Releases from artist / Veröffentlichungen von : OHL

minimal techhouse tunes

prozpektiva number three!

david löhlein debuts on the new vision ekstase label with four hypnotic techno tracks.

inch by inch records welcomes nukohl on their label

jazz

david löhlein about to drop his long awaited album on snake sounds. although sticking to his club roots on via taya he is exploring new grounds based on his signature snake sound. pressed on grey coloured double vinyl.

deep dubbed out techno from mohlao aka multicast dynamics / vc-118a, backed up with a dorisburg remix. pressed on silver coloured 180 gram vinyl.

ltd ed

after already an outstanding split ep alongside paolo macri for us in 2018, our hermano pohl is back again to show how hes excelled his sound signature even further with his first solo ep on lowmoneymusiclove

neue versionen der alten hits vom dieter als limitiertes picture-vinyl (tour-edition).

limited handstamped

drum und synthsounds action from madrid

madrid underground and boutique label ovnie delivers its 2nd release hiring techno veteran dan piu for a split ep alongside labelhead pohl.

ld to 200 copies - vinyl only

ltd handstamped

300 limited colored vinyl only. no repress

for the ninth instalment of the konstrukt series it is samuel van dijk’s moniker mohlao that graces the spot with a five track minimalistic exploration of the deep electronic realm. targeting the fiction of a journey through metropolitan areas during nightfall, mohlao’s sound gives us comfort and stimulates our dream-state awareness. the environments that appear are real, yet we are more than passive observers.

berlin based jens dohle is a man of many talents. an accomplished composer and arranger for theatre productions across europe, classically trained multi instrumentalist, explosive live drummer for ye:solar, munk, hot coins, sado opera. longtime collaborator with danilo plessow aka mcde and noema from african shakedown fame. remixer for jazzanova and 4 hero. there s not enough room here to list his amazing work. 2018 ushers forth a new identity to his already enviable c.v with his first ep as james dole (a jokingly anglicised version of his birth name). the 3 tracks here all showcase his ability to create a strong mood and use great splashes of melody and rhythm but without ever losing the groove. written during a period of introspection in deepest, darkest berlin, each one tells a different story. ex is a moody monster of a track. it builds and builds into a pounding nightime symphony with a kind of epic-ness which hints at many years spent mining the highs and lows of music, love and life. big room yet with a gut wrenching soul beneath the slightly flamboyant majesty. made in east berlin and well road tested in the cities debauched nightclubs. fantasia shows off mr doles jazz and broken beat background with rolling, funky drums sashaying with hip hoppy live jazz keys. then those signature euphoric yet melancholic synths appear halfway through the track to create an emotionally halcyon mood. wibes. the ep closes with grande. super melodic yet cinematic with amazing synth work and a sophisticated arrangement showcasing james s well trained musicianship and artistry. an opus of melody and longing built for italian arthouse films about unrequited love. dj support from - midland, honey soundsystem, sandrino, jimpster, ame, dvs1, shadow child, joe goddard, red rack em, futureboogie, soft rocks, domenic cappello, downtown party network, danny russell

martin kohlstedt wollte erst erfinder werden, dann astronaut, später physiker, entwickelte interaktive märchen, science-fiction hörbücher und pflanzenroboter. nun ist er musiker und hat ein solo piano album aufgenommen. tag ist ein rückzugsort, ist sehnsucht, ist ein vorausmusizieren des nächsten schrittes, ist filmhaftes schaupspiel und drang nach definition und erklärung. nach unterricht in interaktivem klavier, filmmusiken, verbindungen in projekte des erfurter zughafens und expeditionen in elektronische musik mit dem kollektiv marbert rocel ist tag die erste solo veröffentlichung von martin kohlstedt. ein intimer einblick in die nächte, das verarbeiten des musikers. reduziert auf klavier entstehen hinerzählte landschaften und skizzenhaft gemalte kompositionen. der extrem minimale ansatz, die schönheit in den detailverliebt arrangierten figuren, die karge mathematische ausformung einzelner sequencen werden zum sog. tag ist zeitraffer und super slow motion zu gleichen teilen.

