the ongoing celebration of kontra-musik s 10 years anniversary is basically a recognition of the importance of charisma within the predominantly mechanical sphere of electronic music. to quote label boss ulf eriksson in a recent groove interview: -to release on kontra you need to have developed a unique and personal sound.

for over eleven minutes jonsson & alter extracts bass sounds and gliding tonal textures of the originals and takes us on a deep and very trippy journey into taxi driver territory. suitable the remix is called tylerss dream. and we just love it.

this is a journey into our sound! an album in a reserved spiritual cast, thats complete down to its individual tracks. spin this record any way you please. from a pure jammed out playfulness there grew a sparkling conversation between the winds and those with keys ñ sometimes a rugged funk, others a finely-sensed jazz, and then completely improvised.

falco on tape !

die debüt-lp von de mond, -glow-, stellt sich vor. stijn wybouw (auch bekannt als kramp) und arno de bock (der unter anderem für hermann trommelte) stürzen sie in einen strudel aus kühnen sounds und rhythmen. von verschnörkelten synthesizer-ausbrüchen bis hin zu kaleidoskopischen loops verschieben sie die äußeren parameter der musikkunst des 21. jahrhunderts.

2024 repress

dies ist die zweite auflage der begehrten spectrum lp von shook. es zeigt den funky track -milestones-, der durch seinen better call saul soundtrack (netflix 2015, se01e01) international bekannt wurde. die tracks auf diesem album könnten als -east meets west- -album mit französischen einflüssen elektronischer musik für japanischen technopop und jazz-funk gesehen werden.

ein jahrzehnt nach seinem letzten musikalischen meisterwerk auf perlon kehrt montreals renommierter elektronik-maestro horror inc. (alias marc leclair oder akufen) zurück, um mit a soundtrack for strange times zu fesseln. dieses 4×12&#8243,,,,-album, das unter dem label anoma veröffentlicht und von ohm hourani kuratiert wurde, ist nichts weniger als eine filmische reise.

jeder track des albums ist eine erzählung, die den hörer durch introspektive täler und berauschende gipfel führt, ohne ein einziges wort zu sagen. es ist ein nahtloser klangteppich, ein beweis für die gereifte kunstfertigkeit von horror inc. und ihr tiefes verständnis für die elektronische landschaft.

another strong 4 tracker of the finest acidic vocoder electro. limited hand stamped copies..

»astral weeks« ist das zweite soloalbum des nordirischen musikers van morrison, mit dem der ehemalige them-sänger nach der auflösung der band seine solokarriere weiter ausprägte.
aufgenommen wurde die acht songs umfassende platte innerhalb von nur zwei tagen im september und oktober 1968 in den century sound studios in new york. unterstützung erhielt van morrison dabei von dem gitarristen jay berliner, dem bassisten richard davis, dem perkussionisten warren smith und dem schlagzeuger connie kay. es ist das erste album, das der sänger beim label warner brothers produzierte.
»astral weeks« ist eine mischung aus folk, blues und jazz. es gehört nicht zu den erfolgreichsten van-morrison-alben, hat jedoch bis heute bei seinen fans kultstatus erlangt.

zur feier des 40-jährigen jubiläums des belgischen labels pias erscheint exklusive auswahl an 12--eps mit musik der ersten und erfolgreichsten wegbereiter. the cassandra complex wurde 1980 in leeds gegründet. im laufe der jahre umfasste der sound der band elemente von ebm, industrial rock, gothic rock, dark wave, new wave und synthpop - der stil der band wurde oft als eine mischung aus joy division, ramones und kraftwerk beschrieben. ihre alben theomania oder satan, bugs bunny and me gelten als klassiker des electronic-rock genres.

