dario & dersu sind aus basel, dario ist musikalischer vorreiter in dieser stadt, seit langem legt er auf, produziert und organisiert außergewöhnliche parties von soul bis techno. als mitglied von alma negra – dario & dersu zusammen mit ihren buddies mario und diego – genießen sie bereits großes ansehen für ihre von state-of-the-art progressivem afrodiscoboogie-beeinflusster musik und werden stets von leuten wie gilles peterson gefördert, da ihre musik einfach einzigartig und schlicht originell ist. als dario & dersu haben sie uns diese detroit-ige house ep, welche einfach für purste qualität steht. wie sind mehr als happy, dario & dersu auf dem raumschiff drumpoet begrüßen zu dürfen!

joey negro und sean p sind nicht nur leidenschaftliche plattensammler, sondern auch ein geschmackssicheres kompilations-duo. als solches haben die beiden engländer in den letzten jahren die legendären sampler-reihen “disco (not disco)”, “destination boogie” und “the soul of disco” auf die beine gestellt. letztere erlebt mit der doppel-lp “the soul of disco vol. 1” einen zweiten frühling. die zusammenstellung, die als gatefold-platte auf den markt kommt, enthält zehn ausgesuchte stücke der ersten “the soul of disco”-fassung von 2005, die damals als 2cd mit insgesamt 23 tracks erschien, und die joey negro und sean p ganz besonders am herzen lagen. selbstredend handelt es sich dabei um songs extrem seltener und damit extrem kostspieliger 12”es, die allein bei ausgewiesenen disco-connaisseuren im plattenschrank zu finden sind. die kollektion spannt mit sechs original-raritäten und vier dj-freundlichen edits von joey negro und sean p einen bogen über die jahre 1976 bis 82.

darauf haben die vinylliebhaber unter den pink-floyd-fans sehnsüchtig gewartet. die rocklegenden veröffentlichen all ihre alben nach und nach wieder als lps. im juni 2016 ging es bereits mit den ersten vier platten der band los, nach und nach folgten weitere alben. 2017 wird die reihe weiter fortgeführt, und zwar mit »the final cut«. die songs der neuauflage wurden von james guthrie, joel plante und bernie grundman neu gemastert. alle reissues der reihe erscheinen auf 180 g schwerem vinyl. beim coverartwork handelt es sich jeweils um das originaldesign.

darauf haben die vinylliebhaber unter den pink-floyd-fans sehnsüchtig gewartet. die rocklegenden veröffentlichen all ihre alben nach und nach wieder als lps. im juni 2016 ging es bereits mit den ersten vier platten der band los, nach und nach folgten weitere alben. 2017 wird die reihe weiter fortgeführt, und zwar mit »a momentary lapse of reason«. die songs der neuauflage wurden von james guthrie, joel plante und bernie grundman neu gemastert. alle reissues der reihe erscheinen auf 180 g schwerem vinyl. beim coverartwork handelt es sich jeweils um das originaldesign.

after interstate s lovely debut ep, we continue with a four-tracker by some familiar and some new faces, dropping on our vinyl only sublabel whyte numbers.
early support by: session victim, midland, fede lng, jimpster, real d, mount liberation unlimited,will lister, loz goddard, jaques renault, harry wolfman, sakro, ouer, mono & luvless, panthera krause, dj octopus, mathias kaden and more... vinyl only!

nach ihrem ersten generationsübergreifenden zusammenarbeit, “late night endless” (2015), begeben sich die beiden protagonisten zu spannenden, neuen soundexkursionen in eine vielzahl von subgenres wie nervösem funk, industrial-drone, jungle-rave, cosmic (zu gesprochenen weisheiten von dub-meister lee “scratch” perry), furiosem synth-grime und trägem breakbeat (im cover von ryuichi sakamotos “merry christmas mr. lawrence”). neben lee perry begrüssen sherwood & pinch auf “man vs. sofa” weitere illustre gäste wie martin duffy (primal scream), taz (dizzee rascal) und skip mcdonald (sugarhill gang, tackhead, little axe).
doppel-vinyl im klappcover, downloadcode inklusive.

