleichkommt: brian eno, phew, rolf dammers, david sylvian, annie lennox, jah wobble, die kollegen von can die aufzählung ließe sich noch weit fortsetzen. viele dieser meisterwerke sind heute vergriffen, und so hat es sich das label grönland, das anfang des jahres zu holgers 80. geburtstag bereits die vielbeachtete retrospektive cinema veröffentlichte, zur aufgabe gemacht, holgers musik in remasterten neuauflagen wieder zugänglich zu machen.

betrachtet man die bewegte biografie des can-bassisten holger czukay, könnte man zu dem schluss kommen, der experimentierfreudige musiker sei ein exzentrischer und unbändiger freigeist. doch czukay betonte in interviews immer wieder, dass er in seinem schaffen stets auf einen musikalischen partner angewiesen sei, egal ob in form eines konkreten gegenübers oder durch radiowellen und später das internet. doch die meisten seiner partner waren aus fleisch und blut. sein dem kino verwandtes gesamtwerk schmückt sich mit einer besetzung, die der eines scorcese-films gleichkommt: brian eno, phew, rolf dammers, david sylvian, annie lennox, jah wobble, die kollegen von can – die aufzählung ließe sich noch weit fortsetzen. viele dieser meisterwerke sind heute vergriffen, und so hat es sich das label grönland, das anfang des jahres zu holgers 80. geburtstag bereits die vielbeachtete retrospektive cinema veröffentlichte, zur aufgabe gemacht, holgers musik in remasterten neuauflagen wieder zugänglich zu machen.

doppel-vinyl im klappcover

ah! kosmos – das ist ein beständiges wunder, in dem wir hier mittendrin stecken. beim hören ihrer tracks bleibt immer wieder nur stauen. den soundtrack zu love & awe spielt seit einem halben jahrzehnt basak günak, sound-designerin, produzentin und multi-instrumentalistin aus istanbul. auch auf ihrem zweiten album „beautiful swamp“ verbindet sie elastische bis hart knisternde percussions mit melodischen soundlandschaften. dabei gehören der universalismus der musik und persönlicher freiheit untrennbar zusammen: tief im gewebe ihrer tracks aus downbeat und deep house, aus türkischen klangtraditionen und exotischen revieren stecken auch Ängste, glück und düsternis: günaks musik fängt auf, was sie in ihrem leben zwischen istanbul und berlin verarbeitet und überwindet. den hörenden bleiben so nicht nur soundscapes zu erkunden, sondern vielschichtige, emotionale kosmen, die mit jeder neuen klangschicht ihre widerhaken ins hirn schlagen.

„working class woman“, das anfang oktober auf ninja tune erscheint, ist die vierte und selbstreflexivste platte der in montreal lebenden produzentin marie davidson. der sound von „working class woman“ ist direkter als jede ihrer bisherigen veröffentlichungen. die einflüsse sind immer noch die gleichen, von italo disco über electro bis hin zu proto-industrial, allerdings führt sie durch das album mit der schwere eines heftigen schlags in die magengrube, was das album zu einer platte macht, die intuitiver ist als alles andere, was sie bisher veröffentlicht hat. die vinyl-lp erscheint inklusive downloadcode.

betrachtet man die bewegte biografie des can-bassisten holger czukay, könnte man zu dem schluss kommen, der experimentierfreudige musiker sei ein exzentrischer und unbändiger freigeist. doch czukay betonte in interviews immer wieder, dass er in seinem schaffen stets auf einen musikalischen partner angewiesen sei, egal ob in form eines konkreten gegenübers oder durch radiowellen und später das internet. doch die meisten seiner partner waren aus fleisch und blut. sein dem kino verwandtes gesamtwerk schmückt sich mit einer besetzung, die der eines scorcese-films gleichkommt: brian eno, phew, rolf dammers, david sylvian, annie lennox, jah wobble, die kollegen von can – die aufzählung ließe sich noch weit fortsetzen. viele dieser meisterwerke sind heute vergriffen, und so hat es sich das label grönland, das anfang des jahres zu holgers 80. geburtstag bereits die vielbeachtete retrospektive cinema veröffentlichte, zur aufgabe gemacht, holgers musik in remasterten neuauflagen wieder zugänglich zu machen. den auftakt machten zwei wiederveröffentlichungen mit david sylvian (japan), der als musiker so sehr zu czukay passt, wie vielleicht kein anderer – sein werk ist geprägt von gegensätzen zwischen einladender popmusik und eigensinnigen experimenten. zwei der spannendsten dieser musikalischen versuche finden sich in -plight & premonition- (1988) und -flex & mutability- (1989), für deren wiederveröffentlichung kein geringerer als sylvian selbst die initiative ergriff. czukays musikalischer erstling -canaxis 5-, eine 1968 heimlich in der nacht in stockhausens kölner studio beim wdr aufgenommene frühe sampling-arbeit mit rolf dammers, die heute bei discogs höchstpreise erzielt, folgt ende september – zusammen mit -movies- (1979), dem ersten soloalbum nach can, sowie der postpunk-platte -full circle- (1982), eine kollaboration mit jaki liebezeit (can) und jah wobble (pil), die holger zu seinen favoriten zählte. mitte oktober dann erscheinen vier weitere solo-platten czukays, die einmal mehr deutlich machen, dass der kölner musiker zu den wichtigsten deutschen künstlern der nachkriegszeit zu zählen ist: -der osten ist rot- (1984), -rome remains rome- (1987), -radiowave surfer- (1991) und -moving pictures- (1993).

