debut album

experimental electronic...

12inch ep, black vinyl, printed sleeve, regular black innersleeves

debut album

aka pär grindvik & peder mannerfelt

electronic/dance

limited clear vinyl edition: 140 gram clear vinyl, leoporello (fold out poster), printed inner sleeve, die-cut outer sleeve, lyrics.... proud to be the german exclusive store for that item, 1 per customer only.

deluxe edition on 180 gram black vinyl.

regular black vinyl edition.

decks tipp

decks tipp

incl fjaak remix

limited..

incl telefon tel aviv remix

incl dj stingray remix

catnapp aka amparo battaglia

10 years anniversary of monkeytown!

3 tracker aus der monkeytown jubilaeums-compilation zusammen auf einer dj-freundlichen 12inch

modeselektor veröffentlichen eine dreiteilige, limitierte picture-disc-12inch serie mit den highlight-tracks ihres albums who else samt vinyl-exklusiven b-seiten

ltd pic disc - bangin modeselektor dbl header !! killer release

modeselektor veröffentlichen eine dreiteilige, limitierte picture-disc-12inch serie mit den highlight-tracks ihres albums who else samt vinyl-exklusiven b-seiten

dance system aka james connolly aka l-vis 1990

the new album by modeselektor as black vinyl lp.

the new album by modeselektor as limited picture vinyl in gatefold sleeve with poster and download code included.

bangin modeselektor dbl header !! killer release

ltd edition color vinyl, auch auf seinem dritten album nutzt sebastian kramer aka redshape den für ihn prägenden sound von 90er-jahre-techno allgemein und speziell aus detroit nicht als zitat, sondern erzeugt mit seinen neuen tracks ein sehr spezielles, eigenes narrativ: düster, gespenstisch, und doch entschieden romantisch. in gewisser hinsicht ist -a sole game- sogar die erste echte redshape-lp überhaupt, die nun nichts mehr imitieren will, sondern sich durch selbstbewusstsein, selbstreflexion und souveränität ausweist. im klassischer redshape-manier begeben sich die acht tracks von -a sole game- auf eine reise durch nächtliche welten und düstere industrielandschaften, durchzogen von seltsamen stimmen und geräuschen. eines der wichtigsten ziele lag unüberhörbar darin, ein nahtlos perfektes, ganzheitliches elektronisches album zu produzieren, das ohne interludes oder typisches füllmaterial funktioniert. entsprechend warm und analog klingt die platte. letztendlich setzt redshape damit klassisches songwriting mit den codes von techno um und macht in seiner musikalischen entwicklung einen großen schritt nach vorne.

auch auf seinem dritten album nutzt sebastian kramer aka redshape den für ihn prägenden sound von 90er-jahre-techno allgemein und speziell aus detroit nicht als zitat, sondern erzeugt mit seinen neuen tracks ein sehr spezielles, eigenes narrativ: düster, gespenstisch, und doch entschieden romantisch. in gewisser hinsicht ist -a sole game- sogar die erste echte redshape-lp überhaupt, die nun nichts mehr imitieren will, sondern sich durch selbstbewusstsein, selbstreflexion und souveränität ausweist. im klassischer redshape-manier begeben sich die acht tracks von -a sole game- auf eine reise durch nächtliche welten und düstere industrielandschaften, durchzogen von seltsamen stimmen und geräuschen. eines der wichtigsten ziele lag unüberhörbar darin, ein nahtlos perfektes, ganzheitliches elektronisches album zu produzieren, das ohne interludes oder typisches füllmaterial funktioniert. entsprechend warm und analog klingt die platte. letztendlich setzt redshape damit klassisches songwriting mit den codes von techno um und macht in seiner musikalischen entwicklung einen großen schritt nach vorne.