blowout , das neue album von john carroll kirby - grammy award nominierter produzent, komponist und keyboarder aus los angeles - wurde von den menschen, der musik und der natur costa ricas inspiriert. blowout enthält alle merkmale des charakteristischen sounds, den john carroll kirby im laufe von sechs soloalben und dutzenden von kollaborationen entwickelt hat - verspieltheit, humor und Überschwänglichkeit. kirby hat mit superstars wie solange, frank ocean und harry styles sowie mit indie-künstlern wie yves tumor, liv.e, remi wolf, eddie chacon und yusu zusammengearbeitet. für seinen beitrag zu steve lacys gemini rising und die leadsingle bad habit wurde er für einen grammy nominiert.

das schwedische progressive rock trio time dwellers präsentieren mit novum aurora ein musikalisches debüt, das die grenzen zwischen rock und prog, funk und jazz verschmelzen lässt und eine klanglandschaft voller 12-saiter gitarren, syntheizern und gitarrenriffs unter dem einfluss der 60iger und 70iger jahren kreiert.

cd version of this album included!
ian simmonds album, >burgenland dubs< is the until now simmonds-ish quantum-cheer in regards to beat fiddling sound research plus orchestral radiance with a humane worldview and ethos.
come together in a castle located in the idyllic unstrut valley in burgenland, simmonds brushstrokes a moving manifest full of listening peak time for home and the open dance floor against a backdrop of stylistic prudishness. in a better sense, for the masses without the masses - electrical world music without the world, from a man of the world for the world!

die zweite veröffentlichung auf tonights dream records stammt vom ambient- und new-school-kosmische-gitarren-musiker pj dorsey aus baltimore, besser bekannt als tarotplane.

..very unique and funny too

repress 2021 - ricardo villalobos is back on raum musik with his third solo single for our label. the a side is a signature sounding track that can easily be described as a true masterpiece of him and it also has been sought after already for quite a while now by the ones that have heard it. the b side is unusually straight compared to most of his recent productions and builds a great tension if you let it play for a while. it also works very well as a perfect mixing tool. we hope you like these tracks as much as we do and as for the rest we just prefer to let the music do the talking…

the production and dj sets from metabomen aka krause duo is constructed for the most part as a free-spirited bunch with a special twist. it doesnt matter whether the material is with a jazz catalog, a frizzy sound, a dragging house or a techno press. an inimitable signature is not only clearly identified, no, but for the listeners of krause duo the good ol 10-second preview doesnt need three guesses. the answer from every contestant in the studio booth comes as if shot out from a cannon, so distinct is that krause formulation. from depth and nevertheless a clubby art with stay-fresh ideas. here, reliable doesnt mean stagnant. for the (up to now) 34th release from musikkrause, ian simmonds is comfortably on hand for both sides of the vinyl disc in the studio. out comes two monumentally deep waltzes full of raunchy charm and a knee-deep appreciation for jazz. the impact of both tracks is so spiritual that to speak of dance music is not the issue at hand, but rather something of a ghostly slam to the body. if you listen closely enough you can hear the diligent work of your own being. by means of the poetically-painted tones of simmonds and the clutter, which despite the many tonal designs and devices in this >authoritive-techno<, it has no fore-bearer. you can also tell the form of the work undertaken by the joint venture krause/simmonds isnt complete by a long shot even though in this manifestation there is nothing left to add. the distribution of dynamics appears to be so well-coordinated that there is simply the thrill of savoring such thoughtful club music

deep spiritual jazz, aufgenommen 1976 in deutschland: zweites album des in jamaika geborenen saxophonisten fitz gore und seiner internationalen gruppe the talismen, u.a. mit bassist gérard ebbo aus marokko und schlagzeuger philippe zobda-quitman aus martinique. erste neuauflage der raren lp, ursprünglich veröffentlicht auf dem kleinen privaten label gorbra aus bonn, mit -delilah- und -requiem for julian cannonball adderley-. kommt in neu gemasterter version mit original cover design und sleeve notes. fitz gores musik ist voll ungeheurer spannung und bewegung zwischen tiefem ernst, innerlichkeit und demut, sie macht betroffen, sie befreit und heilt.

