eine reise zum mittelpunkt der erde mit einem tanzenden sir kapitän wruhme im cockpit.

green monster, das vierte studioalbum von kito jempere, ist eine reise durch liebe, verbundenheit und kreative freiheit, verbunden durch eine musikalische freundschaft, die mauern, grenzen, sprachen und formen durchbricht, angesammelt in einer gefeierten zwanzigjährigen karriere und zehn jahren kito jempere.

außergewöhnliche werke und jubiläums-veröffentlichungen in teilweise sehr aufwendigen packages hat es von der deutschen independent-institution deine lakaien in der vergangenheit schon immer gegeben, doch mit ihrem im erst im frühjahr dieses jahres erschienenen doppel-album „dual“ haben alexander veljanov und ernst horn allerdings noch einmal die messlatte ein gutes stück höher gelegt. mit „dual +“ präsentieren deine lakaien nun eine weitere feine sammlung von eigenwilligen cover-versionen, dazugehörigen oder auch selbstständigen eigenkompositionen und einem remix, die die spektakuläre musikalische bandbreite des duos in all ihren facetten offenbart und einmal mehr die eingeschworene fangemeinde auf eine außergewöhnliche reise entführt.

nach drei alben auf kompakt, zuletzt signs under test- im jahr 2015, kehrt der us-amerikanische house- und techno-produzent john tejada mit dem elf-tracker dead start program zum kšlner label zurŸck. eine reise, die das spektrum von johns stilen umfasst - von seinen charakteristischen soul-techno-melodien bis hin zu den hypnotischen mustern seiner trance-electro-hybride. ob solo oder durch seine vielzahl von kollaborationen tejada beschŠftigt sich mit allen elementen innerhalb und au§erhalb der club-umgebung. sei es auf seinem (44.) fabric mix, als schlagzeuger mit der detroit legende daniel bell als dbx, mit tin man auf acid test oder mit dem selbsternannten desinformator reggie watts als wajatta. vom arrhythmischen maschinenspuk des openers autoseek Ÿber den hŠmmernden puls von hypochondriac und dem schwerlidrigen breakbeat von sleep spindle zur kosmische infundierten vibration von telemetry, der lebendigen traegheit von loss und clubbigen winde von duty cycle und heal bahnt sich john auf dead start program seinen weg durch genres und tempi mit optimalem chamaeleon-effekt. das artwork, basierend auf einem bild von mark richards, wurde von johns langjŠhrigem freund juan mendez aka silent servant, ein ebenfalls wichtiger mitwirkender der los angeles szene, designed. der titel dead start program bezieht sich hierbei auf das analoge start-up-programm eines alten cdc 6600 computers aus einem toten anfang zu booten. dies lŠdt in johns eigenen worten metaphorisch dazu ein, einen neustart von den herausforderungen, die das leben mit sich bringt zu beginnen.

noch immer steht der name nightmares on wax fŸr eine einzigartige mischung aus hip hop und soul, aus dub und club-sounds und auf shape the future klingt diese nun schon Ÿber jahrzehnte hinweg perfektionierte gratwanderung so flŸssig und schlŸssig wie nie zuvor. inspiriert von zahllosen dj-sets und studio-sessions in ganz unterschiedlichen ecken der welt, untermauert nightmares on wax mit diesem neuesten sound-update abermals seine ausnahmestellung in der elektronischen musiklandschaft. auf die bereits veršffentlichte erste auskopplung -back to nature-, die mit schamanistisch klingenden vocals die verbindung zwischen mensch und mutter erde adressierte, folgte die brandneue single citizen kane, fŸr die george evelyn als vokalgŠste mozez und allan kingdom (u.a. kanye west, flume) an seine seite geholt hat, und die belegt, was fŸr eine reise und entwicklung george im verlauf seiner einflussreichen karriere zurŸckgelegt hat. indem er noch mehr als zuvor auf tiefschŸrfenden, in gospel-sounds getrŠnkten hip-hop setzt und seine ganze erfahrung als producer durchschimmern lŠsst, trŠgt der neue track noch immer den unverkennbaren klanglichen stempel von nightmares on wax.

