2nd party vom kominat 100 meilenstein weg übers land in marbled vinyl edition

final part from kombinat 100 milestone wege übers land.. here incl der rote bill in marbled vinyl

remaster from kombinat 100 master piece, on a limited marbled 3lp in a gatefold cover with 3 printed innersleeves

ltd one sided picture disc with solid floor friendly remixes by miyagi & dompe!

it s been around three years since jpattersson opened up a whole new horizon of formerly unheard possibilities between the worlds of dub and techno. a lot has been happening ever since, and that’s very noticeable on his second album. it still has all the signature elements of jpattersson: there s his dreamy, virtuous trumpet play and his witty vocals, there s his dubby delays and heavyweight beats which often line up in a downbeat rhythm. however, besides his fanfares there s now also many folks, many musical friends who contribute to the vibe of this album. there s a track with berlin mc longfingah, latin-flavoured rhythms from polish reggae and dancehall producer dreadsquad as well as a stylistically wide range of remixes that reflect the symbiotic cooperation and mutual inspiration of these last years.

a quasar is the most luminous object in the known universe. it emits extreme amounts of visible light, but radiates like crazy on all other wavelengths, as well. here you can get as close to a particularly energetic quasar as no man has ever been before - during an adventurous space flight with felix eul and a bunch of other well-travelled sound cosmonauts. this voyage takes you to the final frontiers and beyond where you might even encounter strange aliens like the pianoctopus, known to sneak its tentacles into the ears of unsuspecting astronauts and to tickle their skullcaps from the inside. by the way, during our flight we might experience turbulences which you will experience as sudden, adrenaline-loaded outbursts of euphoria. they are caused by transdimensional discharges along the wings of our spaceship, a phenomenon known as interplay.

acker 52 sounds like an indiana jones themed pinball machine. the listener is the ball that shoots through the rhythmically clicking labyrinth of the apparatus. the rich bass lines act as the electromechanically controlled levers, the flippers that accelerate it and keep it going. the percussion is the spring-loaded mechanism that re-directs it to ever new levels. this exciting pinball game as accompanied by ethereal singing and mirage-like violin play that waft through the hot air of the desert. with a variety of remixes this release makes a perfect match for many different moments of a party.

the micronaut vertont jenen moment, wenn das quietschen der s-bahn und die schritte auf dem nassen asphalt im dämmrigen himmel über den straßen verhallt sind. jenen moment, wenn die verlorenen seelen der abgase und bremslichtern zwischen den häusern umherirren, hinter deren leuchtenden fenster sich träume und ausstiegsfantasien fürs bett vorbereiten. wenn alle nah beieinander sind und doch jeder für sich ist, wenn die stadt ruhig wird und in den köpfen ihrer bewohner immer noch geschäftiges treiben herrscht. irgendwo zwischen bass music, electronica und pop findet stefan streck die rhythmisch-melodische entsprechung dieser epischen atmosphäre. dass er dabei einen ausgeprägten hang zur tragödie hat, das findet nicht nur in der leidenschaftlich-impulsiven geste seiner live-auftritte ausdruck, sondern auch auf forms, seinem dritten studio-album auf acker records, vertrieben durch kompakt. der fiebrige spannungszustand seines nächtlichen stadt-blues nimmt zwischen momenten der gedankenverlorenen melancholie und endorphingeladener aufbruchstimmung immer wieder neue formen an.

its the music of the space that extends between oceans and mountain slopes. its the music of the space that is much bigger and much more adventurous than the four walls of a club look like. its the latest record on acker, and it orbits around a song from il civetto. the band from berlin is a wonderfully multicultural bunch. their sound is reminiscent of gypsy, folk or swing, but at the same time it doesnt really fit any of these labels. liberté ana is a perfect example. monolink turns this track into a groovy downbeat tune that vibrates much higher than its low bpm count - the perfect soundtrack for laid-back afternoons or afterhours. pophop does what he does best: party. however, between the catchy bassline and the tight percussions of his remix theres still a lot of space for the soul of liberté ana. umami goes even further and creates an ecstatic banger that has everything it takes to be played during the prime time on the dance floor.