kapingbdi kamen in den späten 70er jahren in liberia, westafrika, zusammen und besaßen ihren eigenen stil. die sechs- bis siebenköpfige band um leader kojo samuels (saxophon, flöte und gesang) spielte originalkompositionen in einer dynamischen mischung aus afrikanischen rhythmen, spiritual jazz, funk und rock. born in the night präsentiert alle essentiellen titel ihrer seltenen studio-lps, produziert 1978-81, sorgfältig editiert und neu gemastered in 2019 für vinyl-lp und 6-page-digipack-cd mit zwei zusätzlichen aufnahmen. kapingbdi tourten durch europa bzw. usa und waren die einzige jemals existierende afro-funk-band aus liberia. kapingbdi kommen aus liberia, west-afrika, und haben ihren eigenen stil. traditionelle afrikanische musikelemente verbinden sich mit modernem sound, mit jazz, funk, soul und rock. die band ist eine fusion aus alt und neu. das wort kapingbdi ist der westafrikanischen sprache mende entnommen und bedeutet in der nacht geboren. es ist eng verbunden mit dem leader der gruppe, kojo samuels.

a world premiere of ai-generated symphonic music!

auch wenn yves tumor die bühne wie ein heulender cyperpunk-geist betritt, der den zuschauer erschlägt, vereint seine musik kaleidoskopisches songwriting mit lobotomisierten soundexperimenten. diese dualität offenbart sich schleichend, aber einzelne spuren und bilder aus musik und text erzeugen den eindruck, dass durch erfahrung und zuhören am ende alles perfekt im fokus zusammenfliesst. so schreibt pitchfork zur vorabsingle noid: anstatt zwischen genrereferenzen umherzuirren, wirft tumor sie in irritierende und fesselnde kontraste zusammen. noid versenkt den allgemeinen, Überschwenglichen duktus von disco und soul in ein spukendes fass voller verzweiflung. es ist ein schöner neuer ansatz von pop-düsterheit, die nur tumor so heraufbeschwören kann

der wiener produzent & synthie-zauberer dorian concept veröffentlicht sein brainfeeder-lonplayer-debüt!
seit der veöffentlichung seines albums „joined ends“ im jahr 2014 trat dorian concept überall auf, von glastonbury über sónar bis hin zu moma ps1 s warm up, und bewegte sich fortan bewusst unterhalb des radars. seither hat er die zeit damit verbracht, sich von seinem eigentlich wunderbaren produktionsprozess zu verabschieden und stattdessen einen brandneuen sound zu entwickeln, mit dem so niemand rechnen kann. inspiriert vom eklektizismus zahlreicher musikgenerationen (60er-jazz, 70er-fusion, 80er-neo-prog-rock, 90er-electronica), versuchte dorian concept, -moderne- musikelemente mit altmodischen methoden zu replizieren, live zu spielen und täuschend digitale klänge im dienste einer ironischen -parodie der nostalgie- aufzunehmen. erwartungsgemäß ist das ergebnis - aller kalkulierten und konzeptuellen Überlegung zum trotz - erfrischend unprätentiös: schwindelerregende crescendi, kakophone brüche und formidable rhythmen sind sowohl fachkundig produziert als auch kindlich, hyperaktiv und hyperfokussiert.
die vinyl-lp erscheint inklusive downloadcode.

der wiener produzent & synthie-zauberer dorian concept veršffentlicht sein brainfeeder-lonplayer-debŸt! seit der vešffentlichung seines albums joined ends im jahr 2014 trat dorian concept Ÿberall auf, von glastonbury Ÿber s—nar bis hin zu moma ps1 s warm up, und bewegte sich fortan bewusst unterhalb des radars. seither hat er die zeit damit verbracht, sich von seinem eigentlich wunderbaren produktionsprozess zu verabschieden und stattdessen einen brandneuen sound zu entwickeln, mit dem so niemand rechnen kann. inspiriert vom eklektizismus zahlreicher musikgenerationen (60er-jazz, 70er-fusion, 80er-neo-prog-rock, 90er-electronica), versuchte dorian concept, moderne musikelemente mit altmodischen methoden zu replizieren, live zu spielen und tŠuschend digitale klŠnge im dienste einer ironischen parodie der nostalgie aufzunehmen. erwartungsgemŠ§ ist das ergebnis aller kalkulierten und konzeptuellen †berlegung zum trotz erfrischend unprŠtentišs: schwindelerregende crescendi, kakophone brŸche und formidable rhythmen sind sowohl fachkundig produziert als auch kindlich, hyperaktiv und hyperfokussier