mitglieder aus bands wie landshapes, peggy sue, stealing sheep machen sich daran, das image des traditionellen chors mit charmanten indie-coverversionen zu entstauben. deep throat choir, ein im jahr 2013 von luisa gerstein gegründetes weibliches ensemble, dessen musik als eine hommage an die grundelemente des musikmachens verstanden werden möchte, ist mittlerweile auf etwa 30 sängerinnen angewachsen und veröffentlicht nun das debütalbum be ok. hier geht es neben der liebe zum chorgesang vor allem um das zusammenspiel von unverfälschten frauenstimmen, die vertrackten melodien und den texten im kollektiv mehr kraft und nachdruck verleihen können als es eine einzelne stimme vermag. in den vergangenen jahren trat der deep throat choir bei verschiedenen shows und festivals auf und arbeitete mit künstlern wie peggy sue (ebenfalls mitglied im chor), matthew e white, stealing sheep und dillon zusammen. das debütalbum be ok beinhaltet sowohl eigene kompositionen als auch lieder von björk, amy winehouse, little dragon, electrelane, wildbirds and peacedrums und mk.
die vinyl-lp erscheint inklusive downloadcode.

durch die musikalische konfrontation mit Ängsten und zweifel können diese verarbeitet und reflektiert werden. sie bietet die möglichkeit für ein verändertes verständnis von realität, eine positive neugier, diese neu zu entdecken und eine hoffnungsvolle begegnung mit der welt.ivory clays debut-album „doubt“ versteht sich als avantgardistische unternehmung, die von einer intensiven beschäftigung mit einem zeitgeist der von verunsicherung und zukunftsangst geprägt ist. ivory clay sehen sich als musiker gefordert bei den schwierigen sozialen herausforderungen der zeit nicht wegzusehen, sondern diese mit ihren mitteln aufzuarbeiten. als musikalische entsprechung dieses gedankens liegt ein weiterer schwerpunkt bei der produktion der platte auf der klanglichen qualität, durch die ein intensives gefühl der echtheit vermittelt werden soll.

die beiden rare-groove-klassiker aus sylvia striplins einzigem album give me your love (uno melodic, 1980), produziert von roy ayers, erscheinen erstmals in ihren längeren albumversionen auf 7inch vinyl. offiziell lizensierter und genehmigter re-release. kein bootleg!

das new yorker internet-phänomen: remasterte neupressung auf gelbem vinyl, downloadcode inklusive.

philipp poisels traum von amerika begann schon in seinen kindheitstagen als er sich regelmäßig mit den „drei fragezeichen“ auf abenteuer zum rocky beach begab, für ihn eine coca-cola die beste erfrischung war, und er mit bruce springsteen auf mtv die straßen philadelphias entlanggelaufen ist. der traum von diesem amerika, der sehnsucht nach abenteuer, freiheit und weite bleibt für poisel lebendig und findet sich auf der neuen platte wieder, für die er sich mit band und produzent frank pils auf eine sehr persönliche reise und spurensuche in die usa begab. „mein amerika“ entstand auf einer analog-bandmaschine in den legendären blackbird studios in nashville/tennessee. das album lässt eine deutliche entwicklung hörbar werden, poisel hat seinen songwriter-stil in einen bandsound verpackt, der reichlich hallraum für seine stimme bietet. der leise gesang der frühen tage macht einem sänger platz, der die großen bühnen als arena sucht.
180 gramm doppel-vinyl im klappcover, album-cd inklusive.

mit treibenden grooves, jubilierenden gitarren, zackigen breaks und einem großen sack voll zündender ideen setzten sich die dutch uncles auf ihrem gleichnamigen debüt 2008 ganz selbstbewusst zwischen new wave, postpunk und pop in szene. das album erschien beim hamburger label tapete, anschließend dockte das quartett aus manchester beim heimischen imprint memphis industries an. dort erscheint nach “o shudder” von 2015 auch “big balloon”, das mittlerweile fünfte album der art-popper.
die vinyl-lp erscheint inklusive downloadcode.