zwei jahre lang hat der in san francisco beheimatete produzent giraffage in seinem schlafzimmer an seinem debŸtalbum gewerkelt, das von seiner persšnlichen reise der selbstheilung erzŠhlt, bei dem jeder song eine andere periode in seinem leben reprŠsentiert. kaleidoskopische beats und vertrŠumte synth-pop- und r&b-melodien umrahmen das neue werk, bei dem japanese breakfast, body language s angelica bess und viele andere mitgewirkt haben. der sohn zweier taiwanesischer einwanderer ist schon frŸh zur musik gekommen - einer deutlichen abweichung der sonstigen kulturellen erwartungen innerhalb seiner familie. doch schnell schaffte er mit ganz speziellen remixen seiner r&b-lieblingslieder, die im internet regelrecht explodierten, den aufstieg vom regional bekannten act, der blo§ in kleinen auskennerblogs beachtung fand, hin auf die bŸhnen der weltweit grš§ten festivals.

fŸr den dŠnischen produzenten und performer rune reilly k…lsch hat sich kompakt als ideale musikalische heimat bewŠhrt: mit zwei hochgelobten alben und einer inzwischen als klassisch geltenden serie an solo-eps unter dem speicher-banner hat er sein technohandwerk auf die nŠchste stufe gebracht, mit kurs auf melodie, emotion und sogar autobiographische elemente Ð ohne an druck oder charakter zu verlieren. mit dem neuen langspieler 1989 prŠsentiert kšlsch das finale kapitel einer eleganten, an hšhepunkten reichen albumtrilogie, die mit der erkundung frŸher kindheitserinnerungen und einflŸsse auf Ò1977Ó (kom 276 cd 107) Ð dem jahr seiner geburt Ð begann, und auf Ò1983Ó (kom 329 cd 122) fortgefŸhrt wurde, einer lebhaften und pittoresken reise durch das frŸhachtziger europa, das er als sechsjŠhriger erlebte.

bicep (matt mcbriar und andy ferguson), das aus belfast stammende und in london lebende duo, freut sich, sein selbstbenanntes debŸtalbum ankŸndigen zu dŸrfen! eine platte, die wahrhaftig ihre geschichte sowie ihre liebe zu musik und clubkultur seit ihrem ersten release im jahr 2010 einfŠngt. am 1. september 2017 erscheint -bicep- via ninja tune. seit beginn ihrer mittlerweile zehn jahre wŠhrenden karriere haben sie der musik, die sie inspirierte, auf ihrem blog feelmybicep gehuldigt. der 2008 gegrŸndete blog, der anfangs blo§ ein ventil fŸr ihre intensiven plattensammelgewohnheiten war, erfuhr in folge einen rasanten erfolg und lie§ das gleichnamige label sowie eine regelmŠ§ige clubnacht entstehen. durch den blog wurden auch die musik-produzierenden macher dahinter weltweit immer bekannter und verlie§en bald die insel, um rund um den globus hei§begehrte dj-sets zu spielen. die aufgabe war, die vielfalt zu reprŠsentieren, fŸr den ihr blog immer gestanden hatte: eine tadellos ausgewŠhlte mischung sehr direkter tracks und exklusiver edits, gemixt mit rarem house und disco cuts, die sie wiederentdeckten, entstaubten und neues leben einhauchten. heutzutage sind sie angesehene und zuverlŠssige kuratoren in sachen elektronischer musik. ihr album -bicep- ist die perfekte zusammenfassung der bisherigen karriere des duos - es ist eine klangliche reise durch ihre geschichte, die deutlich eckpunkte der untergrund-clubkultur referenziert. matt und andy haben eine einmalige elektronische platte produziert, die einerseits auf klassischem house, techno, elektro und italo-disco fu§t, andererseits aber den typischen bicep-sound in sich trŠgt. entstanden ist ein prŠgnantes album: frei, rau und dynamisch genug fŸr den dancefloor, gleichwohl raffiniert, kunstvoll komponiert und besinnlich genug, um es auch zuhause zu hšren.