die vierte ausgabe der modeselektion war längst überfällig und fällt deshalb extra energisch aus, dafür sorgen viele große namen der internationalen clubszene und eine ganze reihe aufstrebender künstler: actress, rødhâd, peder mannerfelt, rroxymore, sarah farina und all die anderen setzen zwischen roughem und clever gebautem techno, kosmischen breakbeats und dub- und-bass-eskapaden die unterschiedlichsten akzente und erzeugen trotzdem einen starken, stringenten vibe. die als doppel-cd und vierteilige 12--serie erhältliche compilation enthält 17 tracks von künstlern, die zur aktuellen speerspitze in sachen anspruchsvoller dance music zählen � so sehen es zumindest modeselektor, aber wann hat uns ihr gespür je enttäuscht? wie jede modeselektion ist die vierte ausgabe kein schnödes mixtape: alle künstler wurden eigens um passende, unveröffentlichte musik gebeten, und das ergebnis kann sich sehen lassen. -wir sind stolz und fühlen uns geehrt, dass wir die compilation genau so zusammenstellen konnten-, schwärmen die selektoren. -volume 04 ist wahrscheinlich die funktionalste und eingängigste modeselektion, die wir bis dato gemacht haben.-

die vierte ausgabe der modeselektion war längst überfällig und fällt deshalb extra energisch aus, dafür sorgen viele große namen der internationalen clubszene und eine ganze reihe aufstrebender künstler: actress, rødhâd, peder mannerfelt, rroxymore, sarah farina und all die anderen setzen zwischen roughem und clever gebautem techno, kosmischen breakbeats und dub- und-bass-eskapaden die unterschiedlichsten akzente und erzeugen trotzdem einen starken, stringenten vibe. die als doppel-cd und vierteilige 12--serie erhältliche compilation enthält 17 tracks von künstlern, die zur aktuellen speerspitze in sachen anspruchsvoller dance music zählen � so sehen es zumindest modeselektor, aber wann hat uns ihr gespür je enttäuscht? wie jede modeselektion ist die vierte ausgabe kein schnödes mixtape: alle künstler wurden eigens um passende, unveröffentlichte musik gebeten, und das ergebnis kann sich sehen lassen. -wir sind stolz und fühlen uns geehrt, dass wir die compilation genau so zusammenstellen konnten-, schwärmen die selektoren. -volume 04 ist wahrscheinlich die funktionalste und eingängigste modeselektion, die wir bis dato gemacht haben.-

die vierte ausgabe der modeselektion war längst überfällig und fällt deshalb extra energisch aus, dafür sorgen viele große namen der internationalen clubszene und eine ganze reihe aufstrebender künstler: actress, rødhâd, peder mannerfelt, rroxymore, sarah farina und all die anderen setzen zwischen roughem und clever gebautem techno, kosmischen breakbeats und dub- und-bass-eskapaden die unterschiedlichsten akzente und erzeugen trotzdem einen starken, stringenten vibe. die als doppel-cd und vierteilige 12--serie erhältliche compilation enthält 17 tracks von künstlern, die zur aktuellen speerspitze in sachen anspruchsvoller dance music zählen � so sehen es zumindest modeselektor, aber wann hat uns ihr gespür je enttäuscht? wie jede modeselektion ist die vierte ausgabe kein schnödes mixtape: alle künstler wurden eigens um passende, unveröffentlichte musik gebeten, und das ergebnis kann sich sehen lassen. -wir sind stolz und fühlen uns geehrt, dass wir die compilation genau so zusammenstellen konnten-, schwärmen die selektoren. -volume 04 ist wahrscheinlich die funktionalste und eingängigste modeselektion, die wir bis dato gemacht haben.-

