the title of this new album by vanessa wagner refers to john cage’s imaginary landscape (1939), one of the first works to use electronic devices.

levantis, ein alias von einem der innovativsten elektronischen künstler unserer zeit, wird sein debüt-album *romantic psychology 1* ende oktober 2015 via technicolour records / ninja tune veröffentlichen. es handelt sich um das erste lebenszeichen von levantis seit der 2013 erschienen *believe* ep auf the trilogy tapes und ist ein elf song starkes album *about nigredo and possession of the shadow*. technicolour wurde ursprünglich von ninja tune als reines single-label gegründet. nach 12 inches von legowelt, hieroglyphic being, florian kupfer, kutmah, bnjmn und u ist *romantic psychology 1* das erste album auf technicolour. die schwarze 180g vinylversion kommt in tiefschwarzem sleeve mit lackiertem titel, das innenliegende album-artwork stammt von eve ackroyd und wird gedruckt auf unbeschichtetem 300g kunstpapier. ein downloadcode ist ebenfalls beigelegt.

neue ep der kanadischen künstlerin maya postepski aus der indie/electro-szene torontos, die mitglied der famosen electroband austra (domino) und eine hälfte des electroduos trust (arts & crafts) ist. nach ihrem debütalbum lossless in 2013 ist lossy ein erster teaser zu ihrem anstehenden zweiten werk progress, das im laufe des jahres erscheinen wird. keytrack auf lossy ist das 22-minütige stück discoset. das vinyl erscheint in elfenbeinweisser farbe. at times it sounds like kraftwerk playing with trip-hop! electricity club

durch das dritte album von kommando elefant zieht sich ein roter faden: das scheitern! in jedem der elf tracks geht es um das große, kleine, tragische, witzige oder einfach grundlegende scheitern.
die vinyl-lp erscheint inklusive cd-version des albums.

moderat sind apparat (sascha ring) und modeselektor (gernot bronsert und sebastian szary). hier der bedächtige klangtüftler und pop-poet, dort die beiden techno-b-boys. beide acts stehen für die berliner elektronikszene jenseits der geraden bassdrum. modeselektor sind die großmeister der unterirdischen bässe und elektrisierenden breakbeats, apparat ist der feingeist der elektronischen popmusik. die verweigerung, sich mit dem vorhandenen abzufinden, schweißt die drei in einer künstlerfreundschaft zusammen. auf dem ersten album definierten sie 2008 den moderat-sound. wobbelnde bässe und zuckende beats auf der einen seite, apparats filigrane stimme auf der anderen: gerade der extreme kontrast erschuf das einzigartige moderat-gefühl. in den nächsten jahren wurden beide acts zu international bekannten künstlern. sie definierten mit bahnbrechenden alben den elektronischen sound der zeit. heute ist das spektrum emotional und stilistisch größer geworden. es gibt keine grundstimmung mehr. in elf tracks erzählen moderat ein facettenreiches und doch kompaktes epos. sie sind verführer und hooligans, grübler und partysäue. in ihrer welt sind partytaumel und tiefsinn kein gegensatz. sie lassen kein kapitel ihres elektronischen und ihres analogen lebens aus. im clash zeigen diese großen musikerpersönlichkeiten neue charakterliche facetten. so ist in dieser wiederbegegnung eines der großen alben der elektronischen popmusik entstanden.

ltd repress - burner! massive! wird bereits von solomun, trikk, musumeci, lehar u.a. in jedem ihrer sets gespielt. hier kommt die erste maxiauskopplung aus mr raoul k’s album “african paradigm”. und was für eine! die a-seite birgt einen killertrack, dunkel aber schimmernd schön. ein wirbelndes pad und treibende beats führen den tack erst in eine dunkelheit und dann geht die sonne auf, wenn sona diabate’s stimme reinkommt. ihr kraftvoller gesang flutet licht über alle schatten und der track schafft den spagat zwischen: “putting you in a trance und raise your hands in the air”. eleganz und energie. auf der b-seite: der kaito remix von “african paradigm”, eine zwölf-minuten freigeistige glückseligkeit mit einem unwiderstehlichen groove. das ist mr raoul k’s trademark: organische sounds, traditionelle instrumente der elfenbeinküste, und funkelnde soundlandschaften - wundervoll geschmückt mit mysteriösen vocals.