leben, lieben, lachen. schmerz, schamgefu&#776,,,,hl, schuld. trauer, trost, tatendrang. hoffnung, heilung, hilflosigkeit. einsamkeit, egoismus, entta&#776,,,,uschung. u&#776,,,,bergangslos erleben wir eine harmonische verbindung all dieser und vieler mehr emotionen, die uns hypnotisch in den bann ziehen. hier wird man mit der wahrheit konfrontiert. einzigartig clever verpackt mu&#776,,,,ssen wir uns am ende vielleicht eingestehen, dass das, was wir von der einen auf die andere minute fu&#776,,,,hlen ko&#776,,,,nnen, zwar aufbrausend und einnehmend ist, dass uns aber genau diese eigenschaft menschlich macht. die zehn sehr unterschiedlichen titel, die differenten sprachen und sprichwo&#776,,,,rtern gewidmet sind, nehmen uns mit auf eine reise durch die gefu&#776,,,,hlswelten des menschlichen daseins. oder darf der interpret an dieser stelle psyochologisiert werden und stattdessen sprechen wir wohl eher von der reise durch sein gefu&#776,,,,hlschaos? denn durchaus verarbeitet mario hammer in seiner musik eine zeit des nachdenkens und gru&#776,,,,belns. er selbst nennt das lebenserfahrung. wir du&#776,,,,rfen teil dieser erkenntnis werden und vielleicht wird uns bewusst, wie oft wir uns doch selbst beim ho&#776,,,,ren der musik wiederfinden ko&#776,,,,nnen. es ist sowohl die kreativita&#776,,,,t, als auch das enorme feingefu&#776,,,,hl fu&#776,,,,r to&#776,,,,ne und klangfarben, die dieses album ausmachen. vierzehn monate hat mario hammer in zusammenarbeit mit josef steinbu&#776,,,,chel ein emotionen- und klangkarussell entwickelt, dass nicht nur unsere sinne beru&#776,,,,hrt, sondern ebenso gedanken anregt. bereits das debu&#776,,,,talbum lÕesprit de lÕescalier war ein voller erfolg und bescherte den ho&#776,,,,rern eine wunderbare andersartigkeit.

philipp poisels traum von amerika begann schon in seinen kindheitstagen als er sich regelmŠ§ig mit den ãdrei fragezeichenÒ auf abenteuer zum rocky beach begab, fŸr ihn eine coca-cola die beste erfrischung war, und er mit bruce springsteen auf mtv die stra§en philadelphias entlanggelaufen ist. der traum von diesem amerika, der sehnsucht nach abenteuer, freiheit und weite bleibt fŸr poisel lebendig und findet sich auf der neuen platte wieder, fŸr die er sich mit band und produzent frank pils auf eine sehr persšnliche reise und spurensuche in die usa begab. ãmein amerikaÒ entstand auf einer analog-bandmaschine in den legendŠren blackbird studios in nashville/tennessee. das album lŠsst eine deutliche entwicklung hšrbar werden, poisel hat seinen songwriter-stil in einen bandsound verpackt, der reichlich hallraum fŸr seine stimme bietet. der leise gesang der frŸhen tage macht einem sŠnger platz, der die gro§en bŸhnen als arena sucht