betrachtet man die bewegte biografie des can-bassisten holger czukay, könnte man zu dem schluss kommen, der experimentierfreudige musiker sei ein exzentrischer und unbändiger freigeist. doch czukay betonte in interviews immer wieder, dass er in seinem schaffen stets auf einen musikalischen partner angewiesen sei, egal ob in form eines konkreten gegenübers oder durch radiowellen und später das internet. doch die meisten seiner partner waren aus fleisch und blut. sein dem kino verwandtes gesamtwerk schmückt sich mit einer besetzung, die der eines scorcese-films gleichkommt: brian eno, phew, rolf dammers, david sylvian, annie lennox, jah wobble, die kollegen von can – die aufzählung ließe sich noch weit fortsetzen. viele dieser meisterwerke sind heute vergriffen, und so hat es sich das label grönland, das anfang des jahres zu holgers 80. geburtstag bereits die vielbeachtete retrospektive cinema veröffentlichte, zur aufgabe gemacht, holgers musik in remasterten neuauflagen wieder zugänglich zu machen.

4x12inch set, special 15th anniversary edition, with special deluxe 4 gatefold, shrink wrapped incl download card celebrating its 15th anniversary as well as the monolithic catalogue 100, figure releases a gem-packed compilation featuring 15 artists who are shaping the current sound of the label.

36 der berühmtesten deutschen lieder der 20er jahre auf doppel-vinyl im klappcover.

mühelos überbrückt david guetta die kluft zwischen elektro und urban music, und seine einzigartige vision sowie seine angeborene fähigkeit, zwei welten miteinander zu vereinen, befähigt ihn dazu, immer wieder einige der heißesten kollaborationen des planeten aufzustellen. er ist einer der größten superstars der dance music, eine internationale, mit zwei grammys® ausgezeichnete ikone mit über 50 millionen verkauften alben und singles sowie mehr als 10 milliarden plays auf youtube und spotify. sein außergewöhnlicher katalog enthält zahllose #1-singles, mehrere gold- und platin-auszeichnungen, die beiden grammys® und die meisten follower in den sozialen medien, die ein dj/producer je hatte. david guetta gehört unbestritten zu den erfolgreichsten djs weltweit. jetzt erscheint mit 7 sein siebtes studioalbum, das wieder mit hochkarätigen kollaborationen besticht.

chris liebing veroeffentlicht sein neues album “burn slow” via mute!
“burn slow” ist ein 10 stücke umfassendes album, das mit miles cooper seaton (akron / family), mute-labelmate polly scattergood (ondeadwaves), cold cave, aleen und natürlich gary numan eine ganze reihe an gastsänger bietet. das album ist ein minimalistisches elektronisches epos und zugleich der beginn eines neuen kapitels für liebing, der als dj eine langjährige autorität vor allem in den bereichen schneller, harter techno ist. weltbekannt für seine einzigartigen dj-sets, gehört chris liebing zur speerspitze des deutschen techno in performance, produktion, distribution und aufführung. seine sets wurden an anderer stelle als sonische reisen zwischen dunkelheit und licht beschrieben, immer bleiben sie weit abseits des musikalischen mainstreams.
die lp erscheint als schwarzes doppel-vinyl im klappcover inklusive downloadcode.

doppel-vinyl im klappcover, downloadcode inklusive.