prince of persia sound from the big city: the dusty twilight of day and night sets the atmospheric backdrop for the dreamlike groove visions of berlin based producer zigan aldi. the track “blue hill” combines a compelling bassline with the enigmatic sound of a string instrument that seems to originate straight from the parallel world of 1001 nights. “rosa martha” starts as a stripped-down rhythm tool with a rather dark vibe which then contrasts beautifully with a hint of warm house music bubbling up from the depths towards the middle of the track. mollono.bass and pophop dedicate their remixes to the uplifting side of things, and the digital version provides two more exciting adventure stories for dance floor explorers.

die mischung von dub und techno gibts ja schon eine weile. aber wie der gute jpatterson sie anrührt, erfüllt alle kriterien für das, was man gemeinhin als frisch und spannend bezeichnet. seine rustikalen grooves stehen für draufgängerische tanzbarkeit in waschechter prog-a-dub manier, der klang seiner trompete für eine gefühlsintesität, die es in der digitalen musikwelt so nicht gibt. das zentrale element von elevator ist aber die stimme - bzw. die ansteckende lässigkeit, die sie verbreitet. mit der dub version liefert uns jpatterson einen in rhythmus und melodie gebannten sommertag. es wird tatsächlich noch spannender, denn eine handverlesene meute aus dem acker-umfeld hat elevator geremixt. timboletti kommt im digitalrelease mit schleppend-bewusstseinserweiterndem afterhour groove. dole & kom gestalten das teil zur hintergründigen hymne um. und mollono.bass schafft in der stilistischen schnittmenge von dub version und original eine hochgradig tanzbare ryhthmuskulisse für die schwerelose trompete.

every dog has that certain spot: you scratch it, and your four-legged friend starts kicking out in highest ecstasy, losing all control of his reflexes. the tunes of timboletti work pretty much like that. only he s using full-bodied bass lines to stimulate his audience. it almost seems like the bodies on the dancefloor get invisibly connected to the membranes of the speakers and their rhythmic movement. on top of that, timboletti employs psychelicious sounds and melodies, enchanted sample scraps and a pinch of acid, a cocktail that tickles through the brain of the listener as if somebody poured a glass of champagne into it. the essence of forward thrust and deepness, on this ep in five different variations and tree further remixes.

music that keeps your body busy on the dance floor while it takes your mind to exotic places far away: timboletti creates a tense atmosphere between the stripped-down power of a kickdrum and the intricate network of sounds and melodies. during the titles murrakus and wüstenlauf your inner cinema will show mysterious scenes from an oriental bazaar, at the same time your body will have to deal with a pleasant feeling of restlessness. the frequency spectrum of makrovic is invaded by tripped-out samples, reminiscent of radio transmissions from some odd parallel dimension, resulting in a groove that is deep yet uplifting. barfussbravo sounds just as alien and is just as compelling, as delirious melodies and delay cascades unfold upon tight, driving rhythm sections. mollono.bass delivers a remix that is probably even deeper, a stardust phantasy flying high upon the solid foundation of a standing bass line. in contrast, carlos shifts down a gear and reflects on the multi-dimensional anatomy of barfussbravo during a smooth downbeat version.

listening to the sound of konfetti klub ensemble creates associations of those sparkling drops that run down the side of an ice cold drink on hot summer days. it’s a very refreshing and delicious listening experience, it’s both stimulating and soothing. if you think the formula brass players + club groove is somewhat worn-out, you will be pleasantly surprised. pomelo comes with bouncy offbeat rhythms, and when the trombone hits in there’s clearly an air of balkan sound. however, around the middle of the track it turns into a joyful freestyle session. mollono.bass puts a bit more emphasis on beats, bass and pressure in his version, in other words: even a bit more emphasis on the dance floor. rotwein und sommerverbot gives a groovy hint why konfetti klub ensemble describe their sound as live brass house – it’s extremely jazzy and casual, a live session rather than a programmed arrangement. even more so schwankel, as it vibrates effortlessly between intricate musical deepness and sheer to-the-floor euphoria. last but not least there is a track exclusively for the digital release: stranddub – beach dub. let’s put it like that: there’s a damn good party happing at this beach.

seths impact on the dancefloor is truly symphonic by combining elaborate compositions with banging drums.

is it his love for details that made him known as the micronaut? at least the atmosphere of his productions evolves from a multitude of intricate elements. these little bits and pieces might be of very different nature but together they complement each other in perfect harmony, creating the big picture, the panorama of a soundscape that is one of a kind.