was bewegt einen erwachsenen mann dazu, sich fŸr einen ganzen monat aus der zivilisation zurŸckzuziehen und sich in eine kleine hŸtte in den italienischen alpen zu begeben? im fall des hamburger musikers stimming war es die arbeit an seinem vierten album, das nach seinem refugium, alpe lusia, benannt wurde. die frage nach dem warum beantwortet stimming mit den stŠndigen wohlstandsgesellschafts-ablenkungen. stimmings album beginnt mit dem plŠtschern eines bachs, und in gewisser hinsicht ist es genau das: ein fluss, der in seinem verlauf neue stršme aufnimmt und somit an energie gewinnt, aber stets derselbe bleibt. zeitweise rei§end wie eine stromschnelle, andernorts ruhig wie eine flussbiegung, doch immer aus derselben quelle stammend. ich wollte etwas eigenes machen, eine reise die sich (abgesehen vom grundrezept house) mšglichst wenig an aktuellen stršmungen orientiert, so stimming. wenn man auf das feedback diverser kollegen vertrauen mšchte, scheint ihm dies gelungen zu sein so meint z.b. dj koze: ich bin begeistert. wahnsinnig warm, runtergestrippt, tief, verspielt und vor allem eigen! fast wie jemand, der einsam auf einem kutter Ÿber die meere gondelt und vor seinen kisten sitzt auf ritalin

leng records veršffentlichen mit magik sunset pt.2 den lang erwarteten zweiten teil und nachfolger von magik cyrkles und magik sunrise. psychemagik entfŸhrt den hšrer erneut auf eine musikalische reise durch psychedelischen funk, cosmic disco, balearic prog rock, middle eastern beats, off-kilter african reggae und unbekanntes terrain.

nils frahms late night tales sind eine hypnotische reise durch moderne und klassische komposition, experimentelle elektronik, jazz, dub-techno, filmmusik und soul, gleichsam verstörend wie betörend. viele der tracks, ausgesucht aus seiner reichhaltigen plattensammlung aus schellacks, 7 und lps, kassetten, minidiscs und wav/mp3s, wurden neu editiert und mit effekten versehen. dennoch wirkt die zusammenstellung niemals wie ein mixset, sondern entfaltet sich eher wie eine fluffige daunendecke Über das gemüt des zuhörers. wir begegnen solch unterschiedlichen künstlern wie miles davis, boards of canada und nina simone, während nils frahm selber eine neuinterpretation des john cale tracks 4:33 als exklusives cover beisteuert.

nach seinem debut 1549 und dem zweiten album seasons wird lars leonhard im frŸhjahr 2015 mit einem neuen album zu binemusic zurŸckkehren. passenger at night ist eine reise in die soundlandschaften des deep ambient und der fŸr lars leonhard typischen dub-techno-akkorde. passenger at night, die nŠchste stufe seines musikalischen schaffens, beinhaltet 11 tracks voller einflŸsse des dub techno, deep house und ambient. deepe basslinien treffen auf moderne synthie-sound und liebevoll modellierte rhythmen.

stil vor talent entfŸhrt dich auf eine tour druch berlin mit einer neuen compilation-reihe. wir fangen die essenz und den geist der deutschen hauptstadt ein - durch die musik, die wir lieben, spielen und zu der wir tanzen. die reise beginnt am u-bahnhof schlesisches tor im herzen von kreuzberg: hier pulsiert das leben, direkt an der spree, nur einen steinwurf von der berŸchtigten club-szene der stadt und unserem eigenen headquarter entfernt. ausgewŠhlt von oliver koletzki, mit artwort von chrisse kunst. auf gehts!

als ellen im jahr 2010 von zwei choreographen und tŠnzern gebeten wurde den soundtrack zu ihrer tanzperformance drama per musica zu komponieren, hatte sie bereits einige jahre die idee ein musikstueck zu schreiben. kein konzeptioniertes album sondern eine musikalische reise, die sich fliessend veraendert und unterschiedliche stile vereint, so wie wir es auch in ihren dj-sets erleben

king dj lŠdt auf let me see you feel zu einer musikalischen reise der besonderen art ein. mit seiner einzigartigen mischung aus disco, funk und house erobert er die floors der welt und die herzen der fans

first album by adda schade. beautyful experimental music meets ambient.