mit »zwischen den runden« ist das letzte kettcar-album nun bereits fünf jahre her. drei jahre liegt auch »konfetti«, das solodebüt von sänger marcus wiebusch, zurück.
deshalb dürfen wir uns 2017 besonders über das neue album der hamburger indierocker freuen. »ich vs. wir« heißt die mittlerweile fünfte studioplatte von kettcar.
elf songs hat die band dafür geschrieben und aufgenommen. die produktion übernahm philipp steinke (bosse, revolverheld, mark forster).
limitierte special-lp mit gestanztem gatefold-cover und booklet im lp-format plus downloadcode.

l one ist ein junger münchner hiphop beatbastler und drumcomputer-liebhaber. mit nur 24 jahren hat er bereits eine beachtliche diskographie als produzent vorzuweisen. darunter die projekte der rap-crews atp “c’est la vie oder was?” (2016 auf bumm clack) sowie weltuntergäng’s “dogmatikers elfen” (2014 auf tieftonkultur) entspringen seiner mpc bzw. seiner sp1200 und haben für aufsehen in der münchner rapszene gesorgt. als teil von akere oder manufaktur wagte er sich in vergangenen jahren auch in neue genres und lieferte neue ansätze zu triphop und dubstep ab.
auf der “farska lp verarbeitet l one seine impressionen seiner kroatienurlaube 2015 und 2016. jeden tag ist hier ein stück am strand mit nur einer mpc60 entstanden, welches entweder die mahlzeit (2015) oder das getränk (2016) des abendessens des vorabends im titel trägt.

die renommierte us-truppe feiert 20-jähriges jubiläum und veröffentlicht ihr neues album. die achtköpige band, benannt nach dem us-amerikanischen abolitionist (der unerbittlich die sklaverei bekämpfte und dafür 1859 hingerichtet wurde) präsentiert mit “fireflies” ihr elftes und bestes album ihrer karriere. die vinyl-lp erscheint mit mp3 download-coupon.

jetzt hat die wartezeit ein ende und das lang erwartete neue album von dj krush erscheint. er ist zurück mit seinem neuen album butterfly effect. dem ersten album nach fast elf jahren. das album beschäftigt sich mit den vielen kleinen dingen im leben, die uns zu menschen zu machen. nur ein kleiner unterschied zu beginn des lebens beeinflusst alles und er wird zu einem großen unterschied mit der zeit. dabei geht es jedoch nicht nur um negativen dinge. die zukunft, die dj krush mit seinen gästen auf dem album aufzeigt, spielt genau auf diese kleinen sich gegenseitig beeinflussbaren momente an und werden gekonnt auf dem album butterfly effect in szene gesetzt. es gibt 11 tracks auf dem album mit features von yasmine hamdan, crosby cross bolani, divine styler, tha boss, takashi niigaki und free the robots.

seit seinem debüt 2013 hat jesse tijn seinen platz in der elektronischen welt gefunden. der harte technosound des londoner djs und produzenten ist rau und erbarmungslos. als kernmitglied von untolds label pennyroyal veröffentlichte tijn auch auf overlee assembly, power vacuum und bedouin records. für die elfte veröffentlichung des labels naked naked präsentiert j.tijn zwei versionen von *pick your battles*, die den dancefloor zu einem unwiderstehlichen groove ein wenig zerhackstücken. für fans von breach, dj deep, midland, dusky, lorca, viers, cinnaman, glimpse, bicep und ben sims.