whistles out: shan returns to running back. with his fourth ep for the imprint to date, he delivers his typical dance-floor-proof, peak-time ready and subtle rave signaling house sound. informed and inspired by the playfulness of the smiley culture days, english summer and gerd jansons boiler room premiered favorite „who run tings, mark the raydon airfield side, while take me to the top and the club mix of awakenings (the original appeared as a contribution to rush hours musik for autobahns series) take over the warehouse business. simple, yet smart, effective and euphoric, this is music for djs and strobe light honeys alike.

after releasing a brilliant and stomping three-tracker on kontra-musik white label last year, ex-durian brother harmonious thelonious returns to the kontra-musik family with an absolute gem of a record. this is everything we want dance music to be: characterful, playful and impossibly funky. harmonious thelonious is a master of crafting organic sounding rhythms but arranging them in a manner that reminds one of a 1970 s car factory. primal pulses running through modern assembly lines, gears and pistons covered in green lianas. the result is a perfect symbiosis between living tissue and mechanical parts - dance music for primitive cyborgs.

der schwedische produzent kasbo veröffentlicht sein debütalbum auf odeszas label family collective! im bislang wohl aufregendsten moment seiner karriere kündigt der aufstrebende schwedische produzent kasbo sein debütalbum places we dont know via foreign family collective/ counter records erscheint. mit seinem dreizehn tracks langen projekt „places we don’t know“ welches unter anderem vocal-features von tender, amanda fondell, nea und charlie kim enthält hat kasbo seinen sound sehr raffiniert und zu sich selbst gefunden. Über das ganze album hinweg brilliert er geradezu und hat seine bislang stringenteste und überzeugendste musik überhaupt produziert. er geht aktiv auf entdeckungsreise und stellt musikalische ideen gegenüber, wodurch melancholisch-schöne tracks entstehen, die zwar komplex sind, zu denen man aber schnell eine beziehung aufbaut.

groenis -nihx- entstand am fuße des mount victoria. nihx wollten sich kompositorisch und klanglich herausfordern und untersuchten die merkmale von konfliktpunkten zwischen gegnerischen kräften. wie in der vergangenheit und wie bei vielen elektronischen projekten ist die musik sozusagen -in der box- geschrieben worden. um dieser technik entgegenzuwirken, schrieben die drei mitglieder von groeni (al, mike und james) jeweils zahlreiche kompositionsskizzen, bevor sie in den digitalen bereich gelangten. mit ähnlicher inspiration wollte die band einzigartige und personalisierte sounds außerhalb des computers erstellen. die überwiegende mehrheit der drumsounds wurde aus samples von mikes immer umfangreicher werdender synth-sammlung gemacht. zahlreiche sounds sind manipulierte rückkopplungen von unter anderem gitarren oder vocals. die gesamte platte wurde in drei heimstudios in wellington, nz, geschrieben und aufgenommen und hat fast zwei jahre bis zur fertigstellung gebraucht. die limitierte vinyl auflage enthält einen mp3-download-coupon.