entgegen heute gebräuchlicher gepflogenheiten erscheint die wiederveröffentlichung von “the closer you get” mit dem originalsound aus dem jahr 2000, das heißt nicht remastered. dafür wird die platte durch ein zweites vinyl flankiert, das auf der a-seite die dritte (von fünf) peel-sessions enthält, mithin fünf songs, und auf der rückseite zwei single-b-seiten (“get a real tattoo”, “i’m wide open”) sowie den track “oh! dear”, aufgenommen während der ersten peel-session.

wir befinden uns in einer künstlerischen renaissance. wir haben unsere ausdrucksform geschärft. im februar 2017 erscheint dear bigotry, das neue album der norwegischen indie-band einar stray orchestra. das neue werk der band um sänger und pianist einar stray entstand im letzten winter auf einer insel an der nordwest-küste norwegens. während vor den studiofenstern stürme wüteten, nahmen die fünf bandmitglieder zusammen mit den produzenten marius hagen (frontmann von team me) sowie rumble in rhodos-gitarrist oyvind rosrud die zehn stücke ihres dritten albums auf. -die neuen songs drehen sich um doppelmoral, eine hassliebe zu oslo sowie neue aspekte unserer religiösen erziehung. die maximalistische klanglandschaft wurde beeinflusst von allem zwischen arabischem folk bis lana del rey,sagt die band. dear bigotry- erscheint am 17. februar 2017 auf sinnbus. ausführung lp: lp auf burgunderrotem vinyl cover auf dickem karton, inc.download-code (mp3, 320kbit/s)

expansion veröffentlicht “sweet girl of mine”, das begehrte meisterwerk des legendären soulsängers mel williams, im original 1974 auf buddah records erschienen, neu auf 7” vinyl.

das album trägt den ungewöhnlichen titel “w:/2016album” (ausgesprochen w drive 2016 album). das album reflektiert, wo sich deadmau5 nach zehn jahren karriere musikalisch befindet und besteht aus einem mix an material, das in den vergangenen jahren von ihm komponiert wurde. “let go (feat. grabbitz)” ist eines der kernstücke und mit stimmungsvollen vocals von grabbitz versehen.
thomas zimmerman aka deadmau5 gewann in der vergangenheit diverse preise u.a. den kanadischen musikpreis “juno award” für den besten dance-track. bei den beatport music awards 2008 wurde er sowohl als bester electro-house- als auch als bester progressive-house-künstler ausgezeichnet, und seine single “not exactly” gewann den titel “beste single 2008”. ebenfalls wurde er im dj-mag-top100-ranking auf rang 11 gewählt.
das limitierte doppel-vinyl erscheint im klappcover.

mit siamese anthology i veröffentlicht das junge schweizer label siamese seine erste various artists ep. adriatique eröffnen diese 4 track ep mit something in between, ein deeper und sphärischer track und zugleich perfekte einleitung in diese platte. gefolgt von lehar & olderics il sole, einem track der die mit something in between eingeschlagene richtung fortführt. der junge schweizer produzent shiffer gibt mit drunk on hope seinen einstand auf dem label und toto chiavetta, der auf ein sehr erfolgreiches jahr zurückblicken kann, schliesst diese ep mit money mind. deluxe 12inch inklusive 4 kunstdrucke (12x12inch)

identität und fiktion: der englische pianist geht der realität auf den grund.
limitierte ausgabe von 500 exemplaren auf klarem vinyl, erscheint im klappcover inklusive downloadcode.