der vorabtrack made to stray aus dem neuen album cold spring fault less youth schlug in der weltweiten trendszene ein wie der blitz: von pitchfork bis nme, von fact bis resident advisor überschlugen sich die aufgeregten lobeshymnen zum ersten neuen mount kimbie material seit zwei jahren. das visionäre duo, seit seinem debüt als neue vordenker in sachen elektronischer musik anerkannt, hat die schwammige schublade des post-dubstep endgültig verlassen und entflieht mit live-instrumentierung, warmen keyboardsounds und geerdeten schlagzeugbeats der enge des dance/electro-kontextes. auch die verpflichtung des enigmatischen vokalisten king krule dürfte ihren anteil daran haben. die elf neuen mount kimbie tracks wirken reifer, selbstbewusster und noch mutiger, und ihr wechsel zu warp wird ihre entwicklung hin zu noch ganz anderen klanggefilden, kontexten und konstellationen weiter beflügeln.
doppel-vinyl im klappcover, inklusive mp3 download-code.

unter dem pseudonym margot erkner versammeln sich der als t.raumschmiere bekannte marco haas, sowie gitarrist und sänger timo tolkmitt und bassist gunnar refardt.

paperkraft ist bekannt für seine mischung aus progressive- und trance-elementen mit funky vocal-samples und liefert mit elfin delight einen frischen, hypnotischen sound, der sowohl innovativ als auch tanzflächenfähig ist.

metal

metal

elf somnambule songs zwischen vergessen und vergeben, zwischen traum und alptraum, zwischen depression und melancholie. lieder an der feinen naht von romantik und nihilismus. sie handeln von einem leben in dem die protagonisten genau wissen, wie sinnlos alles ist, sich aber trotzdem unsterblich ineinander verlieben. vermutlich genau deshalb!
die vinyl-lp erscheint inklusive downloadcode.

erst vor gut anderthalb jahren startete die erste staffel von »stranger things« bei netflix, trotzdem hat die us-amerikanische science-fiction-mysteryserie um mike, will, dustin, lucas und elfi bereits kultstatus erreicht. das gilt auch für den soundtrack, der nun anfang 2018 auf vinyl erhältlich ist: »stranger things: music from netflix series« kombiniert kurze ausschnitte, dialoge etc. mit songs aus der serie. dazu gehören klassiker wie »should i stay or should i go« von the clash, the polices »every breath you take«, joy divisions »atmosphere«, »time after time« von cyndi lauper, »rock you like a hurricane« von den scorpions und viele mehr.

jahr für jahr versorgt das label mobilee die techno- und house-gemeinde mit einer weiteren ausgabe der “back to back”-reihe. mittlerweile ist man bei der elften kompilation angekommen. was die zusammenstellung immer so besonders macht: jedes mal übernimmt ein anderer nachwuchs-dj/produzent aus dem berliner labelstall die verantwortung, und 2017 ist anja schneiders protegé kevin over an der reihe.

originally released in 2001!! cant afford to miss this again!

evantis, ein alias von einem der innovativsten elektronischen kŸnstler unserer zeit, wird sein debŸt album romantic psychology 1 ende oktober 2015 via technicolour records / ninja tune veršffentlichen. es handelt sich um das erste lebenszeichen von levantis seit der 2013 erschienen believe ep auf the trilogy tapes und ist ein elf song starkes album about nigredo and possession of the shadow. technicolour wurde ursprŸnglich von ninja tune als reines single-label gegrŸndet. nach 12inches von legowelt, hieroglyphic being, florian kupfer, kutmah, bnjmn und u ist romantic psychology 1 das erste album auf technicolour. die schwarze 180g vinylversion kommt in tiefschwarzem sleeve mit lackiertem titel, das innenliegende albumartwork stammt von eve ackroyd und wird gedruckt auf unbeschichtetem 300g kunstpapier. ein downloadcode ist ebenfalls beigelegt.

zweites album der britischen sŠngerin julie thompson, die bereits ausgewiesenen erfolgsproduzenten wie tiesto, james holden, freemasons, sean tyas oder freestylers ihre stimme lieh. eye of the storm enthŠlt elf tracks aus dance-sounds zwischen edm und progressive/trance mit soul-vocals. kollaborativ wirkten u.a. die top-trancer super8 & tab und andy duguid mit.