azimute, das sind cesare marchese und der einigen techno-insidern nicht unbekannte schweizer philippe quenum. was die beiden zusammen fabrizieren lässt uns tatsächlich sprachlos zurück: obwohl sie gerade mal auf sieben releases zurückblicken, haben die zwei es doch tatsächlich geschafft in kürzester zeit auf labels wie crosstown rebels oder sogar transmat zu landen… und jetzt auch noch den weg auf cocoon recordings gefunden! ihr titel „the secret“ gibt ein wenig vor, was wir gerade beschrieben haben, denn momentan kann man azimute noch wirklich als geheimtipp bezeichnen. ihr cocoon release dürfte einer unserer releases mit dem höchsten soul-faktor sein. betörende vocals, klackernde percussion-sounds aus den untiefen des techno-klanguniversums und im zusätzlichen house-mix noch mal alles mit warmen und hypnotischen filter chords dekoriert servieren uns azimute eine produktion mit unglaublich viel tiefgang. azimute erwischt uns hier voll auf dem richtigen fuß, die beiden originalversionen werden uns noch lange über die kommenden wochen begleiten. als bonus gibt es noch einen cristi cons remix obendrauf. in bester villalobos oder cadenza spielart entfaltet dieser über sage und schreibe 11 minuten und 34 sekunden seinen minimalvibe und öffnet damit noch mal eine weitere faszinierende musikalische tür. drei versionen, die alles aber nicht gewöhnlich sind und die hier seit tagen in heavy rotation laufen! mile grazie azimute!

noch immer steht der name nightmares on wax fŸr eine einzigartige mischung aus hip hop und soul, aus dub und club-sounds und auf shape the future klingt diese nun schon Ÿber jahrzehnte hinweg perfektionierte gratwanderung so flŸssig und schlŸssig wie nie zuvor. inspiriert von zahllosen dj-sets und studio-sessions in ganz unterschiedlichen ecken der welt, untermauert nightmares on wax mit diesem neuesten sound-update abermals seine ausnahmestellung in der elektronischen musiklandschaft. auf die bereits veršffentlichte erste auskopplung -back to nature-, die mit schamanistisch klingenden vocals die verbindung zwischen mensch und mutter erde adressierte, folgte die brandneue single citizen kane, fŸr die george evelyn als vokalgŠste mozez und allan kingdom (u.a. kanye west, flume) an seine seite geholt hat, und die belegt, was fŸr eine reise und entwicklung george im verlauf seiner einflussreichen karriere zurŸckgelegt hat. indem er noch mehr als zuvor auf tiefschŸrfenden, in gospel-sounds getrŠnkten hip-hop setzt und seine ganze erfahrung als producer durchschimmern lŠsst, trŠgt der neue track noch immer den unverkennbaren klanglichen stempel von nightmares on wax.

wer über jahrzehnte hinweg tolle musik hören wollte, musste nur einen blick auf den bildschirm werfen. tv- und film-soundtracks waren oft die arbeit von us-legenden wie lalo schiffrin, oliver nelson & quincy jones und ihrer britischen kollegen ronnie hazelhurst und alan hawkshaw. sie alle schufen den soundtrack der 60er und 70er jahre zu einer zeit, als film und tv-musik unverschämt funky waren. hier knüpft auch andy tolman und sein musikalisches cartel an, von jazz zu soul und funk bietet cyphe- den soundtrack zu einem imaginären film.

durchsichtiges doppel-vinyl im gatefold inklusive downloadcode
das grammy-nominierte produzentenduo odesza (harrison mills und clayton knight) gelten zurecht als eine der populärsten gruppen im bereich der elektronischen musik und haben den ruf, ihre fans auf ihren regelmäßig ausverkauften live-konzerten besonders glücklich zu machen. anfang september 2017 veröffentlichen sie ihr neues, 16 stücke langes album „a moment apart“ welches über das ninja tune-sublabel counter records erscheint. anschließend präsentieren sie ihrem publikum das neue material auf einer ausgedehnten welttournee. „a moment apart“ präsentiert sich gereift, ein sound, der insbesondere auf atmosphäre setzt, auf funkelnde synth-lines – und auf gefühle wie nostalgie, zuversicht und hoffnung. die namhaften gäste auf dem album sind u.a. leon bridges, regina sektor und ry x.