zum 20. jubiläum präsentiert das nachtdigital festival sein erstes doppelvinyl: nach sechs split-eps und mini-compilations in den vergangenen jahren macht das zum festival gehörende label nun den nächsten schritt. -nachti xx- versammelt beiträge von kollaborativen projekten die auch teil des festivalprogramms sind. die erste platte bestreiten giegling und klm (ein speziell für diesen anlass zusammengestellte formation aus kassem mosse, lowtec und mix mup), die jeweils eine ganze seite bespielen. vinyl nummer zwei vereint pandt und cologne tape mit einem beitrag aus der crew des festivals. das ganze kommt in einem von hausgrafiker manuel birnbacher gestalteten gatefold-cover, ist wie immer streng limitiert und wird ausschließlich auf vinyl veröffentlicht.
klm = kassem mosse + lowtec + mix mup
pandt = perm + talski

wiederveröffentlichung von aura’s “spiritual conection” album aus dem jahre 1976. die unsichtbaren kräfte, die um sich herum ausstrahlen, sind immer naturkräfte des schicksals. der glaube selbst ist gott. aura’s reise könnte man am besten als einen spirituellen aufruf beschreiben, mensch und musik zu verbinden. ein fester glaube an uns selbst hat diese gruppe an diesen punkt gebracht, aura macht eine astralreise. dies ist ein album, das eine aufrichtig süße frucht der entschlossenheit ist, gefühlvoll genug, um dich in wahre lebenserfahrungen guter musik zu verwandeln.

zum sommeranfang und der vorbereitung auf relax vol. 11 legen die jungs von soundcolours für alle vinyl & sonnenanbeter ein besonderes juwel auf. ob im club tropicana, auf balconia oder über kopfhörer im beachclub in der city... die songs auf the sunset sessions 2 funktionieren immer ... und besonders gut im sommer.

dabei hat jeder einzelne produzent seinen ganz eigenen bezug zu daf. so erinnert sich gabi delgado, dass er früher beim ausgehen immer zu -i feel love- getanzt hat, westbam hatte einen seiner ersten bühnenauftritte mit daf und dj hell und robert görl veröffentlichten beide auf dem münchner kultlabel disko b, aus dem später dj hells international deejay gigolo records als ableger hervorging. mit dem grandiosen remix von boys noize und dem etwas experimentelleren ansatz von lor (aka gregory fergusson) nimmt sich dann die nächste generation die legendären klassiker vor. natürlich kommen auch die beiden herren zu wort und reinterpretieren ihre eigenen stücke auf eine ganz neue art.

die menschen sind unsicher. sie fürchten die zukunft. sie suchen einen anker, an dem sie sich festhalten können. einen leuchtturm, der ihnen den weg weist, sie brauchen etwas, an das sie wieder glauben können. immer mehr verlieren das vertrauen in überholte instanzen und halten nach etwas neuem, etwas kräftigem ausschau.
sie finden analog mechanics.
die drei jungs begnügten sich bislang damit, mit geistig behinderten babyschimpansen klettertouren zu veranstalten, sozial benachteiligte kinder zu segnen, heilmittel gegen unheilbare krankheiten zu entwickeln (sie verkauften sie aber nicht an den mainstream, denn der ist wack) und selbstfindungsseminare (meistens klettergarten) für mc s mit unangemessenem selbstbild durchzuführen. all das füllte sie nicht aus. also bestiegen sie den himalaya ohne sauerstoffflaschen und bauten ein zelt auf. wilczynski klopfte dabei derart rhythmisch auf die zeltstangen, wildstyle kratzte sich ebenso unnachahmlich am kopf, dass das röcheln von onetake problemlos als rap-part durchging.
der rest ist geschichte.

jeff beck ist eine wahre legende. angefangen mit den yardbirds in den 60er jahren, gefolgt von der jeff beck group, bis hin zu seiner solo- karriere. sein einzigartiger gitarrenstil und sein ehrgeiz, immer neue musikalische wege zu gehen, sowie neue sounds auszuprobieren, haben ihm viel bewunderung bei musikerkollegen und fans eingebracht. im jahre 2007 hat jeff beck eine reihe von konzerten im bekannten „ronny scott’s“ club gegeben und jedes dieser konzerte war ausverkauft. die cd- und dvd-veröffentlichungen dieser konzerte sind zu den ultimativen jeff beck live-aufnahmen geworden. zum ersten mal wird das konzert auf 2-cd und 3-lp veröffentlicht und enthält dabei alle songs von dem konzert, auch die songs mit gastauftritten von eric clapton, imogen heap, joss stone und ein sieben songs umfassendes set mit den big town playboys.

schwarzes 180 gramm heavyweight vinyl im klappcover inklusive downloadkarte.
arctic monkeys veröffentlichen ihr sechstes album, ein zeitloses, virtuoses und reifes werk abseits aller indierock-kategorien und jenseits aller erwartungen. tranquility base hotel & casino, das sechste studioalbum der arctic monkeys und tritt die nachfolge des bislang erfolgreichsten longplayer des britischen quartetts, am, an. tranquility base hotel & casino ist ein ebenso gewagtes wie brillantes album, in dem sich die immer weitumfassenderen kreativen ideen turners perfekt widerspiegeln. was dabei entstanden ist bewegt sich weit jenseits aller indie-rock kategorien und widersetzt sich virtuos und eigenwillig dem erwartungsdruck einen gebührenden nachfolger für „am“ zu veröffentlichen.