ziemlich genau ein jahr ist nun seit der veröffentlichung seines letzten albums nacht vergangen. seitdem hat martin kohlstedts mut, den dialog zu suchen, anscheinend überzeugt, denn das resultat sind acht sehr unterschiedliche stücke von künstlern aus deutschland, island, großbritannien und den usa. manche wirken wie ein feinfühliger kommentar zum original, andere sind komplett verschiedene perspektiven auf das ausgangsmaterial. und einige sind zum anlass für gemeinsame projekte geworden, in denen man sich auf augenhöhe etwas vollkommen neuem widmet -allesamt der idee folgend, dass kohlstedts musik nicht fest geschrieben ist, sondern fortwährend in verhandlung.

martin kohlstedts zweites album nacht (2014) bezieht sich direkt auf den vorgänger und ist dennoch die verkehrung seiner perspektive nach innen. hat der komponist in tag (2012) noch verspielt fragen gestellt, folgen jetzt in aller konsequenz neun monologe. diese reduzierten stücke sprechen mit einer unterdrückten ruhelosigkeit, distanzieren sich aber vermehrt vom leichtfertigen. in ihnen arbeitet kohlstedt hart an sich selbst, repetition und rhythmische verwandlungen entwickeln eine nach innen gerichtete dynamik. aus dem entstehenden sog befreit sich die -nacht- immer wieder neu, selbst in ihren schwerfälligsten momenten. und unterbewusst möchte man daran glauben, sich festhalten an diesem gerüst, noch während es anschlag für anschlag konstruiert wird. ein ankommen ist für martin kohlstedt aber noch utopie, die nacht erzählt vom suchen nach einem passenden ort dafür. sie ist deswegen nicht immer leicht zugänglich vertraut sich aber ihren hörern bedingungslos an. persönlicher können moderne kompositionen nicht werden.

samuel van dijk is an electronic music producer, sound designer and media artist from the netherlands releasing deep electronic music as vc-118a, mohlao, and multicast dynamics. drawing inspiration from technology, nature, film, and fiction, his productions and live sets embody a dynamic musical framework. since the dutchman surfaced as mohlao for labels like meanwhile, field and other heights at the turn of the decade, van dijk?s music has found a firm position, the ethereal electro vc-118a project, deep ambient techno as mohlao, and subterranean ambient as multicast dynamics.

im fluss der neun stücke löst sich der komponist auf und macht musik in ihrer ureigensten dynamik erfahrbar. man wird zeuge davon, wie sich nähe und intimität zu weite und gewalt wandeln, sowie schönheit in alledem zu finden ist - vor allem aber im vergehen. konsequent entwickelt -strom- dabei verschiedenste formwelten, erscheint neblig gefährlich, dann wieder ganz direkt, fast verspielt, bis hin zum erstarren vor der eigenen größe. dabei wurden für -strom- keine pointen erdacht und keinerlei maß genommen. stattdessen wirkt es so, als ob martin kohlstedt es geschafft hätte, der intuition ein monument zu bauen. dabei sind unabänderliche denkmäler gar nicht kohlstedts spezialität, ganz im gegenteil. bekannt geworden ist der thüringer vor allem für die energie und unberechenbarkeit seiner konzerte. nach zwei solo-piano alben legte er schablonen für das instrument ab und entwickelte seine eigene selbstverständlichkeit, elektronik und effekte so zu spielen, als seien sie nur weitere tasten auf der schwarzweißen klaviatur. -strom- ist martin kohlstedts drittes studioalbum und ebenso ein destillat dieser entwicklung wie auch ein blick in die zukunft: bevor der komponist auf sein publikum trifft, prallt er in diesem ersten aller räume mit sich selbst zusammen. inszenierung ist hier fehl am platz. sound und struktur treten hinter den wunsch, mit der musik andere orte zu erreichen. man hört dem nach - seinen händen - die all die arbeit verrichten, feinfühlig und größenwahnsinnig zugleich. und bleibt doch ganz bei sich, wie auf seinen konzerten. mehr braucht man über martin kohlstedt nicht zu wissen.