die vierte ausgabe der modeselektion war längst überfällig und fällt deshalb extra energisch aus, dafür sorgen viele große namen der internationalen clubszene und eine ganze reihe aufstrebender künstler: actress, rødhâd, peder mannerfelt, rroxymore, sarah farina und all die anderen setzen zwischen roughem und clever gebautem techno, kosmischen breakbeats und dub und-bass-eskapaden die unterschiedlichsten akzente und erzeugen trotzdem einen starken, stringenten vibe. die als doppel-cd und vierteilige 12inch serie erhältliche compilation enthält 17 tracks von künstlern, die zur aktuellen speerspitze in sachen anspruchsvoller dance music zählen so sehen es zumindest modeselektor, aber wann hat uns ihr gespür je enttäuscht? wie jede modeselektion ist die vierte ausgabe kein schnödes mixtape: alle künstler wurden eigens um passende, unveröffentlichte musik gebeten, und das ergebnis kann sich sehen lassen. wir sind stolz und fühlen uns geehrt, dass wir die compilation genau so zusammenstellen konnten, schwärmen die selektoren. volume 04 ist wahrscheinlich die funktionalste und eingängigste modeselektion, die wir bis dato gemacht haben.-

streng limitierte deluxe-sonderauflage des dritten siriusmo-albums -comic- auf dunkelgrünem vinyl inklusive download-card und a1 poster.

this is gajek. this is 17. come in, feel free. don�t worry if you see a flute in the sink. matti gajek�s followup to his 2014 debut album restless shapes opens the floodgates to signals from a future best navigated by ear. moving through polyphonic pulses, layers of grooves and sounds, zooming in and out of ever evolving patterns of concentration and decomposition, the ten tracks of gajeks 17 are electrifyingly futuristic clubmusic true to the almost five decades old motto of berlins zodiak free arts lab: total freie musik - totally free music. paying tribute to electronic pioneers like hans-joachim roedelius and florian fricke while staying clear of historical mystification gajek revisits the abstract clarity and improvisational audacity of 1970s electronics from a perspective this is not 71. today motoric rhythms emerge and elapse from postdigital aural scapes, intense and sublime, linking the thermodynamic to the ephemeral. beyond the echoes of past utopias 17 discovers present signs for possible tomorrows.

the first ep from mouse on mars since their anniversary recording 21 again (2014) is clearly connected to their recent club gigs. in fact, synaptics sees the berlin duo embrace their love of juke, footwork and chopped up house music like never before. on its three tracks, andi toma and jan st. werner reinforce the collaborative idea of 21 again: eight different artists have been involved in the making of these tracks, which deliberately depart from a characteristic mouse on mars sound, creating a more organized vibe while still maintaining links to their previous work. there are two directions of research in andi and jan s sonic laboratory: one is focused on experimental club music, the other is in search of music without ties to specific genres. though heavily leaning towards the club, synaptics is caught in between. from the duo s perspective, it even touches pop territory. all three tracks came into existence during the past four years. opener �jack is out- with its pounding lazer stabs is an obvious link to their current club sets as well as a clue on future productions. after months of redesigning and rearranging, it found its final form through an edit by bon iver producer ryan olson aka arson only at his wisconsin studio, where andi and jan also recored for their next album. �bluescreen- was born out of a berlin session with jessy lanza and junior boys and was completed some year later with support from modeselektor. and the tropical funk of �sensitive person-, based on a studio jam with sepalcure, also needed some aging and refinement after a couple of months.

die klingt genau so, wie sie heißt: farbenprächtig, schwurbelig, episodenhaft und manchmal richtig schön beknackt. siriusmo nistet sich auch mit seinem dritten album wieder an seinem ganz eigenen plätzchen in der elektronischen musik ein, indem er alle möglichen stile und vorlieben durch seinen persönlichen filter schickt, notorisch tiefstapelt, maßlos übertreibt und immer auf dem punkt landet. siriusmo ist der vordenker, der gar keiner sein will. comic ist ein perfekt unperfektes selbstportrait und enthält in des meisters eigenen worten 14 bunte geschichten zum selbstausmalen. aber keine bange, diese geschichten erwachen von ganz allein zum leben. vergleiche sind überflüssig, nur einer drängt sich auf: sowohl melodische vintage-electro-romanzen wie dagoberta als auch fuchsteufelswilde arrangements wie bleat ziehen parallelen zu alten squarepusherplatten. statt jazz und jungle bestimmt bei moritz eben die berliner sozialisation den sound.