ein album im sinne klassischer songwritertraditionen. natŸrlich angereichert mit anleihen an ihre detail-versessene und floor-berauschende aneignung von house, aber Ÿberdeutlich zu einem in sich geschlossenen sound-kapitel verdichtet. es ist ein album, das neben der kooperation mit bostons e-funk wizard tanner ross auf zwei stŸcken vor allem in zusammenarbeit mit dem englischen sŠnger und musiker chris james entstand. james, der unter anderem auch mit seiner band stateless auf ninja tune und !k7 veršffentlicht, hat einen wesentlichen anteil an der strahlkraft dieses albums. seine wŠrmende stimme und seine intuitive entwicklung von gesangsarrangements fruchteten augenblicklich mit den vorstellungen der berliner produzenten und so erarbeiteten sie letztendlich elf gemeinsame stŸcke ...

the title of this new album by vanessa wagner refers to john cageÕs imaginary landscape (1939), one of the first works to use electronic devices.

the bamboos veröffentlichen ihr neues album night time people. das australische dreamteam um bandgründer und gitarrist lance ferguson und sängerin kylie auldist ist millionen hörern weltweit durch ihren hit »this girl« bestens bekannt. ferguson schrieb den song bereits 2009. durch den remix von kungs vs. cookin on 3 burners avancierte er 2016 zu einem der größten charthits und zeigte, dass sich die welt popmusik mit echter seele wünscht. the bamboos gelten schon lange als eine der besten funk-soul-bands der welt.
ihr inzwischen achtes studioalbum verspricht, den erfolg von this girl noch zu übertreffen. die elf tracks auf night time people beleben mit zeitgenössischem songwriting vertraute arrangements und grooves des frühen funk-soul wieder. gesungen werden sie von einer der markantesten stimmen australiens.
das 180 gramm doppel-vinyl erscheint inklusive downloadcode.

confidence man, das pop-quartett aus brisbane, australien schickt sich weiter an, in diesem jahr der heißeste export aus down under zu werden. nicht umsonst bennent triple j die band schon als the best up-and-coming live band in australia. seit fast einem jahr bringt die australische band fantastische videos raus, lässt sich remixen oder remixt selbst. einen namen haben sie sich aber vorallem mit ihren live-shows gemacht! nun ist es endlich soweit, die elf songs des debütalbum confident music for confident people erscheinen auf heavenly recordings.

lost girls ist das neue projekt der norwegischen avant-pop-künstlerin jenny hval und ihres landmannes und multinstrumentalisten havard volden. auf seinen elf bis dreizehn-minütigen tracks kombiniert das duo elektronik mit verschrobenem gitarren-tremolo, free jazz-drumming und meditativen vocals zu schaurig-atmosphärischen klangskulpturen

zweifellos ist es die zusammenarbeit des pop-jahres 2009: die pet shop boys haben sich für ihr neues studioalbum »yes« mit dem hit-produzententeam xenomania (girls aloud, sugababes, gabriella cilmi etc.) zusammengetan.
die pet shop boys, die bei der brit-award-verleihung am 18. februar 2009 mit dem preis für ihren außergewöhnlichen beitrag zur musik ausgezeichnet wurden, haben drei der elf songs gemeinsam mit xenomania geschrieben. die übrigen stücke entstammen der feder von tennant/lowe, bei »all over the world« hat tschaikovsky einige ideen beigesteuert.
als vorbote des neuen albums »yes« wurde am 13. märz 2009 die single »love etc« veröffentlicht. die pet shop boys beschreiben diesen song als »post-lifestyle-hymne«, die mit nichts, was sie jemals zuvor gemacht haben, vergleichbar ist.
chris lowe äußert sich begeistert: »dieses album ist beeindruckend. es war toll, mit xenomania zu arbeiten!« und neil tennant findet: »es ist ein fantastisches, weit gefächertes popalbum.«
auf mehreren songs ist johnny marr als gitarrist zu hören, die orchesterarrangements auf »beautiful people« und »legacy« stammen von owen pallett (last shadow puppets, final fantasy).