“this is the moment” wurde ursprünglich als b-seite von “lord please hear my prayer” veröffentlicht, eine seltene 45 auf cipiti records. geschrieben von tony benn feghaly und sante palumbo, ist es ein erstaunlicher gospel-soul song, interpretiert von edith peters. in nur zweieinhalb minuten begleitet das sante palumbo orchester peters’ entzückende stimme zu einer groovigen und intensiven interpretation. die ursprüngliche version von 1973 befindet sich auf der b-seite, während gerardo frisinas nachbearbeitung die a-seite dieser neuauflage schmückt.

cougouyou ist ein plattenladen in perpignan, südfrankreich, sowie ein sublabel von staubgold. auf diesem veröffentlicht markus dettmer limitierte 7’’es mit regionalbezug. gewöhnlich kommen südfranzösische bzw. katalonische bands mit exklusiven neuen stücken zum zug. -lettre À monsieur le chef de gare de la tour de carol- macht davon eine doppelte ausnahme, denn weder stammt die 1939 geborene avantgarde-musikerin, autorin und schauspielerin brigitte fontaine aus der region, noch ist ihr musique-concrète-stück neu. es erschien bereits 1969 auf dem album -comme À la radio- und collagiert verfremdete tonfetzen des bahnhofsvorstehers von latour-de-carol, einem auf 1200 meter höhe gelegenen Örtchens in den pyrenäen. die single wird durch zwei tracks des in perpignan ansässigen minimalkomponisten monsieurdurand ergänzt. seine beiden stücke -un mauvais champignon- und -la nausée (extrait)- stehen ebenfalls der musique concrète nahe und basieren auf field recordings.

hinter la priest (gesprochen lah pree-st) verbirgt sich sam dust, elektronischer musiker und ehemaliger frontman und treibende kraft hinter dem englischen new rave outfit late of the pier. jetzt ist dust unterwegs auf solo-pfaden mit seinem debütalbum -inji-. dust verbrachte nach 2010 einige zeit in grönland, wo er die elektro-magnetischen phänomene der region ivittuut studierte und nebenbei an über fünf geheimen musikprojekten arbeitet - so mancher daraus entstandener output stieß auch ohne nennung seiner mitwirkung auf öffentliches interesse. inspiriert von künstlern wir david byrne, prince, aphex twin und nicht zuletzt blood orange ist -inji- nun ein überaus gelungenes album. zehn nonkonforme tracks existieren in ihrer eigenen welt und folgen ausschließlich der logik des la priest universums. pop aus einer anderen dimension sozusagen.
das 180 gramm vinyl erscheint im klappcover inklusive downloadcode.

auf seinem debütalbum arbeitet der britische ambient-experimentalist specimens einflüsse von alten und neuen noise-pionieren wie throbbing gristle, leyland kirby, k.leimer und ben frost ein. produziert wurde -sculptures- von lawrence english, labelbetreiber von room 40 und mastermind der drone/ambient-musikwelt.

inspiriert vom post-minimalismus und modernen klassizismus zeitgenössischer produzenten wie nils frahm, max richter oder steve reich, veröffentlichte der britische techno/house-produzent sasha sein album -scene delete- innerhalb der -late night tales--serie. nun erscheint eine zweite limitierte 10- auskopplung mit zwei remixes von max cooper (als emotional-deepes dancefloor-experiment) und matthew dear vs. audion (als verzerrter techno-freakout). weisses 10- vinyl mit download-code für mp3/wav/flac-formate. auf 1.000 stück limitierte und nummerierte auflage.

im anschluss an seine kollabo ep mit bibio auf warp records, markiert die eigene -ever since the fall- ep von olivier st.louis den start seiner 2017 er welttournee, die er zusammen mit oddisee absolviert. in deutschland tourt er gemeinsam mit annenmaykantereit durch die großen hallen des landes. produziert haben bibio, oddisee und olivier selbst.

nach releases auf petit records, psyth und im eigenvertrieb mit props von maya jane coles, groove armada und soul clap, präsentiert der britische produzent rob shields auf seinem debütalbum auf dem needwant-schwesterlabel yen eine warmherzige mixtur aus deep house, balearic und dubbigen sounds.

vom the sound of siam team. zweite label-werkschau auf limitiertem vinyl.