second release from the hybrid label comes from the hands of pohl. talented and experienced producer from spain. limited edition of this outstanding 4 tracks record in melcure.

rückkehr des supertalents lukas bohlender mit zwei neuen, atmosphärisch wie groove-technisch verzückten housetracks. sein kulttrack club chateau, der sowohl vom innervisions camp, agoria, über west-london djs als auch von legendären cosmic djs großes lob und respekt einheimste, hat hier gleich zwei würdige nachfolger. die hauptmelodie für golden hour entstand überwiegend beim fotografieren in den bergen. golden hour bezeichnet in der fotografie das spezielle warme licht beim sonnenaufgang oder kurz vor dem sonnenuntergang. in diesem sinne genau der richtige track für die twilight zone im club.

a warm welcome to lukas bohlender! für uns eines der begabtesten münchener producer talente für elektronische clubmusik, liefert er hier mit seiner -sublime ep- eine beeindruckende debüt 12- für compost black ab! abgerundet durch einen beanfield & thomas herb remix, die den titeltrack bis auf seine essenz runterstrippen und das stück noch zwingender in richtung dancefloor schieben, wird diese ep ihrem namen mehr als nur gerecht.

sfx recordings is proud to present the new max cohle release. this young french men sign here is third release on sfx recordings and his first vinyl ! fantastic four originals tracks will compose this new ep. a full journey into deep micro house perfectly mixed in between groove, fatness and creative fresh hypnotic sound. watch out for the new hits of the new talent from paris !

this four track ep kicks off with cladistic mutation , a sparse underwater soundtrack with only the gentlest suggestion of rhythm, lots of reverb and tiny little details that float by like micro-bacterial debris. m2 is a more beat driven dub track but is still way below the surface: the kicks are smooth and hunched over, the chords are smeared out in all directions and the atmosphere is lo-fi and grainy. on the flip, grain gets even more energetic, with firm techno kick drums setting a stern tempo as all sorts of aqueous details and spacious effec ts peppe r the groove. there s a heavenly nature to the pads and an industrial texture to the percussion that makes this a cerebral but physical affair from start to finish. lastly, neurowaves closes things down in blissfully dubbed out and horizontal fashion, with large sweeping pads, tweaked filters and evocative little details all placing you firmly under water.

this four track ep kicks off with cladistic mutation , a sparse underwater soundtrack with only the gentlest suggestion of rhythm, lots of reverb and tiny little details that float by like micro-bacterial debris. m2 is a more beat driven dub track but is still way below the surface: the kicks are smooth and hunched over, the chords are smeared out in all directions and the atmosphere is lo-fi and grainy. on the flip, grain gets even more energetic, with firm techno kick drums setting a stern tempo as all sorts of aqueous details and spacious effec ts peppe r the groove. there s a heavenly nature to the pads and an industrial texture to the percussion that makes this a cerebral but physical affair from start to finish. lastly, neurowaves closes things down in blissfully dubbed out and horizontal fashion, with large sweeping pads, tweaked filters and evocative little details all placing you firmly under water.

soulful deep music. handstamped. mastered by salz. including protection cover. pettenhaeuser & ohlendorf celebrate their debut on 60hertz. as part of the live ensemble >open synth< they start their solo project with the >wechselwandler ep<. pat pettenhaeuser (aka biodub aka path) brings his knowhow as a producer and dj plus his deep understanding of grooves as drummer from noetics and delivers a deep pumping electronic basement. ole ohlendorf - the soundman - tweaks the keys as professional jazz piano player and adds melancholic soul and dub with his liveplayed rhodes and synthesizers. on the edge to dubtechno this ep enchants with its calm and hypnotic ambiences. wraped up in a handstamped cover each copy is unique.

rene bourgeois and andy kohlmann are striking back on rennbahn. packed with catchy melodies, a fat powerful bassline and deep vocals they created a perfect mixture of open air and club sounds. philip bader comes along with a huge remix. in combining the intense mood of the track with some dark vocals, hes pushing you directly forward to the top of the dance floor. a quite more experimental remix is given to you by bruno pronsato – for lovers of the classic minimal stuff. early support by: dubfire, anja schneider, hot since 82, super flu, blond:ish, yousef etc.