geschmeidig faedelt madmotormiquel seine audiospuren durch genres und stilistische andeutungen. dabei gelingt es ihm, das scheinbar gegensaetzliche zu harmonischer stimmigkeit zu vertwisten. etwa hip hop und gradlinige tanzmusik. für den titel daddy are you proud verteilt der berliner produzent jazzige piano-samples und poetischen rap zwischen wummerndem bass und treibenden hi hats. mollono.bass setzt die stimme des originals nur sparsam ein, angelt sich für seinen remix die hintergruendigen synthesizer-akkorde und lotet ihre melodioese tiefe aus.. sie erweist sich als verdammt groß. im zwielicht hypnotischer flaechengebilde zeichnet sich mit minimaler und doch extrem schwungvoller rhythmik ein klangbild namens recall ab, und im spiel zwischen trippigem beat-gefrickel und verträumtem klavier-geklimper entsteht die dynamische ironie von too much money not enough style. eingaengige grooves aus faszinierenden zwischenwelten!

ein musikalisches rendezvous dessen schwungvoller elan einen glatt vergessen laesst, dass wir uns eigentlich gerade auf der dunklen und frostigen seite des jahres befinden. toni haupt hat sich mit saengerin mila zusammengetan und legt hier zwei unerhoert geschmeidige house-nummern vor, leichtfuessig und unbeschwert wie ein erster fruehlingstag. zwischen der taenzelnden bassline, den klassisch anmutenden synthie-akkorden und dem rhythmischen rappeln von loosen passt er mit harmonischer geste den gesangspart ein, so dass perfekte balance entsteht. auch der titel giants profitiert gleichermassen von floorwaerts stuermenden beats und der emotionalen waerme jener weiblichen stimme. auf der b-seite lassen dole & kom ihre bissige kickdrum aus dem sack, ihre version von loosen laesst die melodioese idee des originals auf ekstatisches ausmaß wachsen. molle zeigt sich diesmal überraschend von einer seite, die man wohl am besten aus seinen dj-sets kennt. im remix zu loosen lebt er naemlich seine liebe für clubbige house music nach allen regeln der kunst aus

funkwerkstatt-saenger dan morro wandelt auf solopfaden. wohin? in eine musikalische welt, deren hohe atmosphaerische dichte zwischen poppiger leichtigkeit und tiefsinniger melancholie oszilliert. es sind klassische songs, die er hier unter dem namen >i am halo< vorlegt. denn immer ist es die textur seiner einzigartigen stimme, um die herum sich rhythmen und melodien kristallisieren. dies geschieht mal mit tanzbarer, mal mit eher bedaechtiger dynamik, mal mit orchestralen motiven, mal mit elektronischem gefrickel, aber immer mit ganz viel gefuehl und stimmung. so ganz allein ist >i am halo< uebrigens doch nicht unterwegs. the micronaut steuert einen remix zu little planet bei, in dem die jazzige vertracktheit seiner beats immer wieder punktgenau auf der eins landet. gluid hebt unter die fließende melancholie des titels not invented gradlinige rhythmen, die das symphonisch anmutende original voll und ganz tanzflaechenkompatibel machen. und mollono.bass arbeitet sorgfaeltig die sonnigsten aspekte von queen of queens heraus um sie zu einem ungezwungen groove zu verdichten.

zusammen mit dem africanischen saenger und gitarristen tibau tavares haben pupkulies & rebecca hier eine exotische wundertuete voller stampfender grooves, lebhafter akkorde und eingaengiger vocals gepackt

mit katalognummer 40 bricht auf acker endgültig der hochsommer aus. robot needs oil hat das einzigartige lebensgefühl dieser jahreszeit auf seine essenz reduziert und in schillernde schallwellen verwandelt. auf butterweichem groove hallen der träumerische singsang und die luftig-leichte instrumentierung von little leo in den wolkenlosen himmel. genau so warm und sonnig geht auch cherry ins ohr, jedoch verleihen der gesang von sambor und lässige gitarrenakkorde diesem titel einen ausgeprägten songcharakter – und mit ihm eine extraportion eingängigkeit. ausgeprägten dancefloor-charakter gibt es in den remixen von mollono.bass. der bringt die sommerlichen klangfarben nämlich rhythmisch auf jenen punkt, der sich in der mitte der tanzfläche einfach am besten anhört.