kurz bevor sein drittes album comic erscheint, gibt uns moritz friedrich aka siriusmo einen kleinen vorgeschmack auf die quietschbunten welten, die er in den letzten jahren ausgecheckt hat. der single-edit von comic ist eine dieser völlig entspannten dancefloor-nummern, von denen das album einige im gepäck hat. in always du verzahnt sich ein schräger synthie-groove mit klaviereinlagen, und mit where was i legt moritz dann noch eine extra schippe surrealismus oben drauf, auf diesen riesigen haufen spaß.

dark sky schieben zum frisch veröffentlichten zweiten album gleich die nächste single hinterher. mit seiner emotional aufgeladenen deepness und einem füllig-fordernden techno-unterbau führt the passenger viele dinge zusammen, die othona so besonders machen. auf der b-seite weiß roman flügel mit seiner ganzen erfahrung, was es bei the walker braucht, um aus dem albumtrack eine euphorie-schleuder zu machen. und die hochtourige und trotzdem verträumte live-version von angel ist schließlich die definitive visitenkarte für dark skys live-sets.

nach der veröffentlichung von -moderat live- auf cd und als digitales produkt erscheint dieser release nun auch endlich auf vinyl in einer liebevoll ausgestatteten 2x12- vinyl-box. das artworkmotiv - in einer speziellen adaption als handsiebdruck ausgeführt und die box aus maschinenkarton in einer ritz-falz-klammertechnik manuell produziert - enthält außerdem das 20-seitige exklusive fotobuch von birgit kaulfuß -in my eyes- sowie alle tracks der ursprünglichen ausgabe auf schwarzem doppelvinyl. die ausgabe ist weltweit auf 1.500 stück limitiert.

zur feier ihres zweiten albums -othona- lassen dark sky zwei ihrer aktuellen tracks remixen. hier kommt ein abgebrühtes dancefloor-doppel mit freundlichen grüßen aus miami und münchen. omnidisc-labelchef danny daze übernimmt das atmosphärische -the walker-, schraubt das intensitätslevel ganz weit nach oben und lässt seinen düster pulsierenden, langen aufbau in einem slammenden ebm-finale aufgehen. münchens erste techno-sahne, die zenker brothers, bauen -kilter- um, mit herrlichen breakbeats, brutzelnden industrial-texturen und melodischen versatzstücken des originals. perfekt auf den punkt, anders hätte man das nicht erwartet.

dark sky stehen für weiterentwicklung. nie hat sich das londoner duo auf einen sound festgelegt oder in einer nische ausgeruht. was alle ihre gefeierten veröffentlichungen eint, ist eine leidenschaft für fast alle formen von elektronischer musik auch neben dem dancefloor und ein brillantes technisches handwerk. das bleibt auch auf -othona- so, dem zweiten album von dark sky für monkeytown records. auf neun tracks erfinden sich matt benyayer und tom edwards wieder ein bisschen neu und verknüpfen modernen techno, klassische electronica und ihre britischen bassmusik-wurzeln zu einem berührenden und absolut eigenwilligen ganzen.

dark sky kehren mit zwei hocheffektiven techno-tracks zurück, deren finster raunende basslines klarstellen, dass das londoner duo nichts von seinen produktions-skills eingebüßt hat. -kilter- ist ein rhythmusgetriebener clubhit, dessen übergroß vibrierende bassline typisch für dark sky ist. in -acacia- verdrängen luftige flächen den bass zunächst, bis sich langsam ein beat in bewegung setzt und am ende doch wieder den laden zum wackeln bringt. dark skys erstes release seit -voyages- (2015) ist eine teilweise sehr entschiedene sache, aber auch nur ein winziger eindruck davon, was uns auf ihrem kommenden album -othona- erwartet.

das werk etabliert shed endgültig als einen der interessantesten und substanziellsten elektronik-künstler unserer zeit. es ist von einer haltung beseelt, die shed in die tradition von stilistischen grenzgängern wie ryuichi sakamoto, brian eno und carsten nicolai stellt. stilistisch findet shed indes zu einer hochindividuellen sprache in der elektronischen musik, die ganz und gar für sich selbst steht. the last experiment ist ein überaus homogenes gesamtwerk, eine meditation, deren stilistische verortung weniger wichtig erscheint als die künstlerische gesamtaussage.