sandwell districts david sumner a.k.a function praesentiert sein debuet-album incubationton. auf einer reise durch moderne klaenge Ÿber die dauer von neun tracks leitet das album durch verschiedene stimmungen des musikalischen gemuets von function, tracks die auf klassischen, elektronischen traditionen beruhen. function brachte auch tobias freunds jahrelange erfahrung als mixing engineer mit in dieses ambitionierte projekt ein. tobias produzierte den finalen mix, dieses kraftvollen und kuehnen albums eines der zur zeit wichtigsten techno-produzenten

unterwegs geschrieben, drŸcken die songs all das adrenalin, die aggression und die wut aus, die der mann die welt bereisend fŸhlte, ein wahres spektrum an kreativitŠt. downtempo-strings, herzzerreissender soul, reanimierter hip hop und geisterhafte vokalformen durchziehen, zu einer bunten decke zusammengeflickt, jeden einzelnen song. eine einsame reise in die innerste gedankenwelt der dunkelsten stunden des sufi, aufgenommen im homestudio im kreise seiner famile, als kontrast zur umgebenden mojave-wŸste.

delta swamp setzen die reise in das herz des us-amerikanischen suedens fort mit einer mischung zwischen country, rock und r&b

m=minimal hat sich nach mehrmaligen anfragen der vertriebspartner dazu entschlossen die beiden vinylalben >in g< und >urlaub< neu gemastert auf einer cd zu veroeffentlichen. beide alben haben bei ihrem erscheinen weltweit positives feedback hervorgerufen und beide alben haben das zeug zum klassiker zu reifen. in g erblickte im jahr 2010 das licht der welt und wurde als 21st century electro kraut bezeichnet. urlaub erschien 2011 und erweitert das konzept mit einem gehšrigen schuss cosmic disco.

>needle and thread< praesentiert mit seinen zwoelf tracks eine imaginaere reise durch die musikalische erlebniswelt ihrer protagonisten..

bruce springsteens heartland ist new jersey. das von conor oberst nebraska. und thees uhlmanns herzland heißt niedersachsen. und wie seine beiden kollegen ist auch der tomte-saenger gefangen zwischen liebe und hass fuer die provinz. so etwa im song -lat. 53.7 lon 9.11667-, der gleichzeitig lob- und abgesang auf seine heimat ist. uhlmann legt auf seinem ersten soloalbum mehr wert aufs storytelling und nimmt einen mit auf eine reise von paris im herbst bis nach rom in truemmern, von guenter grass zu jay-z (mit casper). in uhlmanns herzland ist platz fuer nackte priester und aufgemotzte autos. der rock ist weniger indie, gibt sich stattdessen breiter und opulenter. es muss nicht immer die gitarre sein, die den weg vorgibt. warum nicht mal ein klavier? oder ein beat? ein bass, ein paar blaeser? oder alles zusammen? insgesamt mehr us- als brit-rock, mehr tamtam als tomte. uhlmann und produzent tobias kuhn schoepfen aus dem vollen und klopfen an den wall of sound, bis es staubt, kracht und wackelt.

der aus sizilien stammende und auf jamaika residierende alborosie aka alberto d ascola, prŠsentiert sein zweites album fŸr greensleeves! nach der >escape from babylon< wird jetzt nŠgel mit kšpfen gemacht und die revolution gleich doppelt angegangen - nicht ohne augenzwinkern, aber auch mit dem nštigen ernst thematisiert alborosie was unsere welt derzeit in atem hŠlt. die cd kommt mit 16 tracks und hat Ÿber 50 minuten spielzeit, eine ganz spezielle reise durch die urbanen dschungel & gedankenwelt unserer zeit an der keiner vorbei kommt - brilliant!

elizabeth shepherds rhythmisch verschlungenen groove-orientierten melodien, ihre ehrlichen texte und ihre soulige stimme bescherten ihr eine weltweite anhaengerschaft. fans, kritiker, hipster & musikfreunde von london bis tokio werden auch von ihrem neuen album >heavy falls the night< begeistert sein. das album nimmt den hoerer mit auf eine unvorhersehbare musikalische reise.