hypnotischer tiefgang kann auch hell und freundlich sein, wie marcus sur einmal mehr unter beweis stellt. die melodiöse eingängigkeit seiner produktionen schwingt irgendwo zwischen deep house und dub techno, wobei er das beste aus beiden welten mit organischer eleganz verwebt und mit seiner ganz eigenen note versieht. da ist das stimulierende pochen und entrückte klingeln von the world in small doses. da ist die hintergründige dramatik und perfide vielschichtigkeit von masquerade. da ist die verträumte stimme von ann jasmund, die sich über den warmen wogen eines wabernderen klangteppichs ausbreitet. und da ist der verspielte basslauf von magnetic ribbons, dessen schwerelose synthesizer- und piano-zitate mollono.bass zwischen die perkussiven rhythmen seines wundersamen frequenz-universums entführt

die magie der unwissenheit... in 3 elektronischen neuinterpretationen wird sie zur hochgradig tanzbaren hymne für lebemenschen. als grundlage dient ein deutsch-spanischer song von illute. in viva la ignorancia besingt sie nämlich die nicht vorhandene notwenigkeit, immer alle details zu kennen. zur musikalischen begleitung kommen im ursprünglich auf lasvegas records erschienenen titel erdige bläserklänge, temperamentvolle gitarren und handgemachte rhythmik zum einsatz. eine mischung, die natürlich voll und ganz ins beuteraster von kombinat100 passt. für ihren remix hatte die illustre truppe eine klassische guitaren-session mit jörg schwenzer. das ergebnis ist eine faszinierend stimmige mischung aus strophen, refrains und eingängigem, elektronischem groove. der zusätzliche instrument mix liefert einen stark hitverdächtigen ausflug in kombinat100s einzigartiges wunderland der blubbernden bässe, tänzelnden delays und verspielten filtermodulationen. nicht zuletzt gelingt auch dem berliner duo dingdongdilly eine mitreißende vermählung von songstruktur, knackigen beats und zündendem club-schub.

für ihren nächsten törn hat die crew von acker records eine polnische skipperin angeheuert, die den exotischen namen an on bast trägt. mit heiterer leichtigkeit steuert sie seaman with a lap dog durch die schweren, wogenden subfrequenzen, angefeuert vom hypnotischen ruf der seeleute. für das minimale everything is possible navigiert sie entlang einer dichten wand aus brummendem bass, im mysteriösen zwielicht zeichnen sich geisterhafte klangfiguren ab. nach einer schwungvollen wende übergibt die fahrensfrau das ruder an mollono.bass, der seinen remix zu seaman with a lap dog unter straffer rhythmischer takelage in einen geheimnisvollen melodienebel manövriert. und die fahrt ist noch nicht zu ende, für die gemächliche passage durch das surreale bermuda-dreieck der klänge übernimmt erneut an on bast das kommando. so endet die reise mit ferret stories da, wo sie begonnen hat, in aufbruchstimmung und mit fernweh. achtung - everythings possible enthält starke krissel geräusche - dies ist so gewollt !

besinnliche ballade oder turbulente tanznummer? organische klangfarben oder synthetische brillanz? experimentelles beat-gefrickel oder gradliniger rumms? die canow ep ist alles. und in ihrer gesamtheit noch viel mehr.

zierliche dame mit gewaltiger soul-stimme geht auf reisen, macht bei befreundeten musikern station und kommt schließlich mit 4 stücken feinster tanzmusik auf dem acker an - so die zusammenfassung der aktuellen geschehnisse. tatsächlich handelt es sich hier um 3 unabhängige produktionen und einen remix, die zum song sunbelt regret von miss natnat entstanden sind. dementsprechend abwechslungsreich geht zur sache. wolfgang lohr entfaltet ein gewitztes wechselspiel zwischen klassischem song und elektronischem abgang, mal steht sein butterweicher house groove im vordergrund, dann wieder gehört das stereopanorama voll und ganz der stimme von miss natnat. zusammen mit tinush schlendert sunbelt regret noch etwas entspannter heran, hier kommen die loungigen pianosounds besonders gut zur geltung. wenig überraschend und doch immer wieder faszinierend. der zündende funk von mollono.bass, der in seinem remix einen schwerpunkt auf die ausdruckstarke stimme legt. die lübecker artenvielfalt macht ihrem namen schließlich alle ehre, indem sie miss natnat im kontext eines verträumten, hochgradig melodiösen grooves präsentiert.