nachpressung von 1979 mit extrem rarer, südafrikanischer disco-funk-fusion.
obwohl die movers während der siebziger in den townships südafrikas eine große nummer im disco-sektor waren und am laufenden band höchst erfolgreich zahlreiche schallplatten veröffentlichten, ist die formation heute nur noch spezialisten wie den experten bei soundway ein begriff. den londoner archivgräbern um labelchef miles cleret haben wir nun die nachpressung der erstmals 1979 herausgebrachten lp -kansas city- zu verdanken. die bietet exakt den sound, für den die movers seinerzeit berühmt waren, nämlich eine zündende fusion aus funk, disco, jive und marabi, einem etwa 1920 in südafrika entwickelten genre, das afrikanische musikstile und afroamerikanisch geprägten jazz verband. das line-up der movers wechselte häufig. an den aufnahmen der sechs stücke auf -kansas city- waren jabu sibumbe, l rhiko, lloyd lelosa und sankie chounyane beteiligt. die produktion verantwortete david thekwane.

der kölner produzent desmond denker präsentiert auf seinem aktuellen release zehn stücke auf einer gratwanderung zwischen electronica und grime. durch die absenz von vocals und beats wird die einnehmende atmosphäre angereichert durch pure synthesizer-melodien, von analogen und virtuellen klangerzeugern geschaffen. das ergebnis geht dabei weit über ambient hinaus und beweist, das seine essenz der elektronischen musik frisch und lebendig ist. nach seinem vinyl-album denking out the world (2010) und diversen maxis und compilation-beiträgen, setzt mdf03 nun den forschungsauftrag kölner elektronik-schule im uk-sound- fort. was damals als produzent der bambam babylon bajasch begann und sich in der zwischenzeit durch das renommierte musikprojekt the nest fortgesetzt hat, trägt hier früchte als weiterer brückenschlag zwischen tanz und geistesmusik.

incl download code , static motion. joyous hope pierced by doubt and anxiety. the ever fading memories of life-changing experiences. longing and craving for a moment long gone. an apothecary dream resembling pharmaceutical peace of mind. originally released by noorden in 2016 as a limited of run of only 50 cassettes, this release represents a more ritualistic, melancholic and intimate side of neozaires ethereal ambient and post-electronica sound. this special vinyl re-release includes an exclusive remix by uk producer synkro. vinyl tastes better…

vinyl only release , phuture shock excursions round up four artists for the next ‘excursions’ release, which like the maiden 12” is another four-track compilation of genre-bending sounds. representing this instalment is the ever-prolific bass music trailblazer colin lindo, better known as nubian mindz, phuture shock musik mainstay roof light - who returns following his initial contribution to psmex001 two years ago, graz’s simon/off aka sun people under his latest alias mighty buha, and emergent nottingham- based producer cyclonix - who in the last few years has amassed releases on various labels including his co-owned end of level boss, horn wax, and red rack’ems smugglers inn.

das album -100%- war längere zeit nicht zu haben. weder auf cd noch digital. die songs sind neu gemastert. die songs sind dieselben, es gibt keine neuen songs oder sonstiges bonusmaterial, einzig beim sound wird man ein paar unterschiede feststellen. den remastering-prozess hat eike freese gemacht. eike freese hat in den letzten 15 jahren an mehr als 170 veröffentlichungen mitgewirkt, darunter auch an alben und dvds von deep purple, saga, apocalyptica, gamma ray, eisbrecher, oomph!, heaven shall burn, callejon, uvm. für seine arbeiten an deep purples -now what?!- the live tapes- und eisbrechers -die hölle muss warten- wurde eike freese mit jeweils einer goldenen schallplatte ausgezeichnet. außerdem wird er mitverantwortlich für das kommende album sein. aber dazu mehr zu seiner zeit. das gesamte artwork wurde überarbeitet. die band ist immer wieder ergriffen über das, was die fans zurückgeben. Über feedback, enthusiasmus und der liebe zu dieser musik. das zeigt sich an so vielen stellen. am offensichtlichsten und wohl auch am unumstößlichsten an den fan-tattoos, die der band gewidmet sind. und genau diesen tattoos, diesen bildern für die ewigkeit, dieser leidenschaft, möchte die band mit diesem release tribut zollen. so wie auf der haut, sollen die tattoos auch in der discographie dieser band auf ewig das sichtbare zeichen einer innigen verbundenheit sein. viele fans werden ihr tattoo also im artwork dieses albums wiederfinden. bunt auf weiß. für immer. zu 100 prozent - und jetzt als vinyl - in grün!