nach kelela überrascht das label fade to mind aus l.a. mit einer weiteren r&b-queen, dawn richards (ex-mitglied von p. diddy s girlgroup diddy-dirty money). ihre vielgelobte -infrared ep- inklusive des tracks -honest- (best new track bei pitchfork) erscheint mit 10 brandneuen remixes erstmals auf cd und lp. die remixes kommen u.a. von kingdom, ikonika (hyperdub), rizzla, helix (night slugs) und divoli s vere. lp mit poster (12x24”) und download-code (mit vollständigem cd-tracklisting, 14 tracks).

knuddelig: die bass- und lasererprobte rasselbande mit einem album voller glücksmomente.
auf 500 stück limitiertes weißes doppelvinyl im klappcover, inklusive doppel-cd.

zweieinhalb jahre nach rhondas debütalbum -raw love- erscheint am 27.01.2017 der nachfolger -wire- auf pias germany. das quintett hat seine mischung aus groovigen beats, lässigem soul mit sixties-vibe und perlenden melodien verfeinert, die punk-wurzeln aber keinesfalls vergessen. so klingt -wire- dann auch teils cineastisch und deutlich düsterer als der vorgänger, was nicht zuletzt an der beteiligung des deutschen filmorchesters babelsberg bei einigen songs liegt! die zusammenarbeit begann im november letzten jahres, als rhonda ein angebot bekam, mit dem filmorchester ein konzert in potsdam zu spielen, welches prompt ausverkauft war! schon dort probierte man einige der neuen songs aus, und es wurde allen klar, diese stücke sollten genau in dieser besetzung für das neue album eingespielt werden.
die vinyl-lp erscheint inklusive album-cd.

re-release der 7 inch single der soul searchers, die im original 1974 auf sussex erschien und 2010 bereits einmal von soul brother wieder aufgelegt wurde.

aufgenommen in der grafschaft durham, wurden sounds, die in der umgebung aufgefangen wurden, ein teil der musik. regen wird in weißes rauschen verwandelt, an einer stelle eine melodielinie, die von einem star nachgeahmt wird das ergebnis endloser prozesse und zyklen. die techniken, die bei der schaffung verwendet werden, spiegeln allegorisch diese prozesse. arpeggios entwickeln sich und sind miteinander verbunden. die zufälligkeit wurde unter verwendung von zwei ähnlichen paaren von synthesizern eingebracht, so dass ihre zyklen sich ständig verändern und natürlich entwickeln. -embers- anfang und ende erscheinen gleich, so dass es endlos laufen kann. die 2xlp 180g vinyl edition (beide vinyl transluzent - 1x rot, 1x orange) wurde erstellt, damit der hörer das album ohne pausen auf zwei turntables mischen kann. das album-artwork selbst ist eine interpretation der musik, um mit einem anderen medium die welt aus einem anderen blickwinkel zu betrachten.

palham music sagt allen beteiligten danke! ihr habt uns zum teil über jahre begleitet, geprägt, inspiriert und euphorisiert - sei es im audio- und printbereich oder einfach nur als menschen. und wo begann alles? im club - diesem dunklen soziotop, in dem vieles möglich war und ist. die viel zitierte macht der nacht. mit blaak paradize bringen wir eine hommage auf den club unserer erinnerung heraus, mit all seinen musikalischen facetten und brüchen. in blaak we trust in love we must in paradize your mind and your youth is blind. limitierte auflage von 315 schallplatten mit extra booklet!

zwei jahre nach seinem hochgelobtem debütalbum tremors legt der ehemalige wahlösterreicher sein zweites album vor. mittlerweile lebt sohn in los angeles und dem neuen album hört man die wärme seiner neuen heimat durchaus an. erneut hat er das album in reinen nachtschichten erarbeitet - dieses mal in einem studio im norden kaliforniens. die 10 songs sind zuversichtlich, direkt und fokussiert. vorsichtig lockert er die beschränkungen auf und baut in jeden track neue musikalische elemente ein, durch die gesang, melodien und rhythmen noch besser zur geltung kommen.
die vinyl-lp erscheint im klappcover inklusive downloadcode.