was passiert, wenn das tiefdruckgebiet mollono.bass auf ein atmosphärisches hoch namens ava asante trifft? es kommt zu einem gar mächtigen begeisterungssturm! zu beobachten war dieses naturspektakel im vergangenen sommer auf so mancher tanzfläche, wo es eine faszinierende wirkung auf die zuhörer zeigte… es verwandelte sie nämlich in traumtänzer! der mecklenburger vagabund mollono.bass legt ein organisch-melodiöses groove-fundament, auf dem die ghanaische schönheit ava asante mit ihrem virtuosen geigenspiel klangliche luftschlösser von unwirklicher eleganz entstehen lässt. mit begeisterten tanzschritten hüpft rene bourgeois ihre kristalltürmchen hinauf und hinab, wird dabei selbst zum traumtänzer. gorge lässt warme sommersonne auf den klangpalast scheinen: der subtile, scheinbar endlose aufbau seiner progressiv housigen interpretation eskaliert schließlich auf rollendem bassdruck und zwischen eingängigen akkorden. im stereo express bewegt sich der traumtänzer schließlich in versonnen-minimale groovegefilde, wo immer wieder mal ein erfrischender schauer blecherner hi-hats auf ihn herabregnet.

das beste kommt zum schluss, wie es so schön heißt… acker records wirft zum großen finale der aktuellen freiluftsaison noch mal eine ordentliche portion vertonte sommereuphorie in die runde, oder besser gesagt auf die tanzfläche. warme klangfarben, lebensbejahende rhythmen und eine gehörige dosis hitpotential ziehen sich durch die rillen der platte, welche die herrschaften dole & kom hier vorlegen. für das ständchen auf ihrer „quetschkommode“ lassen sie sich von südamerikanischen melodien inspirieren, die passende percussion dazu liefert entsprechend temperamentvolle schubkraft. home beginnt mit minimalem groove, aus dem takt für takt immer mehr melodieschichten herausfiltern, der rhythmus baut mit jedem beat weiter auf… bis sich der hörer plötzlich inmitten einer zwingenden house-nummer wiederfindet, ohne zu wissen, wie er dort eigentlich hingelangt ist. die b-seite gehört mollono.bass. mit hüpfendem offbeat und funkensprühenden hi-hat-kaskaden treibt er die ausgeprägte latino-euphorie der quetschkommode durch dubbige hallräume.

with another release that is made to be a soundtrack for sunny open air scenarios, acker records keeps living up to its name and pays tribute to the current summer season. in doing so, the label from mecklenburg one more time steps out of the line, since this release again distinguishes itself by a refreshing otherness. light and easy piano plonking as well as the lascivious french voice of singer rebecca dominate the atmosphere of ici, while its minimal electronic groove discreetly remains in the background. a really tropical feeling evolves in the long version of this track when playful synthesiser chords give rise to the idea of a steel drum. in his remix, mollono.bass manages to combine the very song-orientated approach of the original with a bouncy electronic arrangement. thus he not only creates a lot of dance floor thrust, but also provides the perfect link to rather conventional productions.

ein sommerlicher klanghappen für groove-gourmets, eine augenzwinkernde provokation für schubladendenker. rene bourgeois breitet zum tanz einen elektronischen rhythmusteppich von minimaler, jedoch kurzweiliger eleganz aus. was darauf geschieht, gleicht aber eher einem klassischen song. elke brauweiler verzaubert den zuhörer nämlich mit ihrem lieblich- verträumten gesang, der die stimmung von je danse prägt. nicht zu vergessen die unverkrampfte heiterkeit der irgendwo zwischen fahrstuhl- und filmmusik klimpernden melodie. mollono.bass trommelt seine organischen percussion-samples zusammen und treibt den akzent des originals subtil in richtung rhythmusanimation. und der deep in the club mix von dan caster und rene bourgeois erfüllt schließlich alle erwartungen, die man an einen titel mit solch einem namen hat. zwingender groove, hypnotische atmosphäre und dramatischer aufbau.

der sommer ist da. er riecht nach holzkohle, gras und sonnencreme. er zeigt nackte haut und blitzendes lächeln. er schmeckt nach erdbeereis und kaltem bier. und er klingt wie diese platte. darauf präsentiert der däne lasse bruhn svendsen nämlich zu schallwellen kondensierte freiluft-euphorie.