mit ihrem debüt-album -the visitor- verwebt kadhja bonet elegant jazz, folk, funk, psychedelia, klassische streicherarrangements und soul. das ergibt eine eigenartige, gleichwohl verlockende mischung. die aus los angeles stammende musikerin hat eine samtweiche stimme, die dazu beiträgt, den songs eine seltsam entrückte stimmung zu verleihen. medien haben sich an einer beschreibung der bonet schen klangwelten versucht, beschreiben luzide tagträume, verorten die musik gleichzeitig in der vergangenheit wie der zukunft, öffnen genre-schublanden von folk bis soul, denken an bond-soundtracks, träumen von film-scores zu filmen, die erst noch zu drehen wären. -portrait of tracy- borgt sich eine melodie von jaco pastorius, ansonsten ist das werk komplett von kadhja bonet komponiert, getextet, arrangiert und aufgenommen.
das vinyl erscheint inklusive downloadcode.

soul jazz records’ new nigeria soul fever is their first release to explore the vast wealth of nigerian music recorded in the 1970s. the new album comes with introductory sleevenotes by bill brewster (author of last night a dj saved my life).
packed-full with afro-funk, disco and boogie all from nigeria, this triple album set brings together a stunning collection of diverse west african sounds. whilst a small handful of the artists featured (joni haastrup, tee mac, christy essien) have seen the light of day outside africa, this is essentially a collection of killer tracks by an array of artists completely unknown outside of nigeria.

severence is an electronic sound artist who lives in spain. mensch 003 experiments with various forms of chaotic sound & signal generation to create dense chaotic sound fields and other more relaxed ambient soundscapes. all tracks were recorded live in one take using a eurorack modular synth, a mixing desk and various effects pedals (no overdubs or post processing in the computer).

in seiner glanzvollen karriere remixte er bereits lcd soundsystem, depeche mode, coldcut, the xx, moby und viele andere. mit seinem label turbo verhalf er neuen künstlern wie duke dumont, chromeo, gesaffelstein oder boyz noize zum durchbruch. außerdem arbeitete er regelmäßig mit koryphäen wie james murphy und pusha t zusammen. auf no fantasy required erhält er nun verstärkung von hudson mohawke und jake shears von den scissor sisters. mit no fantasy required hat tiga in zusammenarbeit mit erfolgsproduzent matthew dear und dem finnischen genie jori hulkkonen (der auch live mit ihm performt) eine platte geschaffen, auf der er sich ehrlicher, offener und verspielter fühlt, wie er sagt. es hat immer eine sehr fruchtbare kreative spannung im herzen von tigas musik gegeben: auf der einen seite ist er der underground techno don, auf der anderen seite wohnt ihm eine pop-sensibilität inne, die es ihm ermöglicht herausragende songs zu schreiben. es ist diese dualität, die ihn zu einem der fesselndsten charaktere der elektronischen musik macht.

while jamming and improvising, their way of working invented itself: programming and playing everything live while recording directly to 5 minute audio tapes. the whole post process of mixing and editing is cut out and the results are vivid snapshots of improvised live tracks organised into little stories. combining these stories results in an electronic trip through a galaxy of sound, experienced from the front seat of an old russian spaceship with a view to kill.

reissue des legendären on-u-sound klassikers der missing brazilians von 1984, der mit seiner rhythmischen kollision aus noise, dub und elektro der musikwelt den atem raubte. vocals von shara nelson (später massive attack) und annie anxiety (crass records). neu geschnitten im berliner dubplates & mastering studio für noch wuchtigere bässe. schwarzes vinyl inklusive poster und downloadcard mit zusätzlichem bonus track *ace of wands (unreleased extended mix)*.