am elften september 2015 erlebte das publikum der konzertserie die erste live show des duos john gürtler und phillip sollmann unter einer autobahnbrücke in offenbach. präsentiert von dem international music institute darmstadt in zusammenarbeit mit dem institut für klangforschung offenbach und der hfmdk frankfurt, wurde man zeuge einer einzigartigen auralen konversation innerhalb dieses überwältigenden settings. ein jahr später fand sich ein fragment der aufnahme des brückenkonzerts auf der sky walking label compilation 41.36 und nun erscheint das erste album der beiden musiker. phillip sollmann und john gürtler treffen sich 2011 im gerade fertiggestellten studio komplex the meadow, in berlin wedding. seitdem herrscht ein reger austausch an ideen und ihre zusammenarbeit beginnt ganz pragmatisch mit einem experimental remix, einer akustischen version von john gürtler für sollmanns techno projekt efdemin, veröffentlicht anlässlich einer reihe von remixen auf dial records.

uk-producer iglooghost veröffentlicht debütalbum auf brainfeeder! ende september 2017 veröffentlicht iglooghost sein debütalbum neo wax bloom, zwei jahre nach seinem einstand als teenager, der chinese nü year ep, auf flying lotus brainfeeder label. darauf dokumentierten vier tracks die abenteuerlichen zeitreisen eines wurmartigen wesens aus gelatine namens „xianhjiao“. diese geschichte wird nun auf “neo wax bloom” weitererzählt: zwei gigantische augäpfel prallen unerwartet auf die mysteriöse welt mamu. Über die elf tracks baut iglooghost einen typisch intensiven, hysterischen und vollkommen durchgeknallten soundtrack auf, bei dem er neue charaktere in seine fantastische welt einführt und außerdem seine alten freunde mr. yote und cuushe zurückholt. mit artwork von iglooghost selbst, enthält das vinyl ein großformatiges, risographisch gedrucktes und zwölfseitiges comic booklet sowie einen stickerbogen mit den charakteren aus neo wax bloom.

uk-producer iglooghost veršffentlicht sein debŸtalbum -neo wax bloom- auf brainfeeder, zwei jahre nach seinem einstand mit der -chinese nŸ year- ep auf flying lotus brainfeeder label. darauf dokumentierten vier tracks die abenteuerlichen zeitreisen eines wurmartigen wesens aus gelatine namens -xianhjiao-. diese geschichte wird nun auf -neo wax bloom- weitererzŠhlt: zwei gigantische augŠpfel prallen unerwartet auf die mysterišse welt mamu. †ber die elf tracks hinweg, baut iglooghost einen typisch intensiven, hysterischen und vollkommen durchgeknallten soundtrack auf, bei dem er neue charaktere in seine fantastische welt einfŸhrt und au§erdem seine alten freunde mr. yote und cuushe zurŸckholt. mit artwork von iglooghost selbst, enthŠlt das vinyl ein gro§formatiges, risographisch gedrucktes 12-seitiges comic-booklet sowie einen stickerbogen mit den charakteren aus -neo wax bloom-.

stets auf achse, immer unterwegs. den blick geradeaus, nie zuru&#776,,,,,,ck. und alles lieber heute als morgen. so fu&#776,,,,,,hlt es sich an, das moderne leben, das uns gefangen im sog der zeit und alles um uns herum im permanenten aufbruch ha&#776,,,,,,lt. es scheint so, als ko&#776,,,,,,nnte andrei antonets alias oid ein lied davon singen – oder zumindest einen track dazu produzieren. doch statt den soundtrack zur hast, erschafft der russe mit „permanent departure“ lieber einen kontemplativen gegenentwurf dazu. knapp elf minuten lang la&#776,,,,,,sst er dafu&#776,,,,,,r weitla&#776,,,,,,ufige sounds entlang der bassdrum ma&#776,,,,,,andern. gitarren, pads, hi-hats, alles kommt und geht, arrangiert mit massig gespu&#776,,,,,,r statt purem geto&#776,,,,,,se. dass antonets genau das kann, hat er bereits zuvor mit seinem projekt alexandroid oder auf labels wie pampa und sealt records bewiesen. fu&#776,,,,,,r die ru&#776,,,,,,ckseite lo&#776,,,,,,sen die drei franzosen von dop mit ihrem remix von „permanent departure“ hingegen nur ein kurzstrecken-ticket – das uns aber genauso auf einen trip wie das original schickt. auf acht minuten und eine neue route verku&#776,,,,,,rzt, steuert der dop-remix ohne große umwege geradeaus gen club und die peaktime fu&#776,,,,,,r fortgeschrittene. wenn schon abfahrt, dann bitte so. auch als digitales mini-album zusammen mit der mmr 28 und vier weiteren tracks von oid erha&#776,,,,,,ltlich.