spring is here. its the time for lightly dressed easiness. its the time for big emotions. and when it comes to music, its the time for acker-sound! matching the outbreak of the open air season, it comes in the form of extra laid-back dub techno. the >ganja tune< from english producer robot needs oil moves somewhere between casual dance steps and relaxed hip swing, sunny guitar play creates a warm summer vibe. mollono.bass bangs the kick drum a little louder, arranges a bouncing groove based on catchy offbeat chords, and inserts the fluffy sound of a transverse flute. in another version, he additionally involves the latin charm of singer ava. finally the last track on this ep comes with dubby delay sounds, a jamaican-flavoured vocal sample and smoky beats: >pull up< by robot needs oil is a musical invitation for inspired mindbody relaxation

in vier neuinterpretationen verschmilzt der tiefgründige charakter des aktuellen douglas greed albums krl mit dem groove ausgewählter produzenten. so erfährt das ohnehin bemerkenswert vielschichtige werk nochmals eine mitreißende erweiterung seines atmosphärischen klangspektrums. rundfunk3000 gestalten das experimentelle shiver mit ihren gut gelaunten beats und warmen instrumentierungen aus, wodurch der titel zum tanzen einlädt, ohne auf die verträumte stimme von sängerin delhia zu verzichten. auch der sentimentale gesang aus pain bleibt erhalten, acid pauli balanciert ihn jedoch gewitzt mit einem perkussiven cumbia-rhythmus und dessen südamerikanischem frohsinn aus. mollono.bass wiederum nutzt die emotionale kraft jener stimme für eine hypnotische, eskalierende, zum ende gar in zwitschernde acid-zitate ausufernde dancefloor-abfahrt. den abschluss bildet die akustische song-version von morning gloria aus dem studio von mooryc, ein atmosphärisches destillat des sinnlich-besinnlichen originals.

the micronaut (rostock , germany) with his debut longplay on acker records

schon viel wurde darüber spekuliert, von genau welchem dorf rich denn eigentlich komme. lauscht man seinen neusten produktionen, drängen sich unwillkürlich mediterrane assoziationen auf: seichte gitarrenklänge werden von der warmen abendbrise herüber getragen, als die betörende >senorita rita< mit temperamentvoll wiegendem hüften vorüber schlendert. ihr südländischer charme bezaubert auch die trompeter, deren leidenschaftliches spiel in >el chicacabra< schwerelos über feurigen rhythmen und waberndem bassdruck zu schweben scheint. und so ist die fiesta bereits voll im gange, als acker-matador mollono.bass die plaza betritt. mit >mochacho & chicacabra< gelingt es ihm, die ohnehin schon euphorische stimmung nochmals anzuheizen, indem er seinen unverwechselbaren groove mit fiedler- und trompeteneinlagen vertwistet

just like different fishes can be found in different grounds, also the acoustic tales of the micronaut take place in different regions of the emotional landscape: sometimes warm, sometimes fresh – sometimes calm and stagnant, sometimes lively and floating. and just like all the fishes are connected by the water surrounding them, also this album has its connecting element: a very individual and independent groove. this groove comes with a lot of surprises. for instance, when a guitar chord from the acoustic band atmosphere of gruen- dling suddenly gets tangled up in a loop and introduces an unexpected but coherent change into the direction of broken, electronic beats. or when the emotional world music elements of schleie mix up with exciting halfstep rhythms. sophi- sticated arrangements, unusual instrumentations and intense emotions- these are the main attributes of friedfisch . though the experimental character of this work does not really aim the dance floor, it still keeps connected to this place: two sensitive remixes by mollono.bass represent the upbeat for an entire series, being exclusively released on vinyl.

cool but warm – is that possible? at least in respect of music. because its exactly these attributes that apply to what carsten rausch presents on the latest acker release

boeker mühle ep ... endlich ... tolle ep aus dem norden

support by richie hawtin, m.a.n.d.y., andreas henneberg, kombinat100 and many more. featuring deep atmospheres and altogether slightly more electronic rhythms, the second part of the catchpenny & cosmos series rounds this double release off by an even greater variety of sound. just like its name implies, the dark tower hotel is a wondrous and mysterious place. upon intricate double bass chords and trippy synthesizer riffs, female singing from times long gone mixes elegantly into the hypnotic arrangement like a melodic leitmotif. in his remix, mollono.bass lives up to the last four letters of his name and delivers a rolling groove. the jaeger gains experience with acid, at least during the second part of this title which distinguishes itself by a minimal character and enigmatic wind instrument sounds. last but not least there is morgiana , a laid-back song that does not aim the dance floor. its catchy gypsy vibe, created by lots of classical instruments, reflects the remarkable compositional talent of be svendsen in a very entertaining way.