fjaaks weg führte sie von der peripherie ins zentrum und von dort aus kreuz und quer durch die welt. ihr selbstbetiteltes debütalbum für monkeytown ist gleichermaßen als bestandsaufnahme der letzten drei jahre wie als künstlerisches statement des berliner trios zu verstehen. fjaak vereint den energetischen peak-time-sound von fjaaks gefeierten techno-singles wie �unten / oben� mit komplexen breakbeat-arrangements und atmosphärisch dichten ambient-momenten. die elf tracks sind der vorläufge höhepunkt einer einzigartigen erfolgsgeschichte, die ihren anfang abseits der clubkulturellen konventionen nahm und sich bis heute nicht von der mitte vereinnahmen lassen hat.

fjaak teasern ihr lang erwartetes, selbstbetiteltes debütalbum mit einer gleichermaßen abwechslungsreichen wie in sich geschlossenen single an. die zwei tracks wolves und pray for berlin- deuten bereits an, was von der monkeytown-lp des berliner trios zu erwarten ist: hartes, kompromissloses dancefloor-futter auf der einen, düstere beat-magie auf der anderen.

incl solomun edit
die eating hooks remix 12inch wartet mit zwei absoluten highlights auf: ein unwiderstehlicher edit des siriusmo remixes von niemand geringerem als diynamic-don solomun und ein neuer nght drps-remix, der die erste version seines zappeligen garage-remixes in die ruhigeren gefilde von uk garage übersetzt.

mit der eating hooks 10inch wird erstmals eine live-version (aus dem velodrom, berlin) veröffentlicht. der live-mix überführt den song direkt in den siriusmo remix und macht aus ihm einen echten club banger. die 10inch ist einseitig bespielt, die b-seite besteht aus einer radierung von siriusmo (als bonus).

die zweite remix-auskopplung aus moderats neuem album * iii* beweist einmal mehr das händchen der band für brennend heiße clubmusik. sowohl shed als auch kink übersetzen * running* in absolute primetime-banger mit der markanten hookline als leitmotiv. der bulgarische produzent kink umschmückt sie mit einem verspielten house-groove und einer voluminösen bassline. das ergebnis seiner berüchtigten produktionskünste klingt nach dem sommerfestival-hit 2016. ganz ohne irgendwelche dezidierten anwendungsgebiete im hinterkopf, bringt shed unberührt die kickdrum gleich zum anfang des tracks. sein kompromisslos treibender techno warpt * running* mit seinem stoisch stampfenden beat in eine tödlich effektive dancefloorwaffe. mit dieser platte werden moderat die clubs, aus denen sie kommen, im sturm erobern. aber sowas von.

moderats neue single -running- vereint das kollektive gefühl einer durchtanzten festival-nacht mit der eher isolierten stimme der melancholie zu einem gefühlvoll euphorischen moment. es ist hoch-emotionaler pop, der zum tanzen anregt ohne simpel zu klingen. hier werden dunkle, sonische augenblicke mit einer brillanten klangpalette zusammengeführt. vertrackte perkussion erzeugt eine tiefe, in der sich die markante melodie so wohlfühlt, dass sie den hörer mit ihrer ganzen euphorie ansteckt und mitreißt. ein sommer-pop-song, der seine schönheit im gegensatz entwickelt. das exklusive * 90% wasser* zeigt eine andere seite der band. hier ist der gesang zu einer summenden fläche reduziert und in den hintergrund verlagert, vor dem sich eine moderne, wesentlich düstere clubnummer entfaltet, die mehr an kontemporäre klänge aus den bristoler keller-clubs erinnert als an rauschhafte sommerfestival-abenteuer und das erlebnis dieser platte eindrucksvoll abrundet. schön.