audio stimulation recordings proudly presents the labels third 12inch release. the austrian technoheads strikes again with their new single. it is already their third on audio stimulation recordings and definitely no end in sight. wall hall is a powerful and stomping floorkiller accompanied by dark analog synth s and cracking percussion. the dub mix is based on an analog baseline and followed by a fresh mellow. audio injection aka truncate shows us his pumping l.a. style combined with juicy elements. straight and hard to the bone is the version from niereich that is definitely forcing you to jump on the dancefloor.

the manuccis mistress label gathers pace, looking to nottingham for their fourth release in the shape of the lost sessions ep by cassio kohl. apparently moved to sign up kohl for a release of the back of a mere 15 seconds of first hearing the producers debut ep for amadeus records, the three tracks here fully justify such snap decision making from the manuccis mistress big cheeses. kohls sound is a classic take on the deep house template, showing both a talent for raw emotion and clinical production as well the sort of hooky vocal samples and epic lead synths that immediately grab your attention.

slamming three track vinyl sampler, with various house styles, just listen

andy kohlmann and marco fender join forces for the >flowkati ep< on mimique records. with support by ron flatter on the remix-front we have a trio infernale ready to rock every dancefloor.

aquatic underground affair from dutch producers mohlao and mi-24 (aka b. bunnik), along with kowton from the innovating bristol-scene. think of techno, think of electro, think of experimental dubstep.

first release on audio stimulation, made by mike ban & dietmar wohl and backed up with 3 remixes by octave, ryuji takeuchi and brian burger.

klingt wie eiswürfel die man in einem whiskey glas schüttelt - das ist andy kohlmann! inklusive marco fender remix! prost...

andy kohlmann & rene bourgeois are combining their own styles with the humorous way of chaplin. you are feeling the thrill of joy and love at the same time. daniel steinberg also made a great remix to amplify those feelings. listening to >summer of love< feat. verena wi you cant resist the charm of the voice and summer feelings will return. let the love flow…

the incredible andy kohlmann teams up with marco fender to return on lordag records. alison moyet vocals on top (yazoo - dont go)

this is the biggest hit from andy kohlmann so far! finest forward groovin dj 4 tracker

2nd installment from piece communications blue series brings once again 3 deep & dubby beauties to the table, this time made by mohalo. limited smokey-grey marbled clear vinyl.

smart beats with extra flow, once again delivered by andy kohlmann for extrasmart records.

put on your sandals, saddle the plains zebra and move your feet to the >ziegen kalinka< - andy kohlmann is back!

sounds like shaking icecubes in a whiskey glass!

3 track vinyl sampler with up to date minimal / tribal tech tracks

supported by patrick lindsey, dave shokh, expander, rebekah, david keno and more! next lordag-strike! andy kohlmann is back with new sick and modern minimal tech-house tracks! check out the remix from oscar

well known from his legendary live gigs, andy kohlmann brands his club-experience in vinyl. as result we have four crunchy minimal primetime & afterhour techno-tracks

the legendary club u60311 in frankfurt has opened up a brand-new hotspot for minimal right in the heart of the city, going by the name of 311. paired with this, an affiliated label - dreielf recordings - has also been launched. the residents michael kohlbecker, one part of the saafi brothers, and frankfurts newcomer peter eilmes are releasing the fruits of their cooperation in their home studio, and putting an already-established scene hit onto vinyl with - tabasco. the original of the record impresses with its anthemic character, which may have been due to the fat bass-line and the striking trumpet. despite its monotony, a real jewel for every record case and just the stuff to get happiness dripping from the club ceiling. the remix by alexi delano, on the other hand, is somewhat deeper and more melodic at the same time, but still contains all the ingredients necessary for a proper shot of tabasco. sonic monogamy or fat kick basses make this remix unique. the dominant trumpet and the scraping percussion of the berliner andre crom make this remix an absolute guarantee of ecstasy. tabasco is hot and burns like hell!