zweiter und finaler teil der ersten vinylausgabe des beliebten brownswood-samplers von dj-ikone & trendsetter gilles peterson mit elf exclusives und raritäten aus den bereichen nu jazz, soul, broken beats, world und downbeat. eine abwechslungsreiche, aurale exkursion für musikliebhaber, zusammengestellt von einem wahren trainspotter! zu den bisherigen bubblers gehörten flying lotus, mayer hawthorne, ghostpoet und jamie woon.

nach zwei gefeierten eps veröffentlicht jackson phillips a. k.a. day wave sein langerwartetes debütalbum the days we had. headcase aus dem jahr 2015 mit der durchbruch-single drag überzeugte sofort mit dem träumerischen surfpop, der nachfolger »hard to read« legte noch eine schippe drauf. inspiriert von den gesangsharmonien der beach boys auf der einen und den songstrukturen von joy division und den frühen new order auf der anderen seite, nahm der sänger und multiinstrumentalist die ersten skizzen ganz analog an gitarre, bass und schlagzeug auf.
jetzt folgt also die erste lange platte von phillips musikalischem soloprojekt. obwohl phillips sich selbst als seinen größten kritiker betitelt, hat er das album nur mit unterstützung des toningenieurs mark ranken fast im alleingang eingespielt und produziert. so entstanden elf wunderschöne songs mit gitarrenbasierter melodieführung und voller elektronischer tiefe und wärme. live wächst dieses soloprojekt zu einer band. zusammen mit seinen musikern erzeugt der kalifornier mit seiner weichen und gleichzeitig sehr eingängigen stimme und seinem lässigen charme eine zauberhafte stimmung. die melancholisch-melodiösen songs zünden sofort, wenn phillips und seine jungs auf der bühne stehen.

fjaaks weg führte sie von der peripherie ins zentrum und von dort aus kreuz und quer durch die welt. ihr selbstbetiteltes debütalbum für monkeytown ist gleichermaßen als bestandsaufnahme der letzten drei jahre wie als künstlerisches statement des berliner trios zu verstehen. fjaak vereint den energetischen peak-time-sound von fjaaks gefeierten techno-singles wie „unten / oben“ mit komplexen breakbeat-arrangements und atmosphärisch dichten ambient-momenten. die elf tracks sind der vorläufge höhepunkt einer einzigartigen erfolgsgeschichte, die ihren anfang abseits der clubkulturellen konventionen nahm und sich bis heute nicht von der mitte vereinnahmen lassen hat.

reissue des soundtracks von jospeh loduca zum dritten und letzten teil der us-horror-trilogie *the evil dead (tanz der teufel)* von regissuer sam raimi. *army of darkness (armee der finsternis)* erschien 1992 und wurde mit dem seattle symphony orchestra & chorus aufgenommen. einzig *march of the dead theme* ist eine komposition von danny elfman. schwarzes 180g doppelvinyl im deluxe-gatefold.

coloured 180 gram vinyl in gatefold sleeve with cd included.