enoq ist ein mc aus berlins süden. früher war er produzent, mochte es aber nicht, wenn die mcs über seine beats rappten. also fing er selber an reime über beats zu packen und das mit ende zwanzig. spaetzuender. zwischen dem traum eines hartz4ers und features für audio88 & yassin hat er die letzten jahre an seinem eigenen output gearbeitet. nach einer free ep 2016 steht anfang 2017 sein debütalbum auf dem plan bei jakarta records.

in der zugegebenermaßen noch nicht allzu langen, dafür aber umso vielfältigeren und soundtechnisch höchst ansprechenden geschichte von glitterbeat gab es bislang nur eine einzige 12”. mit dem vinyl “el leopardo / el acontista” erscheint jetzt die zweite. die zweisong-schönheit von el leopardo gefiel dem label aus beverungen so gut, dass man sofort die chance ergriff, die platte herauszubringen. hinter dem projekt stehen dani boom von systema solar und felipe alvarez, kopf des in bogota ansässigen kultlabels polen records. auf “el leopardo / el acontista” mixen die beiden urbane dub-texturen mit reduzierter kolumbianischer percussion, spoken-word-beiträgen und einem tiefen, hypnotischen bass.

der zweite teil der “haul & pull up”-ep-trilogie, die ihre vollendung mit dem album “haul & pull up” im april 2017 finden soll, erscheint - wie auch dessen vorgänger - als limitierte 12” mit vollfarbcover und banderole. das vinyl des münchener dj- und produzenten-duos enthält drei vielgestaltige, mit prominenten mitstreitern eingespielte clubtracks, die zwischen grime, dancehall, dub und techno lästige genrebegrenzungen verwischen und mit gut getimtem groove zum subsonischen bassinferno ansetzen. den auftakt macht das stück “goodbye”. bei der kollaboration mit dem noise-rap-king gonjasufi handelt es sich um ein außerordentlich dunkel gefärbtes acid-drone, das auf gitarrenwänden und lärmenden drums reitet. “pop off” setzt über footwork-beats und zeitlupen-bässen die vokalakrobatik des langjährigen schlachthofbronx-mitstreiters doubla k in szene. deutlich sportlicher geht es auf dem mit warrior queen realisierten track “u mad” zu, der mit mindestens 160 bpm die gelüste der uptempo-headbanger unter uns befriedigt.

dj yellow liefert mit seiner -ride the rhythm- ep wieder ein glanzstück ab. ein mitreißender house-trip mit einem genialen ian pooley remix auf der b-seite. falls es sich vertraut anhört und anfühlt ... richtig, es ist eine großartige cover-version des marshall jefferson klassikers.

i try to make music that does not date. verrät der brite garry todd. seine neue maxi minds eye zeigt, was er meint. der titeltrack schaukelt sich mit vocalloop, kickender bassdrum und handclaps zum housemonster hoch. auf dream for you tanzt die stimme des sängers josh caffe magisch über pulsierenden grooves und den abschluss markiert die schnelle jack-sensation take control. auf vinyl gibt es zudem minds eye als ambient-edit dazu und digital kommt dream for you instrumental oben drauf.

manuel fischer ist ein junger, aufstrebender zürcher künstler, der bereits singles auf den labels white von oskar offermann und dem londoner tief veröffentlichte. seine tracks strahlen eine wunderbare rohheit aus und vermitteln dadurch einen unwiderstehlichen charme, der die jugend und den unbändigen enthusiasmus dieses spannenden künstlers reflektiert!

nach der pianogetriebenen, kaum verhallten, trockenen und schwammfreien platte „melancholie & gesellschaft“ (2008) hat der künstler nun darauf verzichtet, ein jazzalbum, ein ambient-schichtenmodell oder einen anderen extremen selbstversuch zu starten.
„das ende der beschwerde“ ist popmusik mit großem schallraum, teilweise mit tatsächlicher, live-im-studio aufgenommener band, teilweise mit imaginierter gruppe, der man im kopf selbst die köpfe aufsetzen kann. „das ende der beschwerde“ ist eine ende-platte wie „lieder vom ende des kapitalismus“ (2006), es ist eine lieder-platte, weil zwölf lieder drauf sind (so wie auf „vierzehn lieder“ (2001) vierzehn lieder drauf waren), aber vor allem ist es eine problemlöse-platte. pop tut dies, pop tut das, hat man oft genug gehört – aber was pop eben wirklich immer tut, wenn er gut ist: eine utopie aufwerfen. möglichkeiten formulieren, unsere geschichte weiterspinnen.