gwz all the way ist das mit spannung erwartete albumdebŸt des future dancehall-duos ghost writerz. das album zeigt das herz und das feuer, den einzigartigen mix aus hip hop, jungle, reggae und dub dieses talentierten paares. als pioniere der ganz eigenen britischen sound system musik, erschaffen die gwz ihre ŸbernatŸrliche bass musik mit bewusster lyrik, melodischen hooks und virtuoser live-instrumentierung. zusŠtzlich zur magie der beiden ghost writerz verfŸgt gwz all the way Ÿber eine vielzahl von gŠsten, die unnachahmliche stimme von rodney p, der flow von serocee und vielen anderen features von rtkal, pete cannon, amy true, jago (onlyjoe), u.v.a.

runddans ist ein 39-minütiges werk von abstruser schönheit und brillianz, das für die doppel-lp auf 45 rpm in seine bestandteile zerlegt wird.die sensation ist zweifellos die teilnahme des classic-rock-veteranen todd rundgren, singer/songwriter, progrocker und produzent in den glorreichen 1970ern, der sich nie scheute, mit musikern jüngerer generationen zusammenzuarbeiten, sei es tame impala, daft punk, nine inch nails oder sogar tyler, the creator. seine beiden mitstreiter sind der norwegische musiker emil nikolaisen, mitglied der psychrock-band serena-maneesh (4ad), sowie (hans-peter) lindstrom, neben prins thomas und todd terje der profilierteste vertreter des typischen cosmic/space-disco-sounds made in norway.

the hempolics bringen das echte rootsgefühl zurück in die elektronische musik - und lassen daraus was völlig neues entstehen. der track *warrior sound*, der hier im original und der dubversion (gemixt von grippa) vorliegt, ist die zweite auskopplung vom hempolics-album *kiss, cuddle & torture: volume 1*. die stimme stammt von dan bowskill (dub pistols), geschrieben und produziert hat das ganze hempolics-mastermind grippa laybourne. *die hempolics sind die beste band großbritanniens*, meinte faithless-sänger maxi jazz, *aber leider weiß das niemand.* die 7-inch-single ist limitiert auf 500 stück. für fans von reggae, massive attack, gorillaz.

das album von 1982 ist als vinyl-lp wieder erhältlich! -the seven voyages of captain sinbad- war das debütalbum für den deejay captain sinbad (alter ego des jamaikanischen produzenten carl dwyer). der künstler startete seine karriere beim sound of silence soundsystem als junger kollege von sugar minott und machte aufnahmen für dillinger s oak label. aber es war der produzent henry junjo lawes, die musiker der roots radics mit scientist & soldgie hamilton am mischpult des channel one studio und das greensleeves label sowie der graphiker tony mcdermott, die diesen longplay-klassiker verwirklichteten. schwergewichtige riddims - u.a. shank i shank, soloman, cuss cuss, things and time, bobby babylon, hunter man!

zen-zin. will nicht der naechstbeste kuenstler sein, der sich auf einen stil festlegen lässt, sondern den moment und das gefühl der beats einfangen. das ergebnis ist ein starkes album mit zeitloser musik. the butterfly effect. deutsche beats. sudanesischer flow. universeller sound.

justus kÖhncke & the wonderful frequency band - his first major release in five years after safe and sound (kompakt cd 63) - is justus kÖhnckes long-awaited return to the full-length format: neatly coinciding with kompakts exuberant 20th anniversary activities, the leftfield house virtuoso, former whirlpool productions member (see *from: disco to: disco*) and producer of seminal cuts such as *was ist musik*, *2 after 909* or *timecode* hits the floors with an entirely new set of future classics, remedying desolate crowds in dire need of a party to remember.
the double vinyl lp comes with a cd copy of the full album.

big with ricardo villalobos
after remixing chupacabras the bigger man for us already in 2006 the oslo label mastermind and our dear friend federico molinari is now releasing his first solo single for our label. federico has been constantly upgrading his studio over the last two years and by this of course also has gained even better production skills. combining modular sounds and lots of effects with his own very well structured and characteristic rhythms can be described described as his new way working. we think that he is doing great and truly hope that you like his stuff as much as we do