the legendary club u60311 in frankfurt has opened up a brand-new hotspot for minimal right in the heart of the city, going by the name of 311. paired with this, an affiliated label - dreielf recordings - has also been launched. the residents michael kohlbecker, one part of the saafi brothers, and frankfurts newcomer peter eilmes are releasing the fruits of their cooperation in their home studio, and putting an already-established scene hit onto vinyl with - tabasco. the original of the record impresses with its anthemic character, which may have been due to the fat bass-line and the striking trumpet. despite its monotony, a real jewel for every record case and just the stuff to get happiness dripping from the club ceiling. the remix by alexi delano, on the other hand, is somewhat deeper and more melodic at the same time, but still contains all the ingredients necessary for a proper shot of tabasco. sonic monogamy or fat kick basses make this remix unique. the dominant trumpet and the scraping percussion of the berliner andre crom make this remix an absolute guarantee of ecstasy. tabasco is hot and burns like hell!

the legendary club u60311 in frankfurt has opened up a brand-new hotspot for minimal right in the heart of the city, going by the name of 311. paired with this, an affiliated label - dreielf recordings - has also been launched. the residents michael kohlbecker, one part of the saafi brothers, and frankfurts newcomer peter eilmes are releasing the fruits of their cooperation in their home studio, and putting an already-established scene hit onto vinyl with - tabasco. the original of the record impresses with its anthemic character, which may have been due to the fat bass-line and the striking trumpet. despite its monotony, a real jewel for every record case and just the stuff to get happiness dripping from the club ceiling. the remix by alexi delano, on the other hand, is somewhat deeper and more melodic at the same time, but still contains all the ingredients necessary for a proper shot of tabasco. sonic monogamy or fat kick basses make this remix unique. the dominant trumpet and the scraping percussion of the berliner andre crom make this remix an absolute guarantee of ecstasy. tabasco is hot and burns like hell!

in the title track dunkelgold orchestral brass and a deep bassline are carrying the voice of chava alberstein to the dancefloor. dj click of nofridge (paris), who had already presented himself as producer and remixer on various releases and samplers and the violinist estelle goldfarb, together they succeeded in a absolutely unique and danceable remix.

im fluss der neun stŸcke lšst sich der komponist auf und macht musik in ihrer ureigensten dynamik erfahrbar. man wird zeuge davon, wie sich nŠhe und intimitŠt zu weite und gewalt wandeln, sowie schšnheit in alledem zu finden ist - vor allem aber im vergehen. konsequent entwickelt strom dabei verschiedenste formwelten, erscheint neblig gefŠhrlich, dann wieder ganz direkt, fast verspielt, bis hin zum erstarren vor der eigenen grš§e. dabei wurden fŸr strom keine pointen erdacht und keinerlei ma§ genommen. stattdessen wirkt es so, als ob martin kohlstedt es geschafft hŠtte, der intuition ein monument zu bauen. dabei sind unabŠnderliche denkmŠler gar nicht kohlstedts spezialitŠt, ganz im gegenteil. bekannt geworden ist der thŸringer vor allem fŸr die energie und unberechenbarkeit seiner konzerte. nach zwei solo-piano alben legte er schablonen fŸr das instrument ab und entwickelte seine eigene selbstverstŠndlichkeit, elektronik und effekte so zu spielen, als seien sie nur weitere tasten auf der schwarzwei§en klaviatur. strom ist martin kohlstedts drittes studioalbum und ebenso ein destillat dieser entwicklung wie auch ein blick in die zukunft: bevor der komponist auf sein publikum trifft, prallt er in diesem ersten aller rŠume mit sich selbst zusammen. inszenierung ist hier fehl am platz. sound und struktur treten hinter den wunsch, mit der musik andere orte zu erreichen. man hšrt dem nach - seinen hŠnden - die all die arbeit verrichten, feinfŸhlig und grš§enwahnsinnig zugleich. und bleibt doch ganz bei sich, wie auf seinen konzerten. mehr braucht man †ber martin kohlstedt nicht zu wissen.