supported by richie hawtin, monika kruse, mihalis safras, kombinat100 and many more ....crunchy beats and bouncy basses – no doubt, this is electronic dance music. but the extensive way in which classical instruments are deployed on acker number 23 cant be described as a simple sampling play any more. rather a fiery mixture of rhythmic electronic thrust and the thrilling atmosphere of handmade music is created. >solo para mi< is based on a functional yet driving groove on which a wind player arrangement unfolds, progressively escalating to ever new atmospheric peaks. mollono.bass takes up the summery-warm tone colours of the original in his remix but keeps it a little more dreamy and subliminal. >bulgarian chicks< is stronger orientated towards the electronic elements but still also here there are instrumental and vocal entries which lend to this title a very unconventional gipsy style. finally another remix on >solo para mi< by eule:nhaupt and molle:nhauer puts emphasis on the song-orientated components of the original, taking its hybrid character even further. supported by gorge, douglas greed, luciano, mihalis safras, the glitz, kombinat100 and many more

supported by luciano, douglas greed, gorge, the glitz, mihalis safras, kombinat100. spring has already arrived at his secret playground: the warm air is filled with cheerful laughter and bare feet are moving rhythmically in the green grass. mollono.bass reveals a very laid-back character but also a very independent and open-minded approach to electronic dance music on his debut album. the first track in the meadow represents not only a humorous hint on the best possible place to listen to this work but also creates kind of atmospheric foundation for the entire album in its light and fluffy manner. the lively hustle and bustle on the hidden playground happens in many different ways: sometimes it s the frisky bounce of hopping basslines and stimulating house rhythms, sometimes its hypnotic sound structures that take the listener on an adult adventure. but above all its the unmistakable sound of real instruments and their melodies which create that earthy, organic groove of mollono.bass, a groove that gives rise to mighty spring feelings.

support by richie hawtin. gorge. toni rios. stephan bodzin. kombinat100 and many more! spring has already arrived at his secret playground: the warm air is filled with cheerful laughter and bare feet are moving rhythmically in the green grass. mollono.bass reveals a very laid-back character but also a very independent and o-pen minded approach to electronic dance music on his debut album. the rst track in the meadow represents not only a humorous hint on the best possible place to listen to this work but also creates kind of atmospheric foundation for the entire album in its light and u y manner. the lively hustle and bustle on the hidden playground happens in many di erent ways: sometimes its the frisky bounce of hopping basslines and stimulating house rhythms, sometimes its hypnotic sound structures that take the listener on an adult adventure. but above all its the unmistakable sound of real instruments and their melodies which create that earthy, organic groove of mollono.bass, a groove that gives rise to mighty spring feelings.

support by richie hawtin, super flu, gorge, toni rios, stephan bodzin, phonique, afrilounge, kombinat100 and many more. auf seinem versteckten spielplatz hat der fruehling bereits vollen einzug erhalten, die warme luft ist erfüllt von heiterem gelaechter und überall bewegen sich nackte fueße rhythmisch im grünen gras. was mollono.bass auf seinem debuetalbum zum besten gibt, offenbart nicht nur einen überaus entspannten charakter sondern auch eine sehr eigenständige und unverkrampfte definition von elektronischer tanzmusik

einen abwechslungsreichen soundtrack für die vielen facetten, die eine spaßige nacht oder auch ein spaßiger tag im club zu bieten haben, präsentieren die herren kottlet & zadak passend zur kalten jahreszeit. just wait entwickelt eine minimal gehaltene, düstere und mysteriöse spannung, die sich schließlich in einem stehenden subbass entlädt. dessen vom ohr nicht mehr wahrnehmbare anteile erzeugen eine wonnige resonanz an der bauchdecke, die sich mit öffnendem cutoff über den rücken bis hinauf an die schädeldecke ausbreitet. freundlich, hell und auf anregende weise dennoch einlullend kommt danach der titel sunday daher, der in zusammenarbeit mit soukie & windish entstanden ist. mollono.bass lässt das im original humorvoll angesprochene arbeiten am montag mit seinem remix in geradezu phantastische ferne rücken: dubbige echoeffekte und eine extra portion verträumte melodie erwecken den eindruck von fortgeschrittenen stunden. doch auch die schwitzige stoßzeit einer party kommt nicht zu kurz: mit pulsierendem basslauf, dichten percussions und einem deutlichen anflug von swing vor einer soundkulisse, die an einen exzentrischen trickfilm erinnert, erfüllt hut ab alle anforderungen für das, was man landläufig als kracher bezeichnet.