das berliner produzentenduo max graef & glenn astro veröffentlichte 2016 sein international gefeiertes debütalbum the yard work simulator auf ninja tune. jetzt sind sie zurück mit einer exklusiven 12inch inklusive vier bisher unveröffentlichter remixversionen. neben byron the aquarius (sound signature / wild oats), greg beato (apron / l.i.e.s.) und imyrmind (money $ex / tartelet) lassen es sich auch max graef & glenn astro nicht nehmen eine genial-verschrobene dub version ihres albumtracks w313d beizusteuern.

ritual chants is a stellar earthbound and outer space odyssey spanning 3 chapters, respectfully embellishing psychemagik s taste and passion for the wonderful, the sublime and very often unusual.

ein spannender blick auf das vermächtnis der rocklegende david bowie – von seinen anfängen bis zu seinen letzten aufnahmen: hier ist »legacy (the very best of david bowie)«.
limitiertes 180 gramm doppel-vinyl im klappcover

als convertible, meist unplugged agierend, veröffentlicht hans platzgumer seit über zehn jahren filigrane, von schwermut und glasklarer schönheit getragene songs. es sind zeitlose tracks, nur mit piano, gitarre und sparsamster percussion auf den plattenteller getupft, die gerade auf grund ihrer reduktion so lange wirken. zehn minuten, drei stücke, länger braucht diese ep nicht, um alles zu erzählen über das, was uns am leben hält und selbst über unseren tod hinaus strahlt: love.

nice price deal !!! drei remixe in geheimer mission. die a-seite gehört dem post-punk-klassiker stop! dance! von ak-47. die b-seite zollt in schmutziger disco-tech-manier chaka khan tribut, während auf der rückseite der 2. juli 1977 detroit techno trifft.

nach seiner zusammenarbeit mit miss kittin auf bnr legt der berliner dj/produzent djedjotronic nun seine erste neue soloarbeit seit 2014 vor und veröffentlicht mit der strapon ep vier schweißtreibende, einzigartige und teuflisch-darke techno & electro-perlen auf grau-marmor-schattiertem vinyl.

der film der zweifachen oscar-preisträgerin barbara kopple begleitet die dynamische frontfrau bei ihrem kampf gegen den krebs im jahr 2013 und auf ihrer triumphalen rückkehr auf die bühne mit dem release von “give the people what they want”. der soundtrack besteht aus klassikern von sharon jones & the dap-kings: von frühen singles auf daptone bis zu songs vom album “give the people what they want” von 2014. der song “i’m still here” ist exklusiv auf dem album zu hören. so wie der film gewährt auch der soundtrack einen intimen und ehrlichen einblick in das leben einer frau, die sich weigert, auf ihre kämpfe reduziert zu werden. kurz: dieses album ist die perfekte ergänzung zu einem wirklich außergewöhnlichen film!

audiophiler leckerbissen für jazz-liebhaber, cineasten und vinylfreunde.
von swing, cool und hard bop der späten fünfziger bis zu fusion jazz der sechziger - die lp “jazz in italian cinema” vereint qualitativ hochwertig remasterte jazzstücke aus der blütezeit der italienischen filmgeschichte auf audiophilem 180-gramm-vinyl.

camea ist zurück mit ihrem zweiten release auf ihrem label neverwhere. - signs - heißt die neue single, zu der sie auch zwei große produzenten, ian pooley (innervisions, pooled music) und andré kronert (figure, stockholm ltd), eingeladen hat eine ganz eigene version der tracks zu erstellen. wie üblich mag camea alle schönen dingen dazwischen, und mit dieser ep führt sie dich durch ein spektrum von magischen sonnenaufgängen bis hin zu dunklen, pulsierenden keller raves.