exai ist das elfte album von rob brown und sean both und folgt auf oversteps (2010) und der 47 tracks starken sammlung eps 1991 -2002 (2011). exai wird, gewohnt aufwendig gestaltet, als doppel-cd, 4fach-lp und digital erhältlich sein und hat eine gesamtspielzeit von 2 stunden und 32 sekunde

im grunde genommen braucht man über die beatsteaks aus berlin mittlerweile keine großen worte mehr verlieren. ausverkaufte tourneen, headliner bei festival-größen wie highfield und rock’n’heim diesen sommer – der ruf als deutschlands beste live-band kommt nicht von ungefähr! bereits mit dem letzten album »boombox« (2011) stand die band auf #1 der charts und bekam goldstatus verliehen. mit dem siebten streich besinnen sie sich ganz auf sich selbst und tauften das neue album schlicht »beatsteaks« (vÖ: 01.08.2014). vorab verschenkten sie mit »dna« einen knackigen punkrock-song an ihre fans, die erste single »gentleman of the year« kursiert derzeit mit einem unwiderstehlich charmanten video durch die medien und schallt den sommer über aus den radiostationen. wenn dann noch moses schneider als produzent für die elf songs an den reglern sitzt, bewahrt sich die eingangs erwähnte formel: man muss nicht viele worte verlieren über die beatsteaks aus berlin.
doppel-7 inch im klappcover, downloadcode inklusive.

in mir ist die liebe is in the third round. following the publication on eclaire the heart and der turnbeutel now a remix ep comes back on eth.the remixes come from der dritte raum, arts & leni meets rich vom dorf, der e-kreisel and lars neubert

ein album im sinne klassischer songwritertraditionen. natürlich angereichert mit anleihen an ihre detail-versessene und floor-berauschende aneignung von house, aber überdeutlich zu einem in sich geschlossenen sound-kapitel verdichtet. es ist ein album, das neben der kooperation mit bostons e-funk wizard tanner ross auf zwei stücken vor allem in zusammenarbeit mit dem englischen sänger und musiker chris james entstand. james, der unter anderem auch mit seiner band stateless auf ninja tune und !k7 veröffentlicht, hat einen wesentlichen anteil an der strahlkraft dieses albums. seine wärmende stimme und seine intuitive entwicklung von gesangsarrangements fruchteten augenblicklich mit den vorstellungen der berliner produzenten und so erarbeiteten sie letztendlich elf gemeinsame stücke ...

françoiz breut ist zurück! und damit eine der schönsten und charaktervollsten stimmen im französischen pop. mit ihrem neuen studioalbum >la chirurgie des sentiments< fügt breut ihrer facettenreichen karriere ein neues glanzlicht hinzu. drei jahre nach dem vorgänger >a l aveuglette<, das gemeinsam mit ihrer damaligen band entstanden war, betritt breut wieder musikalisches neuland: >la chirurgie des sentiments< ist das ergebnis einer engen zusammenarbeit mit gitarrist stépahne daubersy und den soundideen der brüder nicolas und fabrice laureau (don niño, nlf3, bright eyes, long fin killie). das ergebnis sind elf neue songs voller leichtigkeit und spontaneität. >la chirugie des sentiments< ist ein album, das spielfreude und breutsche eleganz versprüht, mit schlanker, moderner produktion, einem urbanen sound und entspanntem, lässigem charme. vielleicht die beste breut, die es je gab.
digitaler download-code inklusive.

nach dem großen erfolg seiner letzten platte >es lem< (platz 1 der liederbestenliste, preis der deutschen schallplattenkritik) veröffentlicht ernst molden sein zehntes solo-album mit dem titel >a so a scheena dog<. wunderschöne, ausschließlich analog aufgenommene lieder auf vinyl mit beilage-cd, die seine bisherige, ohnehin schon beeindruckende diskografie krönen. ernst molden spielt hier elf neue lieder in ihrer ursprünglichsten form, so wie sie das erste mal im arbeitszimmer gesungen wurden. er verzichtet auf die ernst molden band und zieht sich alleine ins studio von thomas pronai (kantine) zurück, den gesang begleitet er nur mit gitarre und mundharmonika. der temporäre rückzug von der band und von vertrauten arbeitsroutinen erweist sich als glücksgriff.