supported by stephan bodzin, phonique, afrilounge, kombinat100. was hat ein am bosporus ansässiger liebhaber von punkrock, krawallmädels und katzen mit dem mecklenburger label acker records gemeinsam? richtig: eine vorliebe für anregend knackige tanzmusik, die sich selbst nicht zu ernst nimmt und vermutlich gerade daher so erfrischend anders und eigenständig ist. mit un chien andolou präsentiert sarp yilmaz eine akustische fortsetzung des sommers, zusammen mit lässigen beats bestimmen hier sonnige gitarrenakkorde, temperamentvolle kastagnettensounds und ein arabisch anmutender gesangsfetzen die stimmung. eine remixtechnische steilvorlage für eule:nhaupt & molle:nhauer, deren version sich durch den unverkennbar erdigen wupp im bassbereich, treibende offbeat-akkorde und dezenten bläsereinsatz auszeichnet. mit schneidigem funk und einer gehörigen prise minimal house repräsentiert the way you move die ackertypische abwechslung auf der vorliegenden platte. diesem anspruch wird auch der mollono.bass remix gerecht, der sich während der ersten takte nah an der atmosphäre des originals hält, dann jedoch mittels exzentrisch bis mysteriös anmutender pianoklänge in hypnotische tiefen eintaucht

kennst du das auch? man hört einen song, kann nicht mal genau sagen warum, aber: das teil groovt einfach bis zum anschlag! als understatement, als strategische tiefstapelei wird dieses phänomen gemeinhin umschrieben und was der aus jena stammende douglas greed hier als einstieg der neusten acker scheibe präsentiert, ist ein paradebeispiel dafür: unaufdringlich und doch unwiderstehlich kommt das fast schon als tool anmutende „78straight“ daher. bei seinem sommerlichen „western hives“ ist dagegen schon eher ersichtlich, woher der groove weht, von den luftigen xylophonklängen nämlich. und doch kommt der eigentliche schub auch hier perfide von hinten... die beiden mecklenburger schäufler & zovski haben das teil sehr percussionlastig umgestaltet und mit einer schwitzig bis sexy anmutenden note versehen. und was ist das? entspannt, mit dickem grinsen auf den backen und einer heiteren melodie auf den lippen: na klar, der mollono.bass remix, der „western hives“ noch einmal eine ganz andere gangart verleiht!

big with mihalis safras, piemont, afrilounge, phonique, someone else, anthony collins, stephan bodzin!! slim, sporty and very casual- thats the way in which current number 18 on acker records sneaks into listeners ears and hereby wonderfully illustrates the much longed for beginning of the open air season in europe. other than the name justin side implies, its even two dudes from denmark who conjure up this unusual voodoo. bedded on a gently shaking groove and larded with tropical warm percussion and lots of vocals, the magic takes effect immediately but still unobtrusively. beside the original mix, the groove of the a-side includes a minimal club mix by mister mollono.bass that creates rather nightly associations in its straightforward manner. on the flipside he pulls out some other stops of his sound repertoire and calls the sunbathed result very appropriately his summer mix. last but not least the unmistakable, humorous organ sounds of rundfunk3000 represent the unique, local mecklenburg version of a mighty voodoo magic.

big with nick holder (dnh), someone else, afrilounge, funkwerkstatt, italo boyz, andré kronert. to sound the bell for the slowly but constantly sprouting spring also in a musical respect, the crew from acker called for support from the mediterranean sceneries of italy: the two operators of the lula circus have already pricked up the ears of lovers of flamboyant tech house tunes with their recent releases on resopal. matching the season, they are now back to send up the temperatures on dance floors again.

support by laurent garnier, matt john, afrilounge, monoroom !! erneut greifen dreher & smart hier beherzt in die klaviatur ihres unverwechselbaren groove- repertoires und stimmen diesmal beachtlich hypnotische akkorde an